中國影響力美術(shù)人物學(xué)術(shù)研究與交流平臺(tái)
來源：浙江美術(shù)館
向史而新——浙江百年水彩畫作品展
第一版塊：
“民族先聲”從西學(xué)東漸到浙江風(fēng)貌
明清時(shí)期，西學(xué)東漸。水彩畫作為舶來品，傳入中國之初便面臨著社會(huì)審美和大眾接受的困境。在這樣的背景下，水彩畫注定要與中國社會(huì)相融合，本土化成為了水彩畫發(fā)展的必然選擇。
在蔡元培美術(shù)革命思想的影響下，李叔同等人留學(xué)海外學(xué)習(xí)西畫，歸國后致力于西畫教學(xué)，為水彩畫在中國的生長(zhǎng)播撒下了種子。時(shí)任教育總長(zhǎng)蔡元培提出了“美育代宗教”的主張，積極推動(dòng)新型美術(shù)院校、美術(shù)科系的建立，于1928年在杭州創(chuàng)立國立藝術(shù)院，聘任林風(fēng)眠為院長(zhǎng)。國立藝術(shù)院成為國內(nèi)培養(yǎng)西畫藝術(shù)人才的搖籃，推動(dòng)了西畫教育的發(fā)展，建立起水彩畫教學(xué)基地。當(dāng)時(shí)，教授西畫的教師大都留學(xué)海外，林風(fēng)眠、倪貽德等人都承擔(dān)過水彩畫教學(xué)。
水彩畫在中國的早期階段，先是模仿西方水彩畫創(chuàng)作，運(yùn)用西洋水彩畫的技法來描繪中國的風(fēng)景、人物。再是從復(fù)制西方宗教畫轉(zhuǎn)向繪制中國商業(yè)宣傳畫。杭稺英等融合了中西方技法，繪制出了既有西洋水彩畫的色彩，又有中國傳統(tǒng)繪畫線條的水彩月份牌，在當(dāng)時(shí)享有盛譽(yù)。
水彩畫經(jīng)歷了一段本土化沉淀后，在創(chuàng)作題材上表現(xiàn)出了新的本土化傾向。祖國的錦繡山河，幽致的水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)，靜謐的街頭巷尾，乃至人民群眾勞作的場(chǎng)景，都成為水彩畫家描繪的對(duì)象，表現(xiàn)出了濃厚的鄉(xiāng)土情懷和民族特色。
總的來說，水彩畫傳入中國以來始終朝著具有中國民族特色的方向發(fā)展。中國早期的水彩畫以學(xué)習(xí)、模仿西方為主，此后經(jīng)歷了一段在技法上中西結(jié)合的創(chuàng)新時(shí)期，并在當(dāng)時(shí)贏得了一定的贊譽(yù)。在技法成熟之后，水彩畫家開始創(chuàng)作帶有鮮明浙江地域特色的作品，在一定程度上反映了本土意識(shí)和民族情懷。
以下作品排序不分先后
明信片上的風(fēng)景
李叔同 1905年 11×17cm
風(fēng)景 林風(fēng)眠
1980年 68×68cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
渡口 倪貽德
1944年 28×23cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
嘉陵江邊之三 倪貽德
1945年 23×28cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
曬染布之二 倪貽德
1943年 23×29cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
山村小店 倪貽德
1944年 23×28cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
無題 吳大羽
1950年 37×27cm
無題 吳大羽
1950年 54×39cm
黃山 潘思同
年份不詳 38×57cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
沈家門漁港 潘思同
年份不詳 26×37cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
霸王別姬 杭穉英
1947年 74×54cm
法國鄉(xiāng)村 李風(fēng)白
年代不詳 24×33cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
黃山之二十三 丁正獻(xiàn)
1960年 35×21cm 浙江美術(shù)館藏
黃山之二十九 丁正獻(xiàn)
1960年 35×23cm 浙江美術(shù)館藏
礦山全景 丁正獻(xiàn)
1983年 22×81cm 浙江美術(shù)館藏
春耕 張漾兮
1955年 23×33cm 浙江美術(shù)館藏
紗廠女工之二 張漾兮
1951年 38×51cm 浙江美術(shù)館藏
紹興柯橋 吳德隆
1978年 40×55cm 浙江美術(shù)館藏
舊城 徐堅(jiān) 1900年 57×41cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
嘉陵江邊人家 鄭為 1942年 26×35cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
卡佤姑娘 黎冰鴻 1962年 27×22cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
群雞 楊云龍 2003年 45×62cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
建設(shè)鉆井平臺(tái) 周紹淼 年份不詳 38×52cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
韶山 邱光正 1988年 39×54cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
遺落在小巷里的記憶 王相箴 2000年 73×53cm 浙江美術(shù)館藏
漁歸 高而頤 1999年 48×78cm 浙江美術(shù)館藏
雙舟 涂克 年份不詳 17×27cm 浙江美術(shù)館藏
清晨 周滄米 年份不詳 21×34cm 浙江美術(shù)館藏
瓷瓶和菊花 宋秉恒 1951年 27×23cm 浙江美術(shù)館藏
玻璃花瓶里的玫瑰 宋秉恒 年份不詳 29×23cm 浙江美術(shù)館藏
紹興農(nóng)民 何志生 1983年 23×26cm 浙江美術(shù)館藏
新安江電站建設(shè)中 壽崇德 1960年 29×38cm 浙江美術(shù)館藏
人物頭像寫生1 葛克儉 1955年 29×19cm 浙江美術(shù)館藏
人物頭像寫生5 葛克儉 1955年 29×19cm 浙江美術(shù)館藏
春滿湖 劉航 1955年 38×52cm 浙江美術(shù)館藏
牡丹 陸抑非 年份不詳 29×38cm 浙江美術(shù)館藏
灑下的陽光 鄭毓敏 年份不詳 19×26cm 浙江美術(shù)館藏
五十三梯之上的大樹 李家楨 1943年 23×34cm 浙江美術(shù)館藏
農(nóng)忙 柳村 年份不詳 19×26cm 浙江美術(shù)館藏
山澗小徑 柳村 年份不詳 19×26cm 浙江美術(shù)館藏
靄林 孫恒俊 2005年 55×55cm 浙江美術(shù)館藏
民宅 胡善馀 1960年 31×23cm
峽江水 張奠宇 1979年 36×43cm
初秋 曾宓 1957年 22×18cm
南潯鎮(zhèn) 曾宓 1958年 24×18cm
雪西湖 嚴(yán)榮濱 2015年 50×65cm
春雪 杜高杰 1957年 34×38cm
上海外灘 杜高杰 1962年 28×40cm
蘭溪集市 杭鳴時(shí) 1962年 34×25cm
井岡山象山窟 杭鳴時(shí) 1973年 37×27cm
春雨 張玉忠 1960年 11×21cm
山野的春天 張玉忠 1959年 14×21cm
第二版塊：
“時(shí)代轉(zhuǎn)化”從寫實(shí)寫生到托物寓感
早在新文化運(yùn)動(dòng)中，西方繪畫中的寫實(shí)和寫生手法就已得到了推崇?！八囆g(shù)運(yùn)動(dòng)社”“一八藝社”是當(dāng)時(shí)在浙江頗有影響的西畫運(yùn)動(dòng)社團(tuán)。在西畫社團(tuán)的推動(dòng)下，寫實(shí)技法得到了一定程度的傳播，尤其是在風(fēng)景繪畫上，再現(xiàn)客觀真實(shí)成為了當(dāng)時(shí)水彩畫創(chuàng)作的主流。寫實(shí)和寫生的創(chuàng)作方式也由此確立，對(duì)此后的水彩畫創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
靜物和風(fēng)景一直是水彩畫寫生的主要描摹對(duì)象。水彩畫作為西畫教學(xué)中重要的色彩課程之一，在學(xué)校里美術(shù)系師生常常對(duì)照靜物進(jìn)行色彩訓(xùn)練。走出教室，自然風(fēng)光便成了色彩訓(xùn)練的另一個(gè)描摹對(duì)象，以靜物和風(fēng)景為題材的作品貫穿了許多水彩畫家的整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作之路。
新中國成立后，在“文藝為人民服務(wù)”的創(chuàng)作導(dǎo)向中，“歌頌祖國、服務(wù)人民”成為美術(shù)工作者的神圣職責(zé)。隨后，“雙百方針”的提出為文藝創(chuàng)作帶來了寬松的氛圍，許多水彩畫家主動(dòng)深入生活，扎根人民，用寫實(shí)的表現(xiàn)方法描繪祖國山河景色，反映勞動(dòng)人民對(duì)美好生活的向往，歌頌新中國新面貌，創(chuàng)作了一批獨(dú)具時(shí)代風(fēng)貌的水彩畫作品。
在寬松的創(chuàng)作環(huán)境中，水彩畫家不再把對(duì)客觀物象的忠實(shí)作為唯一的創(chuàng)作準(zhǔn)繩，更多地開始從對(duì)客觀世界的刻畫轉(zhuǎn)向?qū)χ饔^世界的塑造。在靜物水彩畫和風(fēng)景寫生作品中，既可以看到畫家在創(chuàng)作中對(duì)客觀物象的忠實(shí)，也可以看到平靜畫面中所蘊(yùn)藏的情感流露。
寫實(shí)與寫生長(zhǎng)期以來得到人們的推崇，并且作為一種手段介入到教學(xué)體系中，由此出現(xiàn)了獨(dú)特的靜物題材作品和大量的風(fēng)景寫生作品。隨著時(shí)間的推移，寫實(shí)和寫生在水彩畫家認(rèn)知中發(fā)生了從客觀到主觀的轉(zhuǎn)變，在這種因時(shí)而變的過程中推動(dòng)了中國水彩畫事業(yè)進(jìn)一步發(fā)展。
太湖岸 吳冠中 2005年 42×69cm 浙江美術(shù)館藏
上海豫園 莫樸 1961年 24×32cm
靜物 潘長(zhǎng)臻 2013年 78×110cm 浙江美術(shù)館藏
花卉一 黃裳 2001年 42×53cm 浙江美術(shù)館藏
葛嶺春色 洪世清 20世紀(jì)80年代 56×56cm
恒河沿岸 王維新 2011年 79×122cm 浙江美術(shù)館藏
華夏大地 何啟陶 1993年 59×96cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
花中之后 連逸卿 1992年 50×76cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
21號(hào) 莊華岳 1940年 24×23cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
靜物 王挺琦 20世紀(jì)60年代 26×38cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
瓶花與水果 張毓怡 1934年/1935年
29×22cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
綠色大地 張舉毅 1989年
54×79cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
西湖之夏 李劍晨 1957年
28×36cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
水仙花 烏密風(fēng) 20世紀(jì)80年代
73×52cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
爐前工 朱金樓 20世紀(jì)50年代
42×51cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
打獵人 趙延年 1973年 70×51cm 浙江美術(shù)館藏
滇北高原 朱維明 1977年 39×56cm 浙江美術(shù)館藏
黑松樹 楊可揚(yáng) 年份不詳 24×22cm 浙江美術(shù)館藏
晴天 楊可揚(yáng) 年份不詳 24×23cm 浙江美術(shù)館藏
午后陽光 徐明慧 2007年 83×114cm 浙江美術(shù)館藏
秋祭 周崇漲 年份不詳 85×160cm 浙江美術(shù)館藏
三魚圖 張英洪 2000年 74×86cm
候場(chǎng) 徐芒耀 2020年 83×55cm
紫紅色頭發(fā)的女郎 馮信群 2014年 56×76cm
天山牧歸 沈平 2020年 28×38cm
牧民之家 沈平 2020年 28×38cm
漢陶與折扇 奧迪 2018年 37×66cm
煜 呂智凱 2018年 54×78cm
痕跡 平龍 1998年 76×100cm
趕集 柳毅 2020年 108×78cm
小蔥豐收 龔玉 2020年 46×61cm
閑情 黃幸梅 2003年 56×76cm
纏頭巾的湘西女 安濱 1989年 89×63cm
雨色 池振明 1990年 48×72cm
云長(zhǎng)云消 杜拙 2004年 112×112cm
哺 梁力宏 1992年 75×60cm
風(fēng)雨同舟 林紹靈 2017年 160×110cm
歲月的痕跡 張成畢 2012年 138×108cm
大千世界 嚴(yán)幼俊 1990年 55×75cm
夕照 徐君萱 2000年 36×39cm
探梅 劉正 1998年 90×60cm
余光之四 孫寧 1997年 80×90cm
海西之晨 楊斌 2017年 150×135cm
敘述-狀態(tài) 張曉峰 2017年 78×110cm
神筆馬良 江健文 2013年 38×27cm×4
寂靜的漁村 駱獻(xiàn)躍 2019年 96×136cm
第三版塊：
“觀念生長(zhǎng)”從個(gè)性回蕩到觀念現(xiàn)場(chǎng)
改革開放后，西方文化涌入中國，中西文化劇烈碰撞。民族意識(shí)的崛起與文化自覺成為了當(dāng)時(shí)美術(shù)家的主流意識(shí)，整個(gè)美術(shù)界進(jìn)入到了轟轟烈烈的美術(shù)思潮中，而水彩畫創(chuàng)作并未在實(shí)驗(yàn)性和觀念性的問題上有突出表現(xiàn)。這一時(shí)期的浙江水彩畫發(fā)展以形式多樣的水彩畫學(xué)術(shù)交流活動(dòng)為主。
1979年初，以浙江美術(shù)學(xué)院工藝系色彩基礎(chǔ)課教師為主，成立了“浙江美術(shù)學(xué)院水彩畫、水粉畫研究會(huì)”（今“浙江省水彩畫家協(xié)會(huì)”）。該會(huì)致力于浙江本土水彩畫的提高和發(fā)展，連續(xù)舉辦有六屆全國規(guī)模的“杭州中國水彩畫大展”和“中國水彩畫學(xué)術(shù)研討會(huì)”，并于1998年9月在中國美術(shù)學(xué)院舉辦“水彩畫高級(jí)研修班”。由此，頗具聲勢(shì)的浙江水彩畫群體逐步形成，杭州也成為了國內(nèi)水彩畫家會(huì)聚、交流和研究創(chuàng)作的重要基地。
上世紀(jì)90年代，水彩畫在創(chuàng)作上開始彰顯出個(gè)人化傾向，水彩畫風(fēng)格差異明顯、題材邊界擴(kuò)展、繪畫技法豐富、畫幅尺寸增大，由此水彩畫進(jìn)入到一個(gè)多樣化的時(shí)期。
進(jìn)入新世紀(jì)，中國的水彩畫又源源不斷地迸發(fā)出新活力。一方面，水彩畫在學(xué)術(shù)研究上業(yè)已步入媒介材料領(lǐng)域，實(shí)驗(yàn)性作品層出不窮。另一方面，水彩畫創(chuàng)作早已不滿足于僅僅作為一種教學(xué)手段，因此搭上當(dāng)代藝術(shù)的快車，朝著觀念水彩的創(chuàng)作方向駛?cè)?，呈現(xiàn)出了更加具有當(dāng)代精神的新面貌。
浙江創(chuàng)作群體從實(shí)驗(yàn)性和觀念性方向開展的水彩畫創(chuàng)作在全國性美術(shù)展覽中屢獲佳績(jī)，這既是中國水彩畫界對(duì)創(chuàng)作新方向的肯定，也是對(duì)浙江新一代青年藝術(shù)家的鼓舞。正是他們的加入，為浙江水彩畫事業(yè)未來發(fā)展注入了新的生機(jī)活力。
水彩畫創(chuàng)作的觀念化可謂是一次新的美術(shù)革新，在野蠻生長(zhǎng)中迎向未來。技法不再是唯一準(zhǔn)繩，創(chuàng)作手段越多元，對(duì)生活的感悟和對(duì)世界的感知越敏銳，就越可能成為新的創(chuàng)作源點(diǎn)。
▲左右滑動(dòng)觀看
綠樹——青山 許江 2020年 48×66cmx4
老人和羊 陳堅(jiān) 2019年 152×102cm 浙江美術(shù)館藏
當(dāng)班的礦工 周剛 2013年 112×152cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
似水年夢(mèng) 應(yīng)金飛 2014年 36×36cmx20
還林 奚忠恕 2014年 89×112cm
樂郊 蔡瑞蓉 2004年 120×230cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
漁汛 蔣躍 1996年 78×108cm 中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏
人體7號(hào) 羅陽竹 2015年 110×80cm
家園正午 彭茵 2014年 140×140cm
晚自習(xí) 林智偉 2017年 150×165cm
升井了 馮鳴、張音華（合作） 2017年 120×88cm
石破天驚 邱興雄 2016年 148×158cm
灶房 施曉杰 2000年 80×110cm
印 趙溶、杭銀娟（合作） 2009年 139×80cm
臨時(shí)記憶 徐忠波 2020年 160×110cm
文字的聲音——安德伍德 鐘錦芳 2016年 120×90cm
海流痕隨風(fēng)入夜 方曉華 2017年 108×78cm
歌聲 葛煜冬 2006年 77×108cm
境【200301】象 龔建軍 2020年 直徑110cm
畫室窗臺(tái) 黃良挺 2000年 106×75cm
昔日的輝煌 柯甫凱 2007年 120×100cm
今天·明天 李利民 2016年 116×86cm
太平潮 林賢 2017年 230×150cm
閑情三則 錢慧溟 2005年 26×36cm
1894.9.17的那抹斜陽 沈中 2014年 138×90cm
網(wǎng)絡(luò) 孫浩 1996年 79×79cm
美院之夜大門 檀梓棟 2001年 130×150cm
事事如意之一 王海平 2017年 50×70cm
詭色江南—7 吳國祥 2020年 85×160cm
鄉(xiāng)村歌手 吳志猛 2017年 160×120cm
午后閑陽 徐成杰 2018年 53×76cm
流淌一生的河 嚴(yán)偉琪 2017年 105×85cm
妝·合唱姑娘們 葉志杰 2017年 116×120cm
論貓 翟水良 1998年 55×74cm
大風(fēng)景·裂變 鄭士龍 2007年 102×120cm
面孔 朱濤 2002年 78×56cm
林風(fēng)眠 魏本 2005 76×57cm
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