古箏可以說已經不是小眾的樂器了，很多的人學習古箏很多的人熱愛古箏，可以說古箏的文化博大精深，古箏給人的感覺也是十分的清明悅耳。其實古箏給人們的感覺是超脫，上海學習古箏能夠給我們一種超脫文化的洗禮。中國古代的文人雅士的家中，幾乎都有古琴。《詩經》中就有“窈窕淑女，琴瑟友之”、“我有嘉賓，鼓琴鼓瑟”等描寫。說明，至遲在西周和春秋時代，琴已經廣泛地出現在人們現實生活中。古琴的聲音很特別。它音量較小，音域低沉，風格古樸。不似二胡如泣如訴；不如古箏響亮歡快；也不像琵琶那么鋒芒畢露，仿佛大珠小珠落玉盤。但是，古琴是細膩含蓄的。指法不動聲色地控制著輕緩急重。這樣的聲音決定了它不宜作合奏樂器，而適合獨奏。能與古琴相和的，只有簫了。所以，琴和簫都給人超脫現實之境界，這也正是古琴為傳統文人們所偏好的原因。當然，這也是古琴不是普及樂器的重要原因。古箏和古琴兩者是有很多的區(qū)分的，不僅僅是樂理上面的區(qū)別，同時在氣節(jié)也是有不同，古琴的氣節(jié)更高，但是古箏確實一個廣為流傳的樂器，上海學習古箏的時候老師說過，如果說古琴是清高的，那么古箏就是沉穩(wěn)的，穩(wěn)穩(wěn)的屹立在東方。任何一個音樂作品的藝術特色，既有繼承性，又伴隨時代的進程、審美觀的變化而不斷演變。古箏藝術在漫長的歷史發(fā)展過程中。反映著不同時代的社會生活和觀念意識。只要我們研究一下傳統箏曲，就可以清楚地看到，首先是社會生活對箏曲作品起著決定性的作用和影響。任何一首傳統箏曲必然反映出時代生活特征，古箏藝術呈現出令人可喜的局面，多種多樣的流派風格得到進一步發(fā)展。傳統曲目及新創(chuàng)作品在群眾中較廣泛地流傳．老一代箏家為培養(yǎng)后繼者嘔心瀝血，中青年箏家人才不斷涌現，業(yè)余古箏愛好者越來越多，演奏形式也由獨奏、為歌唱伴奏發(fā)展為重奏及合奏，使大量富有濃郁的地方特色箏曲流傳至今，這些原汁原味的地方風格箏曲成為中國古箏演奏的根基。從古箏演奏和箏曲創(chuàng)作來看．古箏藝術的發(fā)展不能不受到古箏傳統的深刻影響和有力制約。離開了縱向繼承、古箏的獨特藝術個性和藝術風貌就難以延續(xù)和傳承下來，離開橫向借鑒，便會影響古箏藝術的豐富和發(fā)展。儒鴻書院的古箏老師說過，在我們審視古箏藝術傳統時。應該承認古箏藝術在長期的發(fā)展中，歷代箏家以其創(chuàng)造性的辛勤勞動，為古箏藝術積累了豐富的經驗和成果，古箏藝術的革新是不能拋棄傳統，另起爐灶，應當在吸取現實生活養(yǎng)料的基礎上，用當代人的眼光去重新審視古箏藝術傳統，以適應新時期人民群眾藝術欣賞的需要。繼承傳統是為了創(chuàng)新、創(chuàng)造新意離不開傳統法度，處理好這種辯證統一的關系。我們才能更好地繼承古箏藝術的優(yōu)良傳統。不斷推陳出新，使傳統更加發(fā)揚光大。
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