{Pablo Picasso}
巴勃羅·畢加索
國(guó)人對(duì)西方藝術(shù)家的了解程度，最著名的三個(gè)人大概是：達(dá)芬奇、梵高和畢加索。但在我周圍畫畫的朋友中，有摯愛倫勃朗的、摯愛培根的，但是很少有人鐘情畢加索。我們今天就來說說這樣一位偉大又褒貶不一的藝術(shù)大師。
畢加索在馬德里當(dāng)學(xué)生的時(shí)候就已經(jīng)被主流認(rèn)可，那時(shí)他還不到二十歲，不過那時(shí)西班牙的藝術(shù)界里已經(jīng)有一個(gè)世界級(jí)的大佬——高迪。畢加索那時(shí)還是一個(gè)憤青，還是一個(gè)典型的左派，腦子里面全是革命，要革了陳舊藝術(shù)的命，要革了西班牙舊統(tǒng)治的命，但是西班牙可不是什么革命的土壤，于是他孤身一人來到巴黎。剛開始到巴黎，畢加索非常孤獨(dú)，那幾年他的作品被稱為藍(lán)色時(shí)期，大部分作品都是用藍(lán)色作為主色調(diào)。畫中展現(xiàn)了年輕人無病呻吟與荷爾蒙過剩的情緒。
畢加索與梵高都以一個(gè)興奮的苦日子開頭，但是完全不一樣的結(jié)尾。梵高生性孤僻長(zhǎng)相平平，更重要的是他無法打開自己融入到巴黎混圈子的生活中，而畢加索濃眉大眼年輕俊秀很快搞定了他房東的女兒，日子逐漸好過起來。（左圖為年輕時(shí)的畢加索，右圖為年輕時(shí)的梵高）
當(dāng)然，畢加索不僅有了一個(gè)支持他愛他的房東女兒，更重要的是他遇到了人生中的伯樂，他的作品《拿煙斗的男孩》被一個(gè)知名收藏家海輝特尼女士用了三萬美元的價(jià)格買走，折合人民幣三百多萬人民幣，更重要的是后來這位女士毫不費(fèi)力的就以雙倍的價(jià)格賣出，緊接著這幅畫就在市場(chǎng)上不停被買賣，最后被一名猶太富商以1.0416億美元的天價(jià)被秘密買走，這對(duì)于一個(gè)二十多歲的小伙子來說簡(jiǎn)直就是一場(chǎng)美夢(mèng)。
Gar?on à la pipe
巴黎是一個(gè)挑剔的地方，而且它的運(yùn)行速度、變化速度驚人。每天都有新鮮的事物出現(xiàn)，每天都有不同的風(fēng)潮出現(xiàn)，這也符合畢加索的性格，他喜歡變化，他喜歡不停地去探索，對(duì)于一個(gè)勤奮的人來說，善變的世界簡(jiǎn)直就是一個(gè)禮物。
在一次小型的會(huì)晤上，他和一個(gè)收藏家叫斯坦因聊到藝術(shù)的趨勢(shì)，畢加索口若懸河的告訴斯坦因，說我正在謀劃一個(gè)新的繪畫方式，讓全世界都震驚的方式！而當(dāng)畢加索把現(xiàn)場(chǎng)為斯坦因畫的肖像畫呈到他眼前時(shí)，斯坦因瞠目結(jié)舌，他從未見過如此奇特又新潮的畫法！就此，第一幅立體主義作品的誕生了。
在這之前，西方所有的繪畫都是努力把人畫的更像人，無論是在寫實(shí)層面，還是寫情層面，現(xiàn)代主義開始后，已經(jīng)有一些苗頭要往反方向走了，但在這幅畫中，畢加索已經(jīng)完全從畫得像中脫離了束縛。
出現(xiàn)在畢加索畫中各種各樣的模特造型
立體主義的誕生迅速獲得了認(rèn)可，全世界都在盼望著新的東西，那時(shí)所有人都對(duì)新事物非常上癮，因?yàn)樵谶^去的幾十年里第二次工業(yè)革命已經(jīng)顛覆了世界，人類仿佛已經(jīng)掌握了空前的力量，真的變成了大自然的主人，而藝術(shù)如果還是像以前一樣被動(dòng)的、奴隸似的表現(xiàn)自然，那它就是毫無價(jià)值的，當(dāng)代藝術(shù)必須與時(shí)俱進(jìn)。
為了適應(yīng)時(shí)代的需要，畢加索在他的立體主義語言加入各種新鮮元素，這些營(yíng)養(yǎng)很多來自于歐洲人還不太熟悉的，比如亞洲、非洲的土著文化，他善于利用人們對(duì)于那些原始的、淳樸的、不熟悉的題材的好奇心。下面的這幅《阿維農(nóng)的少女們》就是畢加索根據(jù)非洲的面具提供的靈感所創(chuàng)作的。
Les Demoiselles d'Avignon
他運(yùn)用這種看似支離破碎的方式，弱化原本人們上來就喜歡在畫中找到直觀的解釋。這種抽象畫的表達(dá)實(shí)際上是藝術(shù)最淳樸的特質(zhì)，回歸了構(gòu)圖和視覺符號(hào)，這就是我們眼中陌生的世界但也是我們熟悉的世界。畫畫從物質(zhì)性走向了精神性。
一戰(zhàn)期間，歐洲整體陷入混亂，這給畢加索了一個(gè)喘息和調(diào)整自我的機(jī)會(huì)，他在這段時(shí)間里進(jìn)行了很多其他的常識(shí)。他一方面不滿足自己的現(xiàn)狀也對(duì)現(xiàn)代主義的無腦創(chuàng)新有一絲絲懷疑，于是他畫了一批古典主義和現(xiàn)實(shí)主義的作品。戰(zhàn)爭(zhēng)的疼痛讓一部分藝術(shù)家把視野轉(zhuǎn)向內(nèi)部，更多的在心理層面和夢(mèng)幻層面去繼續(xù)尋找真實(shí)，從而產(chǎn)生了新的畫派——超現(xiàn)實(shí)主義，畢加索也是超現(xiàn)實(shí)主義的一員，這時(shí)他的繪畫又回歸了現(xiàn)實(shí)，他畫中出現(xiàn)了牛和人的混合形象。
1937年巴黎世界博覽會(huì)，西班牙的國(guó)家館需要一副大型壁畫，恰好當(dāng)年德國(guó)炸平了西班牙的一個(gè)小鎮(zhèn)叫格爾尼卡，畢加索就繪制了一副他特別擅長(zhǎng)的立體主義的作品，也就是《格爾尼卡》同名的這幅畫。這張畫看上去雖然支離破碎，但觀看者都能看出隱藏在畫中的苦難也能聽到畫面里人物的哀嚎，這張畫構(gòu)圖精致、人物表情夸張，又飽含深意。他用這幅畫聲援在戰(zhàn)爭(zhēng)中受到迫害的普通平民，這種強(qiáng)烈的代入感使得二戰(zhàn)期間它成了流傳最廣的明信片。沒有血光、沒有刀槍，我們依然能夠身臨其境這種戰(zhàn)爭(zhēng)之殤，這便是畢加索的功力。
Guernica
蓋世太保曾指格爾尼卡問畢加索：這是您的杰作嗎？畢加索答：不，是你們的杰作。
二戰(zhàn)期間，歐洲的藝術(shù)基本停滯，很多藝術(shù)家移居美國(guó)，畢加索卻選擇留在了巴黎，他在巴黎時(shí)遇到了一位老人，家里的鴿子都是老人的孫子所養(yǎng)，而老人的全部家人都死于戰(zhàn)火，畢加索為老人畫了一副鴿子的插畫。在之后的世界和平大會(huì)上，畢加索重拾這個(gè)概念，和平鴿一舉成名，幾乎所有經(jīng)歷過二戰(zhàn)的地區(qū)和人都認(rèn)識(shí)了畢加索，他作為世界級(jí)的藝術(shù)大師地位已經(jīng)完全確立。
畢加索是一位相當(dāng)長(zhǎng)壽的藝術(shù)家，92年的時(shí)光讓他經(jīng)歷了太多。他的作品多如他的花邊新聞，當(dāng)然我們無法否定他的勤奮、他的天賦，更羨慕他活在了那樣一個(gè)群星閃耀的時(shí)代。
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