冀繪明，別號抱樸子，中國當(dāng)代畫家，書法家。
筆者偶于2018年春在北京宋莊與冀繪明相識，后又屢次與其在宋莊相遇，觀其人品、畫品俱佳，遂引為同道。冀繪明的國畫作品，誠可謂題材豐富，技法多樣。從題材上可分為人物、山水、花鳥，而尤以花鳥畫見優(yōu)；從技法上可分為工筆、寫意，而尤以工筆畫見長。殊為難得的是，他的花鳥畫，從題材上講展現(xiàn)的是大自然的蕓蕓生命，本質(zhì)上表達(dá)的卻是天人和諧的終極訴求，“此處無聲勝有聲”；從技法上講運(yùn)用的是“大工筆小寫意”，用“大工筆”于細(xì)微處表達(dá)大象之“形”，用“小寫意”于宏大處呈現(xiàn)大象之“魂”， 融工筆與寫意于一爐，實現(xiàn)了國畫表達(dá)技法的創(chuàng)新，使得作品形完神具，“于無聲處聽驚雷”，兩者共同營造出“天人合一”的高超哲學(xué)藝境，令人嘆為觀止！
茲以他的代表作之一《華夏金秋萬里圖》為例，賞析他的花鳥畫的神韻?！度A夏金秋萬里圖》這幅不可多得的國畫佳作，耗時竟一年有余，運(yùn)用的正是作者頗為嫻熟的工筆小寫意手法。筆者曾多次前往宋莊探班、欣賞，不經(jīng)意成為經(jīng)典的見證人，實屬三生有幸！這幅畫集其花鳥畫神韻之大成，也是他對卅多年來人生、社會的體驗感悟之藝術(shù)表現(xiàn)。該畫圖既有工筆畫的造型，又有寫意畫的傳神；既有山水畫的厚重，又有人物畫的情致。整幅畫篇幅堪稱鴻構(gòu)巨制、大氣磅礴，布局工整嚴(yán)謹(jǐn)、形散神聚，筆法豐富細(xì)膩、具體而微。畫面以金秋為大背景，淡菊花為主題，田野家園生活為脈絡(luò)，展現(xiàn)出群菊盛開、歡欣、鼓舞，和平鴿或起舞、引吭、出游，或棲息、覓食、戲耍的場面，整個畫面動靜相諧，情趣盎然，神采通幽，引人遐思。靜賞之，若閱讀章回體小說，徐徐道來，章節(jié)得體，次序井然，情節(jié)精彩，不可言表；如萃讀優(yōu)美散文，閱不盡的田園風(fēng)光，靜謐歲月，溫婉性情，濃郁韻味；如品讀雋永組詩，立意清新，筆致灑脫，抒情興會神飛，開闔恣肆，構(gòu)思縝密，意境悠遠(yuǎn)。
中國花鳥畫源遠(yuǎn)流長。早在新石器時代，已見“彩陶圖案飛蛙影”；殷周之遙，“青銅紡飾留蟬鳴”?；B畫起步于人物畫、山水畫之先，成科卻在其后，經(jīng)“唐樂聲聲花鳥起”，至五代漸隆。小寫意花鳥自五代徐熙開始，講究“用筆與墨的統(tǒng)一”，經(jīng)崔白、呂紀(jì)、林良、陳淳，到近代惲壽平、任伯年已日漸成熟，趨于完善；但之后卻大家乏善可陳，漸成衰退之勢。可以看出，冀繪明承傳前人小寫意花鳥畫的技法優(yōu)點，兼收并蓄林良、呂紀(jì)的色彩豐富、蒼勁古樸、力能扛鼎等優(yōu)點，從而創(chuàng)立了自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。他的畫花開心象，鳥鳴情幽，有樂境，有詩魂，有工筆畫的工整細(xì)致，有寫意畫的靈動韻致，兼有西畫的色彩構(gòu)成，國畫的筆墨情趣，畫面彌漫著極其濃郁的現(xiàn)代氣息。凝望之，一派大家氣象！
藝術(shù)家的家世和閱歷， 無疑會對他的藝術(shù)觀的形成產(chǎn)生無可磨滅的影響。冀繪明1977年生于山西長治，對詩、書、畫都有精深的研究。他的出生地“西南呈村"曾被文化部評為“中國民間文化藝術(shù)之鄉(xiāng)”，祖上數(shù)代能寫善畫，擅長書法繪畫。冀繪明可謂出生于書畫世家，他自幼受家庭熏陶，極具藝術(shù)天賦，后又系統(tǒng)學(xué)習(xí)了書畫理論和技巧。他先后就學(xué)于山西長治市文化藝術(shù)學(xué)校，山西大學(xué)美術(shù)系、清華大學(xué)美術(shù)高研班，主攻花鳥畫、并擅山水、人物畫、花鳥畫，而最能彰顯其風(fēng)格的莫過近年來屢次斬獲全國性大獎的現(xiàn)代工筆兼小寫意花鳥。是所謂梧高鳳必至，花香蝶自來。
余觀其作品的創(chuàng)造性，集中體現(xiàn)在以下三點 ：一為工筆兼小寫意花鳥畫。他的這種畫有工筆的工整精到，色彩豐富的特點，有寫意畫的筆墨趣味，山水畫的深遠(yuǎn)，花鳥畫的靈動，西畫的色彩與構(gòu)成，中國傳統(tǒng)繪畫的形式和內(nèi)涵。
中央美院教授、著名畫家蘇百鈞先生曾這樣評價 ：“冀繪明這種畫，不僅僅是有他個人風(fēng)格的問題，他是把中國的花鳥畫和西方的水彩技法融合到了一起，是一種創(chuàng)造，是對中國花鳥畫的一個貢獻(xiàn)”。二為工筆菊花。花鳥畫家大都能畫菊，但真正有自己獨(dú)到的筆墨表現(xiàn)語言的不多，而擅畫群菊組合的更少，冀繪明不但擅畫群菊組合，更善于把群菊組合融于復(fù)雜多變的環(huán)境之中，或籬邊、或村頭、或樹叢、或田疇，組成波瀾壯闊的鴻篇巨制。三是山水畫。他從表現(xiàn)手法入手，吸取花鳥、人物的筆墨技巧，創(chuàng)造出了與眾不同的新的繪畫形式和樣貌。
中國畫講求對作品內(nèi)涵的深層次挖掘。冀繪明重傳統(tǒng)，更重生活，他作品的靈感來源于中國畫傳統(tǒng)，更來源于日常生活的感悟和思考。他足跡遍及太行老區(qū)的村村莊莊，祖國大地的奇山異水，這就使得他的每幅作品都成為對現(xiàn)實生活的積累和升華。
冀繪明用筆爽快利落，墨色純凈明亮，色彩柔和統(tǒng)一，一股靜氣沁入畫面，讀之使人如水月幽靜，頓感心曠神怡。他常說，“動”中有“靜”， “靜”極生“動”，這才是畫家對主客觀世界感悟和滲透的最佳表現(xiàn)，才是作者心態(tài)、修養(yǎng)、閱歷、功力的真正體現(xiàn)?；B蟲魚聚丹青，情懷志趣妙筆生。可以說，他的作品近年屢屢在各種大展中奪魁，正是其對作品意蘊(yùn)進(jìn)行深層培育和挖掘，對作品技法不斷創(chuàng)新和超越的結(jié)果。
冀繪明，別號抱樸子，法老莊“見素抱樸”之義，顯志趣樸質(zhì)高潔之意，足見其國學(xué)修養(yǎng)醇厚。他曾這樣自況：“癡迷國畫，能書今章之草；偶為詩詞，常抒家國之懷；好讀老莊，略通有無之變?！笨梢姡嚼L明首先是一個學(xué)者、一個文人，他的畫更接近傳統(tǒng)中國的文人畫。
文人畫既講求畫內(nèi)的技法，更講求畫外的哲思，務(wù)求“形神兼?zhèn)洹?“形散神聚”。遠(yuǎn)的不說，中國近現(xiàn)代那些國畫大師，從黃胄、傅抱石、徐悲鴻、潘天壽，到林風(fēng)眠、吳作人、齊白石、李可染等，有哪個不是大學(xué)者、大文人呢！中國傳統(tǒng)國畫，只要文人一介入，馬上就會花開滿樹、月滿中天！這就是文人畫的魅力，也是冀繪明與一般畫家的區(qū)別。冀繪明謙和、質(zhì)樸、不爭，像極了一塊璞玉，蘊(yùn)含著無限的可能性，他會走得更遠(yuǎn)！
北京大學(xué)訪問學(xué)者 山西長治市委黨校，副教授
