王平：筆墨逸度之中的淡雅志趣
文丨尚輝
我與王平既是多年的好友，也是共勉的同仁。他在從事美術編輯工作之余傾心藝術創(chuàng)作。雖然在一些人看來僅是業(yè)余愛好，但在我看來他是一位專業(yè)的畫家。倘若從事藝術評論的人不懂得繪畫，那么往往是在隔靴搔癢。雖然從人文和歷史的角度去研究藝術史也無可非議，但藝術史的研習終究離不開對藝術作品本體的深入分析，這既是當今藝術史研究中的一個難點，也是不可忽視的缺憾。
王平 《綺園一角》 41.5×46cm
我之所以說王平是一位專業(yè)的山水畫家，是因為他對山水畫評論與創(chuàng)作的理解相互統(tǒng)一，他既用至高的標尺來評判別人，也以這樣的尺度來鞭策自己。王平的畫作在格調上不僅超出了同輩，而且超過了一些比他年長的山水畫家，這些成就都得益于他對中國繪畫精髓的深刻理解與感悟。雖然王平的山水畫創(chuàng)作歷程有限，但是他的確是在較短的時間內對山水畫的筆墨技巧掌握得非常充分，而且在研究藝術史和藝術創(chuàng)作中也深受其恩師王伯敏的影響。
王平 《彩云凝水圖》 45×46cm
王平的山水畫屬于清新、飄逸、溫婉一路，沒有過多地去夸大筆皴墨法的結構，而是在筆墨逸度之中追求一種淡雅的志趣。透過他的畫面，會讓我們想到“元四家”中的倪瓚和王蒙，因為作品中既有倪瓚疏簡幽淡的格調，又將倪瓚的折帶皴與王蒙的牛毛皴結合在一起；同時，王平的作品中也能看到沈周、文徵明等明代畫家的特點，尤其是在解索皴的筆觸中又帶有點子皴，從而凝聚出靜雅的氣格，成為王平山水畫的重要特征。
王平 《橫山春瀑圖》 69.5×46cm
由此可見，王平在創(chuàng)作中所觀照的山水并不是去寫生真實的山水，他也不屑于把真實的山水照搬到畫面中，而是追求用筆墨的逸度、放松的心態(tài)以及飄逸的靈魂來抒寫心中的境界，這是他的高妙之處。因此，王平的畫作盡管尺幅較小，但境界總是深遠而闊達。
我相信：王平是當代文人繪畫的探索者和追求者，只是他的工作性質掩蓋了“畫名”。觀看他的作品，會讓我們看到一個在藝術創(chuàng)作上有追求、有成就的畫家王平。
（作者系《美術》雜志社社長兼主編、中國美術家協(xié)會理論委員會副主任）
王平，字喬笙，博士，安徽桐城人。中國國家畫院研究員、藝術信息中心主任。 《中國美術報》執(zhí)行總編輯、國家一級美術師、中國畫學會理事、中國美術家協(xié)會會員、杭州市美協(xié)副主席、浙江畫院特聘畫師、安徽大學兼職教授。
王平《云山古道》69×46cm 2018年
王平《云山度水》70×46cm 2018年
王平《雁蕩清音》69×46cm 2018年
王平《雁蕩秋云》69.5×46cm 2018年
王平《無題》69.5×45.5cm 2018年
王平《無邊云山一亭收》70×46cm 2018年
王平《荊溪白石出》46×69cm 2018年
王平《流云圖》69×46cm 2018年
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