對(duì)于一般人來(lái)說(shuō)，鑒賞一幅繪畫(huà)作品時(shí)常以能否“看得明白”為標(biāo)準(zhǔn)。他們鑒賞的步驟通常是看繪畫(huà)作品畫(huà)的是什么、畫(huà)得像不像、畫(huà)家為什么要畫(huà)這種形象等。如果鑒賞繪畫(huà)作品的人把這些問(wèn)題都回答出來(lái)了，那就證明他看明白了，反之則沒(méi)有看明白這幅畫(huà)。這種方法是一種傳統(tǒng)的講“故事”的方法，對(duì)于繪畫(huà)作品的鑒賞往往過(guò)多借助“文學(xué)性”的描述。用這種方法來(lái)鑒賞中國(guó)畫(huà)，一般來(lái)說(shuō)，工筆的、寫(xiě)實(shí)的作品容易鑒賞，因?yàn)樗唧w、真實(shí)。但如果是粗放的、寫(xiě)意的作品，尤其是水墨寫(xiě)意的作品，就較難鑒賞了，因?yàn)樗粚?xiě)實(shí)，形象不具體，便無(wú)從知道作者的寓意了。
當(dāng)然，一般人用這種方法鑒賞繪畫(huà)是完全可以理解的，因?yàn)楫?huà)得像，看得明白，才容易引起聯(lián)想、產(chǎn)生共鳴。但是一幅繪畫(huà)作品的好壞，卻不是以“像”或“不像”來(lái)衡量的。
就藝術(shù)而論，衡量一件繪畫(huà)作品的好壞，或鑒賞一件繪畫(huà)作品，首先不在于它像或不像，而在于繪畫(huà)作品的主題，或者說(shuō)繪畫(huà)作品所反映的某種觀念、某種思想、某種情緒能否緊緊地抓住觀賞者的心弦，能否給人以充分的藝術(shù)審美享受，并使人從中獲得某種啟迪和教育。同時(shí)，這也是創(chuàng)作藝術(shù)作品的真正目的。
那么，該如何鑒賞畫(huà)呢？就國(guó)畫(huà)而言，一般是看畫(huà)面的整體氣勢(shì)，用美術(shù)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是先體味其“神韻”，或者“神似”，然后再看它的筆墨趣味、構(gòu)圖、著色、筆力等，最后才看它的造型，即像不像或“形似”。這種抓“神韻”的鑒賞方法抓住了實(shí)質(zhì)，因?yàn)椤吧耥崱本褪且环N高的藝術(shù)審美享受，也是中國(guó)國(guó)畫(huà)家們追求的目標(biāo)。
當(dāng)然，要從畫(huà)中去體驗(yàn)到一種“神韻”并不是一件容易的事，那不但需要一定的審美能力、藝術(shù)修養(yǎng)，還需要具備一定的繪畫(huà)方面的基本知識(shí)，特別是通過(guò)繪畫(huà)而訓(xùn)練出來(lái)的一種“感覺(jué)”。
有人提出，藝術(shù)的鑒賞需要經(jīng)過(guò)審美感知、審美理解和審美創(chuàng)造三個(gè)階段，那么從這樣三個(gè)方面去鑒賞繪畫(huà)作品是很有一定道理的。
審美感知就是直觀地去感知審美對(duì)象，即藝術(shù)作品本身，作品上畫(huà)的是什么，畫(huà)得像或是不像，色彩是鮮明的或是灰暗的，線條是流暢的或是笨拙的，表現(xiàn)手法是工筆的或是寫(xiě)意的等等。然后，在審美感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行審美理解，即在直觀感受的基礎(chǔ)上進(jìn)行理解和思考，把握作品的意味、意義和內(nèi)涵。這種理解包括對(duì)作品的藝術(shù)形式和藝術(shù)技巧的理解，對(duì)作品表現(xiàn)的內(nèi)容和表達(dá)的主題的理解，以及對(duì)作品的時(shí)代背景和時(shí)代精神的理解等等。
最后是審美創(chuàng)造階段，即通過(guò)審美的感知和審美的理解后，在對(duì)作品審美的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造，通過(guò)自己積累的審美經(jīng)驗(yàn)、文化知識(shí)、生活閱歷等進(jìn)行豐富的聯(lián)想，升華開(kāi)去，再創(chuàng)造出一個(gè)新的意象來(lái)。這樣，鑒賞者才真正獲得了啟迪和教育，才獲得了欣賞繪畫(huà)的樂(lè)趣。
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