在中國傳統(tǒng)書畫領(lǐng)域中,扇面畫藝術(shù)作為一種極具特色的形式,長久以來受到諸多書畫名家與文人士大夫的垂青,歷代文人墨客多曾在此方寸之間傾注自己的文思與才情,留下異彩紛呈、魅力無窮的書畫經(jīng)典。
扇面幅不盈尺，且形制固定，折扇上寬下窄，紙面高低不平，要在扇面上表現(xiàn)書畫藝術(shù)，并非易事。
書畫家一旦掌握了它的特征，加上巧妙的布設(shè)，在尺幅之中，亦能產(chǎn)生其他形式所不能展現(xiàn)的另一種情趣。因此同類題材，同樣尺幅的作品，畫在扇面上價格就特別貴，主要是扇面上作畫的難度所決定的，于是在其上潑墨作畫也就具有相當?shù)碾y度。再者，折扇扇面材質(zhì)豐富，如色紙、金箋、發(fā)箋等對墨、設(shè)色要求較高，畫家往往難于掌握。因此，扇面書畫越發(fā)能代表藝術(shù)家高超的創(chuàng)作水品。
【明 】丁云鵬 竹石云泉圖 扇頁 金箋墨筆
當前可確定的第一幅書畫合璧的扇面出于王獻之之手。東晉時期，很多文人墨客開始在扇面上題詩作畫，除王羲之、王獻之父子之外，還有范曄、顧寶之等大文人。這種潮流的興起大大提升了扇子文化的品味。
唐代畫家周舫所作《簪花仕女圖》中繪有一仕女，手執(zhí)長柄絹質(zhì)團扇，以此可看出在唐朝，繪畫已經(jīng)成為一種時尚流行于上層社會。
周舫 · 簪花仕女圖
在團扇上進行繪畫與書法創(chuàng)作這一藝術(shù)活動形式，在宋朝時期達到了最高峰，很多宋代絹本團扇扇面都被保存下來。
今傳宋徽宗趙佶的草書團扇真可謂是絕無僅有的稀世珍品。團扇中“掠水燕翎寒自轉(zhuǎn)，墮泥花片濕相重”14個字，唐代孫過庭在其所著《書譜》中將其形容為“落落乎如眾星之列河漢”，意謂布置得非常巧妙，筆墨酣暢淋漓，大有舉重若輕之感，可謂是神來之筆。這件作品為目前最早見到的書法扇面原跡。
宋徽宗 · 趙佶草書· 七言詩團扇
自明朝中葉至清初，可以說是折扇書畫創(chuàng)作的鼎盛時期。其原因有三點：首先，手工制造業(yè)的迅速發(fā)展；其次，文人書畫在當時社會蔚然成風，再次主要是折扇書卷隨意、攜帶方便，符合講究生活情調(diào)的文人墨客的審美需要。
文人墨客瀟灑、浪漫的人生價值觀和獨特的文化生活，折扇繪畫形成了特有材質(zhì)工藝、內(nèi)容題材的審美趣味，產(chǎn)生了交換、欣賞、應(yīng)酬等社會功能?？梢?，扇子在明朝不論是“芳資”還是“雅物”，不僅僅是納涼之物，而是作為一種文化現(xiàn)象而存在。
【明】 董其昌 仿倪山水圖 扇頁 金箋墨筆
【明】沈周
【明】文征明
【明】 李流芳 山水圖 扇頁 金箋墨筆
【明 】陳洪綬 花石蝴蝶圖 扇頁 金箋設(shè)色
【明】 孫克弘 梅花圖 扇頁 金箋墨筆
明 吳彬 柳溪釣艇圖 扇頁 金箋設(shè)色
【明】 薛素素 溪橋獨行圖 扇頁 金箋墨筆
【明】 馬守真 蘭竹圖 扇頁 金箋墨筆
【明】 項圣謨 天寒有鶴守梅花圖 扇頁 紙本設(shè)色
【明】 蔣嵩 山水圖 扇頁 金箋墨筆
【明】 藍瑛 青山紅樹圖 扇頁 金箋設(shè)色
【明】 程嘉燧 蘆艇笛唱圖 扇頁 金箋設(shè)色
