撰文：值點網(wǎng)
「四王」是指清初畫壇四位王姓畫家 - 王時敏、王鑒、王翚、王原祁。他們繼承了文人畫傳統(tǒng)，崇尚古人筆墨。由于符合清王朝的審美，故被尊為畫壇正統(tǒng)。時至今日，則成為書畫市場的中堅。
四位畫家都以仿古為宗，各者有何差異？為何到了上世紀初，突然光環(huán)失色？現(xiàn)時的市場行情又是如何？以下為大家逐一拆解。
四王實際上包括了兩代畫家。王時敏與王鑒屬于前一代，王翚、王原祁屬于后一代。
王時敏：
四王之中，王時敏（1592-1680）最年長，是四王之首。他家世顯赫，祖父是明朝萬歷年間的內(nèi)閣首輔，權(quán)重朝野，父親亦官至翰林院編修。萬歷42年（1614），王時敏受祖蔭出仕，官至太常寺少卿。入清后便隱居不仕，以書畫自娛。
由于家中古書、名畫收藏豐富，王時敏從小受到傳統(tǒng)文化薰陶，很快便展現(xiàn)出藝術(shù)天賦。經(jīng)家人引薦，得以跟當時的畫壇盟主董其昌學畫。
王時敏在董其昌的指導下，走上摹古之路，作畫深得古人精髓。他的山水畫，泛學元代黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚四家，其中主要得之于黃公望。他擅長用墨，用筆蒼秀沉郁，作品蒼勁渾厚，格調(diào)高雅。
他的書法亦相當高超，所以他的作品較難仿造。
王時敏《杜甫詩意圖冊》第一開及第五開｜北京故宮藏
王時敏《仙山樓閣圖》｜北京故宮藏
王鑒：
王鑒（1609-1677，一作1598-1677）是王時敏的同鄉(xiāng)，都是江蘇太倉人，二人年紀差不多，關(guān)系十分密切。王鑒出身書香門弟，曾祖父是晚明文壇領(lǐng)袖、「后七子」之首 - 王世貞。崇禎年間，王鑒考中進士，官至廣東廉州太守，兩年后即罷歸。入清后不仕，全心投入書畫之中，曾自述：「余生平無所嗜好，惟于丹青不能忘情。」
與王時敏一樣，王鑒早年亦得董其昌親自授畫。他一生的畫業(yè)沿著董其昌注重摹古的方向發(fā)展，揣摩董源、巨然、吳鎮(zhèn)、黃公望等諸多前輩大家的筆意，作品幾乎都是以「仿某某筆意」、「擬某某家法」等為標題。
王鑒摹古的功力很深，綜觀他的存世作品，筆力雄厚沉著，同時又含蓄文秀，其青綠設(shè)色山水尤為精到。王時敏偏愛黃公望，而王鑒則拜倒于王蒙足下，甚至被王時敏稱為「叔明（王蒙）再生」。
有趣的是，多數(shù)畫家用筆都是早年工細，晚年漸趨粗簡，王鑒卻恰恰相反。他晚年取法董源、巨然一路，筆墨尖細，有別于早年之圓渾。
王鑒《秋山圖》｜臺北故宮藏
編按：關(guān)于王鑒的生卒年，以往學界據(jù)《清史稿》等文獻記載，認為他生于萬歷二十六年（1598年）。然而，隨著近年對王鑒生平的研究日深，有學者提出其出生年份應(yīng)為萬歷三十七年（1609年），此說法廣獲接納。
王翚：
王翚（1632-1717，一作1720卒）的家世雖然不及王時敏及王鑒顯赫，卻是繪畫世家，祖上五代皆善丹青。他早年深受黃公望畫風影響，還一度以仿黃公望畫謀生。后來他分別跟王鑒、王時敏學畫，畫藝日進。
他作畫主張「以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成」，山水畫集各家古人之技法，融會貫通，能工能寫，富于變化。早期畫風清麗工秀，晚期則蒼茫渾厚。王翚雖然偏重學習「元四家」的畫法，但對宋代院畫畫家亦有涉獵，作品面貌較多樣。
王翚駕馭浩繁場景的能力高超，界畫技法亦即四王中最強，常用界尺，結(jié)構(gòu)準確。六十歲時經(jīng)王原祁推薦，入宮廷主持繪制《康熙南巡圖》。此十二卷宮廷巨作，更被喻為清初版《清明上河圖》。畫成后受康熙帝褒獎，特賜「山水清暉」四字，所以王翚晚年又號「清暉老人」，以紀念皇帝恩寵。
王翚《重林疊嶂軸》｜北京故宮藏
王翚 等《康熙南巡圖》第六卷
王翚 等《康熙南巡圖》第六卷局部
王原祁：
四王中的最后一位是王原祁（1642-1715），他是王時敏之孫，明清改朝換代時，他不過是個三歲幼兒。
他自小讀書習畫，于康熙八年（1669年）成為舉人，翌年又登進士，歷任地方和朝中官職，后來更入值內(nèi)府及南書房，成為皇帝倚重的文臣，仕途一帆風順。
他深受祖父王時敏影響，遵循臨古，特別推崇黃公望。王原祁作畫用筆骨力雄健，自稱「筆端有金剛杵」，筆墨生拙，韻味醇厚，在四王中別出一格。他喜用干筆焦墨，層層皴擦，有蒼茫淋漓之氣。
王原祁《煙浮遠岫圖》｜臺北故宮藏
「四王」與「四僧」對立？
除了四王，清初畫壇還有另一影響力巨大的流派 - 四僧。
四僧是指弘仁、髡殘、八大山人、石濤四人。他們是明遺民，與新皇朝格格不入，作品反傳統(tǒng)、追求創(chuàng)新，流露出憤世嫉俗或隱逸孤寂的情懷。
現(xiàn)在討論美術(shù)史時，人們常把四王與四僧置于對立面，理由和標準除了繪畫上摹古與創(chuàng)新之分，也有身世、立場之別，四王「在朝」而四僧「在野」。
八大山人《貓石圖》｜北京故宮藏
然而，如此鮮明的分宗立派，似乎只是為論述的方便，兩派畫家實際并非那么涇渭分明。
以王時敏、王鑒為例，他們與四僧其實同屬遺民之列，入清后隱居不仕，寄情丹青，亦有詩文表示遺民心志。二人雖然是清代畫壇的主流，為清廷所喜，但其藝術(shù)風格乃多年臨摹歷練而成，并非曲意逢迎朝廷。
至于王翚與王原祁，他們已是后一代人，尤其是王原祁，江山易主之時不過是幼兒，對故國感受不深。后來入仕清廷、為朝廷作畫，也難以厚非。
跌落神壇
四王深受董其昌影響，偏重寫意的文人畫，繪畫崇尚古人的筆法、氣韻和構(gòu)圖方法，追求似古和形式美。如此的「正統(tǒng)派」，后來卻受到激烈批評，跌落神壇。
二十世紀初，在新文化運動思潮影響下，藝術(shù)界興起西方的寫實主義，四王就被視為陳腐、是八股、衰敗的代表。陳獨秀更揚言：「若想把中國畫改良，首先要革王畫的命。」
徐悲鴻對四王也是深惡痛絕，曾批評：「畫面上所見，無非董其昌、王石谷（翚）一類淺見寡聞，從未見過崇山峻嶺而閉門畫了一輩子的人造自來山水！」
徐悲鴻
當時社會正處于政治斗爭的猛烈的風暴中，對四王的抨擊難免摻雜了偏見。時至今日，不少藝術(shù)史家對四王作品重新解讀、分析，評價亦趨客觀公允，肯定其繪畫成就，以及承先啟后之貢獻。
四王有系統(tǒng)地梳理歸納了元四家筆墨，作畫時提取古人的典型特征，不斷重復、改善、重組，構(gòu)筑起自家的藝術(shù)風格。
四王的市場行情
雖然四王在民國初年遭受猛烈批評，但在當時的收藏界中，仍然是相當吃香的。上海周湘云、錢鏡塘、吳湖帆、龐元濟等收藏大家，就購藏不少。這些滬上風云人物的舊藏，幾乎筑起了現(xiàn)在上海博物館的四王藏畫體系。
來到近年的書畫拍賣市場，四王的作品同樣備受追捧，更突破億元關(guān)口。
我們來看看四王各自的拍賣紀錄：
王時敏《仿各家山水冊》冊頁 （十開）RMB 120,750,000成交｜2011年北京中貿(mào)圣佳
王鑒《仿古山水冊》冊頁 （十開）RMB 45,920,000成交｜2010年北京匡時
王翚《唐人詩意圖》手卷 RMB 126,500,000成交｜2011年北京嘉德
王原祁《秋林遠黛》立軸 RMB 55,200,000成交｜2021年北京永樂
在當今的藝術(shù)市場，四王可謂如日中天。他們的拍賣紀錄，無一例外在北京寫下。王翚的身價最高，《唐人詩意圖》于2011年在北京嘉德以RMB 1.26億成交。王時敏的傳世作品最少，物以稀貴，拍賣紀錄位列第二。
然而，他們名氣大，贗品自然多。是故，高價成交者，往往是來源顯赫、著錄累累。例如，王翚《唐人詩意圖》有《石渠寶笈續(xù)編》著錄、王時敏《仿各家山水冊》是「國眼」徐邦達舊藏。
