中國嘉德2015春拍“蕭蕭畫緣”專場得自業(yè)內(nèi)著名藏家，因其藏有張大千《蕭蕭龕》橫匾而得名，共集結(jié)近現(xiàn)代畫壇名家精作36件，精品迭出，以質(zhì)取勝。
596
張大千 行書“蕭蕭龕”
鏡心 水墨紙本
壬申（1932年）作
23 × 74 cm
本場中，李可染《襟江閣》作于1977年，筆沈墨實，沈雄凝重，意境深邃，有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，是作成畫于可染筆力最盛之時，構(gòu)圖布局均見精心。潘天壽《深山幽居》為畫贈張海若之作，畫面結(jié)構(gòu)緊密，布局規(guī)整，線條沉穩(wěn)澀重，飛白自然，滿紙金石氣息。謝稚柳《高士圖》所畫乃是東晉書圣王羲之，此件宗法陳洪綬，頗得陳老蓮線條之洗練勁挺，厚重圓潤。畫幅上方長題錯落有致，如落花繽紛。此外，另有眾多佳作值得關(guān)注。
582
李可染 襟江閣
鏡心 設(shè)色紙本
1977年作
69 × 46.5 cm
著錄：
1.《中國書畫》第六期，第18頁，人民美術(shù)出版社，1980年版。
2.《散珍集成—李可染特展作品集》，第115-117頁，河北教育出版社，200 年版。
3.《南國翰墨緣》，第178號作品，（馬來西亞）大將出版社，2007年版。
4.《二十世紀(jì)京津繪畫》，第218頁，上海書畫出版社，2010年版。
1977年，李可染作“七十歲總結(jié)”，決心從零開始，重新再攀高峰。他在筆記中謙卑地自省自勵：我現(xiàn)在的畫構(gòu)思不巧，布局太板，意境貧乏，缺少獨(dú)創(chuàng)，缺點總結(jié)七個字，思考改正七個字：以勤克懶，以謙克滿，以膽克怯，以寬可隘，以新克舊，以快克慢，以活克板……同年，請上海畫家唐云刻了“白發(fā)學(xué)童”，及福州篆刻家周哲文刻了“七十始知己無知”兩方圖章，以表心態(tài)。
李可染 襟江閣（局部）
李可染對漓江的觀察、寫生、取材，創(chuàng)作出許多以漓江為題材的重要作品。此圖明晰爽朗，通幅以近景描繪襟江閣景色，行筆蒼勁中見秀潤，迷蒙泛美，積墨沉重中見空靈，清影浮煙。構(gòu)圖側(cè)重于左邊，右邊一片留白。對比強(qiáng)烈，透光如鏡，兩行款書長題，記述詳盡，書畫俱美。
李可染 襟江閣（局部）
李可染在教學(xué)中，結(jié)合寫生對象，指出作畫要避免一般化，“每張畫著眼角度不同，有時重感覺，有時重結(jié)構(gòu)，有時重排列關(guān)系等。畫要有創(chuàng)造性，要精微，要不同于他人?！彼謴?qiáng)調(diào)“一張畫哪些地方最重，哪些地方最淺，哪些主要，哪些次要，事先要有個設(shè)計，把最美好的東西放在主要位置嗎山水畫的好壞，整體感重要之極。”
566
陳之佛 荷花鴛鴦
立軸 設(shè)色紙本
105 × 58 cm
陳之佛以其工筆花鳥繪畫的成就，博得了“現(xiàn)代黃筌”之美譽(yù)，在畫派林立的中國繪畫史上，以工筆花鳥別具一格，堪稱一代宗師。陳之佛在中央大學(xué)任教期間，曾廣泛接觸歷代工筆花鳥畫作品，醉心于傳統(tǒng)工筆繪畫的細(xì)致和嚴(yán)謹(jǐn)。
陳之佛 荷花鴛鴦（局部）
陳氏所作工筆立基傳統(tǒng)之上，結(jié)合圖案的裝飾手法和日本繪畫的設(shè)色特點，將古人逸韻與現(xiàn)代感情相結(jié)合，勾染并施，創(chuàng)造出清新典雅、寓剛于柔、寄動于靜之風(fēng)格。汪旭初評價陳氏繪畫曾有言“從刻畫中見天真”，堪稱是對雪翁作品最為貼切的說明。
此件《荷花鴛鴦》兩只鴛鴦純以細(xì)筆絲毛，造型準(zhǔn)確又活靈活現(xiàn)。白荷清新淡雅，荷葉層層渲染，描繪陰陽向背。荷莖不蔓不枝，富于動感，恰似長日香風(fēng)吹過，令觀者有心曠神怡之感。
567
于非闇 水仙雙蝶
立軸 設(shè)色紙本
76 × 46 cm
579
溥儒 深山樓閣
立軸 設(shè)色紙本
131.5 × 66 cm
著錄：《二十世紀(jì)京津繪畫》，第125頁，上海書畫出版社，2010年版。
580
潘天壽 深山幽居
立軸 設(shè)色紙本
甲子（1924年）作
137 × 68.5 cm
時逢甲子，潘天壽是年28歲，受聘于上海美專，此間經(jīng)常參加各種美術(shù)展覽，觀摩古今書畫，同諸多前輩名家相結(jié)識，著重寫意花鳥，又潛心鉆研山水。此前一年，潘天壽先生經(jīng)友人介紹，得與吳昌碩相識，此后時常登門請教，耳濡目染，畫藝大為精進(jìn)，深得缶翁精髓。吳昌碩感嘆地說：“阿壽學(xué)我最像，跳開去又離開我最遠(yuǎn)，大器也?！?/p>
潘天壽 深山幽居（局部）
觀此件《深山幽居》即可見吳氏風(fēng)貌，凝重樸厚，畫中畫結(jié)構(gòu)緊密，布局規(guī)整，尤以濃墨干筆見長，線條沉穩(wěn)澀重，飛白自然，滿紙金石氣息。畫中題字亦總法吳缶老，字取斜勢，用筆爽利，書法與繪畫熔于一爐，相得益彰。潘天壽藝術(shù)創(chuàng)作所追求的“一味霸悍”，在時可見一斑。
588
謝稚柳 仿老蓮高士圖
立軸 設(shè)色紙本
丙戌（1946年）作
80.5 × 43 cm
來源：香港蘇富比1990年秋季拍賣會，第99號拍品。
謝稚柳先生的繪畫作品可謂博采眾長，其豐富的學(xué)養(yǎng)和開闊的眼界，通過創(chuàng)作躍然紙上。此件《仿老蓮高士圖》便是稚柳先生宗法陳洪綬書畫成就的集中體現(xiàn)。
謝稚柳 仿老蓮高士圖（局部）
題為“仿老蓮居士筆”，畫上并長題王羲之所作《與謝萬書》，或云“率諸子，抱弱孫，游觀其間，有一味之甘，割而分之，以娛目前。”一派天倫之樂。通過畫中扇面所繪之白鵝，亦是借指“羲之換鵝”之典故。文章洋洋灑灑，書法清逸秀挺，深得老蓮筆法。所畫乃是東晉書圣王羲之。
謝稚柳 仿老蓮高士圖（局部）
稚柳先生早年作品追求工筆細(xì)致一路，此件作品深得陳老蓮線條之洗練勁挺，厚重圓潤。畫中書圣寬袍大袖，一派晉人仙風(fēng)道骨之氣。畫中主以清新淡雅為主，衣帶、發(fā)飾及扇柄等處施以重彩，顏色鮮明，濃淡相宜，可謂賞心悅目。
590
徐悲鴻 立馬
立軸 設(shè)色紙本
甲申（1944年）作
100 × 62 cm
徐悲鴻的創(chuàng)作題材多樣，最為人所熟知的便是他筆下的駿馬。此幅《立馬》尤為瀟灑酣暢，悲鴻先生的馬既有西方繪畫中精準(zhǔn)的造型，又有中國傳統(tǒng)繪畫中瀟灑的寫意，可謂融中西繪畫之長于一爐，筆墨酣暢，形神俱足。通過馬回首的姿態(tài)，自然地展現(xiàn)出頸部的優(yōu)美線條。頸部和腹部亦濃墨鋪毫一筆勾畫，馬的鬃毛和尾巴以大筆掃出，飛白自然，毫無凌亂之感。配以背景幾筆淡墨秋草，營造出駿馬獨(dú)立秋風(fēng)的畫面。
此件作于羅紋紙之上，墨色淋漓盡致，虛實相間的筆觸，干濕互襯的墨氣，表現(xiàn)出駿馬獨(dú)立風(fēng)中的飄逸灑脫。此件作品完成于1944年，時抗戰(zhàn)方亟，畫家作此立馬，如英雄遺世獨(dú)立，抒發(fā)畫家之心境。
593
齊白石 清韻
立軸 設(shè)色紙本
68.5 × 34.5 cm
著錄：《二十世紀(jì)美術(shù)作品檔案·齊白石2》，第175頁，河北教育出版社，2013年版。
白石老人筆下之作，既有謙謙君子的文雅，又有市井生活的安逸。各類題材皆可入畫，經(jīng)白石老人的巧妙構(gòu)思，便成為相映成趣之佳作。此作《清韻》便是如此。折枝梅花是白石老人經(jīng)常創(chuàng)作的題材，此畫中以濃胭脂寫梅花，疏密有致。對于胭脂的運(yùn)用，向來是白石老人畫作的一大亮點，以胭脂的濃淡變化，寫出梅花之相背。相互對比，濃處愈加厚重，淡處愈加清新。
此作另一與眾不同之處則在于花瓶，白石老人在創(chuàng)作此件作品時，純花青之筆寫花瓶，通過顏色深淺的變化，巧妙地表現(xiàn)出花瓶的質(zhì)感和光亮。近處以純以墨線勾勒白瓷茶壺、海碗，飾以花青回紋，簡約干凈。前景的黑白與后景的彩色，相互對比，相得益彰。畫面左上，一只蜜蜂款款飛來，為全畫注入生命的活力，可謂真有天然之趣。
