趙之謙（1829—1884）是詩人、金石學家，也是書法家、畫家。他在繪畫上被稱為“前海派”的代表，在晚清海上畫壇，獨樹一幟。楊逸曾在《海上墨林》中稱其“山水花卉，古茂沉雄，戛戛獨造”，是時人對其畫藝的贊許?？v觀其傳世的數(shù)百件畫作，無不以金石書法入畫，畫中所蘊含的詩文與金石之趣，誠非同時代其他畫家所比擬。近日梳理其花卉蔬果題材畫作，得葫蘆畫多幀，益見其迥異時流之處。
趙之謙 《花果圖冊》
究其實，連同葫蘆畫在內(nèi)，趙之謙的花卉淵源可追溯至元明清各家。在其傳世的數(shù)件葫蘆畫中，不僅可見其私淑前賢，更見其取法同儕，見賢思齊之筆。作于清咸豐九年（1859年）的《為元卿花果圖冊十二開》（上海博物館藏），寫牡丹、令箭、荷花、菊花、葫蘆、梅竹、芙蓉、雞冠花、桃花、水仙、罌粟花等十二種花果，據(jù)其題識可知，其畫法分別取自陳洪綬、惲壽平、蔣廷錫,李鱓、李方膺諸家，可見其浸淫百家，熔鑄一爐的藝術(shù)取向。其中《葫蘆圖》一開，所寫葫蘆為紡錘形，深綠色，當為盛夏時節(jié)之葫。旁有大片葫蘆葉陪襯，而以墨線勾勒葉莖，以淡墨輔之；另有紅色之南瓜花和大片墨葉相襯，顏色極富層次感，其視覺效果凸顯，顯現(xiàn)出不流于俗的清新之氣。
無獨有偶，在時人周閑（1820—1875）作于同治六年（1867年）的《花果圖冊》（上海博物館）中，也有一件《葫蘆圖》，其畫法與趙氏葫蘆極為相近，所寫三只深黃色葫蘆掩映于藤蔓粗葉中，其賦色、格調(diào)與趙氏相頡頏，或可證彼時“海派”之風，多有程式化傾向。
名稱：趙之謙 葫蘆 立軸
尺寸：182×52cm
釋文：世上近來無大小，只須依樣不須奇。田滄師句也，作此銘坐右可乎。之謙。
相比較其他花卉畫而言，葫蘆畫在趙之謙傳世作品中并不多見。吉林博物院所藏其《花卉圖屏》是為芭蕉、菊花、荷花、葫蘆合為四屏，其中《葫蘆》一幀自署曰：“撝叔寫此，略似大滌子”，雖然趙氏自稱略似大滌子（石濤），但其畫風實則還是惲南田沒骨花卉一路，與任熊的花卉也有異曲同工之妙；
清 趙之謙 葫蘆圖 嘉德2007秋拍成交價78.4萬元
題識：葫里葫圖，此之謂乎？旁人掩口關(guān)胡廬。菉階屬。撝叔畫。
趙之謙花卉，闊筆大寫，繼明代白陽、青藤畫風，戛戛獨造，在八怪之后，另辟新徑，力挽頹勢，由此成就了吳、齊一派的全新面目和寫意畫的盛世。此幅寫葫蘆北瓜，色墨取平涂效果，很現(xiàn)代，其實還是承繼了元明文人畫追求的“平淡”之趣。但平中有韻味、有層次、有線面、輕重、干濕、聚散的變化，便不是平淡無奇的凡庸之作。平而有致，淡而不薄，反顯得高雅了，深沉了?？上Ф嗔讼路x贊的一段題跋，否則畫上的空白，（包括葉后藤間的空白）還要好看。有匠心的空間，大多容不得旁人的干擾。
