在這個(gè)時(shí)代中，每一個(gè)中國(guó)畫(huà)的從事者都無(wú)法回避自身對(duì)繪畫(huà)發(fā)展的判斷和相應(yīng)選擇。當(dāng)然古時(shí)人“對(duì)繪畫(huà)發(fā)展的判斷和相應(yīng)選擇”也有著自身的努力與杰出貢獻(xiàn)，只是我們所處的文化背景已然完全不同于國(guó)畫(huà)的古典時(shí)期。古時(shí)人的判斷和選擇建立在面對(duì)傳統(tǒng)之脈的體悟和理解基礎(chǔ)上，而今二十世紀(jì)巨變中的形態(tài)和精神已然成為我們回望過(guò)去時(shí)被囊括在所謂“傳統(tǒng)”之中了，其更在近大遠(yuǎn)小的知覺(jué)慣性中發(fā)揮著內(nèi)在的作用，并且因其師徒傳授的內(nèi)在關(guān)聯(lián)以及多種內(nèi)外關(guān)系的共同作用下既成為我們獨(dú)立思索及選擇的參照更會(huì)成為巨大的無(wú)形干擾。因此我們面對(duì)復(fù)雜對(duì)象之域的判斷更加艱難、不可靠和充滿危機(jī)。
生長(zhǎng)于這個(gè)時(shí)代中的探索者是不幸的也是幸運(yùn)的。其不幸是因?yàn)樵谒^“多元”下的各類已然形態(tài)都會(huì)在你面前展示其“魅力”，向你招手，以其理直氣壯的理由給人們以誘惑，我們往往會(huì)不知不覺(jué)陷入其一并尋得自我建立理由，或者無(wú)所適從地徘徊在它們中間。值得慶幸的是，在我們的周?chē)鷽](méi)有權(quán)威束縛你，充滿了機(jī)遇，充滿了啟示以及前輩為我們留下的寶貴經(jīng)驗(yàn)。有人說(shuō)這是不出大師的時(shí)代，但是并不缺乏成為大師的路徑，只是這個(gè)路徑更加隱晦而不可捉摸，只有用心和智慧才能為之照亮。心與智慧既是個(gè)人的，也是歷史的和文化的，它們的結(jié)合產(chǎn)生的獨(dú)特性與高度是我們這個(gè)時(shí)代的人應(yīng)該為之奮斗的。
中國(guó)畫(huà)以表現(xiàn)對(duì)象分為山水、人物、花鳥(niǎo)三科，因表現(xiàn)物的形象差異而在表現(xiàn)方法及相應(yīng)追求上各有側(cè)重，但是自元以后文人畫(huà)家的表現(xiàn)往往追求三者的同處，歷史地看此前與二十世紀(jì)以來(lái)的兩大階段以三科的異為總體特征。而將前后兩者進(jìn)行比較則又是完全不同的情形。以花鳥(niǎo)論，元以前的花鳥(niǎo)畫(huà)以“工”為主，而二十世紀(jì)以來(lái)的花鳥(niǎo)畫(huà)“工”與“寫(xiě)”并在，然而古之“工”通于“寫(xiě)”，今則“工”為“工”、“寫(xiě)”為“寫(xiě)”，少有相通者。古之“工”通于“寫(xiě)”故畫(huà)之所由一也，而今則完全不同，這是最大的差異。
林維的繪畫(huà)實(shí)踐有其個(gè)人的特點(diǎn)。首先，他最初是從西畫(huà)入手的，自87年入上海戲劇學(xué)院學(xué)習(xí)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)開(kāi)始至03年，十六年間都是以舞臺(tái)美術(shù)為學(xué)習(xí)對(duì)象與職業(yè)的?，F(xiàn)代的舞臺(tái)演出不同于古代的戲臺(tái)，舞臺(tái)布置及背景的描繪都是對(duì)西方舞臺(tái)設(shè)計(jì)的引入，以舞臺(tái)之人造逼現(xiàn)實(shí)之真。西畫(huà)的視幻手段無(wú)疑是重要的，同時(shí)在面對(duì)觀眾時(shí)舞臺(tái)上色彩的搭配與運(yùn)用也是極為重要的。在這十多年的實(shí)踐中訓(xùn)練了林維的造型與色彩能力，當(dāng)然這是西畫(huà)基本原理下的實(shí)踐。同時(shí)，從其上大學(xué)前后和工作后參加的地方與全國(guó)的畫(huà)展來(lái)看，他對(duì)中國(guó)書(shū)畫(huà)的學(xué)習(xí)和追求也是同步的。不過(guò)，與此形成對(duì)比的是他在中國(guó)美術(shù)學(xué)院三年碩士研究生的傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)習(xí)。中國(guó)畫(huà)是中國(guó)美術(shù)學(xué)院品牌學(xué)科，以對(duì)傳統(tǒng)的深入研究和對(duì)學(xué)生的系統(tǒng)訓(xùn)練為特色，這在山水和花鳥(niǎo)上體現(xiàn)得最為充分。對(duì)于林維來(lái)說(shuō)這是極為重要的人生階段，在這里他得以深入地契入花鳥(niǎo)畫(huà)的傳統(tǒng)之中，在發(fā)現(xiàn)中熟悉并試圖盡可能地把握它。
基于上述的情況，林維的花鳥(niǎo)畫(huà)實(shí)踐相應(yīng)地具有明顯的個(gè)人特點(diǎn)。其一，有重造型的創(chuàng)作，也有重寫(xiě)意的創(chuàng)作。因?yàn)殚L(zhǎng)期的舞美實(shí)踐使其具有較強(qiáng)的造型能力，對(duì)于物象在構(gòu)造及物理上的把握絲毫不成為問(wèn)題，同時(shí)又對(duì)古代文人寫(xiě)意畫(huà)極為鐘情，以筆墨呈現(xiàn)情趣是他的理想。第二個(gè)特點(diǎn)是水墨色彩并重。由于十多年對(duì)色彩的關(guān)照，他對(duì)于色彩具有極強(qiáng)的敏感性，這是他的一個(gè)優(yōu)勢(shì)，在作畫(huà)時(shí)會(huì)自然而然地得到體現(xiàn)。而水墨則是中國(guó)文人繪畫(huà)的重要傳統(tǒng)，這當(dāng)然是他追求方向。以上面這兩個(gè)特點(diǎn)為由就出現(xiàn)了第三的特點(diǎn)，即師法與嘗試的畫(huà)域極為廣闊。綜觀林維的花鳥(niǎo)畫(huà)實(shí)踐，其作品顯現(xiàn)了多種可能的嘗試，有模擬宋人的創(chuàng)作，也有師法明代青藤白陽(yáng)、林良呂紀(jì)的作品，還有體現(xiàn)清代揚(yáng)州畫(huà)派以及海上畫(huà)派因素的作品，同時(shí)還有直接來(lái)源于現(xiàn)實(shí)寫(xiě)生的作品。
林維的這些師法與實(shí)踐也往往與二十世紀(jì)的花鳥(niǎo)畫(huà)家的實(shí)踐有著無(wú)法分割的聯(lián)系，倒是不見(jiàn)得直接對(duì)他們進(jìn)行師法，但是受到他們啟示而創(chuàng)作情況是較為明顯的。如王雪濤的色彩與小寫(xiě)意結(jié)合，齊白石的工致草蟲(chóng)，嶺南畫(huà)派的色彩與寫(xiě)生相結(jié)合等等。因此林維的花鳥(niǎo)畫(huà)實(shí)踐幾乎是當(dāng)今花鳥(niǎo)壇實(shí)踐的一個(gè)總縮影。其作品無(wú)論是水墨寫(xiě)意還是沒(méi)骨寫(xiě)生，無(wú)論是大幅創(chuàng)作還是小品構(gòu)成都能做到構(gòu)圖完整、形象生動(dòng)、筆墨自如、格調(diào)清新雅致。
但是他在積極地嘗試與實(shí)踐的同時(shí)始終對(duì)自己的現(xiàn)狀有著反思精神，如今來(lái)到中央美術(shù)學(xué)院就讀花鳥(niǎo)畫(huà)的博士，師從郭怡孮教授，就是期望自己能夠在現(xiàn)有的以博為基礎(chǔ)的狀態(tài)下達(dá)到一定的突破，由寬泛的涉獵到專約的深入是一個(gè)畫(huà)家走向成功的必然路徑。對(duì)于林維來(lái)說(shuō)他的多方面經(jīng)驗(yàn)必然是他的獨(dú)特財(cái)富，然而如何利用好這筆財(cái)富卻是個(gè)課題，而其中的“舍”是對(duì)智慧與思想的考驗(yàn)，體得古人“損之又損”的深意則必將取得更大的成功。林維在入中央美院后有意將既往的實(shí)踐作個(gè)整理，既全面地呈現(xiàn)給讀者，同時(shí)也是對(duì)自己的思索和鞭策，希望我能夠在前面說(shuō)幾句話，不揣冒昧如上。
庚寅仲夏于燕園 查律（中國(guó)美術(shù)學(xué)院史論系博士、北京大學(xué)哲學(xué)系博士后）
