《閑吟策杖圖》是一件不可多得的金碧青綠山水。張大千戲仿南宋劉松年筆意，畫面蒼松如鐵，青山綿綿，以金粉提點，云氣浮嵐如波濤，山泉汩汩有聲，畫面布置結構嚴謹，樹石筆法勁挺，顯得精細秀潤。此畫是張大千在完成兩年零七個月的敦煌臨摹工作之后，返四川青城山避暑時所作。青綠山水是具有獨特風格的山水型，在古代繪畫藝術上占有重要地位，這種畫以青綠顏色為主，用筆工整，細筆重彩，色彩濃烈，富有生氣。在勾線內(nèi)用石青石綠著色。色彩濃烈的叫大青綠山水，彩色淺淡些的叫小青綠山水，有用金彩勾勒山石紋理的，顯得畫面富麗堂皇，這種叫金碧山水。金碧山水通常被人理解為工極妍麗、金碧輝煌的畫。故自宋代以后，就很少有人問津。但大千先生的此幅《閑吟策杖圖》卻既是一幅金碧山水，而又輕松明快，是一幅融金碧山水于小青綠山水的成功嘗試。 此幅《閑吟策杖圖》易讓人不覺有身臨其境之感，青山綠水之秀、云霧繚繞之氣、遠近勁松之態(tài)，觀者與畫中策杖者感同身受。張大千的詩書畫皆精湛，其畫作幾乎每畫必題，所題非詩即詞。詩中有畫、畫中有詩，詩畫交融，相得益彰。此幅《閑吟策杖圖》題款為“閑吟策杖倚天風，絕頂高攀百尺松。持鏡年來秋在鬢，波瀾自笑尚填胸?！憋@畫家豪邁志氣和積極的生活態(tài)度，從中也不難看出大千先生完成敦煌臨摹工作后的輕松愉快?？钭R：閑吟策杖倚天風，絕頂高攀百尺松。持鏡年來秋在鬢，波瀾自笑尚填胸。癸未六月遣暑青城，戲效劉松年筆并拈小詩。大千張爰。鈐印：大千、張爰、大風堂。
《匡廬觀瀑圖》運用了五代時期著名畫家張僧繇筆法所作。該作品屬青綠山水畫，系中國畫中施用濃重的礦物顏料的石青和石綠顏料為主。表現(xiàn)山石樹 木的蒼翠而得名。從題款上看，該幅作品應成于1934年2月，是張大千于蘇州網(wǎng)獅園內(nèi)所作。《匡廬觀瀑圖》氣勢雄偉，鮮艷奪目。青綠山峰間有白云繚繞、練瀑飛下，山中隱約兼雜著各種樹木。山腳下有兩高士，一人背手而立，一人倚樹而靠，均抬頭仰望瀑布， 神情怡然自得。整個畫面青綠相間、精整工致，色彩極為絢爛亮麗，給人以強烈的視覺感染。圖中山勢于精致中見雄偉；云霧裊繞中見縹緲，精整的布局、絢爛的設色均已達爐火純青的程度，顯示出清新典雅的氣韻，堪稱是此類題作作品中的精品，無怪于相傳張大千把自己所作的臨摹古人的青綠山水視為珍寶，從不肯輕易示人?！犊飶]觀瀑圖》最早來源于我國另一位著名山水畫家吳待秋家中，由吳待秋本人親自題簽條?？钭R：匡廬瀑布圖。甲戌二月綱師園寫，蜀人張大千。橫看成嶺側成峰，遠近高低無一同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。己卯冬孟，重為點染，并書坡詩其上。大千張爰。鈐?。簭堧?、大千所作、張爰、大千大利、待秋。題簽：張大千匡廬觀瀑圖，沒骨法，己卯年裝褒鋗居士書簽。
張大千此幅《峨眉三頂圖軸》為其四十一歲之作，其時他是風華正茂，更兼筆墨已趨成熟，於石濤之法，亦登堂入室。此幅構圖，全用清湘之法，而皴法苔點，則參用王蒙之法，此正其中年畫作之面目。整幅面積不大，而境界廣闊，是他過人之處。題識：峨眉三頂。庚辰十月寫寄春渠道兄博教，大千弟張爰時在渝洲。鈐?。簭堧贾?、大千。
《晚山看云圖》作于1946年的夏五月，此畫上的長題乃誦沈石田（沈周）之七言長詩，以石谿（髡殘）的筆法所繪。此幅的下半段畫的是俯視角度所看到的水濱平遠之景，主要在描繪詩句中的“隱居只在一舟間”“平頭艇（子）貼天浮”“樹里平橋秋日長”“信腳清溪細路斜”，以及林中隱居處的柴門茅屋。至于上半幅 的主峰偏左且不甚高聲，則是在描繪云山層疊杳邈之景，呼應詩中起首二句：“晚山忽忽看云生，山有云生乃有倩”。另外，在右方中景云山腳下，掩映出城墻樓閣，則是詩中的：“紅塵有事滿城郭”，用以襯托山水間一葉扁舟隨波逐流的與世無求只好閑，兩者相應下，顯現(xiàn)出詩情里強烈對比的畫境。大千先生此圖于蒼渾之中透出明潔靈動的秀逸之氣。在構圖上，將景物與景物之間的距離拉開，云蒸霞蔚，群山綿亙，天高水遠，境界開闊，給人以疏朗空曠的審美感受。丙戌1946年的夏五月，大千先生時年48歲，正是其藝術上趨于爐火純青之期，而論此圖的描繪之精、功力之深，恰可作為這一時期的代表。尤其是 他對傳統(tǒng)的心印，從中可以看得最為清楚。此圖為五尺整張中堂，在大千早期畫跡中，堪稱巨構。本幅上長題詩款，筆勢俊爽，書畫雙璧，尤為難得。行書題識：晚山忽忽看云生，山有云生乃有情。未必丹山重似畫，祗于此處看天成。隱居只在一舟間，與世無求只好閑。遠放江湖讀書去，還嫌耳目近青山。湖上新晴宿 雨收，平頭艇（子）貼天浮。罌尊酌得三千斛，大醉三題黃鶴樓。樹爵平橋秋日長，風絲掠鬢晚生涼。紅塵有事滿城郭，野老還為靜處忙。信腳清溪細路斜，角巾捎 落紫藤花。尋常記得相過處，口未應門先喚茶。丙戌夏五拈石田翁詩，以石溪上人法寫之。時居沱水，大千居士爰。鈐?。捍箫L堂、張爰之印、大千居士、峨眉雪巫 峽云洞庭月。
《木葉含風靜》創(chuàng)作于1947年11月，是張大千吸收古人筆法與融匯自家畫風為一體的代表性作品。“木葉含風靜，千山當綠肥。微暉弄晴晚，猶暖舊林扉。”一種瀟灑出塵之想油然而生。靜觀此作，山巒的巍峨與恬靜的山居形成一種戲劇化的對比，但卻在小橋、流水和田地間達到和諧與超脫。密集的點苔和瀟灑的斧劈皴，結合畫面無不顯古意的表現(xiàn)手法。此幅《木葉含風靜》頗具王蒙山水的味道，用披麻皴、斧劈皴和點苔法描繪山石，皴法繁復，苔點有大有小，有濃有淡，或疏或密分布于山石樹干之間，但近景描繪 的田地、土丘以及院落的畫法又融匯了畫家自己的畫法，別具匠心。張大千靈動多變的用筆將豐厚滋潤的墨色表現(xiàn)的游刃有馀，整體畫面構圖飽滿，結構規(guī)整嚴謹， 疏密有致，一派世外桃源之景，引人向往?？钭R：木葉含風靜，千山尚綠肥。微暉弄晚晴，猶暖舊林扉。丁亥十一月既望，大千居士張爰。鈐?。簭堧妓接?、大千。
張大千《空谷足音》_張大千盛年時期山水畫的精品力作大千此幅《空谷足音》創(chuàng)作于1946年3月，距日本投降也就幾個月，此時的張大千自然還沉浸在喜悅的心情之中，并在成都、香港等地連年辦展。這時期他的創(chuàng)作中也流露出一種超脫自然之感，尤其是高仕和仕女畫在四十年代末進入了新的階段。此幅《空谷足音》將藝術家的人文內(nèi)涵與藝術修養(yǎng)盡現(xiàn)畫中，屬于張大千盛年時期山水畫的精品力作。此作中我們雖看不到高士，但是在落款中儼然看到一派高士隱居山谷的意念，“空谷鞏壯慕足音，云峰窅渺接青禽；元霜絳雪松根路，何事還車載道心?！膘o謐的山 谷中看不到一個人影，但幾處屋頂卻隱約再現(xiàn)，小橋、流水、林木似乎即將從冬日的蕭瑟中清醒過來，整個畫面清靜得出奇，一啼鳥鳴即能換回陣陣回音。畫中遠山近水的構圖安排使畫面視野開闊，層次分明，用淺色敷染和細筆勾勒，結合描繪出遠山浩渺，由平遠漸至高遠。山間云霧繚繞，具有一種光影耀動的真實意象。山石林木的描繪繁密扎實，在蒼茫渾厚中亦見清新自然。畫面中董巨山水的溫潤華茲和王蒙山水的細密畫法歷歷可見，張大千將中國古代文人畫的傳統(tǒng)結合自己對自然觀察的深刻感受，創(chuàng)造出獨特的山水畫面目?？钭R：空谷跫狀慕足音，云峰窅渺接青禽；元霜絳雪松垠路，何事還車載道心。丙戌三月，大千張爰。鈐?。簭堧贾 ⒋笄?。
識：溪山初雪圖。擬宋人高克明筆。爰；四顧寒林空寂然，雪中僧舍起孤煙。懸知煮茗燒紅葉，不放盧仝袌蝶眠。己丑重陽前日，大風堂作。蜀人張大千爰。鈐?。簭堧奸L壽、張大千長年大吉又日利、張爰私印。 《溪山初雪圖》作于1949年，這個時期是大千臨古創(chuàng)作的高峰。從敦煌回來后的張大千，因緣際會得以搜羅因戰(zhàn)亂流散在市場上的宋元名跡，這讓他的臨古愈加精進。在這個時期，他逐漸從董巨化出，兼得王蒙茂密蒙茸，參以北宋大家的雄偉風格，創(chuàng)作出一批精彩的山水大作。 此幅《溪山初雪》屬細筆畫，也就是工筆山水畫，自題“擬宋人高克明筆”，當臨自高克明《溪山雪意圖》卷。原作為手卷，大千匠心獨運，改橫幅為豎幅，改平遠為高遠，寫雪后山嶺清冷寒寂之景。屋舍喬松用筆一絲不茍，皴染整飭嚴謹，細節(jié)描寫精麗。雄偉中見秀麗之氣，清寂中現(xiàn)明艷之色。大千四十年代晚期臨古，已能參以己意，綜諸家之長，開自身面目。此幅為其中至精之作。
《江靜潮平圖》取材于位于富春江上游桐廬七里瀧至建德梅城一段河道，全長24公里，是富春江上風光最旖旎的一段，號稱富春江小三峽。歷代文人墨客如謝靈運、李白、杜牧、孟浩然、范仲淹、陸游等1000多名詩人在此留下了2000多首傳世之作。在七里瀧江邊的半山上，有東西兩座盤石臨江而立，乃為嚴光的釣臺和謝翱的哭臺；嚴光垂釣，是隱居不仕，以表明自己的品性高潔；而謝翱所哭，則是因為聞得文天祥就義，慟哭南宋亡國，是其民族大義使然。這正是張大千所敬佩的歷史人物。1931年9月，33歲的張大千與二兄張善孖及慕凌飛諸人從上海赴黃山游，途經(jīng)富春江，隨后即陶醉于風光秀麗，充滿傳奇色彩的七里瀧景致，以至于后來他以《釣臺圖》為女兒張心瑞布置房間，且終其一生甚至直到逝前一年還在為七里瀧作畫。在《榮寶齋畫譜》山水部分的張大千卷中，即收入他在1982年重陽時憶寫的《桐江七里瀧》，并題詩曰：“曉日曈曈霧盡開，輕舟初入峽中來。漁娘打槳呼鱸美，知道前出近釣臺。”此詩后來被鐫刻于石碑上，至今仍立于七里瀧的碑廊。詩后并附長題，言及嚴光與謝翱舊事，足見張大千的拳拳用心。 《江靜潮平圖》作于1932年，或為張大千這一題材最早的作品。從題款可知，他這一時期十分關注自然之勝，所謂“七里瀧有‘有風七里、無風七十里’之謠，故末語及之”云云，足見其當時之心境和對傳奇故事之好奇。就此言之，此幅《江靜潮平》乃為探求張大千心路變化歷程最好的物證之一。此外，《江靜潮平》亦為探討研究其藝術發(fā)展變化軌跡的見證。 按照學界諸人的界定，1939年之前乃為張大千藝術的第一時期，主要風格是文人畫的清新俊秀。巴東所著的《張大千研究》中說《蜀山秦樹圖卷》是“張大千實際游歷的記游圖卷，有其個人之生活體驗與情感，畫面上充分流露出一種清新秀麗的人文氣質(zhì)，是大千早年獨具的俊秀面貌”。此圖亦如是。此幅的筆法構圖與張大千的幾幅金碧山水如《巫峽清秋》、仿董其昌的《峒關蒲雪圖》等有相近之處。這種畫法“上溯宋代王詵，甚至遠及楊升和張僧繇”，具體為“先勾勒，描出山的形狀，然后再用青綠重色填色，兼用泥金描山腳?！?在《江靜潮平圖》中，除取法前人外，大千亦有自己的創(chuàng)造。比如山腳的泥金已變成重赭，而山體的青綠重色亦有比較大的改良。而船帆的白色，除了點睛之用，大概也反映了張大千對七里瀧傳說的興趣。據(jù)說七里瀧“有風七里、無風七十里”是因為張?zhí)鞄熢捣颂幍那帻?，而勒令它將下游的船平安送往上游，自此，只要一見白帆，青龍即如法炮制?題識：江靜潮平豈偶然，一山一山連。釣臺近處行當緩，何用風牽上瀨船。將至子陵釣臺作七里瀧，有“二風七里無風七十里”之謠，故末語及之過。壬申春日，大千居士并記；師子道長博笑，弟爰。鈐?。簭堧加?、大千、季爰之印。鑒藏印：嶺南梁紹南藏。
題識：丙戌秋孟，沱水邨屋臨，張大千爰。鈐?。簭堧妓接?、大千居士。北宋山水畫派不同系統(tǒng)，除董巨一派外，李成、郭熙、王詵、許道寧；范寬、燕文貴、趙大年等數(shù)家，大千亦多涉獵，無不通曉。他并上溯梁張僧繇、唐楊升一系之沒骨山水，兼及李思訓、王希孟一路之青綠精工山水，將早年曾擬仿過的這兩類不屬于文人水墨家數(shù)的設色山水風格，做了更深刻嚴謹?shù)陌l(fā)展。1946年所作的《仿董其昌峒關蒲雪圖》，設色妍麗溺潤而有光影，即為其中佳作。
溪山春雪》作于1969年，正是八德園時期的代表作品之一。畫面中山水氤氳，墨氣酣暢淋漓，在濃淡虛實的墨色間，山巒煙云若隱若現(xiàn)。潑墨完成主體后，畫家以石青石綠的潑彩作點綴，表現(xiàn)濃郁的植被和山巔的靄色，再撞入白粉來表現(xiàn)山頂受光面白雪的明暗變化。潑彩與水墨交融一氣，色澤絢麗，隨著色彩的流動、沉淀，產(chǎn)生光色明暗閃爍、斑斕陸離的色彩效果，有如夢境般的奇幻美麗。山石上，又以鮮紅點綴朵朵綻放的花，以表達春暖花開之意。大千用簡略的筆法，于山間和山巔鉤勒出巖石、樹枝、瀑布、小屋，以及漫步在山徑上。
《溪山春雪圖》，1969年，張大千，紙本設色，鏡心，縱68厘米，橫138厘米，佳士得香港2017秋拍3500萬港幣成交
《云山依水圖》，1973年，張大千，絹本設色，鏡心，縱69厘米，橫241厘米，2015保利秋拍2875萬元成交
1957年張大千在八德園大興土木時，搬石頭太用力傷了眼部，加上原有的糖尿病，以致病情一直時好時壞難以控制。1972年6月，在紐約接受激光法治療后，右眼視力僅能見到近處，影像模糊。接著卻又要進行左眼白內(nèi)障手術，這對他來說無非是一項冒險。經(jīng)過多次的詳細檢查，左眼白內(nèi)障雖然嚴重，經(jīng)過1972年上半年的手術后，以用當時先進的療法，再佐以眼鏡配戴，會對視力有不少的幫助。之后證明確實有效，大千先生開心的在是年中秋題畫詩上題道，“金鎞重刮眼重明，一片空明萬慮清。試拈霜毫寫胸次，知君念我筆縱橫?！曊撸钪螐兔?，因寫此寄上，以慰感念，并轉示港上諸知好，知予非徒具有勝情，兼亦具有勝具矣。”欣喜之情溢于言表。此幅《云山依水》圖，作于1973年4月，畫幅氣勢宏偉，大塊潑墨淋漓，局部多以細筆收拾，用筆利索，遠觀近賞皆宜，可以視為大千先生復明后佳作。
《晚靄圖》，1980年，張大千，紙本設色，鏡心，縱138厘米，橫70厘米，北京保利2014春拍1322.5萬成交
《晚靄圖》，1980年，張大千，紙本設色，鏡心，縱138厘米，橫70厘米，北京保利2014春拍1322.5萬成交 張大千《晚靄圖》_仿文同晚靄圖卷筆意潑墨潑彩山水畫賞析 《晚靄圖》題識：文湖州晚靄橫看，山谷作杯許大真行題其后，先師李文潔公舊藏也。此圖約略擬之。六十九年重九后二日。大千張爰。鈐?。簭堧贾?、大千居士、庚申。文同曾作《晚靄圖》手卷，黃山谷以楷書、行書交雜題識于后。明代畫評家汪砢玉，評此圖“…遙山遠水，層出林端，暮煙凝靄，掩映庭閣，畫中人應爾橫看無盡，意躍躍焉。”蘇東坡也曾稱許“與可（文同）下筆兼眾妙…”。黃山谷在友人吳君惠處見此畫謂“兼有王摩詰、關仝筆力”。顯見此畫境界不凡。張大千《晚靄圖》局部圖張大千《晚靄圖》局部圖 本幅《晚靄圖》是張大千參照文同《晚靄圖》卷筆意擬寫。原畫為大千已故老師李文潔的舊藏。大千先生晚年創(chuàng)作，在潑彩潑墨外，多出寫意之作，畫中所呈屬老筆披紛，大開大闔，雄恣豪放，以氣魄取勝。此幅《晚靄圖》設色雅麗，巍峨壯闊之間不失俊秀逸氣。山嵐氤氳、云蒸霞蔚嬉游于重巒疊翠之間，似與天光云影共徘徊，向陽的遠山霞光燦爛，與背陽的近景共構出延綿無垠的深景。前景山樹夾雜，郁郁蒼蒼，幾行白練傾泄而下，似有畫龍點睛之妙，畫境益顯高遠，系晚年精心之作。
由于此《晚靄圖》張大千想表現(xiàn)出山石，所以造型和結構峻削，其山石輪廓與皴法，干澀蒼老，不似青壯年時的濕筆長皴。用筆節(jié)節(jié)推進，預斷還連，他以傳統(tǒng)的淺絳法設色，山石的明亮正面，敷以暖色調(diào)的赭石，而陰暗面，則用冷色調(diào)的花青，使畫面呈現(xiàn)光影的變化，是大千常用的手法。巖樹交疊，色墨相融，任由觀者的想象縱意馳騁。山壁至畫幅中央而盡，云層間的林木，皆用大筆水墨，這種放縱的筆法，在此之前比較少見，采以濕染的技法渲染流泉高瀑，將霧氣能夠表現(xiàn)得淋漓盡致?？拷嫹吘売致冻鰷\紅色的屋頂，好似夕陽西下，受晚霞所照的光景，故名《晚靄圖》。左半的暖色調(diào)，與右半的山壁顯得清冷的背光處，剛好形成對比的關系。
從《晚靄圖》全幅充滿密實的山巖布局來看，大千巧妙地運云氣為呼吸，通瀑布為血脈，又在左上方的圓峰處留白，以突出巨巖峭壁上的奇松。在設色方面，除了花青和赭石的淺絳以外，又在適當?shù)纳綆r上敷以較薄的石青、石綠，使得全畫輝映著色調(diào)清俊明快的美感。這是大千觀察自然所得，是傳統(tǒng)山水畫中所未見者。
