真正的竹雕藝術(shù)在宋代已初露頭角。明清時(shí)期，竹雕藝術(shù)達(dá)到鼎盛。明清兩代，文人士大夫?qū)懼瘛嬛?、種竹、刻竹蔚然成風(fēng)，竹雕的文化含量也迅速攀升。當(dāng)時(shí)大部分竹刻高士都集中在江蘇嘉定和金陵一帶，于是根據(jù)其雕刻技法和風(fēng)格特征就產(chǎn)生了兩個(gè)竹雕流派,一派始于嘉定朱鶴，一派始于金陵仲謙。
據(jù)史料記載，明代嘉定派竹雕能在方寸之間山水、人物、樓閣、鳥(niǎo)獸、淺雕并舉，刀法精巧，藝術(shù)造詣?lì)H深。嘉定竹雕藝術(shù)流派的繁盛一直延續(xù)到清中期，后繼者以朱鶴、朱纓、朱稚征祖孫三代最為著名，被譽(yù)為“嘉定三朱”。
此后，以清初“留青圣手”張希黃為首開(kāi)創(chuàng)了浙派竹雕藝術(shù)，改進(jìn)了唐代以來(lái)的傳統(tǒng)“留青”竹雕技法，他的傳世之作不少，皆細(xì)致工巧，精美絕倫，其中以“山水樓閣”最為典型。
早期的竹刻制品遺存很少，今日所見(jiàn)多為明清傳世品，一般渾厚古樸，構(gòu)圖飽滿，常做深浮雕或透雕，線條剛勁有力，轉(zhuǎn)角出棱。鑒別竹雕可以從以下幾個(gè)方面入手：
1.看質(zhì)地
明清時(shí)期的竹雕所用竹材都取自生長(zhǎng)2~4年的竹子，紋理結(jié)構(gòu)細(xì)密，嫩老適中。所以雕刻成器之后，經(jīng)打磨，其光潤(rùn)平整不亞于平整的木紋。早期的竹刻作品往往表現(xiàn)出竹的肌理，后期作品則精工細(xì)作，很少見(jiàn)到竹的肌理紋路。
2.看款式
明清時(shí)期的著名竹雕大師基本上都沒(méi)有在作品上留名的習(xí)慣，所以有親筆提款的名家傳世之作很少?，F(xiàn)在我們能見(jiàn)到的刻上大師名款的竹雕器物有4種情況：一是作者親筆提款的真品；二是其弟子們后加款識(shí)的真品；三是弟子的作品刻上師傅的名號(hào)；四是完全造假的贗品。
3.藝術(shù)共性與刀工
明清時(shí)期曾出現(xiàn)一批具有文人、工匠雙重身份的特殊工藝大師，他們的作品往往刀工流暢，畫意明確，意境深刻。從清末開(kāi)始，竹刻上的書畫丟失了耐人尋味的意境，失去了精湛的刀筆藝術(shù)。
4.藝術(shù)風(fēng)格
一般說(shuō)，明代的竹雕表現(xiàn)出質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格，很少有小巧的小型器件?？滴鯐r(shí)期的竹雕沉靜幽雅；乾隆時(shí)期的富麗多姿；到了清后期，作品的風(fēng)格趨向平淺單一的走勢(shì)。
5.色澤
一般來(lái)說(shuō)，作品的年代愈久，器表的顏色也愈深。明代作品多帶有暗紅的色澤，其中最受人歡迎的應(yīng)是一種帶有琥珀光澤的紅色；清代的作品多深棕、棕黃色，越到后期色澤愈淺。事實(shí)上，清代的竹雕作品中往往具有一種灰褐色澤，這是比較特殊的。
6.工藝特征
在竹雕工藝中，知道一些工藝的流行年代是很重要的。陷地深刻技法從清代開(kāi)始；竹簧器始于清初，盛于乾嘉時(shí)期，精品均為宮廷用具；康熙年間嘉定派曾用一種特殊的粘土制成竹雕中動(dòng)物的眼睛。因此，熟悉竹刻技法有利于辨析竹雕作品的時(shí)代。
7.互證
明清時(shí)期不少竹雕大師既擅長(zhǎng)竹莖雕，又擅長(zhǎng)竹根雕；既是竹雕行家，又精于木雕、牙雕和漆雕等。藝術(shù)是相通的，無(wú)論是何種材料，都會(huì)表現(xiàn)出作者獨(dú)特的創(chuàng)造力、刀工和審美意識(shí)。因此，我們對(duì)竹雕大師同時(shí)期兩件不同材質(zhì)的作品進(jìn)行比照，可以了解他的藝術(shù)表現(xiàn)力，知其真?zhèn)巍?/span>
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