讓·鮑德里亞（1929－2007），生于法國(guó)東北部蘭斯。當(dāng)代思想界最重要的哲學(xué)家、思想家之一，以煽動(dòng)性和爭(zhēng)議性著稱(chēng)，被西方學(xué)界譽(yù)為知識(shí)的“恐怖主義者”。他在“消費(fèi)社會(huì)理論”和“擬像理論”方面卓有建樹(shù)。其著作《消費(fèi)社會(huì)》《物體系》《象征交換與死亡》《藝術(shù)的陰謀》《論誘惑》對(duì)西方當(dāng)代思想領(lǐng)域產(chǎn)生了重大影響，并成為當(dāng)代文化研究不可或缺的思想坐標(biāo)。讓·鮑德里亞同時(shí)也是一位攝影家。
讓·鮑德里亞常常語(yǔ)出驚人。1991年，他在法國(guó)《解放報(bào)》上發(fā)表文章振振有辭地?cái)喽ǎ骸昂硲?zhàn)爭(zhēng)不會(huì)發(fā)生?！辈痪?，美軍就發(fā)動(dòng)了“沙漠風(fēng)暴”行動(dòng)。鮑德里亞很沒(méi)面子，幾個(gè)月后干脆出版了一本《海灣戰(zhàn)爭(zhēng)不曾發(fā)生》的書(shū)。他說(shuō)，利用大眾傳媒的輿論影響，美國(guó)人已經(jīng)把侵略伊拉克的戰(zhàn)爭(zhēng)變成了類(lèi)似電子游戲和好萊塢電影的虛擬戰(zhàn)爭(zhēng)。同樣，“911”也不曾發(fā)生，他又寫(xiě)了本書(shū)論證，那是西方媒體制造的一個(gè)渲染恐怖主義威脅的擬真幻像。這觀點(diǎn)看似強(qiáng)詞奪理，倒也符合他的擬像理論。德國(guó)《明鏡周刊》的記者問(wèn)鮑德里亞想不想親自去伊拉克戰(zhàn)場(chǎng)看看，他回答說(shuō)：“不，我靠幻像生活?！?/span>
52歲那年，有位朋友送他一臺(tái)傻瓜機(jī)，他才開(kāi)始拍照。在一次他的著作出版慶?；顒?dòng)中，為了營(yíng)造氣氛，主辦方展出了一些他的攝影照片，沒(méi)想到大受歡迎。接著，他的攝影作品應(yīng)邀參加了澳大利亞、加拿大、印度、巴西、日本等國(guó)的展覽，以及1993年的威尼斯雙年展，1995年，又獲德國(guó)“ZKM與西門(mén)子媒體藝術(shù)獎(jiǎng)”。盡管他不承認(rèn)自己是個(gè)真正的攝影家，就其藝術(shù)履歷來(lái)看，這一稱(chēng)呼他當(dāng)之無(wú)愧。
讓·鮑德里亞的理論博大精深，令人生畏。他為我們貢獻(xiàn)了一個(gè)新詞“擬像”（也譯為“類(lèi)像”）。 他的攝影理論，總是能帶給人對(duì)攝影認(rèn)知上的新的啟發(fā)。按讓·鮑德里亞的觀點(diǎn)，古典時(shí)代的藝術(shù)特點(diǎn)是臨摹，有原作與贗品之別。工業(yè)社會(huì)的藝術(shù)，則是本雅明提出的“機(jī)械復(fù)制時(shí)代”，原作與復(fù)制品相差無(wú)幾。而我們今天，則進(jìn)入一個(gè)“擬像”的時(shí)代，原作消失了。擬像是一種人造自然，也許最初來(lái)自現(xiàn)實(shí)，接著它們就自我復(fù)制，自我創(chuàng)造，例如廣告、影視、互連網(wǎng)等等。他去美國(guó)寫(xiě)的游記說(shuō)，迪斯尼樂(lè)園比現(xiàn)實(shí)中的美國(guó)更真實(shí)，而美國(guó)也越來(lái)越像迪斯尼樂(lè)園。
讓·鮑德里亞有一部理論專(zhuān)著《消失的技法》談?wù)摂z影，也時(shí)有怪論：“你認(rèn)為你只是因?yàn)橄矚g某個(gè)景色而把它拍了下來(lái)?？墒?，希望被拍攝成照片的其實(shí)是這個(gè)景色自己。這個(gè)景色在表演，而你只不過(guò)是配角而已?！痹瓉?lái)，我們不過(guò)是傀儡，不是我在拍風(fēng)景，而是風(fēng)景利用我拍攝了一張它自己的照片。
讓·鮑德里亞又說(shuō)：“攝影敘述的是我們?nèi)毕瘯r(shí)的世界的樣子。鏡頭探尋的就是這個(gè)缺席。即使是在飽含感情的面孔與身體上。因此，人在照片中拍得最好的是原始人、貧民、物體等，對(duì)于他們來(lái)說(shuō)，他者本來(lái)就不存在，或者是已經(jīng)不再存在的東西。只有非人類(lèi)的東西才上照。”他的意思是，因?yàn)楝F(xiàn)代人在不斷表演，充滿他性，用鏡頭捕捉人的性格非常之難。
所以，讓·鮑德里亞拍攝的照片多半是靜物或風(fēng)景，旅行途中順手拍下的。這些空寂無(wú)人的場(chǎng)景，色彩艷麗，光影迷離，仿佛流逝的時(shí)光中剝下的一個(gè)碎片，相當(dāng)唯美。原來(lái)，這位反文化反藝術(shù)的大師，對(duì)攝影還抱有很高的期望?！斑@世界充滿了物品，但那不是客體。把物品升華為客體的是攝影。”這話所有攝影家都愛(ài)聽(tīng)。
對(duì)于攝影，讓·鮑德里亞卻有著特殊的偏好，他曾專(zhuān)門(mén)撰寫(xiě)過(guò)《消失的技法》《消失點(diǎn)》等攝影文論。但他似乎覺(jué)得還不過(guò)癮，于是拍照片成為他與物質(zhì)世界，甚至是藝術(shù)發(fā)生關(guān)系的另一種方式。頗具意味的是，一如鮑德里亞在哲學(xué)上堅(jiān)稱(chēng)的“外行”立場(chǎng)，他也堅(jiān)稱(chēng)自己不是攝影家。他甚至公開(kāi)宣稱(chēng)“我非常尊敬真正的攝影家們、偉大的攝影家們。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，我根本沒(méi)有認(rèn)為自己是一個(gè)真正的攝影家?！贝送猓?/span>讓·鮑德里亞從主客觀反轉(zhuǎn)、互換的角度提出了新的攝影理念和態(tài)度，即放棄攝影家的主觀投射、放棄題材、放棄世界觀、放棄風(fēng)格，從而“把意義和語(yǔ)境從對(duì)象的周?chē)縿冸x干凈”，以此來(lái)表現(xiàn)“客觀自己想要表達(dá)的面貌”。讓·鮑德里亞明確指出“我發(fā)現(xiàn)在拍攝照片的時(shí)候，對(duì)象與我（主體）實(shí)際上是處在一種雙向的、相互誘惑的關(guān)系中。在這個(gè)時(shí)候，主體與客體都不存在了。我是為這兩個(gè)方面成為一體的整體性所吸引而對(duì)攝影產(chǎn)生興趣的?！彼?，對(duì)讓·鮑德里亞來(lái)說(shuō)，攝影是喪失自己身份的一種行為，是“主體消失”的一種方式，更是誘惑與被誘惑的一個(gè)過(guò)程。
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