李燕《得食圖》67×45cm
不研究碑帖，就不配做一個(gè)書畫家
訪著名書畫家李燕
整理編緝_《當(dāng)代國畫》
文章來源_網(wǎng)絡(luò)
現(xiàn)任全國政協(xié)委員、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授的書畫家李燕，是我國現(xiàn)代寫意花鳥畫大師李苦禪之子。他不僅全面繼承了家學(xué)，而且具有一定的國學(xué)修養(yǎng)和書畫造詣。他在從事繪畫創(chuàng)作和教學(xué)工作之余，長期堅(jiān)持臨帖、讀帖和創(chuàng)作，倡導(dǎo)學(xué)習(xí)書法必須深入傳統(tǒng)和經(jīng)典。日前，《中國書畫報(bào)》特約記者彭一超、金禾帶著有關(guān)問題對李燕教授進(jìn)行了專訪。李燕教授站在畫家角度說的一席話雖然也是一家之言，但相信有些觀點(diǎn)會(huì)引起當(dāng)今書法家的再度思考。
記者：近年，“國學(xué)”是文學(xué)藝術(shù)界的熱門話題。書法作為“國學(xué)”的重要組成部分，請您談?wù)勊诋?dāng)今文化領(lǐng)域中的地位。
李燕：你這個(gè)問題提得很好。如果對“國學(xué)”沒有基本的認(rèn)識，很難稱為一個(gè)中國書畫家。全世界每一個(gè)國家都有自己的文化，但是，能夠把自己國家的文人稱為“國學(xué)”的，我想可能只有中國。因此世界的文化體系雖多，可大部分都斷了。有的時(shí)斷時(shí)續(xù)；有的雖然接起來了，但歷史非常淺、非常短。唯有一個(gè)文化體系長盛不衰，那就是我大中華文化。為什么叫大中華文化？因?yàn)槲覀兊奈幕菬o私的，它是全人類的精神財(cái)富，至少我們的鄰國就得到了很大的好處，他們的文明借此得以豐富。那么，我們作為中國人，特別是文化人，如果對自己的傳統(tǒng)文化缺乏基本的了解，從嚴(yán)格的意義上來說，就很難稱為中國文人。
李燕《采食之秋》68×45cm
什么叫“國學(xué)”？我的理解是中國傳統(tǒng)文化精華的總稱。中華文化有兩大特點(diǎn)，即無與倫比的超長的延續(xù)性和巨大的包容性，中華民族巨大的包容性，也意味著中華文化今后仍會(huì)不斷地吸收外來文化、新的文化，會(huì)不斷地充實(shí)自己。我覺得，把中國的書法藝術(shù)趨同于西方的所謂“現(xiàn)代派”，而又把西方的“現(xiàn)代派”當(dāng)做所謂的“領(lǐng)軍人”大謬！書法里面有所謂的“前衛(wèi)派”，學(xué)習(xí)“前衛(wèi)派”就已經(jīng)落后了。我今年64歲，記得年輕的時(shí)候就聽說日本有所謂的“前衛(wèi)派”。那些“前衛(wèi)派”的日本青年，盲目地學(xué)習(xí)西方所謂的“抽象派”，搞出來一種不倫不類的東西——它既不是漢字，也不是繪畫。那時(shí)甚至出現(xiàn)了極端“墨象派”，把墨往宣紙上隨便一潑，不分上下左右。這些東西應(yīng)該不屬于我們的文化行為。
李燕《晨露圖》68×135cm
文化行為是人類的行為，總是負(fù)社會(huì)責(zé)任的。人不可離其類，談道理不可以離開人。孔子說：“道不遠(yuǎn)人。遠(yuǎn)人而為道，不可以為道?！薄度龂尽防锏膭湔f：“夫濟(jì)大事以人為本。”所以，我認(rèn)為所謂的“前衛(wèi)派”、“墨象派”，都屬于“書法騙子”、“文化騙子”，或者叫“逆文化”。
李燕《得食圖》67×45cm
先父李苦禪曾多次給學(xué)生們講，正統(tǒng)的書法藝術(shù)有三類。一是書家字。這讓我想起京劇。它已經(jīng)形成了各家各派的唱法，那些被歷史證明屬于經(jīng)典的唱段，你要學(xué)就得一板一眼，沒有必要去改，改了反不如原來的好。書家字就是這樣，寫顏就是顏，寫柳就是柳，一點(diǎn)兒也不要改。這樣代代相傳，讓那些名家的書法藝術(shù)不會(huì)失傳，功在千秋。二是作家字。像蘇東坡是大文學(xué)家，他的氣質(zhì)決定了他寫出來的書法水平就是高，又有書卷氣。西漢的揚(yáng)雄講，書為心畫。書法是你心中的圖畫。你修養(yǎng)高了，那筆下字的格調(diào)自然就高了。所以書家字與作家字有時(shí)沒有嚴(yán)格的界限，我們分類是為了研究，而不是割裂。魯迅不是專門靠賣字為生，不以書法家著稱，但魯迅手稿中的小字即使放大也經(jīng)得住推敲。還有正統(tǒng)書法的第三派就是畫家的字。中國畫發(fā)展到一定高度就產(chǎn)生了寫意畫，寫意畫是以書法藝術(shù)為核心思想的產(chǎn)物。
李燕《多多益善》67×69cm
記者：李苦禪先生不僅是現(xiàn)代中國寫意花鳥畫大師，而且也是一位成就卓著的書法家。作為他的兒子，請您談一談令尊對于書法藝術(shù)的見解。
李燕：先父說，西方的繪畫就是“畫畫”，而中國畫發(fā)展到一定的高度叫“寫畫”，尤其是寫竹，就是通過“書法的手段過程美”來描繪你所喜愛的自然形象，而且這個(gè)自然形象加進(jìn)了你的取舍，變成了“意象”，這就形成了寫意畫。先父生前常說：“畫中國畫，特別是寫意畫，你如果不練習(xí)書法，不懂得書法藝術(shù)里的美，你就不要當(dāng)中國畫家，更不可能當(dāng)寫意畫家?！币虼?，文人畫家非常強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)，特別欣賞草書藝術(shù)，因?yàn)樗钅鼙磉_(dá)人的感情過程。徐文長有這樣的慨嘆：“迨草書盛行，乃始有寫意。”可見畫家多么重視書法。在畫家的題跋中，他的書法情調(diào)和畫的情調(diào)是一致的。先父有一句名言：“書至畫為高度，畫至?xí)鵀闃O則。”
李燕《富貴白頭》29×61cm
先父應(yīng)該是中國美術(shù)史上堅(jiān)持臨碑摹帖時(shí)間最長的畫家，到他80歲的時(shí)候，每天中午起來還在那里摹碑、摹帖。他常說，書到用時(shí)方恨少，學(xué)然后知不足，教然后知更不足。這是他的體會(huì)。在去世前的六個(gè)小時(shí)，他放下了毛筆。他臨摹的最后一本字帖是孫過庭的《景福殿賦》。先父晚年臨帖用過的元書紙，積累起來大概有一個(gè)立方米。有的碑帖還記載臨了多少遍，就像小學(xué)生做功課一樣認(rèn)真。他有自己的學(xué)習(xí)方法，主張不要死臨，要多讀帖，要對比多種字帖來讀，才能看出它們之間的差異和特點(diǎn)。他特別強(qiáng)調(diào)，不讀帖、不臨帖、不研究金石碑帖之美，就不配做一個(gè)中國書畫家。
李燕《和貴圖》69×69cm
記者：當(dāng)前，我國的書法事業(yè)正處在轉(zhuǎn)型期，請您就目前書法藝術(shù)的走向談?wù)勀目捶āτ诂F(xiàn)在的書法創(chuàng)作，請您從文字學(xué)的角度特別闡述一下自己的觀點(diǎn)。
李燕：對于書法，說“轉(zhuǎn)型期”有點(diǎn)兒牽強(qiáng)附會(huì)、聳人聽聞。我們中華民族的審美核心來自于老子思想的“自然為道”。在書法領(lǐng)域，如果與書法傳統(tǒng)和諧相處，那就能得到書法給予你的享不盡的樂趣。如果非要和傳統(tǒng)的書法對抗，非要轉(zhuǎn)它的型，就是反其道而行了。過去牛頓說過：“……我只不過是站在巨人的肩膀上?！蔽覀兊臅ㄋ囆g(shù)是一個(gè)龐大的體系，你怎么能站在它的腳下去對抗！中國文字學(xué)不可不學(xué)，這門學(xué)問非常重要。中國文字里儲(chǔ)存的信息量很大，而且有其延續(xù)性。在這種意義上，我們的書法藝術(shù)絕對不能脫離文字的可識性。
李燕《猴》69×46cm
書法藝術(shù)有幾層含義，第一是它記錄了對我們有啟示、有文學(xué)意義、有教育意義、有美育意義、有德育意義的諸多內(nèi)容。文字所表述的文學(xué)意義在書法作品中是絕對不可以沒有的。第二是在文字可識性的基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)書法作為特殊美術(shù)品的審美性。外國人把中國的書法藝術(shù)當(dāng)作一種特殊繪畫。許麟廬先生說，字寫得好，掛在那里就像一幅畫，它有一種獨(dú)立的審美意義。中國繪畫藝術(shù)的大寫意和特殊的“繪畫藝術(shù)”——狂草，是世界上獨(dú)有的兩種把美術(shù)的“結(jié)果美”和“手段的過程美”融合為一的藝術(shù)。
李燕《鼠瓜圖》69×68cm
《蒙娜麗莎》只給人一種結(jié)果美，它沒有任何筆觸過程的手段美，直到現(xiàn)在，人們還不知道這幅畫是怎么畫出來的。將結(jié)果與過程相結(jié)合的美，唯中國獨(dú)有，或者說中國先有，因此說它是先進(jìn)文化。我們要有骨氣地堅(jiān)定這種高文化信念。所以，我認(rèn)為為什么“轉(zhuǎn)型”、什么“前衛(wèi)”、什么“超前”，都是淺薄之見。
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整理編緝_夕月慕畫
