著名田園山水畫家潯陌
文/馬全甫
成都郊外的杜甫草堂因詩名天下，1200年來世代流芳。相比較而言，另一座草堂——300多年前建于湖湘的湘西草堂，世人卻稍有寡聞了。但作為中國樸素唯物主義哲學(xué)思想的集大成者，湘西草堂的主人王船山與德國的黑格爾并稱東西方哲學(xué)雙子星，是中國哲學(xué)史上不折不扣的一個高峰。船山先生的哲學(xué)觀影響了諸如譚嗣同、毛澤東等杰出人物。因此，很難估量，湖湘沃土和瀏陽河水孕育的子孫對中國歷史的發(fā)展做出什么樣的貢獻(xiàn)？
潯陌老師畫展現(xiàn)場
潯陌老師畫展現(xiàn)場
千峰倚空碧(145cm×360cm)
武陵春曉 124cm×246cm
我所認(rèn)識的畫家潯陌就出生于湖南。潯陌先生熱愛生他養(yǎng)他的湘湖大地，俯身望水，瀏陽河與撈刀河蜿蜒曲折，悠悠流淌，脈脈含情；昂首觀峰，連云山石柱峰直入云霄，云煙變幻，氤氳萬千，與眾多湖湘精英不同，潯陌靜觀湘楚大地，又以靜的心態(tài)做著他的文化藝術(shù)。他遠(yuǎn)離現(xiàn)行體制，不趨炎附勢，不浮不燥，保持著一塊凈土執(zhí)著耕耘。幾十年來，他像一棵樹，站在水墨山水的田園里，深深地把自己的根扎入腳下的黃土地。
潯陌是中國山水畫壇一位杰出創(chuàng)造型的畫家。他學(xué)識淵博，不但精讀中國畫史，也對西方藝術(shù)尤其是印象派有深入的研究。潯陌所處的歷史環(huán)境是地球村在信息高速交流中變小變快，中西文化的沖撞融合使得品嘗西餐文化養(yǎng)分成為可能，不唯中國藝術(shù)史的峰巒能夠開闊胸襟，西方藝術(shù)元素的豐富多維也對畫家思維拓展起到了良好的借鑒意義。潯陌山水畫中常有草垛的影子，那是神州大地上勤勞善良的中國人垛起來的。畫草垛的緣起卻來自于風(fēng)景如畫的巴黎郊區(qū)楓丹白露森林旁寫生的印象派大師們。尤其是大畫家巴斯提安·萊帕什，這位與莫奈一樣畫過很多草垛的大師臨終的遺言是：“一個沒有根的藝術(shù)家是不可能成為真正藝術(shù)家的。最好回去畫養(yǎng)育你生長的一處鄉(xiāng)村，這樣要比僑居國外環(huán)境中工作好的多。
”這一席話竟然引領(lǐng)了19世紀(jì)后半葉歐洲畫家回歸故土建設(shè)畫家村的國際現(xiàn)象，于是乎，現(xiàn)實(shí)主義、自然主義、象征主義、前后印象派都在那個時期誕生了。遠(yuǎn)隔重洋千萬里，超越時空百多年的萊帕什無論如何也想象不到，他的藝術(shù)思想會影響到一位身處遙遠(yuǎn)東方國度的水墨畫家的人生觀。印象派大師畫草垛，追求光影與色彩的表現(xiàn)，光色變幻的瞬間美感讓平凡的草垛有了生命。莫奈曾經(jīng)無奈地說，“太陽落下的太快，我無法趕上它”。千百年來，中國畫里面沒有光影，缺少色彩，只注重宏觀意象而少關(guān)注微觀物象。潯陌反其道而行之，他在試驗(yàn)，用中國的水墨丹青，繪畫光線和色彩，留住家鄉(xiāng)田園的湖光山色、樹木、莊稼、細(xì)草、家禽、溪流、籬笆和小橋……
潯陌生擒活捉著尋常的景致，用敏銳的雙眼去觀察，用感恩的心去體驗(yàn)。剛收獲之后的山野田疇遍布的莊稼茬子，排列齊整簡單，并不太適合去畫，畫出來非常容易流于呆板滯澀。而詩人楊萬里曾經(jīng)感受過的“新秧亂插成井字，卻道農(nóng)夫不解書”，潯陌在莊稼地的平凡中捕捉到不平凡的情趣。只要有心有情、動心動情，必定能觀察體驗(yàn)到生活的豐滿和韻致，品味一道道生命的風(fēng)景。同樣的道理，潯陌站在連云山上遠(yuǎn)眺，不僅看到了“好山才皺無人見，卻被斜陽拈出來”，還望見了 “暖暖遠(yuǎn)人村，依依墟里煙”；“狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”；可愛的老宅“綠樹村邊合，青山郭外斜” ；房前屋后 “泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦”的熱鬧還在進(jìn)行，村前又有了一場“ 兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”的景致……潯陌把具有濃郁鄉(xiāng)村氣息的草垛、稻茬、電桿、籬笆、土路、牛羊、村落安排在他的畫面中，這些符號無不渲染著他的田園詩意
潯陌是山水畫大家，他是新田園山水畫的旗手。新田園就必然不同于舊田園。盛唐時期的著名詩人王維，是唐代山水田園畫派的代表。他的畫，說明了田園詩情與文人雅意的同根同源，也表明田園畫在中國美術(shù)史上的重要地位。王維之后，荊浩、關(guān)仝創(chuàng)立的“荊關(guān)”北派山水氣勢渾厚，以荊浩的“氣、韻、思、景、筆、墨”為內(nèi)容的六要，以及筆有筋、肉、骨、氣四勢之說揚(yáng)名立萬。董源、巨然是中國山水畫南派典范，“董巨”以江南真山實(shí)景為本，獨(dú)創(chuàng)“披麻皴”山頭卵石法，山勢平緩，風(fēng)雨溪谷，用筆嚴(yán)精，水墨明潔，開一代中國南方山水畫派。五代兩宋的高峰之后，元人又掀起了另一個高峰。清代程正揆對宋元山水畫下筆用意迥異的鑒別，有“宋人無筆不簡，元人無筆不繁”之說。彪炳史冊的宋元之后，明清諸家重人品更重體驗(yàn)，正式確立畫家人品在創(chuàng)作中的極端重要性。清代革新派大家石濤有“師古人之心”說，是從古人之跡直抵古人創(chuàng)作初心的含意。
石濤還認(rèn)為“有法必有化”， 凡事有經(jīng)必有權(quán)，有法必有化。意即任何事物都有準(zhǔn)則（ “經(jīng)”），也有變通（“權(quán)”）。繪畫應(yīng)有法度，也應(yīng)有變化的靈活性。因此一幅好畫應(yīng)該法在其中，化美其外，達(dá)到有法而無法的演化。歷史分明是一座座高聳入云的大山，新在哪里？ “趨時更新”，目的落在一個“新”字。面對高峰，潯陌自覺修為，甚至達(dá)到苦心孤詣的境界。潯陌的新田園詩情山水畫，其情也深其情也真。所有的準(zhǔn)備，都為那靈光顯現(xiàn)的“新”之一瞥。船山哲學(xué)的“道莫盛于趨時”，從大處講可堪匡世治國，從小處看可以理解為藝術(shù)創(chuàng)作的真諦。潯陌深深地知道，自己的根扎入黃土地的深度越深，開花結(jié)果的情感也愈發(fā)香馨飽滿。冬天總站在春天的身后，因此，他隱忍，他拼搏，他力爭。一切的一切就為了要像船山先生名聯(lián)所寫的那樣，達(dá)到“新天新地新圖景，春山春水春意濃。
潯陌有難得的敬畏之心和忘我之情。他在一篇繪畫創(chuàng)作感言中剖析自我：“我對繪畫的態(tài)度從不敢懈怠，甚至惶恐。我努力修煉畫外功，曾廣泛涉獵文學(xué)、史學(xué)、哲學(xué)、經(jīng)濟(jì)、藝術(shù)、政治等諸多學(xué)科，歷經(jīng)社會各層面，體味人生之艱辛，以至于我把繪畫的道義看得沉重。畫家要有好的人品，要化小我為大我，把自己融會在大眾之中，融會在大自然之中?！睂τ谧髌分小拔摇钡慕庾x，歷來有多種不同的見解。傅雷先生與黃賓虹先生的書信來往探討中，對藝術(shù)中的“我”這樣理解，“藝術(shù)終極目的，雖為無我，但賴以表現(xiàn)之技術(shù)，必須有我。
我想到船山先生表述藝術(shù)觀的一句話，“外周物理，內(nèi)極才情”。物理，則是萬事萬物的變化之理，運(yùn)轉(zhuǎn)之道，理隨物顯，物經(jīng)理運(yùn)，藝術(shù)創(chuàng)作到極妙處，乃有神理蘊(yùn)涵其中。才情是藝術(shù)家慧心獨(dú)具、心機(jī)靈巧的個性表達(dá)，是富有靈感、匠心、思想等創(chuàng)造力元素的充分展示。厚積薄發(fā)、博聞強(qiáng)記、內(nèi)外兼修、銳意出新，才能突破一層平凡的藩籬，直達(dá)美的堂奧。作為船山先生的鄉(xiāng)鄰，潯陌深深沐浴著傳統(tǒng)文化的光輝，對“外周物理，內(nèi)極才情”的理解有更為貼近的心靈解讀，他創(chuàng)立的現(xiàn)代田園山水畫就是鮮明的寫照。
馬全甫 2014年8月18日于済南
