謝時臣山水畫
在傳統(tǒng)的封建社會當中，對于一個讀書人來講，最大的貢獻莫過于能夠讀書取仕，名留青史，但并不是所有在歷史中出現(xiàn)的人都會有相關的記載。
在漫長的明代國畫的發(fā)展中，謝時臣師法吳鎮(zhèn)、沈周，兼有“浙派”和“吳門派”筆法，風格獨特。但在歷史上卻鮮有記載，這使得這位山水畫家又多了許多的傳奇色彩，給我們后世留下了一個個的謎團。
謝時臣（1487—？），明代畫家。字思忠，號樗仙。長洲（今江蘇蘇州）人，據(jù)史料記載八十一歲時尚在世。工書法，長于隸書 。擅山水 ，傳世的作品多為山水，其余均不見流傳。
雖然歷史中對于謝時臣的記載少有，但有趣的是謝時臣傳世的國畫作品卻十分豐富，比如《溪山攬勝圖》、《策杖尋幽圖》、《武當霽雪圖》、《秋山策寒圖》、《謫仙玩月圖》、《仿黃鶴山樵山水圖》、《杜陵詩意圖》
謝的出身與家庭背景，已無史料可稽，根據(jù)其有關于藝術的活動及各地的旅游，可推測他出身于富裕的家庭。這個論斷的基礎是非常薄弱的，至少他曾作為一個職業(yè)畫家的事實，顯示出他須要以鬻畫來維生。
謝時臣山水畫風格可大約分為兩種，一種用墨清淡近“吳派”，如《策杖尋幽圖》、《溪山秋晚圖》等，或為小幅，或為長卷，及一些山水扇面，這些作品追求安逸的文人趣味；另一種是用墨濃重近于“浙派”的《乾坤四景》之類的大幅作品，畫面構圖復雜，追求動感，具有強烈的視覺沖擊力，如《太行晴雪圖》等。
今天謝時臣的名字幾乎從畫史上消失，撇開畫史上對謝時臣的評價，讓我們由現(xiàn)存作品的檢討，來肯定謝時臣應有的地位：
首先，謝時臣善于控制筆墨及構圖的技巧已經(jīng)相當熟練，具有吸收不同傳統(tǒng)的能力，是吳派極盛的時代中，極少數(shù)能兼浙、吳兩派特色的畫家。
其次，他的小幅作品帶有文人氣息，能夠把握住詩意中的境界。大幅作品則充滿了不平凡的生命力，足以震撼觀者的心弦。
最后，在表現(xiàn)水波方面，他可以對廣大無涯的水，作概略的描繪，也可以表現(xiàn)出波濤洶涌，浪花激蕩的復雜情景，更善于借簡單的皴染與留白的變化，掌握住流泉汨沒的神韻。
可惜的是，謝時臣的作品，質量參差不齊，并且繪畫風格一生不曾穩(wěn)定，不能算是最杰出的的文人畫家，但以其兼具浙、吳兩派特色，不囿于當時吳派工微巧，惜墨的流風，以及流傳于世作品的廣泛，謝時臣是具有畫史研究范本意義的畫家，應有其不可忽視的地位和價值。
