同一時(shí)間四大名著被翻拍，這背后究竟隱含著怎樣的文化現(xiàn)象？
名著翻拍成風(fēng)，電視文化囊中羞澀
1958年，北京電視臺(tái)（現(xiàn)中央電視臺(tái)）播出的《一口菜餅子》打響了中國(guó)電視劇的第一槍，形聲并茂的表現(xiàn)形式吸引了不少觀眾。從露天演出到拍成錄像，從黑白到彩色，伴隨電視技術(shù)的發(fā)展，電視劇也日漸成熟。1987年王扶林版的《紅樓夢(mèng)》曾創(chuàng)下70％的收視率?！段饔斡洝罚?986）、《三國(guó)演義》（1994）、《上海灘》（1980）、《新白娘子傳奇》（1992）等電視劇更是引來無數(shù)劇迷的追捧，造成萬人空巷的盛況。電視成為一個(gè)家庭中不可或缺的成員，看電視劇成為一家人每晚不得不做的“儀式”。四大名著要重拍，消息一出，便引來人們的熱議，同時(shí)也吸足了人們的眼球。
一部《紅樓夢(mèng)》就有李少紅電視劇版、胡玫電影版、李平電視劇版《黛玉傳》等不同版本。各版本相互比拼，一時(shí)間“紅樓”再掀狂潮。
緊接著，《三國(guó)演義》、《水滸傳》、《西游記》均被提上重拍的日程。乍看，古典文學(xué)一派欣欣向榮；細(xì)想，電視文學(xué)一片空空蕩蕩。四大名著被重拍是巧婦難為無“新米”之炊，炒冷飯以掩囊中之羞澀。
然而，近年來電視劇行業(yè)競(jìng)爭(zhēng)激烈，取材常有雷同，觀眾埋怨故事老套，導(dǎo)演哭訴劇本劣質(zhì)。翻拍一部老劇比創(chuàng)作一部新劇承擔(dān)的風(fēng)險(xiǎn)要小，依仗舊劇已培養(yǎng)的受眾，翻拍老劇至少能保證有部分人看。盡管翻拍老劇常會(huì)引來觀眾的大罵，但罵得越多，引起的注意就越多，收視率也隨之上升，投資商們賺的缽滿盆滿。電視劇本的青黃不接，導(dǎo)致翻拍成風(fēng)，電視劇本難以突破其同一故事由不同人物在不同時(shí)代上演的固定模式。
人物形象還原與創(chuàng)作，百姓認(rèn)可是關(guān)鍵
重拍四大名著，人們最關(guān)心的是劇中主角的扮演者是否符合自己心中人物的形象。張紀(jì)中版的《西游記》第一張場(chǎng)景設(shè)計(jì)圖“天宮斬妖臺(tái)”曝光后，人們展開熱烈討論。質(zhì)疑者稱里面的造型脫離中國(guó)文化底蘊(yùn)，場(chǎng)景過于西化，甚至有人稱看到這張圖就想到“魔獸世界”。而支持者則表示，張紀(jì)中這次很有創(chuàng)意，對(duì)神仙鬼怪的形象很滿意。其他名著的翻拍也難逃人們的謾罵。
曹雪芹在《紅樓夢(mèng)》中對(duì)寶黛釵人物形象的描寫可謂細(xì)致，這引起人們對(duì)新一代“寶黛釵”人選的期待。原著通過寶玉所見描寫林黛玉的形象，“兩彎似蹙非蹙罥煙眉，一雙似喜非喜含情目。態(tài)生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點(diǎn)點(diǎn)，嬌喘微微。嫻靜似嬌花照水，行動(dòng)如弱柳扶風(fēng)。心較比干多一竅，病如西子勝三分。”而由蔣夢(mèng)婕來扮演李少紅版《紅樓夢(mèng)》中的林黛玉，免不了引來人們的評(píng)頭品足。有人認(rèn)為她沒有林妹妹“弱柳扶風(fēng)”的氣質(zhì)，有人覺得她的裝扮太過難看，當(dāng)然也有人對(duì)她的扮相表示了肯定。
人物形象到底是否該尊重原著的形象？1986年版《西游記》還原原著形象成為每年寒暑假必播的電視劇。
而《大話西游》（電影版）一改師徒四人的形象，結(jié)果也贏得不少掌聲，被人們奉為經(jīng)典。電視劇對(duì)原著人物形象的還原或改變都承擔(dān)著一定的風(fēng)險(xiǎn)，人物形象的塑造不僅是長(zhǎng)相、服裝、道具的符合，重要的是要貼近原著中人物的“神韻”。玄奘眼中的純凈、黛玉眼中的哀愁都應(yīng)成為選擇演員的標(biāo)準(zhǔn)。過于追求長(zhǎng)相、服裝、道具的符合，只能是徒有虛表行尸走肉，外表相像而已。
因此，“翻拍名著有兩種模式，一種是忠實(shí)于原著，一種是在原著的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造。但是，不管哪種形式，只要得到老百姓認(rèn)可的，我認(rèn)為都是可以的。我主張以一種寬容的態(tài)度看待翻拍現(xiàn)象，它本身就是一個(gè)世界性的文化現(xiàn)象。”河南大學(xué)教授王立群說，“只要能贏得票房、收視率，得到觀眾認(rèn)可，就是好的翻拍劇。”
新劇超越老劇，商業(yè)運(yùn)作與思維定式是腳鐐
陳曉旭版的林黛玉、六小齡童版的孫悟空、李雪健版的宋江、唐國(guó)強(qiáng)版的諸葛亮都曾經(jīng)是人們心中不可替代的形象。這不僅得益于當(dāng)時(shí)電視劇環(huán)境的寬松，更重要的是當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作人員愿意花時(shí)間去細(xì)細(xì)雕琢。王扶林版《紅樓夢(mèng)》從拍攝到播出歷時(shí)4年，演員也經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的角色培訓(xùn)，并只專營(yíng)于一個(gè)角色的表現(xiàn)。沈從文等名家也都參與了電視劇的創(chuàng)作?！段饔斡洝罚?988）的拍攝更是長(zhǎng)達(dá)6年之久，六小齡童更是“章氏猴戲”世家。
不管是陳曉旭，還是張艾嘉，亦或是蔣夢(mèng)婕。人們只能自己去勾勒一個(gè)虛擬的林黛玉形象，任何演員的扮演都難以獲得全部人的認(rèn)可。陳曉旭版林黛玉的深入人心，不僅得益于她本人的表演，也得益于她處于一個(gè)電視劇競(jìng)爭(zhēng)并不激烈的時(shí)代。人們選擇新一代“林黛玉”的標(biāo)準(zhǔn)變成了挑選下一個(gè)“陳曉旭”的標(biāo)準(zhǔn)。
人們以老劇的標(biāo)準(zhǔn)去審視新劇，“思維定式”很難讓人們接受新的形象。重拍老劇的價(jià)值不是對(duì)其簡(jiǎn)單的復(fù)制，沒有新的創(chuàng)作元素的加入，拍出的東西越是像老劇就越是浪費(fèi)資源，到頭來還是沒人看。
近幾年來商業(yè)元素的加入，電視劇的拍攝不再由國(guó)家提供資金，每個(gè)劇組財(cái)力有限。拍攝一部二十幾集的電視劇一般三四個(gè)月就能完成。演員同時(shí)跑幾個(gè)劇組是常見的事情，不再專營(yíng)一個(gè)角色的表現(xiàn)，誰能肯定角色的時(shí)常轉(zhuǎn)換能為演員留下多少深度的琢磨和體味。新技術(shù)的出現(xiàn)不斷刷新著電視劇藝術(shù)的表現(xiàn)形式。先入為主的老劇能否被新劇所超越，一方面在于新劇創(chuàng)作者自身的努力，另一方面在于觀眾是否能放得下自己已有的“思維定式”。
名著產(chǎn)業(yè)鏈的開發(fā)，特色是重點(diǎn)
隨著近年的國(guó)學(xué)熱，人們對(duì)名著的議論日漸升溫，名著的社會(huì)影響也越來越大。為搭上此趟順風(fēng)車，各種與名著有關(guān)的人和物都開始登上各大媒體的頭條。曹操墓就是一例?！冻啾凇返臒嵊场ⅰ度龂?guó)演義》的重拍都為后來“曹操墓挖掘”關(guān)注度的提高做了前期預(yù)熱。曹操墓被發(fā)現(xiàn)后，有人就調(diào)侃說：曹操都出來了，劉備還會(huì)遠(yuǎn)嗎？
近年名勝古跡旅游的人越來越多，各地方為招攬游客，掘地三尺，總想找出點(diǎn)什么東西能沾沾古人的光。有的地方在挖墓，有的地方在建西游記樂園，有的地方在尋名人的故里。四大名著成為一個(gè)涉及圖書、影視、旅游、考古、食品、服裝等多個(gè)領(lǐng)域的產(chǎn)業(yè)鏈。巨大的經(jīng)濟(jì)利益成為人們絞盡腦汁想和名著套近乎的最大動(dòng)力。
四大名著翻拍，下游產(chǎn)業(yè)的開發(fā)，并不總是成功。這里開一個(gè)西游記樂園，那里找一個(gè)齊天大圣墓，相同的背景難以突出各自的特色。經(jīng)濟(jì)利益的取得并不一定要靠近名著的光環(huán)。
當(dāng)文化與商業(yè)攜手同行，文化走的威風(fēng)凜凜，卻越走越窄。商業(yè)卻成為“狐假虎威”中最受益的狐貍。
四大名著的熱潮能持續(xù)多久尚不得知。名著的翻拍固然可以讓人們重新重視傳統(tǒng)文化，但并不能解電視劇長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展之需。如何繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化需要我們重新思考。
影視文化在新時(shí)代的發(fā)展并不能簡(jiǎn)單地依靠翻拍，尤其是影視劇中對(duì)經(jīng)典名著的重塑，既想乘上商業(yè)的快車，又想不落入商業(yè)的平庸，顯然還有很長(zhǎng)的路要走。
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