枡野俊明，日本國寶級的枯山水大師。
美國《時代周刊》雜志評選為當代值得尊敬的100位日本名人之一。
現(xiàn)擔任日本造園設計事務所總設計師，多摩美術大學環(huán)境學科教授。
枡野俊明先生一向將景觀創(chuàng)作視為自己內心世界的一種表達，將“內心的精神”作為藝術中的一種形式表現(xiàn)出來。
他的作品往往充滿了濃厚的禪意，體現(xiàn)了一種淡定、沉靜的修為，方寸之間、意猶未盡。
因此，常被譽為具有鮮明人生哲學的設計作品。
“作為禪僧的我一直是遵循建立在禪的精神基礎上進行長年創(chuàng)作的?！?/p>
枡野俊明的設計是完全尊崇在“禪”的精神基礎上，每一次創(chuàng)作都抱著以「創(chuàng)作流傳后世的作品」的信念。
‘作庭’對于我來說是把‘自己’放在不同空間進行表現(xiàn)的一種精神性很高的設計過程。
創(chuàng)作前，西方從外形開始考慮，而東方園林是從深入了解內心狀態(tài)開始創(chuàng)作。
「創(chuàng)作流傳后世的作品」并非是件簡單的事。
每天的專心研究必不可少，好的作品絕不可能是突然就能創(chuàng)造出來的。
禪語中有這么一句：
牛飲水成乳，蛇飲水成毒（《宗鏡錄》）
重要的是水嗎？
將空間創(chuàng)造成「毒」還是「乳」，取決于自己。
“日本的美不是均質美或幾何美。而是不整齊、不一致卻有種獨特的平衡感。不可思議的是這點卻能與自然相均衡，而且擁有高度的精神性，使看的人獲得平靜的力量”
枡野俊明的作品時，總能感受到一種內在的精神，一種人與自然真誠的對話。
欣賞者本身也感同身受，一同思考和對話，進而達到心靈上的洗滌和內心的凈化。
他將日本的禪宗思想和庭院設計完美的結合了起來，使禪意滲透到了作品的每一處。
‘庭’在我心中占據(jù)了非常重要的地位”。
把作品的創(chuàng)造過程視為修行，到現(xiàn)在為止，一點一點的積累起來。
庭院作為「自我表現(xiàn)」的場所，創(chuàng)作作品的過程是人生的修行。
被稱為‘石立僧’的禪僧們是把庭園作為‘自己的表現(xiàn)’的場所，并把作庭過程視為每日修行的一部分。
「庭」不僅僅是種植花草的娛樂場所和觀賞的對象，更是一個心的「道場」。
無論是造園還是觀賞，都是一種表現(xiàn)自己的修行。
設計和建造庭園是項不能掉以輕心的工作。季節(jié)的變遷正如同求道之心的修行。
夢窗大師說過：
以自然為首，萬事皆為本分
枡野俊明將夢窗大師說過的這句話銘記于心，把庭園設計作為自身的修行繼續(xù)努力。
山水沒有「得」與「失」，得失在于人心。
禪宗美學對于日本古典園林的影響非常深刻，幾乎各種園林類型都有所體現(xiàn)。
無論是舟游、回游的動觀園林，還是枯山水、茶庭等坐觀庭園，都或多或少的反應了禪宗美學枯與寂的意境。
不過將禪宗美學的各種理念發(fā)揮到極至的，還是當屬枯山水。
日本最早的造園書籍《作庭記》中寫道：
無池無溪處立石，稱枯山水。
枯山水即「無池無水的庭園」。
白砂石鋪地，耙出條紋，表現(xiàn)大海、湖池、河川及水的流動、波瀾，砂石地間放置巖石，表現(xiàn)為山，如一幅留白的山水畫卷。
在白沙上描繪出沙紋，看起來像河或像大海，再或者又好似云海，映射出不同的人不同時刻的內心世界。
無水，卻讓人感覺到水。這就是枯山水。
所謂禪，就是把世界上并不存在的東西。
山水沒有「得」與「失」，得失在于人心。
