時(shí)值中秋佳節(jié)即將到來之際，2015年9月25日“抱華追夢(mèng)——何水法花鳥畫展”在中國國家博物館開幕，展覽展出何水法先生工筆、寫意和白描寫生等形式的作品150余幅。
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何水法花鳥畫展
何水法花鳥畫作品
【陳履生：水法先生的激情和能量】
水法先生的激情和能量，像年輕人一樣的風(fēng)風(fēng)火火，如他所畫的百花那樣生機(jī)勃勃，可是，不覺也到了古稀之年。人的時(shí)間長(zhǎng)度非常有限，在相同或相近的時(shí)間長(zhǎng)度內(nèi)，在藝術(shù)上能夠有所成就并能獲得廣泛的社會(huì)影響，實(shí)際上是很難的;而能夠?yàn)闃I(yè)界所公認(rèn)，為后世所傳頌，則更難。在當(dāng)代中國畫花鳥畫界，水法先生是一方面的代表人物——他的題材，他的畫法，以極強(qiáng)的形式語言和符號(hào)特征標(biāo)明了他的個(gè)性風(fēng)格和成就特色。
中國花鳥畫自成形以來，經(jīng)歷了宋代的高峰，又成為明清文人畫的特色，此后，在吳昌碩、齊白石、潘天壽、陳之佛等群峰迭起之后，花鳥畫的現(xiàn)實(shí)發(fā)展確實(shí)處于“山重水復(fù)”之中。問題是，如何在筆墨語言上保持特色，又能融入到時(shí)代的審美之中，而關(guān)鍵是接受的問題。因?yàn)?，現(xiàn)實(shí)中的大眾審美發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)移，與之相關(guān)的時(shí)代問題則將花鳥畫拋入到主流之外的小眾群體之中。但是，像水法先生這樣的當(dāng)代花鳥畫家卻不離不棄，以堅(jiān)定的“柳暗花明”的信念恪守在這一園地之中，他們以數(shù)十年的努力和探索，為當(dāng)代中國花鳥畫經(jīng)營(yíng)了一片屬于這個(gè)時(shí)代的鳥語花香的百花園。
花鳥畫之難，在于從沈周、文征明、八大、揚(yáng)州八怪到吳昌碩、齊白石的過往發(fā)展，在筆墨上已經(jīng)成熟到難以超越的地步，及至潘天壽以時(shí)代新風(fēng)而獨(dú)樹一幟，加上陳之佛在工筆畫法上的融合東洋畫風(fēng)，都為20世紀(jì)花鳥畫的發(fā)展作出了歷史性的貢獻(xiàn)。面對(duì)如此的花鳥畫格局，水法先生和20世紀(jì)中期出生的同代人的可選之路已經(jīng)非常有限。作為出生于杭州，學(xué)習(xí)在杭州的水法先生，基于文化的親情以及對(duì)吳昌碩和以潘天壽為代表的浙派花鳥畫名師的尊崇，自然投入到他們的懷抱，并在他們的羽翼下成長(zhǎng)，積淀了比較好的一脈相傳的筆墨功底。然而，僅有此的形似只能落到“似我者死”的境界，故在一個(gè)時(shí)代的潮流中，以創(chuàng)新為驅(qū)動(dòng)的花鳥畫變革在水法先生這一代身上展開。他回到了物象的現(xiàn)實(shí)之中，用色彩去直接表現(xiàn)物象的感覺，這又回到了古人所論的“色不礙墨，墨不礙色”基本準(zhǔn)則之中。無疑，這之中的一個(gè)“礙”字是審美和品評(píng)中的一個(gè)重要的標(biāo)準(zhǔn)，它提升了具體畫法的難度，而這一難度是中國繪畫史上許許多多的畫家都沒有能夠跨越的關(guān)隘，而這也成為人們?cè)缙谡J(rèn)知水法先生作品的史論基礎(chǔ)。
中國繪畫在水墨一統(tǒng)天下的傳統(tǒng)中對(duì)于色彩存在著一定的偏見，因此，出現(xiàn)了“淺絳”這一特殊的詞匯以表現(xiàn)出折衷的態(tài)度。而水法先生選擇在色彩方面的突破，就難以避開偏見的纏繞。他的畫不是傳統(tǒng)的“淺絳”，而是濃烈和熾熱的現(xiàn)代表現(xiàn)，因此，水法先生的畫以傳統(tǒng)為根基、以色彩為表現(xiàn)、以現(xiàn)代形式為皈依。這之中他融合西畫的色彩表現(xiàn)而使宣紙上的色彩變化多端，以色彩的具體變化而替換傳統(tǒng)的墨分五色，表現(xiàn)出了時(shí)代發(fā)展中的時(shí)代特色。由此，他畫百花，嘗試各種表現(xiàn)中的語言的適應(yīng)性，并在考慮接受的問題上統(tǒng)籌與傳統(tǒng)筆墨的關(guān)系問題——這就是我所認(rèn)識(shí)的水法先生的道路。
水法先生選擇的是在“山重水復(fù)”中還沒有見到“柳暗花明”的一條道路，因?yàn)椋鎸?duì)歷史的傳統(tǒng)和數(shù)碼的時(shí)代，好在他還年輕，他還有可能在他的時(shí)間長(zhǎng)度內(nèi)完善和提高，更有未來的衰年變法;好在當(dāng)新一代漸漸看不懂吳昌碩、齊白石的時(shí)候，可能更容易看懂他而喜愛他。這或許是他的時(shí)代機(jī)遇。
陳履生2015年9月
【何水法其人】
（資料圖）
1975年，劉海粟先生有言：“何水法這個(gè)小青年將來有兩個(gè)可能：一是曇花—現(xiàn)，二是大器晚成?！?/p>
40年后，作為中國當(dāng)代大寫意花鳥畫的領(lǐng)軍人物，何水法先生雖年亦古稀，但仍壯心不已。作為其第三次進(jìn)京個(gè)人大展，他的作品依舊以其獨(dú)特的“何氏”風(fēng)格，磅礴的氣勢(shì)，盎然的生機(jī)，有聲有色地引領(lǐng)著當(dāng)代大寫意花鳥畫的時(shí)代風(fēng)向標(biāo)。
何水法，祖籍紹興，1946年生于杭州，現(xiàn)為中國美協(xié)理事、中國畫學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中國藝術(shù)研究院博導(dǎo)、浙江省特級(jí)專家。本次《抱華追夢(mèng)》展覽醞釀了近三年的時(shí)間，展示了何先生眾多第一次面世的大寫意新作。既有大氣磅礴的鴻篇巨制《二月花放春如海》、《天香》、《夢(mèng)霞》、《萬丈紅霄》、《望湖樓懷古》，也有婉約細(xì)膩的沒骨小品，韻味雋永的精妙筆墨，仿佛是一首交響詩，書寫著他豐富的內(nèi)心世界與他感知的時(shí)代氣象。
“抱華追夢(mèng)”——擁抱鮮花、擁抱中華、追尋夢(mèng)想——這是何水法一生的追求，這正是我們時(shí)代所需要的精神，我們國家所需要的氣魄，其作品一如陸儼少先生所言 “水法年方少壯，刻鏤謹(jǐn)微，精進(jìn)不己，因此而放筆直掃拓為意筆，可醫(yī)近世無根少蒂之病?！?/p>
（本文攝影/劉鈞）
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