如果有人嚷著出國看大師最新作品和設(shè)計，那么你就OUT了。當(dāng)下最新最棒的大師作品，其實都在國內(nèi)。今天翡翠為大家介紹的是2006年10月竣工的貝聿銘的《蘇州博物館》。如果您沒空去日本看貝聿銘的1997年11月竣工《美秀美術(shù)館》，那么就趁著周末，搭乘高鐵去趟蘇州，看看《蘇州博物館》吧！
蘇州博物館新館位于拙政園西側(cè)，建筑面積 19 ， 000 平方米，總投資 339 ，000 ， 000 元人民幣，包括新館建筑和忠王府建筑面積達(dá)到了 26 ，500 平方米。作為集中展示蘇州悠久歷史、文化底蘊(yùn)和現(xiàn)代建筑成就的蘇博新館。繼承和創(chuàng)新的采用了“中而新，蘇而新”的設(shè)計理念，追求和諧適度的、不高、不大、不突出的原則。貝聿銘設(shè)計的蘇州博物館新館其亮點(diǎn)為:一是建筑造型與所處環(huán)境自然融合；二是空間處理獨(dú)具匠心；三是建筑材料考究和內(nèi)部構(gòu)思的精巧；四是最大限度地把自然光線引入到室內(nèi)。貝老先生曾經(jīng)說：“蘇州博物館新館的建設(shè)比我在國外搞其它建筑設(shè)計要難得多?！?/span>
新館建筑群座北朝南，分為三大區(qū)域：中部為入口、前庭、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區(qū)；東部為輔展區(qū)和行政辦公區(qū)，這種以中軸線對稱的東、中、西三路布局與忠王府格局相互映襯。為充分尊重所在街區(qū)的歷史風(fēng)貌，新館采用地下一層、地面一層為主，主體建筑檐口高度控制在６米之內(nèi)，中央大廳和西部展廳設(shè)計了局部二層，高度16米，未超出周邊古建筑的最高點(diǎn)。
新館色調(diào)以傳統(tǒng)的粉墻黛瓦為元素，給江南建筑符號增加了新的詮釋內(nèi)涵。在建筑構(gòu)造上，屋面形態(tài)的設(shè)計突破了中國傳統(tǒng)建筑“大屋頂”在采光方面的束縛，玻璃、開放式鋼結(jié)構(gòu)可以讓室內(nèi)借到大片天光。新館園藝造景設(shè)計從古典園林的精髓中提煉而出，由池塘、假山、小橋、亭臺、竹林等組成的創(chuàng)意山水園與傳統(tǒng)園林有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造性地集博物館、古建筑與園林融為一體。
蘇州博物館新館以意味深長的精準(zhǔn)選址、“中而新、蘇而新”的設(shè)計思想、“不高不大不突出”的設(shè)計原則，成為一件傳統(tǒng)與現(xiàn)代和諧圓融的“雙面繡”藝術(shù)作品。它不僅是當(dāng)今蘇州的一個標(biāo)志性公共建筑，也是中國建筑文化從傳統(tǒng)走向未來的一座橋梁，更為蘇州博物館的傳承與創(chuàng)新翻開了嶄新的一頁。
創(chuàng)新理念詮釋經(jīng)典建筑
貝聿銘具有統(tǒng)觀全局的創(chuàng)新設(shè)計思想和對建筑所在地域文化的深刻體察。新館設(shè)計充分考慮了蘇州2500多年來形成的特有歷史風(fēng)貌，吸收傳統(tǒng)民居的神韻，借鑒古典園林的風(fēng)格，神似而非形似，從而使得整個建筑與古城風(fēng)貌相適應(yīng)，與蘇州的城市肌理相融合。貝聿銘說：建筑要走新路，要有變化，否則建筑就沒有發(fā)展。怎么做到既有創(chuàng)新又能與傳統(tǒng)融合？那就是用現(xiàn)代材料達(dá)成與傳統(tǒng)的協(xié)調(diào)，形體的整體性非常重要。蘇州博物館新館建筑推陳出新，使人于傳統(tǒng)中充分感受到蘇州的現(xiàn)代，又于現(xiàn)代中細(xì)細(xì)品味到蘇州的底蘊(yùn)。
建筑景觀的高低起伏、錯落有致是蘇州古城的一大特點(diǎn)，粉墻黛瓦也是極具江南建筑特色的標(biāo)志性符號。新館色調(diào)以傳統(tǒng)的建筑元素為基點(diǎn)，以全新的表達(dá)方式來實踐。貝聿銘認(rèn)為：黑灰色花崗巖石材的運(yùn)用便于養(yǎng)護(hù)，又與蘇州的建筑風(fēng)格極為和諧。因此，在高低錯落的新館建筑中，用色澤更為均勻的深灰色石材做屋面和墻體邊飾，與白墻相配，清新雅潔，耐人尋味。
“中國黑”坡頂與自然光線的導(dǎo)入
在新館建筑的構(gòu)造上，玻璃、鋼鐵結(jié)構(gòu)讓現(xiàn)代人可以在室內(nèi)借到大片天光，開放式鋼結(jié)構(gòu)替代傳統(tǒng)建筑的木構(gòu)材料，屋面形態(tài)的設(shè)計突破了中國傳統(tǒng)建筑“大屋頂”在采光方面的束縛。由幾何形態(tài)構(gòu)成的坡頂，可令人聯(lián)想起蘇州城內(nèi)古建筑縱橫交叉的斜坡屋頂，但其復(fù)雜的整體連接卻更具新意。首先，屋頂之上立體幾何形體的玻璃天窗設(shè)計充滿了情趣與匠心。貝聿銘借鑒了中國傳統(tǒng)建筑中老虎天窗的做法并進(jìn)行改良，天窗開在了屋頂?shù)闹虚g部位，這樣屋頂?shù)牧Ⅲw幾何形天窗和其下的斜坡屋面形成一個折角，呈現(xiàn)出優(yōu)美的三維造型效果，不僅解決了傳統(tǒng)建筑在采光方面的實用性難題，更豐富和發(fā)展了中國建筑的屋面造型樣式。其二，屋面以及其下白色墻體周邊石材的運(yùn)用，使建筑的整體風(fēng)格達(dá)成了統(tǒng)一。就屋面而言，如果用傳統(tǒng)的小青瓦，易碎易漏，需要經(jīng)常維修，其堅固性、工藝性以及平整度都難以達(dá)到新館建筑的要求。為了使材料和形式協(xié)調(diào)，貝聿銘采用深灰色花崗石取代傳統(tǒng)的灰瓦，這種被稱為“中國黑”的花崗石黑中帶灰，淋了雨是黑的，太陽一照顏色變淺成深灰色。石片加工成菱形，依次平整地鋪設(shè)于屋面之上，立體感很強(qiáng)。
讓光線來做設(shè)計
玻璃屋頂與石屋面相互映襯，不僅在視覺造型上令人賞心悅目，而且在使用功能上也匠心獨(dú)運(yùn)，使得自然光線透過木貼面的金屬遮光條交織成的光影，進(jìn)入到博物館的活動區(qū)域和展區(qū)。光線經(jīng)過色調(diào)柔和的遮光條的調(diào)節(jié)和過濾所產(chǎn)生的層次變化，以及不同空間光線的明暗對比，仿佛能讓周圍的線條流動起來，令人入詩入畫，妙不可言。大而敞亮的六角形狀，或大型落地式方窗，比起蘇州古典的裝飾性花窗簡潔許多，更有利于獲得視覺感受，自然光線的完美導(dǎo)入克服了博物館人工采光所帶來的一系列弊端。
貝聿銘酷愛三角型與光線，“讓光線來做設(shè)計”是貝氏名言。光線與空間的結(jié)合，透過簡單的幾何線條來營造光影變化，使空間變化多端，讓景色隨腳步變化，隨視角變化，隨心情變化，讓人在移步換景之間，借助光線的忽明忽暗，產(chǎn)生不同的視野與感覺。這位“光線魔術(shù)師”對形式和光線的敏感與運(yùn)用，使其建筑作品自成一格，凸現(xiàn)審美價值。
人文情懷與典雅氣質(zhì)的精致門庭
新館大門為玻璃重檐兩面坡式金屬梁架結(jié)構(gòu)，既含有傳統(tǒng)建筑文化中大門的造型元素，又以現(xiàn)代材料賦予其嶄新的風(fēng)格。貝聿銘認(rèn)為，“大門的處理很重要，大門要有氣派，但又得有邀人入內(nèi)的感覺。我記憶中的許多所謂深宅大院，包括我兒時玩耍的獅子林，大多是高墻相圍，朱門緊閉。而博物館是公共建筑，我想在這里用一些新的設(shè)計手法，讓博物館更開放一點(diǎn)，更吸引人。同時，游客一進(jìn)大門，就應(yīng)感受到堂堂蘇州博物館的氣派?！敝休S線上的中央大廳位于入口內(nèi)的前庭與后庭山水園之間，其前后進(jìn)出口及東西兩側(cè)伸展開去的天窗廊道，是連接博物館各個功能區(qū)的樞紐。這個擁有八個角的中央大廳設(shè)計巧妙，借鑒蘇州傳統(tǒng)建筑立貼式梁架結(jié)構(gòu)，材料則采用現(xiàn)代鋼結(jié)構(gòu)，屋頂?shù)目蚣芫€由大小正方形和三角形構(gòu)成，框架內(nèi)的玻璃和白色天花互相交錯，像是一幅幾何形繪畫，透過玻璃屋頂，能夠看到湛藍(lán)的天空和飄浮的白云。
山水意趣
貝聿銘設(shè)計的作品有一個共同點(diǎn)是內(nèi)庭院，內(nèi)庭院將內(nèi)外空間串連，使自然融于建筑。新館建筑與創(chuàng)新園藝是互相依托的，貝聿銘設(shè)計了一個主庭院和若干小內(nèi)庭院，布局精巧。位于中央大廳北部的主庭院是最讓貝聿銘煞費(fèi)苦心的。“譬如不用傳統(tǒng)的太湖石，也不用我在香山用的石灰石，我希望從中國古代山水書畫中尋找園林設(shè)計的靈感，并與蘇州當(dāng)?shù)氐哪芄で山澈献鳎瑺幦≡斐鲆粋€有新意的蘇州園林”。主庭院東、南、西三面由新館建筑相圍，北面與拙政園相鄰，大約占新館面積的五分之一空間。這是一座在古典園林元素基礎(chǔ)上精心打造出的創(chuàng)意山水園，由鋪滿鵝卵石的池塘、片石假山、直曲小橋、八角涼亭、竹林等組成，既不同于蘇州傳統(tǒng)園林，又不脫離中國人文氣息和神韻。多條通往山水園的門徑，使觀眾可以通過各個角度一睹現(xiàn)代版的江南園林水景風(fēng)光。山水園隔北墻直接銜接拙政園之補(bǔ)園，水景始于北墻西北角。北墻之下為獨(dú)具創(chuàng)意的片石假山，貝先生一直對揚(yáng)州八怪中石濤的“片石山房”情有獨(dú)鐘，并有意在蘇州博物館中“以壁為紙，以石為繪”，從石頭著力。這種別具一格的山水景觀，呈現(xiàn)出清晰的輪廓和剪影效果．使人看起來仿佛與旁邊的拙政園相連，新舊園景筆斷意連，巧妙地融為一體。山水園的假山用片石來擺放，就是將渾厚的大石頭切片，再高低錯落排砌，營造出米芾水墨山水畫的意境。石片假山從構(gòu)圖到每塊石頭的選擇，貝聿銘都傾注了許多心血。石片顏色由深入淺，在朦朧的江南煙雨籠罩中層巒迭嶂。而在月夜中，循著花園南面一株桂樹散發(fā)的芳香進(jìn)入山水園，可見園中水池朗月傾瀉，魚翔淺底。在若明若暗的景觀燈映照下，遠(yuǎn)山朦朧，竹林疏影橫斜婆娑，水畔涼廳亭亭玉立，湖面曲橋橫貫，如同一幅清寂空靈、意境迷人的立體水墨山水，靜觀自得個中三味。
紫藤綿延
通過中央大廳東側(cè)的天窗廊道進(jìn)入東部輔展區(qū)，廊道盡頭設(shè)休憩茶室和紫藤園。紫藤園里西南方與東北方各種植一棵紫藤，兩藤虬龍盤旋，枝蔓在空中對接，紫藤花隨風(fēng)搖曳。西南方的那棵紫藤樹，是貝聿銘親自在光福苗圃園里選中的，還嫁接著從文徵明當(dāng)年手植紫藤上修剪下來的枝蔓，以示延續(xù)蘇州文化的血脈。貝聿銘十分得意于這一創(chuàng)意：“當(dāng)人們坐在紫藤架下喝茶時，我們可以說‘這棵紫藤有文徵明手植紫藤的基因，你是坐在文徵明手植紫藤的子孫藤下喝茶呢！’這不又是一景了嗎？”。
松之高潔、桂之馥郁、竹之靈性、楓之艷麗
對于庭園中的樹木，貝聿銘要求姿態(tài)優(yōu)美，線條柔和，因為建筑本身是剛性的，剛?cè)嵯酀?jì)，才能相得益彰。除竹園之外，主花園東部種植平頂松、迎客松和杏樹，為了保護(hù)自然形態(tài)，移植過程中盡量不作修剪。主花園南面的一株桂花樹枝繁葉茂，根據(jù)貝聿銘的提議，桂樹是最早移植進(jìn)園的，他希望10月份開館時，到場嘉賓能夠聞到桂花的芳香。
步行街
為保持博物館、拙政園歷史街區(qū)的完整性，貝聿銘建議將臨館的東北街改成步行街。步行街全長近470米，街上的店招大多采取匾額形式，適當(dāng)增加了一些更具民俗風(fēng)味的旗幡店招。步行街南側(cè)為河畔小廣場，楊柳依依，桃花燦燦。廣場兩側(cè)修復(fù)了古色古香的沿街古建筑，集書畫、工藝、茶樓、小吃等公眾配套服務(wù)于一體。
貝聿銘提出采用金山石來鋪設(shè)步行街路面，以體現(xiàn)蘇州的地方特色。歷史上真正優(yōu)質(zhì)的金山石都是手工切割、打磨的，而金山石手藝幾近失傳，費(fèi)盡周折才找到一批老金山匠人，打磨出兩塊樣石后請專人帶到美國，貝先生親自看過覺得滿意了，才鋪到了街上。因為完全由手工打磨，每一塊石頭都不一樣，尺寸、形狀甚至石塊表面的凹凸、花紋都存在著細(xì)微的差別，這樣就體現(xiàn)出了“完全自然”的效果。建成后的東北街既能感受步行街的典雅與恬靜，又能領(lǐng)略古城蘇州的繁華與亮麗，似乎刻錄著蘇州古城歷史滄桑的縮影。
