張懷勇，滿族，1967年出生于內(nèi)蒙古赤峰。

現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國(guó)家民族畫院特聘畫家，北京燕山畫院山水畫藝委會(huì)主任，北京我愛丹青簽約畫家，大數(shù)據(jù)藝術(shù)平臺(tái)藝術(shù)總監(jiān)，中國(guó)國(guó)家畫院盧禹舜工作室畫家，浙派著名山水畫家、中國(guó)美院教授曹文弛先生的入室弟子，中國(guó)文化產(chǎn)業(yè)促進(jìn)會(huì)紅山文化藝術(shù)培訓(xùn)中心中國(guó)畫導(dǎo)師。

作品欣賞

在寫實(shí)中表現(xiàn)精神

在當(dāng)代山水畫壇，大體有三種值得注意的風(fēng)格趨向：一為南方江浙一帶的疏體山水，以寫意為主，又解散了古代寫意山水畫的筆墨程序而按照強(qiáng)化意境與純化語(yǔ)言的現(xiàn)代化要求重新組合，力避繁瑣，突出其“大勢(shì)”與“大象”的用筆，以點(diǎn)線交織代替層層積染，更以寫意花鳥兼勾帶點(diǎn)的一次性過(guò)程，加強(qiáng)“筆中有墨”的靈動(dòng)。一坡一石、一樹一屋，皆逸筆草草，清新空靈，發(fā)自性情，隨意書寫，其筆墨之精妙，功力涵養(yǎng)之扎實(shí)，重在“趣”“韻”。

二為北方的密體山水，以寫實(shí)為主，重在客觀物象的描繪，但也并非不要抒發(fā)自己的情感。它以健筆繁皴為主要操作方式，繼承了“北派山水”先勾后皴再擦再層層積染最后打點(diǎn)的程序，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)圖飽滿，尺幅較大，勝在巍巍云山、群峰逶迤、塬巒廣厚的結(jié)構(gòu)塑造，強(qiáng)調(diào)筆墨與丘壑的兼容，“氣”“質(zhì)”具盛，純?nèi)巫匀弧５盐照w無(wú)不胸有成竹，求其布局平穩(wěn)，富有視覺張力，處理局部又能發(fā)揮筆端機(jī)趣，創(chuàng)造了與畫家內(nèi)心融為一體的尋常北方山水的蒼厚境界。

三為帶有現(xiàn)代水墨實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的抽象山水，多以自然物象為素材，運(yùn)用豐富多變的拓、刷、潑、染等新水墨技法作抽象化處理，打亂天地時(shí)空，摒棄具象描述，從而營(yíng)造出一幅幅墨韻恣肆回蕩、意象動(dòng)人心魄的神奇景觀，似是而非的抽象意味中蘊(yùn)含著某種哲理、傳情或禪意，與前述山水“以自然為師”的態(tài)度不同，而是以主體自我的高度擴(kuò)張任意支配表現(xiàn)媒介，是藝術(shù)家對(duì)精神自由的渴望與向往。很顯然，年過(guò)半百的張懷勇這批山水畫作品，選擇的是寫實(shí)型的表現(xiàn)方法，屬于第二種風(fēng)格取向的北方繁筆山水。這大概與他的生活經(jīng)歷和藝術(shù)經(jīng)歷有關(guān)，也和他的性格有聯(lián)系。

他出生于內(nèi)蒙古阿魯科爾沁旗，畢業(yè)于內(nèi)蒙古赤峰師范學(xué)校美術(shù)專業(yè)。他當(dāng)過(guò)六年教師，又調(diào)入文化館工作，步入藝術(shù)殿堂，使他自覺需要“補(bǔ)課”。2005年，他進(jìn)修于西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系，師從趙曉榮教授，補(bǔ)上了長(zhǎng)安畫派“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”這一課；2011年，他又就讀于中國(guó)國(guó)家畫院中國(guó)畫高級(jí)研修班，師從著名畫家盧禹舜導(dǎo)師，明確了“山水畫藝術(shù)個(gè)性的生成不能離開某些特定地域的審美特征”。

張懷勇經(jīng)歷了刻苦的自學(xué)和名師的教誨，技法的成熟和逐漸完備使得他不再彷張懷勇經(jīng)歷了刻苦的自學(xué)和名師的教誨，技法的成熟和逐漸完備使得他不再彷徨，果斷地把他的山水畫表現(xiàn)對(duì)象鎖定在家鄉(xiāng)塞北山川的地貌特征上，奮力走出自己的藝術(shù)道路。他的畫沒有南方青山綠水煙雨蒙蒙的柔秀婉約、清麗典雅，而是博奇雄渾、蒼涼悲壯的北國(guó)山水風(fēng)骨，更多的是興安嶺《半嶺秋風(fēng)半嶺雪》的朗靜，是《西拉木倫河畔》的雪韻，是埧上《雪潤(rùn)蒼巖》的雄強(qiáng)。張懷勇關(guān)注的是家鄉(xiāng)的塞外風(fēng)光，表現(xiàn)的是他腳下厚沃的土地和舉目無(wú)盡的塞北山川，并注入深深的摯愛之情。務(wù)實(shí)、沉穩(wěn)、內(nèi)斂的性格，逐漸培養(yǎng)出扎實(shí)、穩(wěn)健的畫風(fēng)，使他不知疲倦腳踏實(shí)地亦步亦趨地走來(lái)。他欣賞灑脫自由的寫意語(yǔ)言，但他更沉湎于實(shí)實(shí)在在的描繪，更愿意在實(shí)寫中表現(xiàn)精神。他似乎意識(shí)到，這實(shí)實(shí)在在的描寫對(duì)他來(lái)說(shuō)，是出自內(nèi)心感情的需要，是他的精神世界獨(dú)與天地相往來(lái)的“自由表現(xiàn)”。當(dāng)他熟練地掌握繪畫的基本技巧之后，更準(zhǔn)確地說(shuō)，在他不舍晝夜地向范寬、李唐等宋代名家學(xué)習(xí)繪畫寫實(shí)技巧時(shí)，并在“元四家”尤其是黃公望、王蒙和今人黃秋園等作品的研習(xí)中，逐漸為傳統(tǒng)繪畫精神以及它的格調(diào)所吸引，他希冀追求的是把傳統(tǒng)繪畫的精神和審美格調(diào)，體現(xiàn)在自己的作品中。為此，這十多年張懷勇在下述幾個(gè)方面作出鍥而不舍的努力：其一是不懈怠地寫生，寫塞外各地的山川河流，更寫自己熟悉的家鄉(xiāng)北國(guó)風(fēng)情。一次次走進(jìn)塞北，一次次打動(dòng)他的是冬日的雪嶺、埧上的秋風(fēng)、萬(wàn)壑的清幽，尤其是山下依然積雪山上雪被風(fēng)化的獨(dú)特景觀，更使他怦然心動(dòng)。徜徉在這平淡的、默默的、質(zhì)樸的自然物象之中，體味這靜止與變幻、平凡與偉大的鄉(xiāng)土，他所尋找的那個(gè)個(gè)體的藝術(shù)生命在這片雪蓋的土地上得到升華。其二是勤奮地探索傳統(tǒng)筆墨語(yǔ)言與寫實(shí)造型的有機(jī)結(jié)合，使其在審美格調(diào)上融為一體。

張懷勇在不斷地寫生中，越來(lái)越懂得只有寫實(shí)的造型本領(lǐng)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，絲毫不能忽視中國(guó)畫傳統(tǒng)筆墨的重要性。筆墨不僅要為造型服務(wù)，還要根據(jù)描繪對(duì)象的豐富和感悟的新穎，相應(yīng)地發(fā)展前人所無(wú)的筆墨，使“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。他是這樣認(rèn)識(shí)的，更是這樣實(shí)踐的，從而把握了以線為主、以墨為輔、以色彩相助的要領(lǐng)，筆線遒勁有力，墨色節(jié)制有度，在探索塞北山水新世界中實(shí)現(xiàn)了造型感與書法味的統(tǒng)一，并在筆墨與丘壑的結(jié)合中呈現(xiàn)出華彩。其三是努力在寫實(shí)中表現(xiàn)精神。寫實(shí)是手段不是目的，它不是對(duì)自然的描摹，不是拘泥于客觀物象的形似而忽略精神的表現(xiàn)，這是張懷勇從“外師造化”向“中得心源”的主觀性方向又邁出了重要的一步，這是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水符號(hào)化、程式化筆墨的頡頏。他那服從景觀呈現(xiàn)的筆墨，似乎在寫這些無(wú)聲山巒樹石的歷史滄桑，歌頌它的永恒與博大，透視它的沉默與蒼涼。

張懷勇在不斷推出以塞北壯美風(fēng)光為母題的作品中表現(xiàn)出日益高漲的創(chuàng)造力，其氣勢(shì)撼人的樸厚風(fēng)格也日益成熟。他拓展了山水畫的題材領(lǐng)域，強(qiáng)化了山水畫的精神內(nèi)蘊(yùn)，為現(xiàn)代中國(guó)山水畫謳歌永恒的大美別開了新的生面。多年來(lái)，塞北山水成了張懷勇的創(chuàng)作主流，在塞北山水中表現(xiàn)人生最平凡最真切的豐富體驗(yàn)成了他努力的方向。他的眾多作品，無(wú)論是展霜雪之美還是顯北國(guó)風(fēng)情，都經(jīng)過(guò)了他情有獨(dú)鐘的選擇和強(qiáng)化，表現(xiàn)出磅礴的氣勢(shì)、悠遠(yuǎn)的時(shí)空和充沛的精神內(nèi)涵。或雪潤(rùn)萬(wàn)物，雄渾高古，或蒼山如龍，空曠荒寂；或夢(mèng)里家山，神奇奧秘，既激蕩人心，又發(fā)人深思。他的畫多為洋洋山河大觀的巨制，不論是豎幅還是橫幅，也不論是斗方或是長(zhǎng)卷，他很少表現(xiàn)視野狹窄的小景，畫的都是令人震撼的大景山水，以雪景居多，都不乏開闊的空間、層疊的峰巒、巖壑的起伏、云行的迅疾、樹木的挺立，時(shí)而也有居住人家，他力圖展現(xiàn)的是與人類同在的永恒自然的魅力。

他使用的藝術(shù)語(yǔ)言，不取若恍若惚的模糊印象，不用提煉過(guò)甚的符號(hào)，而是采取寫實(shí)參酌寫意的工兼寫語(yǔ)體，以筆立其形質(zhì)，以墨別其陰陽(yáng)，或皴擦多于勾勒，偏于工，或筆勝于墨，偏于寫，但從局部到整體頗有真實(shí)感，有接近西畫古典寫實(shí)之處。需要指出，張懷勇更新了山水畫的視覺觀念，但并沒有脫離傳統(tǒng)，實(shí)際上他更注重于西法寫實(shí)與中國(guó)傳統(tǒng)寫意的結(jié)合。他的山水既重客觀的再現(xiàn)，又重主觀的表現(xiàn)，既服從于實(shí)景的描繪，又有一定的圖式感。這種圖式感從表面上看，他十分重視引進(jìn)西方的構(gòu)成意識(shí)，注意形體大的對(duì)比與大的沖突，往往具有攝人心魄的張力。但認(rèn)真解讀，他的構(gòu)成意識(shí)恰恰與傳統(tǒng)布局中的“勢(shì)”和“開合起伏”，巧妙地結(jié)合在一起。所謂“勢(shì)”是指運(yùn)動(dòng)方向，而“開合起伏”的節(jié)奏又加強(qiáng)了“勢(shì)”的表現(xiàn)。正是由于他把構(gòu)成對(duì)形體的強(qiáng)化與表現(xiàn)自然運(yùn)動(dòng)與感情運(yùn)動(dòng)的勢(shì)融合為一，所以作品有效地表現(xiàn)了自然生態(tài)的活力和對(duì)時(shí)代脈搏的獨(dú)特感受。從中可以看到，張懷勇的塞北山水，并不是按照既有的認(rèn)識(shí)去描繪人所習(xí)見的從中可以看到，張懷勇的塞北山水，并不是按照既有的認(rèn)識(shí)去描繪人所習(xí)見的名山勝跡，而是用審美的眼光去開發(fā)那人跡罕至的塞北之美，極大地拓展了畫境時(shí)空，引領(lǐng)觀者去尋找那些人在自然面前失落了的敬畏、震撼、神秘與崇高。在他的作品中，我們經(jīng)常看到的是一望無(wú)際的荒原峰巒，是超越時(shí)空的深壑巨巖，是高原上的野曠天低，是茫茫雪域的雄山大川，是秦風(fēng)漢月的蒼莽冷寂，當(dāng)然也不乏家鄉(xiāng)舊貌換新顏的山情水境。張懷勇既在恢宏境象中畫出了對(duì)塞北山水雄奇深秀的感動(dòng)，又在所思所想中畫出了對(duì)山川運(yùn)動(dòng)的驚嘆和贊美。

就目前中國(guó)山水畫創(chuàng)作而言，除了抽象山水之外，從現(xiàn)象看呈兩極分化之勢(shì)，要么是筆墨韻味十足的山水小品，要么是峰巒疊構(gòu)的大景山水。我們喜歡成熟小品的水墨魅力和瞬間的筆隨意轉(zhuǎn)的情趣，但苦于其容量較小和某些偽劣小品的淺薄空洞；我們贊嘆全景山水的不惜工時(shí)，宏偉崇高，但又對(duì)某些制作味十足的作品貌似陽(yáng)剛博大，實(shí)則“景越實(shí)境越空”心存不滿。張懷勇則不同，他的氣勢(shì)磅礴、雄強(qiáng)壯偉的塞北山水，既有成熟老到的筆墨魅力，又有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，是充滿生氣的山景，是我們?yōu)橹畡?dòng)心動(dòng)情的山河。

這一實(shí)實(shí)在在地描寫，源于他的畫中有生活、有激情、有思考，源于他的畫中有傳統(tǒng)、有筆墨、有創(chuàng)造。很難說(shuō)張懷勇是傳統(tǒng)延續(xù)型畫家還是開拓型畫家，也許是在延續(xù)中開拓，在開拓中傳承。但我可以肯定地說(shuō)，他是一位立足傳統(tǒng)，面向生活，具有實(shí)力型的在渾厚深沉的塞北凍土地上探索中國(guó)畫現(xiàn)代之路的不倦行者。