讀散曲說散曲
——《中華詩詞》散曲欄目《曲苑新枝》瑣議
南廣勛
從2017年2月份《中華詩詞》雜志開辟了散曲欄目《曲苑新枝》起，至今已經(jīng)一年了。欄目為雙月期，一年里共發(fā)了六期。《中華詩詞》發(fā)散曲雖已是常態(tài)，但辦專欄卻是“開天辟地”。這說明了“國家級”層面的詩詞雜志對散曲的重視，也表明了中華詩詞學(xué)會領(lǐng)導(dǎo)對散曲的支持，是散曲愛好者的福音。我閱讀了六期所發(fā)的散曲作品，除了興奮，還看到了散曲的希望。這六期的散曲作者有曾經(jīng)的高官、有著名的學(xué)者、有聲名顯赫的詩人，當然更多的是普通的散曲愛好者。他們都是當代人寫當代事，或歌頌或抒情或針砭，總之多是有感而發(fā)，有血有肉，少有空泛蹩腳之作。當然，這也可以看出責(zé)任編輯眼光之高準。
《曲苑新枝》開篇之始便選了張勃興老書記、鄭欣淼會長、李旦初校長、教授詩人星漢以及徐耿華、周成村、張四喜等幾位重量級的“大人物”領(lǐng)唱，來了一個“碰頭彩”。這無疑是編輯部的諸位精心設(shè)計的，是動了心思的。這一期所選的曲人曲作，代表了當代散曲創(chuàng)作的高水平，無一不格調(diào)高雅格律嚴謹。盡管作者的人生經(jīng)歷各異，但作品都直抒胸臆，放情高歌。張的高古、鄭的典雅、李的雄渾、星漢的瀟灑、耿華的詼諧、周兄的俏皮、四喜的風(fēng)流，都給人留下了極深的印象，使人讀后頗有當今不讓元明的欣喜和信心。
第二編（四期）則以中國散曲研究會會長趙義山教授為領(lǐng)唱。趙教授以散曲理論研究專家的身份涉足散曲創(chuàng)作，君子不光能動口，還能動手，這在當今理論界是難能可貴的。是趙會長最先動議散曲的理論研究隊伍和創(chuàng)作隊伍要并駕齊驅(qū)攜手前行的，并吸收了不少創(chuàng)作者加入了中國散曲研究會。這對為當代散曲登堂入室廣泛興起，起了積極作用。隨著散曲的普及和作者的積極參與，《中華詩詞》編輯部的決策者因勢利導(dǎo)，并毅然決定增加《曲苑新枝》版面刊登散曲，由當初的每期兩個頁碼擴大為四個頁碼，上刊作者增加一倍。這無疑使更多的作者看到了希望、增加了信心，平添了創(chuàng)作散曲和投稿的積極性。所以，當我為寫此文翻閱雜志時，發(fā)現(xiàn)了不少散曲作者的新面孔。這要歸功于雜志社領(lǐng)導(dǎo)和編輯的發(fā)掘和提攜。的確，只有創(chuàng)作隊伍的擴大，才能出人才出佳作出精品。
瀏覽過六期的散曲作品，伴隨欣喜也有不盡如意的遺憾。我覺著在這里說說問題或許比只說溢美之詞更有好處。
1、自身真實感悟的個性化語言和描寫不足。其實，曲的題材是沒有局限的，無論是“歌德”的還是針砭的，無論是唱和的還是抒情的，都能寫出好曲。關(guān)鍵在于詩人要運用散曲的規(guī)律和語言創(chuàng)作，要寫出真情實感。散曲與詩歌一樣是屬于形象思維的范疇，一切要由形象和意象來表達。就像美術(shù)和雕塑那樣，把畫面和形體展示給讀者，讓讀者從中感悟，要給讀者一次再創(chuàng)造的機會。要讓讀者讀后掀髯微笑或拍案長嘆，讓作者和讀者會心會意。這樣的散曲才顯得有內(nèi)涵，有空間，有韻味，有深度，有嚼頭。
2、構(gòu)思粗糙，謀篇輕率。有些曲友才思敏捷，隨意揮灑，倚馬可待，但是在謀篇立意的構(gòu)思上卻太倉促，致使曲子整體上凌亂，意象上阻隔。散曲的生命在立意，其藝術(shù)性在謀篇。如何起句，如何承接，如何轉(zhuǎn)彎，如何合成，在下筆之前要好好琢磨。這支曲的話語要說到什么程度，使用何種意象，在何處轉(zhuǎn)接，用哪句話收尾出彩，要預(yù)先想好。要“袖手于前，下筆于后”。另外，要特別強調(diào)，寫曲的人一定要多多關(guān)注“轉(zhuǎn)結(jié)”的操作技法。轉(zhuǎn)，詩歌的出新出彩往往在于此，新詩舊詩莫不如此。
3、造句隨意，用字不切。寫曲、寫詩都一樣，實際上是要用漢字的磚瓦建筑意境的大廈。因此，字和句的挑選、組合就顯得十分關(guān)鍵了。造句的生硬艱澀使曲子沒有光彩，用字的不達意使曲子改變形象。這，都是常犯的毛病。
4、曲風(fēng)詞化，失去了散曲的韻味。散曲藝術(shù)風(fēng)格與詞是有差別的。簡而言之，詞雅而曲俗；詞旖旎而曲市井；詞婉約而曲直白。說到底，寫散曲就是要把時代的語言在曲譜的框框里說得俏皮有趣，而不要引經(jīng)據(jù)典詰屈聱牙。任中敏在《散曲概論·作法》中論及詞與散曲的差異時說道：“詞以婉約為主別體則豪放，曲以豪放為主別體為婉約。”所以曲風(fēng)詞化絕非正途，寫手不可不察也。
散曲寫作需要有豐富的閱歷，有堅實的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)，最好有寫作詩詞的經(jīng)驗，有對相關(guān)文化門類的知識積累。散曲，作為古典韻文的最后一座高峰，定然是集大成者，定然是吸收了中國歷代傳統(tǒng)文化門類的精華后產(chǎn)生的。所以，作為后人習(xí)作散曲，若沒有吸收前人文化成果作為基礎(chǔ)，就只能栽種沒根的樹木、建造沒基礎(chǔ)的樓閣了。
需要強調(diào)的是，散曲特質(zhì)是“趨俗尚趣”的。散曲趨俗，這首先是因為它濫觴于南宋俗詞，并且主要是用于歌唱，非俗難能聽懂。盡管金元時期文人染指，但也多是為歌者捉筆寫下的歌詞，所以曲詞中浸滿了市井煙火的世俗情調(diào)。并且由此奠定了散曲的基本形制。傳至今天，盡管書寫的內(nèi)容有了很多不同，但散曲“趨俗”基因是不能變的，否則就不是散曲了。
既然趨俗，是不是越俗越好呢？當然不是。這個問題元代的周德清早就用“文而不文俗而不俗”概括過了。散曲本是一個活潑靈動的詩體，過分的文氣未免拘謹拿捏；而少了文采又顯得過分粗野散漫，而流于自然主義。所以這“俗”完全在掂量把握之間，不俗會失去散曲的本旨，過俗則會使曲作放浪庸俗。所以說寫散曲要“趨俗”而不可媚俗。
散曲“尚趣”。趣味是散曲的靈魂所在。人們欣賞散曲，就是沖著散曲的趣味來的。這個“趣”應(yīng)該是“雅趣”，是“會心”的溝通，是聰明的調(diào)侃，是智慧的幽默。這趣，可以是生活的情趣，可以是對所見所聞的機智風(fēng)趣的表達。也許是同樣的意思，但改變了一種說法，使人讀后會有心靈的顫動，能久久回味，而不應(yīng)是過分直白的人云亦云，更不應(yīng)是技窮之后的耍貧嘴。當然，要使曲子寫得有趣味，作者需要有曲人的巧思和對語言文字的駕馭能力。這便是功力之所在，是需要長期磨練的。但是，曲之“趣”并不都是“刺”；因此，把散曲簡單歸為諷刺詩是一種偏見。散曲就是散曲，是其他藝術(shù)形式不能替代的。至于有些人把散曲強作本色、清麗之分，這里姑且不做評論。但無論如何，散曲都不能脫離“趨俗尚趣”的特質(zhì)，否則就不是散曲了。
如何才能凸顯散曲的“趨俗尚趣”呢？我的體會是，在題材確定后盡量“把俗話說雅，把雅話說俗”就是了。
（原文見2018年《中華詩詞》第10期）
