提到攝影構(gòu)圖，相信很多人想到的就是三分法，把重心放到黃金分割點上，始終保持水平，視覺引導(dǎo)線，畫面要簡約…等等一系列近乎條條框框的構(gòu)圖方法。拍攝照片的時候我經(jīng)常提出一些疑問，如果我不把主體放到三分線上面會怎樣呢？如果我不把水平線保持住又會怎樣呢？有的人會說不要挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，這都是前人總結(jié)的攝影精華，不聽這些你會吃虧的。這里并不是說要挑戰(zhàn)貶低傳統(tǒng)技巧。是在傳統(tǒng)技巧的框架外多一些個人的思考。
好的構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀攝影作品的基礎(chǔ)
三分法或者黃金分割點的構(gòu)圖理論可以說是攝影教學(xué)的必學(xué)內(nèi)容。這方法之所以被人們廣泛接受，主要是因為簡單有效。比如拍攝人物的時候，背景比較廣闊，打開構(gòu)圖線，兩橫兩豎隨便找個線安排上去就可以了，九宮格的交叉點也可以近似當做黃金分割點。這樣照片整體感很強，人物主體突出卻不突兀。
三分式構(gòu)圖方法使畫面飽滿協(xié)調(diào)，但是過于中規(guī)中矩
久而久之這樣的作品會讓人感到乏味，尤其很多攝影作品，翻來翻去全都是三分法構(gòu)圖的作品，即使你從用光到構(gòu)圖到色彩全都無可挑剔，但是這類的作品總是給人一種很乏味的感覺，就像是古代八股文初讀起來朗朗上口，細細品味感到乏善可陳。如何突破這樣的束縛呢？
首先我們不能為了突破而突破，攝影是為了表達，構(gòu)圖是攝影的骨架，經(jīng)典的構(gòu)圖方式可以保證你圖像的完整性，但是過于追求苛刻的構(gòu)圖方式，或者說構(gòu)圖痕跡太過明顯，會讓你的作品缺乏情感。
我們應(yīng)該思考，如果主體不放黃金分割點，放置到其它的位置呢？比如我們放到屏幕的邊緣位置。這時候觀眾第一眼會發(fā)現(xiàn)主體沒有在典型的位置，好奇心會驅(qū)使讀者再次審閱你的整個畫面并停留在畫面邊緣上。這樣的構(gòu)圖方式會給畫面增加很多張力。
通過把主體位置移動到畫面邊緣給整個畫面增加張力
增加張力的同時也會給畫面帶來非常強烈的不穩(wěn)定感。這時候我們?yōu)榱似胶庹麄€畫面，可以考慮將畫面中另外一個主題元素也轉(zhuǎn)移到畫面的邊緣，放在另一側(cè)，平衡畫面的同時也進一步增強了畫面張力。
相信很多攝影教程中，拍照保持水平是一個非?；A(chǔ)的操作，如果拍攝的照片很歪，失去了平衡感會毀掉整個畫面。所以我們拍攝照片的時候要盡量保持水平，甚至我們會上三腳架，利用水平儀去調(diào)整水平，保證我們有一幅出色的畫面。
這樣的水平拍攝絕對沒有問題，尤其是拍攝風(fēng)景照片的時候，不夠水平，是風(fēng)景片的大忌。有時候我們有沒有考慮過，如果畫面不是水平的會發(fā)生些什么呢？
刻意的傾斜有助于營造緊張的情緒
我們的大腦生理結(jié)構(gòu)決定了我們天生對于水平線非常敏感，我們從認知開始就是世界是平的。所以在水平線偏移一點我們就看上去感覺不太對勁。如果我們有意讓畫面的水平線傾斜，可以營造另外一種緊張的情緒，可以給人們一種緊張興奮和激動的感覺。
我們在人像構(gòu)圖的時候一直秉承著這樣一個理念：永遠不要裁切人物的四肢。尤其是避免在人物關(guān)節(jié)部位進行裁切，避免出現(xiàn)人物"截肢"的感覺。這個理論在絕大部分作品中都是沒有問題的。我們面對這樣的常規(guī)框架思考：如果我們?nèi)匀徊们械羧宋锏乃闹?，但是我們把裁切掉的部分當做畫面主體會有怎樣的效果呢？
合理裁切人物四肢會給照片增加強烈的故事感
我們嘗試裁切掉人物的腿部，但是保留人物腿部是畫面的主體，配合對應(yīng)的應(yīng)用場景。這類特寫照片會引發(fā)讀者關(guān)于這幅畫的聯(lián)想：這個人物是誰？經(jīng)歷了什么？在干什么？此刻的心情怎樣…
此類四肢的裁切，確保了人物最終都是"活著"的狀態(tài)。創(chuàng)造性的"截肢"使畫面保留特寫的同時，增加了照片的敘事風(fēng)格。給照片增加了一定得神秘色彩，如果在整個人物都保留的情況下，這種感覺就不復(fù)存在了。這類裁切既然已經(jīng)針對人物四肢了，是否從關(guān)節(jié)部位進行裁切已經(jīng)不是很重要了，如果可以的話還是盡量避免關(guān)節(jié)位置裁切。
相信我們很多人都非常了解一個著名的理論，那就是"攝影是做減法的藝術(shù)"，無數(shù)的構(gòu)圖教程也在教你如何去做減法，保持畫面的簡約。簡約的畫面是為了突出主體。這個沒有任何問題，但是并不是說所有的題材都要追求簡約。比如人像拍攝，大家喜歡長焦大光圈拍攝糖水。人物背景幾乎被模糊成一塊背景布了，配合人物精致的五官，誘人的身材，精準的布光，大片級的人像作品。如果是商業(yè)廣告大片這個完全沒有問題，但是如果你想拍攝帶有一定敘事性的作品恐怕如此簡約風(fēng)就不適用了。
著名瑪格南圖片社的攝影大師Alex Webb的作品以復(fù)雜構(gòu)圖聞名于世。他的攝影作品中無論前景中景還是背景，都充滿著各種元素，飽滿但有序。每一處細節(jié)都滲透著作者的思考。他的作品總是充滿著神秘感，深邃濃烈但是又不失活潑，變化多樣充滿著游離感。
回到我們開始的討論，簡約的構(gòu)圖是為了突出主體，而復(fù)雜的構(gòu)圖是為了照片更強的敘事性。遠離了簡約的構(gòu)圖并不是要追求雜亂，我們所追求的是內(nèi)容豐富有序，細節(jié)的地方如果對于照片主題烘托沒有增益的也是要堅決舍棄的。
復(fù)雜構(gòu)圖需要深厚的功底和敏銳的洞察力
復(fù)雜構(gòu)圖的能力并不是一朝一夕能夠練就的，長期的拍攝經(jīng)驗積累以及敏銳的洞察能力，才能拍攝出好的復(fù)雜構(gòu)圖作品。這里推薦大家一個方法去練習(xí)復(fù)雜構(gòu)圖，就是把整個場景先進行切割，切割完幾個獨立的部分，在每個獨立的部分上進行單獨的構(gòu)圖創(chuàng)作，等這幾個獨立的部分都完成了合成一個整體就成就了我們"耐看"的復(fù)雜構(gòu)圖作品了。想象一下在人頭攢動的街頭你要在一個瞬間定格好幾個空間，難度可想而知。
想要成為一個優(yōu)秀的攝影師，沒有捷徑，就是多拍多思考。這里并不是要你完全摒棄攝影中的常規(guī)構(gòu)圖方法，而是在創(chuàng)作中不要被構(gòu)圖的條條框框束縛住。如果你經(jīng)常這樣思考，慢慢你就學(xué)會了如何創(chuàng)造性的看待問題，你的作品也就越來越有創(chuàng)造性。切記一切都是為了表達最終的作品，內(nèi)容遠比形式更重要。
感謝您的點贊轉(zhuǎn)發(fā)，更多攻略，歡迎關(guān)注我的頭條號。 分享優(yōu)秀攝影作品，學(xué)習(xí)實用攝影知識。共同學(xué)習(xí)共同進步，歡迎關(guān)注和留言。
