今天之友君跟大家說的這個話題，關(guān)于錢。
好些個朋友在攝影圈混了好久都不理解什么樣的照片才算值錢。當然我們今天討論的這個“值錢”只得是照片的收藏價值，而非商業(yè)價值。嘗試過售賣自己攝影作品的人都有經(jīng)驗，有人一張照片賣不出去，有人一張照片能賣上千萬元。
好的價錢并不是衡量照片的唯一標準，但卻是攝影師自身價值的最直觀體現(xiàn)。今天之友君就帶大家細數(shù)一下世界上最貴的十張照片：
第十貴
辛迪·雪曼（Cindy Sherman）是著名的女性主義攝影師，她的導演式攝影從場景選擇到人物化妝都充滿了裝置感。這張世界上第十貴的照片，是由她自己扮演了一具死尸，價值 270 萬美元：
單從收藏角度講，相信一般人不敢把這張照片掛在家里……
第九貴
《The Pond-Moonlight (池畔月色) 》(1904)，攝影師 Edward Steichen。
此作品攝于紐約的 Mamaroneck， 畫面中有一片幽靜的林子，月光造成了池畔的微反光，為畫意攝影主義的經(jīng)典之作。另外，它也用上 autochrome 的技術(shù)，成為最早期的彩色照片。價值 290 萬美元。
第八貴
《Los Angeles》(1998)，攝影師 Andreas Gursky。
攝影師拍攝了洛杉磯夜晚的全景照片，當時正值經(jīng)濟繁盛時期的尾聲，這幅作品將現(xiàn)代社會與居住在其中的人象征化，此時的世界迎向了全球化、一體化。這幅作品的價值為 290 萬美元 。
第七貴
《99 Cent II, Diptychon》(2001)，攝影師 Andreas Gursky，攝影師對于現(xiàn)代社會進行敏銳的捕捉，以宏觀壯闊的角度透過攝影展示出來。
這幅以超市商品層層圍困、色彩斑爛的畫面，展示人們被定義在“消費”這種生活模式之中。作品的價錢為 330 萬美元 。
第六貴
《Untitled (Cowboy)》，攝影師 Richard Prince， Richard Prince是當代美國最著名的藝術(shù)家之一，他的主題是圍繞“傳統(tǒng)美國”與“現(xiàn)代消費主義社會”之間的變化。
這張照片透過復拍以牛仔為主題的 Marlboro 廣告，影像中的“西部牛仔”不再是典型的美國冒險精神，而變成某種理想男性的性感象征。這張作品的價錢為 340 萬美元。
第五貴
Dead Troops Talk (1992)，攝影師 Jeff Wall。這是一張描述上世紀八十年代阿富汗戰(zhàn)爭的照片，但有趣的是，這張照片全為擺拍。
Jeff Wall動用了道具、演員、后期營造出了這個阿富汗戰(zhàn)爭的場景。他希望通過“以尸體說話”的方式，向我們展示阿富汗戰(zhàn)爭的殘酷。這張照片的售價是370 萬美元。
第四貴
《To Her Majesty》 (1973)，攝影師 Gilbert & George。
他們是當代前衛(wèi)的行為藝術(shù)家，而攝影也被他們“行為化”，變成了一種新的“行為影像藝術(shù)”。他們將很多極端事物拼貼在一起，這幅作品就是他們的經(jīng)典代表。價值 370 萬美元 。
第三貴
又是攝影師辛迪·雪曼，她的著名作品《無題》。 這是一張攝影師的自拍照，出于對于當時社會某種社會現(xiàn)象的抗議。
據(jù)稱當時的新聞影像，經(jīng)常塑造出放蕩或是無助待侵犯的女性形像（原來直男癌那時候就有）。而辛迪雪曼塑造的這個畫面，女孩同樣保持著一種富挑逗性而無助的躺姿，但手里卻拿著一份約會的報紙廣告，眼神看別處，是拒絕而渴望逃離的狀態(tài)。這種極富諷刺性的畫面，令慣于閱讀這種刻板女性影像的人，終于感覺到一種罪疚感。這張大塊人心的照片售價為390萬美元。
第二貴
《Rhein II 》(1999)，攝影師 Andreas Gursky。這張照片拍攝的是著名的萊茵河，照片在構(gòu)圖上當然令人贊嘆。
而更有趣的是攝影師用后期的方式，將原本存在于畫面的碼頭、發(fā)電廠、路人等移走，只剩下萊茵河及河上的堤壩。這幅作品的可貴之處在于，它告訴我們，影像通過加工，才能還原出它的真實原貌，也就是說我們必須“弄假”，才可以得到真相。這個正是我們這個時代數(shù)碼攝影的現(xiàn)況。這張照片的價值為430萬美元 。
第一貴
終于要揭曉全球最貴的照片了?！禤hantom》，由澳洲攝影師 Peter Lik 所拍攝，拍攝于美國羚羊峽谷。
這張照片以天價 650 萬美元，即超過 5,000 萬港元，售予一名私人收藏家，成為全球最昂貴的照片，打破了由《Rhein II》所保持的 430 萬美元成交紀錄。
之友君知道你們看完了這十張照片可能有很多意（tu）見（cao），不如在留言里告訴我們！
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本文作者：Erin 丨 編輯：@意大利風情狗
