攔馬墻古道漢柏  145x214cm

寂  140x70cm  2017年

《荷戀》 140cm×70cm  2017年

風(fēng)日晴和   68x136cm  2012年

《晨曲》國(guó)畫 50cm×55cm 2018年

一覽眾山小  68x192cm  2008年

《胡楊雄姿》 180cm×90cm 2014年

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擅長(zhǎng)寫意花鳥畫，

在中國(guó)當(dāng)代花鳥畫領(lǐng)域獨(dú)樹一幟。

主張借物傳情、有感而發(fā)，

通過平實(shí)的物象宣泄情感。

作品重意境、講構(gòu)成，

奔放而不粗狂、精細(xì)而不拘謹(jǐn)。

畫面清新淡雅、疏朗空靈，

在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上凝煉新意，

有詩(shī)一般的意蘊(yùn)。

絕頂  240x121cm  2010年

古榕白鷺  98x180cm  2013年

秦天柱的花鳥畫

文/黃胄

在繁多的花鳥畫中，秦天柱的畫格調(diào)清新、節(jié)奏明快、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，使你感到有一股靈氣，仿佛又齊白石，仿佛又潘天壽，仿佛又古代別的什么大師的影子。然而定睛一看，確又分明是他自己。

毋庸置疑，秦天柱在研究中國(guó)藝術(shù)之傳統(tǒng)，在繼承傳統(tǒng)之精華，在精華中凝練新意，并將新意融貫于生活方面是下過一番功夫的。

畫家心中的點(diǎn)、面如同文學(xué)家筆下的字、詞、句，行話謂之“繪畫語言”。這種使用一旦與人的情感、見解、靈氣融為一體，風(fēng)格就形成了。

秦天柱熟練的運(yùn)用繪畫語言，有的畫以意象的葉子（點(diǎn)）為主，藤蔓之線連之；有的畫以面為主（幾片闊葉或幾團(tuán)怪石），點(diǎn)以苔點(diǎn)，雀鳥醒之；有的畫以盤纏交錯(cuò)的枝蔓為主，配以疏密濃淡、錯(cuò)落有致的點(diǎn)……點(diǎn)滴線團(tuán)，錯(cuò)落起伏，疏密濃淡，動(dòng)靜明暗—形成鮮明的節(jié)奏。

強(qiáng)調(diào)畫面的對(duì)比卻又注重使其和諧也是秦天柱繪畫的一大特點(diǎn)。有些東西歷來被認(rèn)為是繪畫技法所應(yīng)回避的，然而經(jīng)過畫家深思熟慮后巧作安排，這種“回避”竟成了作品全新的風(fēng)格，幾點(diǎn)墨色缺乏變化的枯筆小鳥配在一叢潤(rùn)澤蒼翠的枝葉間顯得很有精神；翎毛在秦天柱筆下很靈巧，在稚拙的環(huán)境的陪襯顯更是別具一番情趣；有的畫在構(gòu)成上顯得巧，他就用粗拙的筆墨來處理。

如果說攝影上注重“反差”的話，那么借用一下，這里也可稱合理使用“反差”了。人類有“大智若愚”的說法，帶有一種哲理上的平衡，這種平衡在擎天柱的筆下，則是一種獨(dú)到的和諧。

在此之上，當(dāng)你被那種鮮明的節(jié)奏所觸動(dòng)，被那種對(duì)比強(qiáng)烈的畫面所感染時(shí)，你還會(huì)感到作品有一種內(nèi)聚力，一種只能意會(huì)、不能言傳的賞心悅目，領(lǐng)略到一點(diǎn)裝飾味。這些就形成了他作品明快和清新的格調(diào)。

總的來說，秦天柱的花鳥畫是重情而不落俗套的。他所追求的既不是文人仕大夫的筆墨情趣，也不是故作老到、賣弄學(xué)問的玄奧之作，而是誠(chéng)實(shí)的將其對(duì)傳統(tǒng)文化的涵養(yǎng)、對(duì)自然、對(duì)人生的感受和理解所契合生發(fā)出來的情趣直瀉筆端，透過元?dú)饬芾斓漠嬅婺憧梢钥吹剿L畫時(shí)那種無拘無束的輕松，可以想到他沉湎于草木、溪流、山澗和花鳥蟲魚的情態(tài)。

秦天柱還年輕，愿他在藝術(shù)創(chuàng)作上有更多的發(fā)現(xiàn)和更高的成就。

香港《美術(shù)家》雜志1989年第66期

怒憑嘴爪決雌雄68x100cm

《晴空一鶴》國(guó)畫 68cm×136cm 2016年