說(shuō)起繪畫，中國(guó)的國(guó)畫可以說(shuō)獨(dú)樹(shù)一幟。西方繪畫不管是油畫還是素描，都是以寫實(shí)為中心；而中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫自古都是反其道而行之，講究的一個(gè)意境。正所謂“酒不醉人人自醉”，僅用寥寥數(shù)筆就能表現(xiàn)出十分宏大的意境，不可謂不讓人敬佩。
而在中國(guó)幾千年的歷史中，繪畫大家和優(yōu)秀作品層出不窮，也是讓這一份傳統(tǒng)技藝得以流傳至今。例如張擇端那幅震驚世人的《清明上河圖》，其篇幅之長(zhǎng)，細(xì)節(jié)之多，但都處理的十分的細(xì)致。不僅活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)市場(chǎng)的“原貌”，更能讓人仿佛能夠身臨其境，融入畫中，讓人嘆為觀止。
而對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)，盛世的繁榮并只是他們的筆下的一部分，對(duì)于歸隱山林的隱居生活活，“曲徑通幽處,禪房花木深”和“采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山”更能讓他們體驗(yàn)到意境的本質(zhì)。而一幅《寒江獨(dú)釣圖》可謂是完美展現(xiàn)出了古人對(duì)于意境的理解。
在這幅畫中，天水一色，沒(méi)有別的多余事物；扁舟一葉，垂釣者只身一人靜坐船上，手持魚竿，注意力集中于魚線的變化。整幅畫十分簡(jiǎn)單，但構(gòu)圖精妙且意境深遠(yuǎn)。雖然畫中僅有一船、一人、一魚竿，但讓人能夠明顯感受到畫中人在享受這垂釣的過(guò)程。而畫面簡(jiǎn)單，由寥寥數(shù)筆勾勒出的水波，卻完美體現(xiàn)了“寒”字；整幅畫大面積留白，虛實(shí)相生，仿佛被煙波籠罩，更是將“獨(dú)”字發(fā)揮到了極致。
不過(guò)，古人可從來(lái)不會(huì)局限于意境。將這幅畫放大十倍后，你會(huì)驚奇的發(fā)現(xiàn)，垂釣者手中的魚竿上， 竟有一個(gè)圓輪。這可是一千年前的畫，在當(dāng)時(shí)已經(jīng)出現(xiàn)了類似于現(xiàn)代垂釣愛(ài)好者手里的魚竿，雖然現(xiàn)代的固然是更加方便和高級(jí)，但原理卻是相同的。這也意味著，一千年前的漁夫，竟然已經(jīng)掌握了滑輪的原理，甚至已經(jīng)開(kāi)始實(shí)踐了起來(lái)，真的讓人不得不佩服古人的智慧。
對(duì)于千年前畫中釣竿的滑輪，你怎么看？
