攝影是視覺藝術的范疇，既然是視覺語言表達，最起碼的要求就是要讓觀者看起來感覺特別舒服。因此，在在攝影作品上的任何元素的規(guī)劃和布局，都要經(jīng)過周密的考究，比如畫面元素的形狀、大小、遠近、色彩等。
根據(jù)個人的理解，簡單的說就是攝影作品上，所有的元素在畫面上的布局。能夠讓主體突出，視覺沖擊力強，吸引觀者的眼球，且畫面看起來很舒服，這就是好的構圖。好的構圖，除了有利于吸引觀者的眼球，而且還有利于主題內(nèi)容的傳達。
在攝影中，構圖與拍攝者的觀察力、審美意識、美術知識有著密切的關系，需要我們不斷的去學習，不斷的拍攝，不斷的總結。
1、觀察力和審美意識的作用
觀察力和審美意識，在攝影創(chuàng)作中，非常關鍵，要準確的表達主題內(nèi)容，就得要合適的、完美的形式去展現(xiàn)，合適的、完美的表現(xiàn)形式，就需要我們有敏銳的觀察力和審美意識，去發(fā)現(xiàn)拍攝主體的美，選擇獨特的拍攝角度，完美的將拍攝主體的內(nèi)涵表現(xiàn)出來。
2、美術知識對攝影構圖的作用
對于攝影者來說，美術知識雖然不需要像繪畫創(chuàng)作者掌握那么多，但美術的一些基礎知識必須要懂，由于攝影需要對色彩的搭配，元素在畫面上的構圖，以及空間感的運用。因此，我們要對平面構成、色彩構成、立體構成等進行掌握。平面構圖主要是針對畫面元素的位置布局，色彩構成主要針對色彩的搭配，立體構成主要針對攝影中的空間想象力。
3、常用的構圖方式
在攝影中，常用的構圖方式，我們必須要掌握和，而且還要會靈活的運用。常用的構圖方式有：三分法構圖、對角線構圖、框架式構圖、引導線構圖、三角線構圖、曲線構圖、均衡構圖等。但切記在拍攝的時候，不要硬套這些構圖方法，一定要靈活機動的運用，其宗旨就是追求視覺上的平衡。
總之，攝影中的構圖，就是將元素在畫面上巧妙的布局，與我們的審美意識、觀察力、美術知識有關系。構圖的好壞，直接影響畫面的視覺表達和觀者對作品的關注度。
