淺析德化瓷雕的人物題材——彌勒佛
——林迎春
德化瓷雕以其獨特的魅力遠播海內(nèi)外，是世界文化藝術寶庫中一顆璀璨的明珠。
林祿揚，《和氣生財》，23×12×17cm，2016年
德化有著悠久的制瓷歷史，陶瓷生產(chǎn)可追溯到5000多年前的新石器時代、是福建原始陶瓷的最早發(fā)源地。宋元時期，德化陶瓷生產(chǎn)完成了青瓷向青白瓷、白瓷的轉變，逐步形成了德化窯獨有的特色，隨著規(guī)模的不斷擴大、技藝的日趨精進，其產(chǎn)品大量外銷，成為“海上絲綢之路”最主要的貿(mào)易商品之一。及至明代，德化窯燒制的白瓷胎體溫潤綿密、釉面晶瑩光亮，顏色乳白似象牙，光澤溫潤如凝脂凍玉，是當時白瓷生產(chǎn)的最高水平，享有“中國白”、“中國瓷器之上品”的美稱。千百年來，德化陶瓷有著驕人的輝煌和繁榮。如今的瓷都德化，千年窯火不息，薪火傳承綿延不絕，當代藝術家們秉承著“師古而不泥古”，在繼承傳統(tǒng)技藝的基礎上，立足當?shù)刭Y源，勇于創(chuàng)新，敢于嘗試。
林祿揚，《財源廣進》，33×21×35cm，2015年
林祿揚，《福在眼前》，17×15×30cm，2016年
宗教信仰是德化白瓷雕塑的一大創(chuàng)作題材，尤其以佛教題材的創(chuàng)作最具代表性，流傳下來的各種菩薩、彌勒、羅漢造型，尤其以何朝宗的《渡海觀音》《渡江達摩》為代表。當然在諸多佛教題材和人物的塑造上，除了觀音菩薩是人們鐘愛的，彌勒佛因為其在中國民間有著廣泛的基礎，是民間深受喜愛的、特有的傳統(tǒng)形象，也因此成為了藝術界追捧的創(chuàng)作題材。彌勒佛是佛教中三世佛中的一位，是為未來佛，彌勒梵文“慈氏”的意思，也有慈祥的意義，是佛教中菩薩的意思。彌勒佛也叫阿彌陀佛，阿彌陀意思是無量，所以又稱無量佛、無量壽佛、無量光佛。阿彌陀佛是西方極樂世界的教主。彌勒佛的形象是一個胖大和尚，坦胸露腹，大肚便便，喜眉樂目，笑口常開，箕踞而坐，面目慈善。是非常喜感的一個形象，這樣的一個形象無論是進行何種藝術創(chuàng)作都能給人帶去歡樂，使人忘卻煩惱。
林祿揚，《五子登科》，22×16×23cm，2017年
林祿揚，《逍遙彌勒》，31×18×18cm，2017年
白瓷雕塑是一門通過材料、體量、空間來表現(xiàn)實體藝術，不同的心理意識活動、不同的表現(xiàn)手法，使得彌勒佛的形象各異，千姿百態(tài)，甚至同樣一種姿勢因不同的創(chuàng)作者，所表現(xiàn)出來的形態(tài)也不盡相同。這就和佛教中的“禪”有異曲同工之妙。佛教的“禪”講究以心傳心的智慧，心注一境、正審思慮，重在修心見性。在彌勒的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者把自己對彌勒的理解，自己創(chuàng)作時的所思所感，還有作者對作品的美好祝愿都融合其中然后向大眾展示出來，這難道不是一種以心傳心的智慧？
林祿揚，《彌勒戲金蟬》
林祿揚，《布袋彌勒》
林祿揚，《挖耳彌勒》
好的藝術作品更要注重形與神的和諧統(tǒng)一。在形體方面以傳統(tǒng)技藝捏、塑、雕、刻、鏤、堆、接、修為基礎，深入探索，結合自身對彌勒佛的理解，注重“雕”與“塑”表現(xiàn)手法的結合，大膽突破原有藝術形式，采用前繁后簡的處理方法，增加形體的飽滿度以凸顯輪廓線的外弧度，在形體的表現(xiàn)上最大限度地加強明暗變化與對比度，在視覺效果上拉開空間的層次關系和虛實關系，從而使該作品有著更深的層次感；另一方面，利用線條的表現(xiàn)效果，以流暢的線條表現(xiàn)彌勒佛的衣褶，于衣褶的曲折之間凸顯其柔美婉轉，通過衣紋的走向、折變表現(xiàn)彌勒佛的動態(tài)、身段，利用衣段的特征烘托彌勒佛的精神氣質和內(nèi)在性格，從而使該作品具有更深的內(nèi)涵，作品更具有真實感，達到造型生動，整體和諧。在神的方面，利用傳統(tǒng)雕塑“傳神寫意”的長處，以眼神和笑容的微妙刻畫來精微地表現(xiàn)彌勒佛的內(nèi)心世界，都說“眼睛是心靈的窗口”，所以一件好的作品，不管是什么立意、確定什么主題，面部五官的刻畫都能在第一時間向欣賞者展出它的情緒，彌勒也不例外，不論是坐巖、坐地、站立，是手拿如意、抓布袋或者空手，大耳垂肩、袒胸露乳、眉開眼笑、悠然自在是他的特點，萬變不離其宗，不管什么造型，他的特點不會消失。
林祿揚，《智慧人生》
藝術來源于生活，熱愛生命、體悟生活，隨心歡樂，這也是彌勒佛給予我們啟示。
林迎春（泉州市工藝美術大師）
