· 評(píng)粵劇《牡丹亭》 ·
文 | 唐琬淇
2021年10月9日晚19:30，由國家一級(jí)演員文汝清、國家二級(jí)演員梁曉瑩聯(lián)袂主演的古裝粵劇《牡丹亭》在廣東粵劇藝術(shù)中心上演。該劇是根據(jù)湯顯祖同名原著改編，把夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，講述了主人公杜麗娘和柳夢(mèng)梅亦真亦幻的神奇愛情故事。
據(jù)說廣東粵劇院上一次上演《牡丹亭》還是三年前了，那次的現(xiàn)場(chǎng)演出筆者遺憾錯(cuò)過，不過在這期間筆者曾閱讀過湯顯祖的原著，也有幸在廣州分別看到過江蘇省昆劇團(tuán)、上海昆劇團(tuán)的藝術(shù)家們帶來的《牡丹亭》演出，到這次再來觀看我們廣東粵劇版的《牡丹亭》，從表演到人物，從劇本到服化道，就不免得要對(duì)比評(píng)判一番。其中倘若有不當(dāng)之處，還請(qǐng)諸位讀者多多指正！
其實(shí)，湯顯祖的原著《牡丹亭》就與廣東有著不解之緣?！拔伊鴫?mèng)梅在廣州學(xué)里，也是個(gè)數(shù)一數(shù)二的秀才?！睖@祖在原著中給柳夢(mèng)梅家鄉(xiāng)的設(shè)定就是嶺南廣州。對(duì)廣東粵劇演員來說，要塑造一個(gè)將近一千年前廣州儒家讀書人柳夢(mèng)梅的形象，大概是一件很親切但是也很不容易的事。畢竟，昆曲版珠玉在前，再加上曾經(jīng)有過那么多名家演繹，粵劇版要如何才能演好、演出自己劇種的特色呢？這就成為了主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)共同面臨的挑戰(zhàn)。
湯顯祖的《牡丹亭》作為一部成熟的經(jīng)典戲劇作品，在保持故事之內(nèi)核的前提下，當(dāng)它的文字被改編成粵劇的唱詞，又在音樂旋律上配上粵劇的曲牌和板腔，便賦予了它濃郁的廣東特色。
這次的演出，杜麗娘和柳夢(mèng)梅的扮演者分別是梁曉瑩和文汝清，兩位演員扮相青春靚麗，非常符合主人公正值華年的年紀(jì)；舞臺(tái)布景浪漫唯美，給人視覺上以美的享受。
“游園”一場(chǎng)，杜麗娘和春香兩人分別執(zhí)折扇和團(tuán)扇一起邊唱邊舞的互動(dòng)身段煞是好看，雖然借鑒了昆曲，但是也不難看出改編的獨(dú)出心裁，生動(dòng)表現(xiàn)出了初出閨門的古代女子春天游園時(shí)的興奮、快樂，有春香的俏皮可愛，也有杜麗娘觸景生情由歡樂到傷春的轉(zhuǎn)變。
文汝清作為粵劇的文武生，此前就演過不少書生的角色：許仙、柳毅、梁山伯，都是與柳夢(mèng)梅大同小異的人物。他的做功，舉手投足極具書生儒雅氣質(zhì)，身段動(dòng)作彰顯玉樹臨風(fēng)之范。明代“曲圣”魏良輔曾在《曲律》中說：“曲有三絕：字清，腔純，板正?！睉蚯輪T在演唱中要通過氣、聲、字、情來向觀眾傳達(dá)感情、講述故事，這場(chǎng)演出中柳夢(mèng)梅的“唱”頗為出彩，聲線佳、發(fā)聲正，如“拾畫”一出中那一段調(diào)寄曲牌“楊翠喜”的唱段“秋光未老正初展……”就極為悅耳好聽，讓觀眾“聽出耳油”。
除了唱念做以外，筆者認(rèn)為，這場(chǎng)的柳夢(mèng)梅其實(shí)在表演上某些個(gè)別地方的處理，或許還可以更加細(xì)膩一點(diǎn)：還是“拾畫”那出，柳夢(mèng)梅獨(dú)自游園，在杜麗娘之墓附近的太湖石底突然發(fā)現(xiàn)了裝有畫像的錦盒，在這場(chǎng)演出中他竟然直接走過去拿了起來，仿佛一早就知道畫在那里似的，并沒有表演出無意之間發(fā)現(xiàn)錦盒的一種驚訝、好奇的感覺。而合適的處理應(yīng)該是這樣的：柳夢(mèng)梅發(fā)現(xiàn)錦盒之后先是做驚訝狀（他應(yīng)該會(huì)好奇：為什么會(huì)有一個(gè)錦盒在這里呢？），然后走過去拾起盒子，問一句“匣中何物呢？”之后再打開盒子取出畫像。這樣一個(gè)小細(xì)節(jié)的完善，會(huì)使得柳夢(mèng)梅“拾畫”這個(gè)行為更有合理性。
這個(gè)版本的《牡丹亭》除了開頭的“序幕”和結(jié)尾的“尾聲”，中間部分分為了“閨塾鬧學(xué)”“游園·驚夢(mèng)·尋夢(mèng)”“寫真·鬧殤”“冥判”“拾畫”“叫畫·魂會(huì)”六場(chǎng)。作為全劇的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，決定了杜麗娘起死回生的第四場(chǎng)“冥判”尤為出彩好看，作者根據(jù)“閻王判官掌印閻羅界、裁定人們的生死”這一中國民間傳說，賦予了“冥判”浪漫的色彩和瑰麗的想象，使其具有極強(qiáng)的觀賞性和戲劇性：朱建豪飾演的判官上場(chǎng)不久就噴了兩次火，引得觀眾連連叫好。雖然舞臺(tái)上昏暗的燈光、氤氳的霧氣以及幕后陰森的配樂告知觀眾現(xiàn)在正處于陰曹地府，但是當(dāng)判官和小鬼們的身段動(dòng)作、以及走位調(diào)度，給人一種陰森但不可怕的感覺，反而還有些滑稽。在審問了杜麗娘的游魂后，他們竟然也會(huì)為了杜麗娘生前的癡情、以及和柳夢(mèng)梅的姻緣所感動(dòng)，繼而還告訴了她還陽回生的方法，放她回人間與柳夢(mèng)梅婚配。他們的外形是“鬼”，但內(nèi)心卻具備“人”的真性情，此時(shí)就連這幾個(gè)角色夸張變形的臉譜化妝，也呈現(xiàn)出了一種反差的可愛，凸顯人性的真善美和戲曲的中和美。
無疑，判官和這些小鬼他們才是杜麗娘與柳夢(mèng)梅愛情的“助力者”。在封建禮教壓迫人欲的時(shí)代，青年男女的愛情自由居然不能在人間實(shí)現(xiàn)，還要寄托于被感動(dòng)的“地府小鬼”才能夠成全，這大概也是作者對(duì)于封建社會(huì)“吃人”禮教的一種委婉批判吧！
湯顯祖在《牡丹亭》題記中說：“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也?！睖@祖把“至情”作為了《牡丹亭》這一傳奇故事的核心主題，通過杜麗娘和柳夢(mèng)梅生死離合的愛情婚姻故事，喊出了要求個(gè)性解放、愛情自由、婚姻自主的呼聲，暴露了封建禮教對(duì)人們幸福生活和美好理想的摧殘，洋溢著追求個(gè)人幸福、呼喚個(gè)性解放、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想，感人至深。
明代戲曲劇作家高明在《琵琶記》中說：“論傳奇，樂人易，動(dòng)人難。”而湯顯祖的《牡丹亭》原著以整整五十五出的宏大體制，在“至情”這一主旨的驅(qū)使下，充分體現(xiàn)了杜麗娘和柳夢(mèng)梅“冒天下之大不韙”追求愛情時(shí)的執(zhí)著與勇敢，這段愛情傳奇也因此更具有動(dòng)人的色彩和扣人心弦的力量。
作為明清傳奇之一，湯顯祖的原著劇本《牡丹亭》在案頭文學(xué)的欣賞性和演出劇本的實(shí)踐性上都取得了很大成就，就連他自己都說：“一生四夢(mèng)，得意處唯在《牡丹》。”從誕生以來，《牡丹亭》在中國戲曲舞臺(tái)上似乎多以昆曲的演出形式出現(xiàn)，它不僅是昆曲一向的經(jīng)典代表劇目，甚至幾乎成了昆曲的代名詞，觀眾和讀者常常會(huì)把兩者并提。在昆曲的版本里，其中有很多是觀眾愛看、演員也常演必演的選段，例如“游園驚夢(mèng)”“尋夢(mèng)”“拾畫叫畫”“離魂”等，既是集藝術(shù)觀賞性和表演技巧性于一體的經(jīng)典折子戲，也是昆曲生、旦的必學(xué)戲。
粵劇版將原著里的這五十五出戲壓縮至了兩個(gè)半小時(shí)（即使同樣是對(duì)原著進(jìn)行剪裁過后的白先勇青春版昆曲《牡丹亭》，完整版也要演三個(gè)晚上），雖然筆者理解編導(dǎo)這也是出于現(xiàn)代觀眾看戲的時(shí)長(zhǎng)要求以及審美節(jié)奏、生活節(jié)奏的變化而做出的選擇，但是無奈篇幅被壓縮得太過多，以至于很多地方都顯得情節(jié)跳脫、人物形象塑造也不到位。這樣改編后的粵劇版，對(duì)于一個(gè)看過原著又看過昆曲版的觀眾來說，不免會(huì)深感遺憾；而對(duì)于沒有看過原著又不甚了解昆曲版的觀眾來說，則會(huì)覺得劇情發(fā)展倉促、人物的某些行為缺乏說服力。
這個(gè)粵劇改編版在人物上刪掉了杜麗娘的父母——杜寶太守及老夫人，在最能體現(xiàn)封建家長(zhǎng)對(duì)孩子嚴(yán)加管教的“訓(xùn)女”一折自然也被刪掉了。湯顯祖原著在“訓(xùn)女”中杜寶太守會(huì)因?yàn)榕畠杭页Ｈ赵陂|房睡眠而生氣，他為了女兒以后可以嫁個(gè)好人家，對(duì)女兒的要求是既要精于女工，也要略曉詩書，所以做出了請(qǐng)先生來給女兒授課的決定。有了這一出，才會(huì)有后面麗娘和春香一起上閨塾；也正是有了杜寶這樣專制的封建家長(zhǎng)，麗娘才有可能因?yàn)樽悴怀鰬糁钡绞鶜q甚至都不知道自己家里還有一個(gè)美麗的大花園；也正是因此，才有了后面一向乖巧端莊的麗娘小姐會(huì)和因?yàn)樘诱n而意外發(fā)現(xiàn)花園的春香偷偷地一起去游園、繼而被滿園春色所驚艷、隨即發(fā)出自己的大好青春就在閨房里悄悄流逝而無人欣賞的感懷。在這層層的鋪墊下，才會(huì)發(fā)生后面的“驚夢(mèng)”、“尋夢(mèng)”等故事。這個(gè)版本里，“序幕”以后就緊接著“閨塾”，封建家長(zhǎng)制的代表只剩下了教書的老儒生陳最良，但他對(duì)于麗娘和春香的管教只體現(xiàn)于在課堂上督促他們勤奮學(xué)習(xí)、以及把《詩經(jīng)》里涉及美好愛情的內(nèi)容講授成后妃之德。
這樣一刪減，湯顯祖原著里主人公經(jīng)歷的“至情”與“至理”的沖突、向往自由愛情的美好人性與封建禮教的沖突，都沒辦法得到淋漓盡致地體現(xiàn)，封建道德對(duì)人性的禁錮、對(duì)青年男女愛情的阻礙摧殘被大大削弱。所以筆者認(rèn)為，這場(chǎng)粵劇版如果把開頭男女主人公出場(chǎng)僅僅展示了一下身段而沒有任何唱詞的“序幕”部分拿掉，增添原著里杜寶太守和夫人“訓(xùn)女”的情節(jié)，整個(gè)故事會(huì)更加完善，后續(xù)的劇情發(fā)展也會(huì)更有合理性。
除了“訓(xùn)女”，“尋夢(mèng)”一折的情節(jié)被刪也是非?？上У模河^眾只看到了“尋夢(mèng)”二字在回目標(biāo)題里的保留，并沒有看到實(shí)質(zhì)意義上杜麗娘游園以后重返花園尋找夢(mèng)中人的情節(jié)。
觀眾看不到尋找夢(mèng)中人而不得的失落，只看到麗娘從“游園”的半歡樂半傷春，一下子到“寫真·鬧殤”里相思成疾、最后郁郁而終，情感轉(zhuǎn)變則顯得跳脫且突然，不明就里的觀眾還會(huì)納悶：“為什么她突然就生病了？”
觀眾也看不到杜麗娘重返花園“尋夢(mèng)”時(shí)因?yàn)榘l(fā)現(xiàn)了“依依可人”的梅樹而發(fā)出“我杜麗娘死后，得葬于此，幸矣”的慨嘆，自然也就不明白：為什么杜麗娘要在自畫像上題詩云“他年得傍蟾宮客，不在梅邊在柳邊”呢？為什么杜麗娘臨終前要求死后將自己葬于花園的梅樹下呢？其實(shí)湯顯祖的原著中這些問題都有在“尋夢(mèng)”一出埋下了伏筆。
當(dāng)然，筆者也相信主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在改編的過程中，一定在保留唱段和控制時(shí)長(zhǎng)這兩者的矛盾之間做了艱難的取舍，不過如果以后有機(jī)會(huì)再上演此劇，相信主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)一定有能力在人物塑造的豐富性和情節(jié)發(fā)展的合理性上再做進(jìn)一步的完善和調(diào)整，也相信他們一定有方法平衡好其中的矛盾，最終達(dá)到既能較完整地保留選段、也能控制時(shí)長(zhǎng)的有機(jī)統(tǒng)一。
除了表演和劇情，有部分唱詞也是值得商榷的。湯顯祖的原著《牡丹亭》一向以文詞典麗著稱，賓白饒有機(jī)趣，曲詞兼用北曲潑辣直白及南詞精巧細(xì)膩的長(zhǎng)處。明代呂天成稱之為“驚心動(dòng)魄，且巧妙迭出，無境不新，真堪千古矣！”湯顯祖的原著劇本顯然是為昆曲場(chǎng)上搬演所用，而我們要將其改編成粵劇，毫無疑問，音樂一定要是粵劇的音樂，那么唱詞念白得按照粵語的平仄改動(dòng)才能較好地貼合粵劇音樂的旋律。
可是在“游園”一場(chǎng)，杜麗娘的唱詞多照搬湯顯祖原詞：“不到園林，怎知春色如許？原來是姹紫嫣紅開遍，似這般都付斷景頹垣。良辰美景奈何天？賞心樂事誰家院……朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風(fēng)片，煙波畫船，錦屏人忒看的這韶光賤……遍青山，題紅了杜鵑……荼薇外煙絲醉軟……牡丹雖好，春歸怎占先？……閑凝，生生燕語明如翦，嚦嚦鶯歌溜的圓?！?/p>
這一段在昆曲里早已是膾炙人口的選段了，傳唱率極高，幾乎是每個(gè)學(xué)閨門旦的人必學(xué)的段落，它的詞無疑是跟昆曲的發(fā)音、平仄、旋律是貼合的，也符合流行昆曲的地區(qū)——江浙一帶那里的古代人民用詞習(xí)慣，用昆曲的音樂曲牌【皂羅袍】【好姐姐】唱起來自然是順口流暢、千回百轉(zhuǎn)，充分發(fā)揮了“聲情多而詞情少”的音樂特點(diǎn)，極盡婉轉(zhuǎn)曲折之能事。但這樣一段詞一旦拿來直接配上粵劇的音樂和唱腔，就難免讓人產(chǎn)生“水土不服”之感?！伴偕茨蟿t為橘，生于淮北則為枳，葉徒相似，其實(shí)味不同。所以然者何？水土異也。”粵劇版里，這一段“游園”，詞是好詞，曲亦好曲，但是詞曲結(jié)合起來就只會(huì)產(chǎn)生“南橘北枳”的效果。
在服化道上面，“拾畫”一場(chǎng)的道具發(fā)生了失誤，“杜麗娘之墓”變成了“愛妻趙顰娘之墓”，讓人差點(diǎn)穿越到了《胡不歸·哭墳》，好在工作人員在后面柳夢(mèng)梅掘墓開館的時(shí)候，把“杜麗娘之墓”的墓碑換了上來。雖然這個(gè)沒有妨礙到演員正常的演唱和表演，但是終究會(huì)給觀眾一種不完美的觀劇體驗(yàn)，留下不好的印象，希望工作人員引以為戒，避免再犯此等低級(jí)錯(cuò)誤。
最后，再提一點(diǎn)小建議：“魂會(huì)”一場(chǎng)杜麗娘的游魂來到柳夢(mèng)梅的書房與他幽會(huì)，這個(gè)時(shí)候杜麗娘的游魂穿的是“游園”一出里的服裝，色彩過于溫暖甜美，似乎不太妥當(dāng)。借鑒昆曲的演出版本，也許繼續(xù)穿“冥判”里的那身白會(huì)更好。畢竟這個(gè)時(shí)候的杜麗娘剛從“冥判”的地府里返回人間，和“冥判”里的一樣，是“魂魄”而不是人的真身，如果還穿著生前作為杜府的千金大小姐去“游園”的那套，似乎不太符合“魂會(huì)”時(shí)超現(xiàn)實(shí)的氛圍。
杜麗娘在這段愛情里“情不知所起，一往而深”，希望粵劇版的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)也能秉承著這樣的深情，對(duì)這部戲繼續(xù)打磨、完善，期待以后有機(jī)會(huì)看到一部能真正體現(xiàn)嶺南戲曲特色之美、又能真正體現(xiàn)湯顯祖原著精神之核的粵劇版《牡丹亭》，這樣柳夢(mèng)梅也不枉長(zhǎng)作一回嶺南人了！
文| 唐琬淇
劇照來源| 廣東粵劇院公眾號(hào)
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