文彭(1498～1573)，字壽承，號(hào)三橋，江蘇蘇州人。文彭為明代畫家文徵明之子，文彭少承家學(xué)，曾任兩京國子監(jiān)博士，人稱文國博。他的詩文、書法、篆刻繼承家學(xué)，書法有青出于藍(lán)之譽(yù)。傳世畫作有隆慶六年（1572）作《蘭竹圖》卷，圖錄于《晉唐五代宋元明清書畫集》《蘭花圖》軸現(xiàn)藏故宮博物院。嘉靖四十一年（1562）作《墨竹圖》軸，自題：“我愛江南小滿天，繁花銷盡竹娟娟。北窗自展南華讀，時(shí)有涼風(fēng)到枕邊。文彭寫寄方壺先生，壬戌端陽日。”現(xiàn)藏廣東省博物館。亦能詩，著有《博士詩集》。
文嘉（1501—1583年），字休承，號(hào)文水，長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人，文徵明次子。官和州學(xué)政。工詩文書畫，繼承家學(xué)，又以多見古人名跡，故其畫作能脫去習(xí)俗。
《赤壁賦書畫合卷》明 文彭 文嘉 畫25.5×76.5cm；書法25.5×298cm
其長(zhǎng)子文彭善書，次子文嘉擅畫，幼子文臺(tái)亦工人物、山水，皆著名于時(shí)，聲譽(yù)極隆。此卷由文彭作書，寫蘇東坡赤壁賦，書法得文徵明遺規(guī)，而上溯二王，逸蕩率性，風(fēng)神自得。
文彭書《赤壁賦》卷，紙本，字如錢大，書寫于明中期特有的印有云鶴圖案砑花箋的淡黃色箋紙之上，全紙由三接而成。
文三橋書法萃于衡山之筆，晚年致力于孫過庭。此卷運(yùn)意超妙，神采爛漫，極具孫虔禮的清雄之概。據(jù)卷前文嘉補(bǔ)圖上題字可知，此卷在文彭離世指后，一直為文家所藏。時(shí)隔八年之后，文嘉懷念乃兄，特意繪制《赤壁賦詩意》。文彭、文嘉兄弟皆明經(jīng)修行清真拔俗，真瓊枝玉樹王謝家子弟也，兄書詩卷而弟補(bǔ)其圖，亦藝林佳話也。
文嘉繪圖，紙本設(shè)色，江光月影，三人同泛一舟，意境恬淡，用墨入化，洵稱逸品。休承下筆頗具門風(fēng)，此幅視待詔前圖蹊徑又復(fù)變其清遠(yuǎn)之致，足以豁人眉宇，簡(jiǎn)淡之中別饒神致，不愧雁門羲獻(xiàn)也。
本卷原曾入藏上海博物館，并出版于《中國古代書畫圖目》（見《中國古代書畫圖目》（三）第125頁，滬1-0977，文物出版社出版，1986年。）上海博物館所編《中國書畫家印鑒款識(shí)》一書，文彭、文嘉的印鑒款識(shí)也采自本幅。
草書釋文
赤壁賦。壬戌之秋，七月既望，蘇子與客泛舟游于赤壁之下。清風(fēng)徐來，水波不興。舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章。少焉，月出于東山之上，徘徊于斗牛之間。白露橫江，水光接天。縱一葦之所如，凌萬頃之茫然。浩浩乎如憑虛御風(fēng)，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨(dú)立，羽化而登仙。于是飲酒樂甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方?！笨陀写刀春嵳?，倚歌而和之。其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷。舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。蘇子愀然，正襟危坐而問客曰：“何為其然也？”客曰：“'月明星稀，烏鵲南飛’，此非曹孟德之詩乎？西望夏口，東望武昌，山川相繆，郁乎蒼蒼，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荊州，下江陵，順流而東也，舳艫千里，旌旗蔽空，釃酒臨江，橫槊賦詩，固一世之雄也，而今安在哉？況吾與子漁樵于江渚之上，侶魚蝦而友麋鹿，駕一葉之扁舟，舉匏樽以相屬。寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟。哀吾生之須臾，羨長(zhǎng)江之無窮。挾飛仙以遨游，抱明月而長(zhǎng)終。知不可乎驟得，托遺響于悲風(fēng)。” 蘇子曰：“客亦知夫水與月乎？逝者如斯，而未嘗往也；盈虛者如彼，而卒莫消長(zhǎng)也。蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬；自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也。而又何羨乎！且夫天地之間，物各有主，茍非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風(fēng)，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共食（適）?！笨拖捕?，洗盞更酌。肴核既盡，杯盤狼籍。相與枕藉乎舟中，不知東方之既白。壬申冬文彭書于北雍官舍。
29-1 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《阿房宮圖》明 文彭 鏡片 設(shè)色絹本 尺寸 169.5×83.5cm 創(chuàng)作年代 1531年作
題識(shí)：阿房宮賦。六王畢，四海一，蜀山兀，阿房出。覆壓三百余里，隔離天日。驪山北構(gòu)而西折，直走咸陽。二川溶溶，流入宮墻。五步一樓，十步一閣；廊腰縵回，檐牙高啄；各抱地勢(shì)，鉤心斗角。盤盤焉，囷囷焉，蜂房水渦，矗不知其幾千萬落。長(zhǎng)橋臥波，未云何龍？復(fù)道行空，不霽何虹？高低冥迷，不知西東。歌臺(tái)暖響，春光融融；舞殿冷袖，風(fēng)雨凄凄。一日之內(nèi)，一宮之間，而氣候不齊。(不知其 一作：不知乎；西東 一作：東西) 妃嬪媵嬙，王子皇孫，辭樓下殿，輦來于秦。朝歌夜弦，為秦宮人。明星熒熒，開妝鏡也；綠云擾擾，梳曉鬟也；渭流漲膩，棄脂水也；煙斜霧橫，焚椒蘭也。雷霆乍驚，宮車過也；轆轆遠(yuǎn)聽，杳不知其所之也。一肌一容，盡態(tài)極妍，縵立遠(yuǎn)視，而望幸焉。有不見者三十六年。燕趙之收藏，韓魏之經(jīng)營，齊楚之精英，幾世幾年，剽掠其人，倚疊如山。一旦不能有，輸來其間。鼎鐺玉石，金塊珠礫，棄擲邐迤，秦人視之，亦不甚惜。(有不見者 一作：有不得見者) 嗟乎！一人之心，千萬人之心也。秦愛紛奢，人亦念其家。奈何取之盡錙銖，用之如泥沙？使負(fù)棟之柱，多于南畝之農(nóng)夫；架梁之椽，多于機(jī)上之工女；釘頭磷磷，多于在庾之粟粒；瓦縫參差，多于周身之帛縷；直欄橫檻，多于九土之城郭；管弦嘔啞，多于市人之言語。使天下之人，不敢言而敢怒。獨(dú)夫之心，日益驕固。戍卒叫，函谷舉，楚人一炬，可憐焦土！嗚呼！滅六國者六國也，非秦也；族秦者秦也，非天下也。嗟乎！使六國各愛其人，則足以拒秦；使秦復(fù)愛六國之人，則遞三世可至萬世而為君，誰得而族滅也？秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鑒之，亦使后人而復(fù)哀后人也。辛卯冬嘉平月上浣偶題。三橋文彭。鈐?。何呐碇。ò祝?/p>
29-2 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《攜琴訪友圖》明文彭縱110厘米,橫33厘米
跋：文三橋彭篆刻名海內(nèi)，其畫傳流絕少，而書跡不多見，唯前明尺牘中刻有“升元帖歸趙文彭頓首”九字，此外罕見其真跡，書畫爰裂取尺牘所刊數(shù)字裝表幀左，以見國初諸名人石刻，如三橋者乎澤竟不多得，則此數(shù)字之幸而得之，固當(dāng)珍如拱璧，若畫則視書更為難得矣。得之不尤可寶貴耶？此幀雖承家法，其實(shí)大有李營丘叢林寒雅圖天趣，高淡簡(jiǎn)古，氣韻渾厚，卻不類待詔之筆，蓋雖見具新意而胎骨秀逸，不離乎家學(xué)淵源，故作畫不求氣韻而求形似，未有不流于俗也。觀此群木翳然而遠(yuǎn)近自得，分明一主一仆攜琴而行，一段清淑之氣浮動(dòng)筆墨之外，愈繁愈簡(jiǎn)，愈健愈雅皆以淡墨點(diǎn)染，真有古人惜墨如金之意，非明工巨手焉能造此妙境？漫題二韻以識(shí)：密蔭參差漏夕陽，潺潺流水漱回塘。草堂閑對(duì)云山靜，一曲松風(fēng)滿鬢涼。時(shí)在丙寅之歲立夏前一日，古虞天香樓主人石友王望霖率筆。
錄文：曲折流泉繞谷斜，寒云古剎集群鴉。何當(dāng)共剪西窗燭，細(xì)對(duì)瓊琴漫品茶。三橋居士文彭。
《琵笆行詩圖合璧》明 文彭 文嘉 立軸 設(shè)色紙本 131×44cm
題識(shí)：《琵琶行》白居易
潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。醉不成歡慘將別，別時(shí)茫茫江浸月。忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發(fā)。尋聲暗問彈者誰，琵琶聲停欲語遲。移船相近邀相見，添酒回?zé)糁亻_宴。千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續(xù)續(xù)彈，說盡心中無限事。輕攏慢捻抹復(fù)挑，初為《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤。間關(guān)鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時(shí)無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。沉吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容。自言本是京城女，家在蝦蟆陵下住。十三學(xué)得琵琶成，名屬教坊第一部。曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒。五陵年少爭(zhēng)纏頭，一曲紅綃不知數(shù)。鈿頭銀篦擊節(jié)碎，血色羅裙翻酒污。今年歡笑復(fù)明年，秋月春風(fēng)等閑度。弟走從軍阿姨死，暮去朝來顏色故。門前冷落鞍馬稀，老大嫁作商人婦。商人重利輕別離，前月浮梁買茶去。去來江口守空船，繞船月明江水寒。夜深忽夢(mèng)少年事，夢(mèng)啼妝淚紅闌干。聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)！我從去年辭帝京，謫居臥病潯陽城。潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。住近湓江地低濕，黃蘆苦竹繞宅生。其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴。春江花朝秋月夜，往往取酒還獨(dú)傾。豈無山歌與村笛？嘔啞嘲哳難為聽。今夜聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明。莫辭更坐彈一曲，為君翻作《琵琶行》。感我此言良久立，卻坐促弦弦轉(zhuǎn)急。凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。
鑒賞
作為一首敘事長(zhǎng)詩，這首詩結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)縝密，錯(cuò)落有致，情節(jié)曲折，波瀾起伏。
這是一首膾炙人口的現(xiàn)實(shí)主義杰作，全文以人物為線索，既寫琵琶女的身世，又寫詩人的感受，然后在“同是天涯淪落人”二句上會(huì)合。歌女的悲慘遭遇寫得很具體，可算是明線；詩人的感情滲透在字里行間，隨琵琶女彈的曲子和她身世的不斷變化而蕩起層層波浪，可算是暗線。這一明一暗，一實(shí)一虛，使情節(jié)波瀾起伏。它所敘述的故事曲折感人，抒發(fā)的情感能引起人的共鳴，語言美而不浮華，精而不晦澀，內(nèi)容貼近生活而又有廣闊的社會(huì)性，雅俗共賞。
29-3 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《蘭花圖》明 文彭創(chuàng) 紙本墨筆 縱65厘米，橫31．2厘米 現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
圖中以水墨畫蘭花兩叢荊棘二枝。以渴筆淡寫荊棘卷曲、蘭葉舒暢之姿，并以水墨草點(diǎn)蘭花偃仰、互相交織之狀，節(jié)奏感強(qiáng)，和自題草書“月?lián)u庭下珂，風(fēng)遞谷中香”融為一體。作者用水墨畫土坡上蘭花兩叢，蘭花正側(cè)偃仰，均五辦為則，如蝶起舞，或敞辦盛開，或含苞待放，葉叢柔嫩舒展，十分俊爽。另有二枝荊棘，在叢蘭間卷曲向上生長(zhǎng)，與舒展的蘭花交織在一起，產(chǎn)生和諧的節(jié)奏感，并和自題的草書“月?lián)u庭下珂，風(fēng)遞谷中香”融為一體?？钍稹岸颉保j“文彭之印”、“文氏壽承”二印。
蘭、梅、竹、菊“四君子”是我國文人畫的傳統(tǒng)題材，落筆時(shí)，這四者可分可合，亦可單獨(dú)成畫幅，但都賦予對(duì)象以人格，象征高潔的品格和正直、堅(jiān)韌、樂觀等精神、具體說，蘭為“王者之香”，畫蘭，須寫其清雅幽香，潔身自好。文彭擅畫蘭、竹，此《蘭花圖》軸，是他的代表作之一。作者所畫的蘭花、葉子用筆自如，或粗或細(xì)，行筆住行頓挫有力，節(jié)奏感強(qiáng)，具有一種古拙、樸厚的趣味。所畫荊棘，用筆具有一種內(nèi)涵的力量，這種力量忽輕忽重，行筆的速度忽快忽慢，由此而產(chǎn)生的一種優(yōu)美動(dòng)人的節(jié)奏，所以在文氏筆下的荊棘表現(xiàn)出曲折向上，生意盎然的神態(tài)。所畫的蘭花，花以淡墨為辦，濃墨點(diǎn)心，葉用筆流暢，顯出臨風(fēng)飄動(dòng)，活潑自然。畫家將蘭花與荊棘為伍，筆意貫穿，墨色停勻。土坡用簡(jiǎn)潔的干筆，側(cè)鋒皴擦，更見明快爽朗。此畫作者以書法入畫，故此畫具有書家筆法的節(jié)奏、韻律，輕重徐疾、提按頓挫富有變化，文彭此圖可謂詩書畫契合無間，表現(xiàn)了文人畫家的氣質(zhì)和神采，給人以藝術(shù)美的享受。
《溪亭試茗圖》明 文嘉 絹本設(shè)色
此圖所繪：文人雅事、論道品茗，涼亭會(huì)友、攜器往之，三國紛爭(zhēng)、紅樓憶夢(mèng)，唐詩宋詞、胭脂請(qǐng)茶；山霧云氣、半淹樹木，薄紗環(huán)繞、近水含煙，雜樹似哨（哨所）、三步咫尺，初春時(shí)分、冬木未發(fā)，希望翌日、茂密成長(zhǎng)。
29-4 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《書畫合璧冊(cè)》明 文 彭、錢 谷 設(shè)色紙本 冊(cè)頁（十二開）
識(shí)文：1._昨夜西風(fēng)起樹間，早看梧葉滿庭前。一翻細(xì)雨生涼思，遶砌鳴蛩到枕邊。三橋文彭。鈐印：文彭之?。ㄖ欤?文壽承氏（朱）
2.鈐?。哄X氏叔憲（白） 懸磬室（朱）
3._越溪山水劃平分，草閣虛無媚野云。春樹流鶯凡百囀，秋湖飛鶩動(dòng)千群。三橋文彭。鈐?。何呐碇。ㄖ欤?文壽承氏（朱）
4.鈐?。簯翼嗍遥ㄖ欤?/p>
5. _五月溪涼草閣深，遠(yuǎn)山重迭晝陰陰。柳條拂岸綠如雨，無數(shù)菰蒲長(zhǎng)碧。文彭。鈐印：文彭之?。ㄖ欤?文彭承氏（朱）
6.鈐?。哄X谷（朱）
7. _巖壑層層生紫煙，飛泉千丈下晴川。孤琴獨(dú)抱何須鼓，流水高山在目前。三橋文彭。鈐?。何呐碇。ㄖ欤?文壽承氏（朱）
8.鈐印：錢氏叔憲（白）
29-5 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《石湖秋色圖》明 文嘉 65cmx32cm 紙本 墨筆，現(xiàn)藏于天津博物館
平橋古寺，山外遠(yuǎn)帆。石湖景物，吳派畫家常寫之，蓋吳中名勝，宋范成大之所居也。文嘉畫用墨枯澀，此幀特善用水，遠(yuǎn)山近樹，如噗水為之，墨暈特為突出，且用筆草草，不求工致，人皆盛稱天池墨戲，而此固駕乎其前。
題識(shí)：
畫幅右上方自題：湖上雨晴煙未收，拍天新水正交流；偶翻殘墨酬高興，寫得吳山一片秋。款：文嘉。鈐印二：文嘉印。文休承印。鈐印一：齊物。幅上方有文彭與清高宗二題。文彭行草題：春到江南何處好，石湖山水畫圖開；新蒲細(xì)柳一時(shí)綠，鸂鶒鸕鶿無數(shù)來。款：文彭。鈐印一:文壽承氏。清高宗乾隆行書御題：行春橋畔治平寺，蹊徑由來素所知；卻是春光經(jīng)見慣，颯然秋色見於斯。
29-6 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《山水圖》卷，明 文嘉 紙本設(shè)色，縱21.3厘米，橫387.8厘米。
本幅自識(shí)：“隆慶四年歲在庚午，齋居多暇，漫爾適興。文水道人休承嘉識(shí)?！?/strong>鈐“文嘉印”、“文休承印”。
此圖描繪水村漁舟、寺廟山居、巖穴幽渺。圖中畫法略有元代吳鎮(zhèn)、黃公望遺意，而參以黃氏的淺絳法設(shè)色。圖中山石、樹木行筆松秀穩(wěn)健，施墨設(shè)色富于深淺濃淡的變化，區(qū)分出物象的層次；水紋細(xì)密，用筆流暢而不板滯；山間彌漫的云氣以墨和滕黃兩次勾線，近線條處以淡墨暈染，表現(xiàn)出云層的厚度，頗富裝飾趣味。畫面徐徐展開，步移景易，引觀者悠游于吳中的山林勝境之中，反映了當(dāng)時(shí)吳中文人隱居、游樂的生活情趣。
此圖是文嘉70歲時(shí)創(chuàng)作的，堪稱是集其數(shù)十年創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)追求之大成的代表作品。
清陳夔麟《寶迂齋書畫錄·卷一》著錄。
29-7 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
《山水》明 文嘉 設(shè)色絹本立軸
此圖所繪：夏山蒼翠、林樹茂密，青白勾葉、赭石桿枝，點(diǎn)染闊葉、留白云煙，工細(xì)寫景、以小見大，“三遠(yuǎn)”分明、松蔭水榭。
題識(shí)：紙屏石枕竹方床，手倦拋書午夢(mèng)長(zhǎng)。睡起莞然成獨(dú)笑，數(shù)聲漁笛在滄浪。茂苑文嘉
文嘉精于鑒別古書畫，工石刻，為明一代之冠。畫得徵明一體，善畫山水，筆法清脆，頗近倪瓚，著色山水具幽澹之致，間仿王蒙皴染，亦頗秀潤(rùn)，兼作花卉。明人王世貞評(píng):'其書不能如兄，而畫得待詔(文徵明)一體。'詹景鳳亦云:'嘉小楷輕清勁爽，宛如瘦鶴，稍大便疏散不結(jié)束，徑寸行書亦然，皆不逮父。'
29-8 明代畫家繪畫圖解 文彭 文嘉
王問（1496—1576年），明代畫家。字子裕，號(hào)仲山，生于明弘治十年（1497），無錫人。嘉靖十七年（1538）中進(jìn)士。初授戶部主事，監(jiān)徐州倉時(shí)管理有方，后調(diào)南京兵部任車駕郎中。后又調(diào)任廣東僉事，赴任途中因故棄官回鄉(xiāng)，終養(yǎng)其父。從此淡泊仕途，留戀湖山林泉，在無錫寶界山麓建湖山草堂，長(zhǎng)期隱居。工詩文，能書法，山水畫近南宋院體，別具面貌，亦擅人物、花鳥。
明 王問《建安七子圖》絹本
《建安七子圖》又帶觀者們領(lǐng)略到了三國時(shí)期鄴下之游的盛況。
此圖所繪：建安七子在竹林邊的開闊地，分為“三三一”的陣勢(shì)，或?qū)乃妓?，或談古論今，或攜琴獻(xiàn)藝；曹丕在《又與吳質(zhì)書》中回憶當(dāng)時(shí)的盛況說：“昔日游處，行則連輿，止則連席，何曾須臾相失。每至觴酌流行，絲竹并奏，酒酣耳熱，仰而賦詩，當(dāng)此之時(shí)，忽然不自知樂也?！碑?dāng)時(shí)文風(fēng)極盛，成一時(shí)風(fēng)氣。所以后人評(píng)價(jià)說“詩酒唱和領(lǐng)群雄，文人雅集開風(fēng)氣”。鄴下聚會(huì)，開創(chuàng)了文人雅集的先河。三國時(shí)期，曹操定都鄴城，他與兒子曹丕曹植都喜歡交游名士，因此文士云集鄴下，經(jīng)常集宴云游，詩酒酬唱。當(dāng)時(shí)文風(fēng)極盛，成一時(shí)風(fēng)氣。所以后人評(píng)價(jià)說“詩酒唱和領(lǐng)群雄，文人雅集開風(fēng)氣”。鄴下聚會(huì)，開創(chuàng)了文人雅集的先河。文人稍有規(guī)模的出現(xiàn)，只是在漢末，即建安七子。曹植《與楊德祖書》與曹丕《與吳質(zhì)書》，即標(biāo)志著文學(xué)自覺時(shí)代的出現(xiàn)。而在這之前，一代漢賦，雖規(guī)模宏大、器量弘遠(yuǎn)，終歸屬于少數(shù)文人的行為。赤壁之戰(zhàn)后，孫權(quán)據(jù)江東之險(xiǎn)，劉備占荊州之利，孫劉聯(lián)盟抗曹，三國大勢(shì)基本形成，有了相對(duì)穩(wěn)定的對(duì)峙局面。曹操退回了魏都鄴城，從這時(shí)起建安文士云集鄴下，他們以曹氏父子（特別是曹丕）為中心，經(jīng)常集宴云游，詩酒酬唱。曹丕在《又與吳質(zhì)書》中回憶當(dāng)時(shí)的盛況說：“昔日游處，行則連輿，止則連席，何曾須臾相失。每至觴酌流行，絲竹并奏，酒酣耳熱，仰而賦詩，當(dāng)此之時(shí)，忽然不自知樂也?！碑?dāng)時(shí)文風(fēng)極盛，成一時(shí)風(fēng)氣。所以后人評(píng)價(jià)說“詩酒唱和領(lǐng)群雄，文人雅集開風(fēng)氣”。鄴下聚會(huì)，開創(chuàng)了文人雅集的先河。后人仰慕七子同時(shí)，便又給魏晉時(shí)的七個(gè)人安上個(gè)竹林七賢。而其實(shí)，他們從未聚在一起。
【典故】鄴下之游 領(lǐng)袖：曹丕、曹植 名士：“建安七子”（王粲、劉楨、徐干、陳琳、阮瑀、應(yīng)玚和孔融）、蔡文姬（蔡琰）等。時(shí)間：三國時(shí)期，距今約1800年 現(xiàn)址：河北省臨漳縣。三國時(shí)期，曹操定都鄴城，他與兒子曹丕曹植都喜歡交游名士，因此文士云集鄴下，經(jīng)常集宴云游，詩酒酬唱。
“建安”是東漢末年獻(xiàn)帝劉協(xié)的一個(gè)年號(hào)，東漢末，董卓亂后，軍閥割據(jù)，戰(zhàn)事頻仍。長(zhǎng)安、洛陽皆廢毀。獻(xiàn)帝從長(zhǎng)安到洛陽，又被曹操迎接到許昌。這一年（即196年）改興平為建安元年。220年，曹操死，獻(xiàn)帝禪位于曹丕。建安文學(xué)，通常指從漢末到魏初這個(gè)時(shí)期的文學(xué)，但并非僅限于這25年。建安時(shí)期，是我國文學(xué)史上光輝燦爛的時(shí)期，“俊才云蒸，作家輩出”，各種文體得到發(fā)展，是中國文學(xué)史上的黃金時(shí)代。東漢王朝處在大分裂、大動(dòng)蕩、軍閥混戰(zhàn)中，在文學(xué)上卻放射出絢麗的異彩。這是與當(dāng)時(shí)社會(huì)各方面的因素有關(guān)的。
建安七子，是建安年間(196～220)七位文學(xué)家的合稱，包括：孔融、陳琳、王粲、徐干、阮瑀、應(yīng)玚、劉楨。這七人大體上代表了建安時(shí)期除曹氏父子外的優(yōu)秀作者，所以“七子”之說，得到后世的普遍承認(rèn)。他們對(duì)于詩、賦、散文的發(fā)展，都曾作出過貢獻(xiàn)。“七子”之稱，始于曹丕所著《典論·論文》：“今之文人， 魯國孔融文舉，廣陵陳琳孔璋，山陽王粲仲宣，北海徐干偉長(zhǎng)，陳留阮瑀元瑜，汝南應(yīng)玚德璉，東平劉楨公干。期七子者，于學(xué)無所遺，于辭無所假，咸以自騁驥騄于千里，仰齊足而并馳?！逼咦又谐丝兹谂c曹操政見不合外，其余六家雖然各自經(jīng)歷不同，但都親身受過漢末離亂之苦，后來投奔曹操，地位發(fā)生了變化，才有了安定、富貴的生活。他們多視曹操為知己，想依賴他干一番事業(yè)。故爾他們的詩與曹氏父子有許多共同之處。因建安七子曾同居魏都鄴(今邯鄲臨漳）中，又號(hào)“鄴中七子”。
“建安七子”在中國文學(xué)史上具有相當(dāng)重要的地位。他們與“三曹”一起，構(gòu)成建安作家的主力軍。他們對(duì)于詩、賦、散文的發(fā)展，都曾作出過貢獻(xiàn)。“七子”的創(chuàng)作各有個(gè)性，各有獨(dú)特的風(fēng)貌?？兹陂L(zhǎng)于奏議散文，作品體氣高妙。王粲詩、賦、散文，號(hào)稱“兼善”，其作品抒情性強(qiáng)。劉楨擅長(zhǎng)詩歌，所作氣勢(shì)高峻，格調(diào)蒼涼。陳琳、阮瑀，以章表書記聞名當(dāng)時(shí)，在詩歌方面也都有一定成就，其風(fēng)格的差異在于陳琳比較剛勁有力，阮瑀比較自然暢達(dá)。徐干詩、賦皆能，文筆細(xì)膩、體氣舒緩。應(yīng)玚亦能詩、賦，其作品和諧而多文采?！捌咦印钡膭?chuàng)作風(fēng)格也具有一些共同的特點(diǎn)，這也就是建安文學(xué)的時(shí)代風(fēng)格。這種時(shí)代風(fēng)格的具體內(nèi)容及其形成原因，便是劉勰在《文心雕龍·時(shí)序》中所說的：“觀其時(shí)文，雅好慷慨，良由世積亂離，風(fēng)衰俗怨，并志深而筆長(zhǎng)，故梗概而多氣也?！?/p>
“建安七子”以寫五言詩為主。五言詩是直到東漢后期才興盛起來的新詩體，桓、靈之世"古詩"的出現(xiàn)，標(biāo)志著五言詩已經(jīng)初步成熟。而"七子"的優(yōu)秀五言之作，寫得情采飛揚(yáng),變化多致，使五言詩在藝術(shù)上更臻于精美。七子”寫了大量的小賦，他們?cè)趶埡?、蔡邕等已?jīng)取得的成就基礎(chǔ)上，為小賦的進(jìn)一步繁榮作出了貢獻(xiàn)。孔融的章表，陳琳、阮瑀的書記，徐干、王粲的論說文，在當(dāng)時(shí)都能獨(dú)樹一幟。它們的共同優(yōu)點(diǎn)就是曹丕所說的“文以氣為主”(《典論·論文》)，貫注了作者獨(dú)特的氣質(zhì)。“七子”散文名篇有孔融《薦禰衡疏》、《與曹公論盛孝章書》，陳琳《移豫州檄》、《為曹洪與魏太子書》，阮瑀《為曹公作書與孫權(quán)》，王粲《務(wù)本論》、《荊州文學(xué)記官志》等?！捌咦印鄙⑽脑谛问缴嫌兄鸩今壔内呄?，尤以孔融、陳琳比較顯著。他們的一些作品對(duì)偶整飭，又多用典故，成為從漢末到西晉散文駢化過程中的一個(gè)不能忽略的環(huán)節(jié)?！敖ò财咦印钡膭?chuàng)作大體上可以分為前后兩個(gè)階段：前期作品多反映社會(huì)動(dòng)亂的現(xiàn)實(shí)，抒發(fā)憂國憂民的情懷。主要作品有王粲《七哀詩》、《登樓賦》,陳琳《飲馬長(zhǎng)城窟行》、阮瑀《駕出北郭門行》、劉楨《贈(zèng)從弟》等，都具有現(xiàn)實(shí)意義和一定的思想深度；但有些作品情調(diào)過于低沉感傷，如王粲《七哀詩》、劉楨《失題》“天地?zé)o期竟”等。后期作品則大多反映他們對(duì)曹氏政權(quán)的擁護(hù)和自己建立功業(yè)的抱負(fù)，內(nèi)容多為游宴、贈(zèng)答等；但有些對(duì)曹氏父子的頌揚(yáng)，帶有清客陪臣口吻,顯露出庸俗的態(tài)度。然而，無論前、后期，“七子”的創(chuàng)作都是積極、健康的內(nèi)容占著主導(dǎo)地位。
30-1 明代畫家繪畫圖解 王問
建安七子：
孔融(153-208)字文舉，其實(shí)家學(xué)淵源，他是孔子的二十世孫，魯國曲阜人，后來為曹操所用。他年少時(shí)曾讓大梨給兄弟，自己取小梨，因此名垂千古，這也就是“孔融讓梨”的故事了。靈帝時(shí)，辟司徒楊賜府。中平初(185)，舉高第，為侍御史，與中丞不合，托病辭歸。后辟司空府為僚屬，拜中軍候，遷虎賁中郎將。獻(xiàn)帝初平元年(190)，因忤董卓，轉(zhuǎn)為議郎，出至黃巾軍最盛的青州北?？橄?。興平二年(195)，劉備表薦他領(lǐng)青州刺史。建安元年(196)，袁紹之子袁譚攻青州，孔融只身出奔，妻子被俘。曹操遷獻(xiàn)帝都許昌，征孔融為將作大匠，遷少府。在許昌，不滿曹操雄詐，多所乖忤，被奏免官。后復(fù)拜太中大夫，退居閑職，好士待客，座上客滿，獎(jiǎng)掖推薦，聲望甚高。終為曹操所忌，枉狀構(gòu)罪，下獄棄市。孔融為建安七子之首，文才甚豐?，F(xiàn)存作品只有散文和詩。散文如《薦禰衡表》、《與曹公論盛孝章書》辭藻華麗，駢儷氣息較多；《與曹操論禁酒書》則有詼諧意味。其《雜詩》第二首，以白描手法寫喪子之痛，哀婉動(dòng)人。
陳琳（？-- 217），字孔璋，廣陵射陽（今江蘇淮安市楚州區(qū)東南）人，生年無確考，惟知在“建安七子”中比較年長(zhǎng)，約與孔融相當(dāng)。漢靈帝末年，任大將軍何進(jìn)主簿。何進(jìn)為誅宦官而召四方邊將入京城洛陽，陳琳曾諫阻，但何進(jìn)不納，終于事敗被殺。董卓肆惡洛陽，陳琳避難至冀州，入袁紹幕。袁紹使之典文章，軍中文書，多出其手。最著名的是《為袁紹檄豫州文》，文中歷數(shù)曹操的罪狀，詆斥及其父祖，極富煽動(dòng)力，建安五年(200)，官渡一戰(zhàn)，袁紹大敗，陳琳為曹軍俘獲。曹操愛其才而不咎，署為司空軍師祭酒，使與阮瑀同管記室。后又徙為丞相門下督。建安二十二年(217)，與劉楨、應(yīng)玚、徐干等同染疫疾而亡。陳琳詩、文、賦皆能，擅長(zhǎng)章奏書記?！讹嬹R長(zhǎng)城窟》為他的詩歌代表作，假借秦代筑長(zhǎng)城故事，揭露當(dāng)時(shí)繁重的勞役給民間帶來的苦難，尤為深刻。
王粲(177-217) ，字仲宣，山陽高平（今山東鄒城）人，王粲幼時(shí)往見左中郎將蔡邕，蔡邕見而奇之，倒屣以相迎。王粲強(qiáng)記默識(shí)，善算術(shù)行文；一次與友人共行，讀道邊石碑，觀一遍而背誦之，不失一字。又曾觀人下圍棋，其局亂，王粲復(fù)為重置，不誤一道。后到荊州依附劉表，劉表以其為上賓。劉表死后，王粲勸劉表次子劉琮，令歸降于曹操。曹操至荊州，王粲賜爵關(guān)內(nèi)侯。魏國始建宗廟，王粲與和洽、衛(wèi)覬、杜襲同拜侍中，共議尊曹操為「魏王」；后因中書令荀攸諫止不行而后憂死，其議遂罷。在七子中屬他的成就最高。他的《七哀詩》和《登樓賦》最能代表建安文學(xué)的精神?！镀甙г姟分唬ā段骶﹣y無象》）寫他由長(zhǎng)安避亂荊州時(shí)途中所見饑婦棄子場(chǎng)面，深刻揭示漢末軍閥混戰(zhàn)造成的慘象及人民深重災(zāi)難，使人怵目驚心?！兜菢琴x》是荊州時(shí)登麥城城頭所作，主要抒發(fā)思鄉(xiāng)之情和懷才不遇的愁恨，富于感人力量，是抒情小賦的名篇。
徐干(171-217)，字偉長(zhǎng)，北海（今山東濰坊市），少年勤學(xué)，潛心典籍。漢靈帝末,世族子弟結(jié)黨權(quán)門，競(jìng)相追逐榮名，徐干閉門自守，窮處陋巷，不隨流俗。建安初，曹操召授司空軍師祭酒掾?qū)?，又轉(zhuǎn)五官將文學(xué)。數(shù)年后，因病辭職，曹操特加旌命表彰。后又授以上艾長(zhǎng),也因病不就。建安二十二年(217)二月，瘟疫流行，亦染疾而亡。主要著作是《中論》，曹丕稱贊此書"成一家之言，辭義典雅，足傳于后。"（《與吳質(zhì)書》）其情詩《室思》也寫得一往情深。
阮瑀(?-212) ，字元瑜，陳留尉氏（今河南開封）人，所作章表書記很出色，名作有《為曹公作書與孫權(quán)》。年輕時(shí)曾受學(xué)于蔡邕，蔡邕稱他為“奇才”。所作章表書記很出色，當(dāng)時(shí)軍國書檄文字，多為阮瑀與陳琳所擬。后徙為丞相倉曹掾?qū)?。詩歌語言樸素，往往能反映出一般的社會(huì)問題。詩有《駕出北郭門行》，描寫孤兒受后母虐待的苦難遭遇，比較生動(dòng)形象。阮瑀的音樂修養(yǎng)頗高，他的兒子阮籍，孫子阮咸皆是當(dāng)時(shí)名人，位列“竹林七賢”，妙于音律。明人輯有《阮元瑜集》。
應(yīng)玚（?-217) ，字德璉，東漢汝南南頓縣（今河南省項(xiàng)城市南頓鎮(zhèn)）人，擅長(zhǎng)作賦，代表性詩作《侍五官中郎將建章臺(tái)集詩》。初被魏王曹操任命為丞相掾?qū)?，后轉(zhuǎn)為平原侯庶子。曹丕任五官中郎將時(shí)，玚為將軍府文學(xué)（掌校典籍、侍奉文章），著文賦數(shù)十篇。詩歌亦見長(zhǎng)。
劉楨(?-217)，字公干，東平（今山東東平縣）人，以文學(xué)見貴。建安中，劉楨被曹操召為丞相掾?qū)?。與曹丕兄弟頗相親愛。后因在曹丕席上平視丕妻甄氏，以不敬之罪服勞役，后又免罪署為小吏。建安二十二年 (217)，與陳琳、徐干、應(yīng)玚等同染疾疫而亡。他的文學(xué)成就，主要表現(xiàn)在詩歌、特別是五言詩創(chuàng)作方面。今存詩十五首，《贈(zèng)從弟》三首為代表作，言簡(jiǎn)意明，平易通俗，長(zhǎng)于比喻。
《巽泉圖》明 王 問 水墨絹本 手卷 引首：96×26cm 畫心：103.5×26cm 題跋：44×26cm 1548年作
本作《巽泉圖》作平遠(yuǎn)山水，構(gòu)圖似學(xué)云林子“一河兩岸”，從右至左描繪景致，寫山腳湖岸，茅屋數(shù)椽，舍內(nèi)有高士燕坐，老樹環(huán)繞，屋后遠(yuǎn)峰列岫，屋前平湖一水，遠(yuǎn)山綿延，從而引發(fā)觀者無盡的的思緒。本作品山石樹木皆宗浙派，筆勢(shì)縱橫超逸，山似卷云，水如明鏡，其躍然紙上的是一個(gè)遠(yuǎn)離喧囂塵世的桃源之地。與王問《隱寶界山圖軸》比較而言，此圖樹石草木用筆與之絕類，如山石的勾勒皴染，草廬的構(gòu)筑，甚至是人物的坐姿等其用筆均無二致，應(yīng)該說，此二圖皆為王問歸隱當(dāng)年的用心之作。
引首：?jiǎn)柸廊?。哀一茅坤。鈐?。骸竿﹫@」
題識(shí)：巽泉圖。嘉靖戊申，錫山王問寫于寶界山居。
題跋者簡(jiǎn)介
1.茅坤（1512-1601），明代散文家、藏書家。字順甫，號(hào)鹿門，歸安人，明末儒將茅元儀祖父。嘉靖十七年進(jìn)士，官廣西兵備僉事。茅坤文武兼長(zhǎng)，雅好書法，提倡學(xué)習(xí)唐宋古文，反對(duì)“文必秦漢”的觀點(diǎn)，編選《唐宋八大家文抄》，對(duì)韓愈、歐陽修和蘇軾尤為推崇。茅坤與王慎中、唐順之、歸有光等，同被稱為“唐宋派”，有《白華樓藏稿》。
2.王汝崇（1875-1963），字峻崖，江蘇無錫人，自幼習(xí)詩文。尤工書法、鑒藏，自成一體，挺拔秀麗，所題惠山“竹爐山房”匾額，較有影響。
（王汝崇題）吾鄉(xiāng)王仲山先生，明嘉靖戊戌進(jìn)士，官南戶部主政，擢廣東僉憲，即投刻歸，與兄臺(tái)奉父均沾翁隱居寶界別墅，湖山嘯傲，安享林泉，著有詩集，消閑歲月。所作山水人物，筆墨高古，氣韻尤稱渾穆者，謂極近南宗，不入?yún)桥?。此卷次兒效文得之海上，歷世四百余年，世所罕見，洵堪寶矣?？忌汉骶W(wǎng)十七卷載先生自題饑雀圖云：嘉靖戊申疏師寶界，此卷亦是時(shí)所作，頃效兒攜歸乞題，余自愧不文，老而益甚，勉識(shí)數(shù)語歸之，并以質(zhì)之方家。坿題絕句二。風(fēng)塵已歷蟲沙劫，畫卷長(zhǎng)留天壤間。信有光芒出神物，清游谷面漆塘山。千秋逸品倪云鎮(zhèn)，河里齊名王孟端。四百余年遺跡在，何勞拄杖看煙巒。乙未暮春，峻厓題于寄傲齋。時(shí)年八十有一。鈐印：「王汝崇印」、「峻厓」、「戎馬書生」
30-2 明代畫家繪畫圖解 王問
《隱寶界山圖軸》明 王 問 水墨絹本 縱116厘米、橫62.5厘米
畫中所繪當(dāng)為寶界山實(shí)景。筑于半山的房舍中，王問側(cè)坐，正對(duì)景讀書，屋前漁舟泊于岸邊，充滿生活氣息。畫家以濃墨繪雜樹參差，縱橫交錯(cuò)，不拘成法，茅屋數(shù)間則以工細(xì)的淡墨寫出。用筆渾厚老健，筆墨輕重、濃淡、動(dòng)靜的對(duì)比與襯托都恰到好處。王問之作傳世不多，得此盛年鼎絕作品實(shí)為不易。題識(shí)：
畫心左上自題：“寶界山，余讀易廬在焉。嘉靖戊申始得辭嶺南之命，寄傲其間，靜志遠(yuǎn)交，可以寡過矣。詩曰：荒山雨雪暮寒時(shí)，碧樹臨湖橘柚垂。歸棹復(fù)尋漁徑入，幽居更向谷云移。鱸如張翰思偏早，酒為淵明釀已遲。木石久諳麇鹿性，野人相見莫相疑。仲山王問寫并書?！?/strong>鈐“王問之印”、“進(jìn)士”等印。據(jù)此圖題跋，可知所畫是王問在嘉靖戊申年（二十七年，1548年）隱居無錫寶界山讀書時(shí)的情景，為畫家53歲時(shí)所作。鑒賞印鈐“石渠寶笈”、“乾隆御覽之寶”、“乾隆鑒賞”、“三稀堂精鑒璽”、“宜子孫”等印。畫幅右下鈐“無事對(duì)青山”白方印，左下鈐“閑溪陳氏玉階珍藏”朱長(zhǎng)方印。
此圖原藏清宮，后流落民間，故宮博物院考古學(xué)家顧鐵符先生（1908-1990年）于1949年購于廣州。1994年顧先生的家屬根據(jù)他的遺愿將此圖捐贈(zèng)故宮博物院。
30-3 明代畫家繪畫圖解 王問
《雪景山水軸》明 王問 內(nèi)縱187.4厘米 橫95厘米 外縱285厘米橫 119厘米 收藏：蘇州博物館
圖寫雪山枯木，溪水曲流。茅屋傍水，內(nèi)有文士攻讀，屋后壑巖間流泉飛瀉，石徑登處，隱藏梵宇古塔。溪畔停舟，內(nèi)有兩人賞玩滿山雪景，富有詩情畫意。山石用枯筆皴擦，鋒芒畢露。苔蘚濃墨密集，明凈秀麗。題識(shí)：殘雪蕭蕭滿河樹，剡出前頭放船去。隔林夜半見孤燈，知是幽人讀書處。仲山王問
《山水圖》（云湖燕坐） 明 王問 162.4x43.4 中國臺(tái)北故宮博物院
圖繪溪山高遠(yuǎn)，叢樹蔥蔥，高士臨水閣燕坐，一客曳杖來訪。皴法學(xué)王蒙而稍粗放，點(diǎn)苔繁密。
題識(shí)：忽忽夏夜徂，冉冉?jīng)龉?jié)忽，云清湖上山露 池中芰無返，涇南盧阡樹；相映蔽--------
30-4 明代畫家繪畫圖解 王問
《秋江垂釣》明 王問 水墨絹本鏡心，縱150.5cm，橫49.5cm
說到王問，其實(shí)他并不像有的畫家自幼便染翰弄朱，勾山描水，他是由學(xué)堂而科舉，高中進(jìn)士，入仕戶部，繼而一路坦蕩，幾經(jīng)升遷，所謂“春風(fēng)得意馬蹄疾”，事實(shí)上，他雖有“鴻運(yùn)高照”，卻無迷戀官場(chǎng)之心。入仕為官本身也是一種社會(huì)需求，一旦卷進(jìn)去，欲罷不能，往往只好任其運(yùn)轉(zhuǎn)，順勢(shì)而為。不過，王問終非庸凡之輩，當(dāng)倭人入侵，社稷臨難之際，身為文官，竟毅然投入了大將軍戚繼光領(lǐng)軍的抗倭戰(zhàn)事……僅此一斑，足見王問的肝膽氣節(jié)。
至于遠(yuǎn)廟堂近山林，專事繪畫詩書，則是王問中年以后的一個(gè)轉(zhuǎn)折。王問的傳世之作現(xiàn)在還能見到若干，畫以水墨居多，書法有行楷，也有草書，最具代表性的是橫披《自作詩》。這幅《秋江垂釣》（水墨絹本鏡心，縱150.5cm，橫49.5cm）創(chuàng)作年代不詳。推想應(yīng)是他六十歲前后所作。此畫筆力尚健，技法圓熟，不難看出，其宗乃北宋“雙燕”。雙燕，是指真宗時(shí)期兩位燕姓名家，一是燕文貴，一是燕穆之。王問此圖從構(gòu)架置景到用筆施墨，無不肖似。燕文貴平生喜作江山林嵐，畫面主峰險(xiǎn)峻森嚴(yán)，但不像范華原，總是巍巍乎居中，不偏不倚，而是或左或右置之一側(cè)，形成鮮明的虛實(shí)對(duì)照。燕文貴畫山，勾勒的墨線粗獷而濃重，皴擦則如斬釘截鐵。燕穆之與燕文貴畫風(fēng)大同小異，只是所畫題材以瀟湘風(fēng)光為主，其畫蒼梧野煙，斷垅連崗，往往不以丹青敷之而獨(dú)好知白守黑。“雙燕”高古超逸的格調(diào)在王問的《秋江垂釣》中得到了忠實(shí)的繼承。回到畫面上看，濃蔭下孤舟獨(dú)釣的那位散淡之人，究竟是誰，姜子牙還是嚴(yán)子陵？大概都不是，因?yàn)闆]有釣臺(tái)只有釣竿。再看畫上題詩：幽人無所營，小艇閑垂釣。終日不得魚，倚竿自吹嘯。原來，釣者是個(gè)只重視過程而無所謂結(jié)果的人。還是重新解讀一下這滿紙蒼茫的山嵐和峻拔的巖壁，還有蓊郁蔥籠的草木。那些長(zhǎng)的短的、曲的直的、有剛有柔、有枯有濕的筆觸，既豐饒駁雜卻又渾然一體，從中反映出一種縱橫跨越的藝術(shù)作風(fēng)，也就是說，王問的繪畫，既顯示了雄渾剛健的北方特色，又不乏圓潤(rùn)溫穆的南國韻味，一句話，開軒敞戶，方能包羅萬象。這也許正是王問的勝人之處吧。
《拾得像軸》明 王問 117.8x54.4公分、詩塘 31.5x54.4公分、全幅 76.6公分 中國臺(tái)北故宮博物院藏。
拾得是唐朝時(shí)能作詩的和尚。他的老師豐干禪師走在赤城的道路上，聽到被遺棄小嬰兒的哭聲，就撿拾教養(yǎng)他，因此名叫“拾得”。拾得與另一位高僧寒山齊名。這一幅畫，以狂放的筆調(diào)，大肆揮灑畫出，頃刻之間，就畫完成，這是大寫意的畫法，對(duì)于表現(xiàn)拾得瘋瘋顛顛的形象，真有傳神之妙。
拾得與當(dāng)世高僧寒山友善，俱以癲狂，好吟詞偈。兩人傳記見於唐人寫的《寒山拾得詩》序文：“寒山文殊，遁跡國清；拾得普賢，狀如貧子，又似瘋狂?！钡弥獣r(shí)人將二人喻為佛教中的文殊、普賢菩薩。又言：“或長(zhǎng)廊徐行，叫嗓凌人?；蛲摘?dú)笑，時(shí)僧逐捉打罵，乃駐立撫掌，呵呵大笑，良久而去?！比蘸螽嫾颐枥L二人圖像，大抵以此為根據(jù)，存世作品多見對(duì)幅形式，此幅或?yàn)槠湟?，唯寒山圖去向未知。畫中拾得衣著襤褸，赤足而立，手執(zhí)掃帚，口張眉揚(yáng)，神情奇異。瘋癲拓落的形象，以寫意狂放的筆調(diào)，大肆揮灑，整體流暢有致，宛如神來之筆。
30-5 明代畫家繪畫圖解 王問
仇英(約1498—約1552)，字實(shí)父，號(hào)十洲，中國明代畫家，原籍江蘇太倉，后移居蘇州。生年不詳，考訂約生于弘治甲寅（一四九四年），卒于嘉靖壬子（一五五二年）秋冬之際。吳門四家之一。擅畫人物，尤長(zhǎng)仕女，既工設(shè)色，又善水墨、白描，能運(yùn)用多種筆法表現(xiàn)不同對(duì)象，或圓轉(zhuǎn)流美，或勁麗艷爽。偶作花鳥，亦明麗有致。仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文征明和唐寅被后世并稱為“明四家”、“吳門四家” ，亦稱“天門四杰”。沈、文、唐三家，不僅以畫取勝，且佐以詩句題跋，就畫格而言，唐，仇相接近。所謂：“胸?zé)o點(diǎn)墨美亦俗，腹有詩書自芳華。”仇英在他的畫上，一般只題名款，盡量少寫文字；可能是自認(rèn)為“學(xué)養(yǎng)”不及他人；后人以為的是不破壞畫面美感。因此畫史評(píng)價(jià)他為追求“藝術(shù)境界的仙人”。
【生平故事】仇英出身低微，迫于生計(jì)，十二三歲就去做了漆工；他不善詩文也不精書法，但在他不長(zhǎng)的生命里，卻創(chuàng)作了大量，流傳后世的精美畫作：人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨、工筆、白描、設(shè)色……無所不工、無所不能；日積月累，終以一個(gè)匠人的勤懇與謙恭，成為與沈周、文徵明、唐寅并稱后世的明四家——他就是仇英。
仇英出生時(shí)，吳門畫派的創(chuàng)始人沈周70多歲了，文徵明和唐伯虎也近而立之年。到，這個(gè)年齡和他們相差懸殊的小孩，日后竟能成為同他們比肩的一代丹青生手。仇英生在蘇州太倉縣一個(gè)平民家里，父親是一個(gè)漆匠。雖說那時(shí)的蘇州一帶手工作坊林立，商品經(jīng)濟(jì)萌發(fā)，但仇英的家庭狀況并不好，常常是餓著肚皮過日子。于是，他不得不在十二三歲就出來給父親幫工，學(xué)做漆匠營生。提起漆匠，很多人都會(huì)帶有一些鄙夷，但對(duì)仇英來說，那就是現(xiàn)實(shí)的生活，他沒有選擇的余地。仇英小時(shí)候性格倔強(qiáng)，當(dāng)時(shí)坊間流行一種叫“二踢腳”的游戲，就是單腳站立，另一只腳橫放在支撐腳的膝蓋上，然后孩子們互相撞擊為樂，如果誰的個(gè)頭小，就會(huì)被撞得人仰馬翻。這本應(yīng)是大塊頭孩子愛玩的游戲，但瘦小的仇英總是能堅(jiān)持到最后。其實(shí)他也沒什么訣竅，不過是大塊頭向他撞來時(shí)，要么快速躲閃，要么咬緊牙關(guān)，支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時(shí)間久了，大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸，長(zhǎng)嘆一聲認(rèn)輸。生活中的仇英也是一樣倔強(qiáng)堅(jiān)忍，當(dāng)漆工要學(xué)會(huì)識(shí)色、調(diào)色，甚至是設(shè)計(jì)圖案，還要經(jīng)常跟畫商畫店打交道。也因此，年少的仇英常常能看到各種好畫。當(dāng)有機(jī)會(huì)，他總是默默瞻仰一番，久久不肯離去。當(dāng)然，貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷，他只是輕輕地來，悄悄地去，忍受著老板的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣，他一有空就跑去畫店，蹲在窗口，偷偷地描摹著，雖無人喝彩，但也十分快樂。
闖蕩蘇州城
故鄉(xiāng)總是安放不了肉身，和多數(shù)年輕人一樣，大概十七八歲，仇英做出了一生中最重要的決定：他離開了太倉，告別老病的父母，孤身一人來到繁華的蘇州城，為心中的繪畫夢(mèng)想拼博一次。15世紀(jì)的蘇州是社會(huì)與藝術(shù)的大熔爐，如同西方正在進(jìn)行文藝復(fù)興的佛羅倫薩，藝術(shù)迸發(fā)的熱情，正在點(diǎn)燃每一顆激蕩不安的靈魂。
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳。一是因這一帶手工業(yè)作坊云集，玉器鋪、家具鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應(yīng)有盡有，畫匠、漆工比比皆是。此時(shí)毫無名氣的他只能先以自己擅長(zhǎng)的漆工為生。二是因當(dāng)時(shí)如日中天的吳門畫家大都寓居于此，仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言，文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這里，可謂才俊云蒸，彪炳一時(shí)。
仇英在一家手工作坊干活，白天兢兢業(yè)業(yè)地做漆匠，晚上就偷偷地作畫，常常一畫就是一個(gè)通宵。待到晨雞高喚，他就快速地用冷水沖沖臉，便投入到第二天的辛勞中。有時(shí)作坊主派他到外面干活，他便趁機(jī)到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城，當(dāng)時(shí)像他這樣的工匠和畫人非常多，他就這樣全神投入到自己的創(chuàng)作中。上天確實(shí)喜歡眷顧努力的人，有一天，正當(dāng)仇英一如以往地坐在街角畫畫時(shí)，文徵明發(fā)現(xiàn)了他。
幸遇文征明
文徵明發(fā)現(xiàn)仇英時(shí)，仇英的畫技并不高超，但在他雅拙的筆觸中，卻有一股淳樸的氣韻在流動(dòng)，這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談后，當(dāng)聽聞他艱苦的出身時(shí)，文徵明更不由得對(duì)仇英高看一眼。從此以后，他對(duì)這個(gè)樸實(shí)勤奮晚輩極力提攜。公元1517年，文徵明第一次邀仇英繪制《湘夫人》，那年文徵明四十八歲，仇英大概不過二十歲，剛剛走上畫畫這條路，無論從畫工還是心里，都沒有達(dá)到成熟畫家的境界。據(jù)記載，當(dāng)時(shí)文徵明“使仇實(shí)父設(shè)色。兩易皆不滿。乃自設(shè)之以贈(zèng)畫履吉先生?！闭f是文徵明讓仇英設(shè)色，改了兩次都不滿意，最后自己動(dòng)手了。想必這件事對(duì)仇英是一個(gè)不小的打擊，但仇英并沒有感到委屈，反倒覺得自己有些辜負(fù)了文徵明的期望。于是仇英開始發(fā)奮地鉆研設(shè)色，這使得他后來在設(shè)色上達(dá)到的高度很少有人能超越。
仇英擅長(zhǎng)畫人物、山水、花鳥、樓閣界畫，尤長(zhǎng)于臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫冊(cè)》和《臨蕭照高宗中興瑞應(yīng)圖》，前冊(cè)若與原作對(duì)照，幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水 和人物故事畫，形象精確，工細(xì)雅秀，色彩鮮艷，含蓄蘊(yùn)藉，色調(diào)淡雅清麗，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣 。
31-00 明代畫家繪畫圖解 仇英
就連董其昌這個(gè)嚴(yán)苛的評(píng)論家，也不得不承認(rèn)仇英手上功夫的了得，尤其是仇英的青綠山水。他說：李昭道一派為趙伯駒、伯骕，精工之極而又有士氣，后人仿之者，得其工不能得起雅，若元之丁野夫、錢舜舉（錢選）是也。蓋五百年而有仇實(shí)父，在若文太史（文徵明）極相推服，太史于此一家畫，不能不遜仇氏。這話大意是說，畫史上畫青綠山水的畫家不少，但許多人的畫里只有精工，沒有雅氣。五百年了，才有一個(gè)仇英。在青綠山水上，甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確，很少人能像仇英一樣，把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那么好，典雅又簡(jiǎn)淡。
31-00-1 明代畫家繪畫圖解 仇英
31-00-2 明代畫家繪畫圖解 仇英
拜師周臣
蘇州自古學(xué)風(fēng)既盛，前輩帶后輩一直都是吳中的傳統(tǒng)。公元1526年，唐寅去世，一代才子的文采風(fēng)流就此終結(jié)，而這一年文徵明也以歲貢入京，授翰林詔待。對(duì)仇英來說，心中自是萬分不舍，而文徵明對(duì)剛剛嶄露頭角的仇英，也十分放心不下。眼前唐寅既逝，祝允明也重病纏身，當(dāng)時(shí)的蘇州畫壇除了周臣，更無第二人可以托付。于是文徵明讓仇英帶著自己的畫，前往周家。文徵明的面子周臣當(dāng)然不能不給，而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡，大有前途，便欣然同意收下這個(gè)繼唐寅之后的又一弟子。周臣或許想不到，他無意中收的這兩位弟子，日后都有青出于藍(lán)勝于藍(lán)之名。得到周臣的指點(diǎn)后，仇英的畫技突飛猛進(jìn)。仇英自小就是個(gè)極其認(rèn)真的人，他臨摹歷代名畫一絲不茍，幾乎可以亂真。身處蘇州這個(gè)繁華地，耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美，但仇英也充耳不聞，視而不見，只是一心作畫，還不時(shí)地把畫寄到京城，讓文徵明點(diǎn)評(píng)。雖然找不到關(guān)于仇英勤奮學(xué)畫的記載，但畫為心聲，從他留下來的一些畫中，我們?nèi)钥梢钥匆娝L(zhǎng)久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍，大都是苦心經(jīng)營，工整典雅，筆筆落到實(shí)處，需要時(shí)間的積累和認(rèn)真的謀劃。
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍，心思之細(xì)密。這幅長(zhǎng)達(dá)近六米的畫，描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們（一百余人）的日常生活。畫中有的在伏案讀書，有的在梳妝打扮，有的在奏樂、在閑談、在斗草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動(dòng)，棋坪上布衣寥寥，縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態(tài)，各具姿色，充滿了活潑快樂的氣氛。仇英一生中委實(shí)畫了不少巨幅長(zhǎng)卷，有一幅畫是不能不提的，那就是《摹清明上河圖》卷。
臨摹清明上河圖
在經(jīng)歷了早年的艱辛歲月后，仇英終于在蘇州畫壇站穩(wěn)了腳跟，獲得一席之地。他的許多作品為社會(huì)所接受，許多追慕風(fēng)雅的商賈爭(zhēng)相購買，眾多收藏家也爭(zhēng)先強(qiáng)后地邀請(qǐng)他作畫。這時(shí)的仇英再也不用為生計(jì)發(fā)愁，也不用再去做低賤的漆匠營生，展現(xiàn)在他面前的是一片坦途。他的交游范圍也進(jìn)一步擴(kuò)大，開始和一些富家、收藏家相識(shí)，如項(xiàng)元汴、周六觀、陳官、王獻(xiàn)臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英后半生的衣食父母，仇英基本是住到他們家中作畫，也因此，仇英有機(jī)會(huì)臨摹歷代名家名畫，飽覽群書，這使他的藝術(shù)修養(yǎng)更上一層樓。于是他雄心勃勃，在畫風(fēng)上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》是根據(jù)宋代張擇端《清明上河圖》所創(chuàng)作的。
說創(chuàng)作是因?yàn)槌鹩⒌摹赌∏迕魃虾訄D》對(duì)照原圖，無論在形制、大小、結(jié)構(gòu)、情節(jié)、筆法、藝術(shù)表現(xiàn)上都有很大的差異。張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節(jié)時(shí)的繁華景象。仇英繪制的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看，張擇端的《清明上河圖》全長(zhǎng)525厘米，高25.5厘米。仇英的《摹清明上河圖》全長(zhǎng)987.5厘米，高30.5厘米。仇英除了在前者的高度上有所增加外，長(zhǎng)度幾乎延長(zhǎng)了近一倍?！肚迕魃虾訄D》大約繪制了五百多個(gè)人物，而仇英畫了七百多個(gè)栩栩如生的人物，這些人物表情生動(dòng)，有神采。
從畫面中可以看到，有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青，也有富貴小姐坐著轎子，還有不少人圍著戲臺(tái)在看戲。河道里停泊著往來的商船，兩岸的河拱橋上人來人往，有農(nóng)夫、商人、手工業(yè)者，有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販，五花八門、形形色色。還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號(hào)都掛有自己醒目的牌號(hào)。街市上紛然雜陳的喧鬧景象，被仇英描畫得有理有條。同時(shí)遠(yuǎn)山近水、綠樹樓閣，互相點(diǎn)綴，互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目，引人入勝?！赌∏迕魃虾訄D》仇英整整畫了四年，他在畫上自題，“畫四年始競(jìng)”?？梢姵鹩檫@幅畫付出了大量的時(shí)間和心血，著實(shí)表現(xiàn)出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
自卑與突破
其實(shí)，作為職業(yè)畫家的仇英，一直都被放在一個(gè)尷尬的位置上。雖然在當(dāng)時(shí)，他的畫得到極大的認(rèn)可，但他從來就沒有被當(dāng)時(shí)的人書寫為畫家，正史對(duì)他的記錄也幾乎為零，就連仇英的生卒年都是一個(gè)大約的時(shí)間，關(guān)于他的故事也只能偶爾從在一些名人題識(shí)中窺見一些蛛絲馬跡。原本由于出身低微，仇英與文徵明、唐寅以及周臣等畫家接觸的時(shí)候，內(nèi)心是自卑的。這些文人們的結(jié)伴雅集、訪勝紀(jì)游、文會(huì)讀書、品茶賞月，乃至懷念送別，都是詩文風(fēng)流，而這些卻都與仇英無關(guān)，他就像陪伴在才子身邊的童子一樣，只有尷尬的附庸跟隨和湊熱鬧的份。仇英努力畫出來的畫，文徵明和唐寅等人可隨意在上面題跋詩文，而文徵明等人的畫作，卻從來不見仇英的題詩。也許有人會(huì)說仇英不善詩文，這是藏拙的表現(xiàn)。但我想，通過后天的努力，仇英的修養(yǎng)遠(yuǎn)不止于此，這更像是一種克制的溫柔，不過分表達(dá)，只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的后面，這其中的誠實(shí)和謙遜足以打動(dòng)世人的心。
接近半生時(shí)光的客居作畫，使仇英在中年后，終于逐漸擺脫原本畫作給人的“低級(jí)”、“工拙”的打工畫家印象，他也開始表達(dá)自己的情調(diào)和情懷，創(chuàng)作了一系列文人水墨山水。例如《柳下眠琴圖》、《蕉陰結(jié)夏圖》、《松陰琴院圖》、《蓮溪漁隱圖》、《西園雅集圖》和《獨(dú)樂園》，已都是仇英迥然凡塵的抒發(fā)性靈之作。自此，仇英正式登堂入室，確立了其大家的地位。
關(guān)于仇英，雖然歷史只留下了只言片語，但他的畫依然很誠實(shí)地展現(xiàn)了他。仇英的畫往往只寫一名字，蓋個(gè)圖章，也許有人會(huì)說仇英不善詩文，這是藏拙的表現(xiàn)。然而，通過后天的努力，仇英的修養(yǎng)遠(yuǎn)不止于此，這更像是一種克制的溫柔，不過分表達(dá)，只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的后面，這其中的誠實(shí)和謙遜足以打動(dòng)世人的心。
張丑在《清河書畫舫》中說：（仇英）山石師王維，林木師李成，人物師吳元瑜，設(shè)色師趙伯駒，資諸家之長(zhǎng)而渾合之，種種臻妙。出身低微的仇英，一生都在夾縫中求生存，不屈不撓地刻苦努力，把自己生命中能遇見之所有的古人和今人，都當(dāng)做自己的老師。謙卑地學(xué)習(xí)、臨摹，取百家之長(zhǎng)，不斷打破自己的局限，走出了一條獨(dú)特的藝術(shù)之路，終成影響深遠(yuǎn)的大畫家。
王稺登在《吳郡丹青志》一書中評(píng)價(jià)仇英：發(fā)翠毫金，絲丹縷素，精麗艷逸，無慚古人。而身為高官、原本門戶偏見極深的大書畫家董其昌，也在所著《畫眼》里贊嘆仇英道：仇英為近代高手之一，兼有南宋二趙之雄……趙伯駒后身，即令文（徵明）、周（臣）未盡其法。文徵明之子文嘉，在觀摩仇英的《玉堂春色圖》后，更感慨萬千，寫下如下詩句：仇英負(fù)俊才，善得丹青理。盛年遂凋落，遺筆空山水。至今藝苑名，清風(fēng)滿人耳。
明嘉靖三十一年（1552年），仇英五十九歲。這一年，他又畫了兩幅作品，分別是《玉洞燒丹圖》和《職貢圖》，都由他的好友文徵明題跋詩文。是年冬，仇英走完了其于坎坷中自強(qiáng)不息的一生。北風(fēng)蕭瑟，大地悲歌，仇英闔目長(zhǎng)眠，攜走了一腔煩惱，留下了百卷丹青。有斐君子，終不可諼兮。仇英一生，只為丹青而來，砥礪自心，喁喁獨(dú)行，精勤幾十載，其人品其藝術(shù)，都是給人間留下的最美畫卷。
《桃源仙境圖》明 仇英 絹本設(shè)色 175×66.7厘米 天津博物館藏
作品鑒賞
東晉隱士陶淵明所作《桃花源記》，描繪了人們理想中的隱居勝地，成為后世畫家熱衷描繪的題材，仇英的《桃源仙境圖》也應(yīng)是取材于此，描繪文人理想中的隱居之樂。此圖為重彩大青綠山水，深受南宋趙伯駒兄弟工致一路畫風(fēng)的影響，又兼取劉松年精巧明麗的用筆、用色。全畫以豎幅高遠(yuǎn)章法，分三層疊進(jìn)，近景為深壑、小橋、流水，橋上有童子捧甌而過。板橋過處，青草鋪地，另一童子攜食盒亢于岸頭。隔小溪為山洞，內(nèi)有鐘乳石懸壁，有泉淌漾而出，洞口水邊有一位仙者彈琴，兩位仙者于旁靜聽，傳神入微。仙者傍依的山根巖石間，有山桃雜卉伴臥松而開放，古松自右岸斜坡橫臥于洞頂，松皮龍殼，青藤盤繞，與左岸山巖之山桃相呼應(yīng)，境界超逸，非神仙之屬，又怎能到這里生存!這是作品的主題部分。洞頂清靄虛掩處，有小路自云中顯現(xiàn)，繞過山梁及松林，瓊閣高筑與松柏相輝映，山澗有清泉，挾亂石而流瀉，澗邊雜卉仙草益發(fā)，石上小亭別具，山間浮云繚繞，斜暉之中，幾組遠(yuǎn)山，一派云海，更使畫面境界無盡。仇英此畫遠(yuǎn)處峰巒起伏，幽深高遠(yuǎn)，山間云蒸霧漫，遠(yuǎn)山深處廟臺(tái)亭閣在云霧中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，若仙若幻。前景是流水木橋，奇松虬曲，景致幽雅。在藝術(shù)表現(xiàn)上，畫家勾勒精工，似學(xué)宋趙伯駒一派。不論一草一木，一枝一葉，還是人物的動(dòng)態(tài)和表情都描繪的細(xì)致入微，嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)。通幅青綠著色，色彩妍麗雅美。顯示了仇英精深的人物和山水表現(xiàn)能力。文人畫在元代成為畫壇主流，青綠山水畫法的一些精華被文人畫吸收后，青綠山水卻開始衰微，而仇英則是明代青綠山水的復(fù)興者。仇英在“院體”畫風(fēng)基礎(chǔ)上，精研“六法”。他臨古功夫深厚，在借鑒唐宋繪畫傳統(tǒng)的同時(shí)，吸收民間藝術(shù)和文人畫之長(zhǎng)，形成了自己的繪畫風(fēng)格。仇英的青綠山水以“院體”筆法取“氣”，以文人畫墨法取“韻”，以青綠著色取“麗”。在他的畫中多以細(xì)勁的“院體”筆法勾皴，強(qiáng)調(diào)用筆的骨力，并以文人畫追求墨韻的擦染方法，把山的陰陽向背交待清楚。著青綠色時(shí)，以不傷墨色為主旨，盡量保留水墨氣韻，有一種清雅之氣。仇英的山水畫，不僅有精工妍麗的“大青綠”，如這幅《桃源仙境圖》，有沉著文雅的兼工帶寫式“小青綠”，如《桃村草堂圖》，也有清逸瀟灑的“水墨寫意”，如《柳下眠琴圖》。而且，仇英追求的是文人雅士理想中的世外桃源。在仇英的畫中，大多都有隱于山林的逸士瀟散其間，表現(xiàn)文人休閑生活的主題，諸如讀書、彈琴、賞泉、論畫等，整個(gè)山水都圍繞著人物來營造意境，人物在他的畫中是整體畫面的中心。
《桃源仙境圖》和《玉洞仙源圖》被合稱為“雙美圖”，是仇英的兩幅傳世名作。
這幅《桃園仙境圖》的題材取自東晉隱士陶淵明所作《桃花源記》，描繪了文人理想中的隱居之樂。右下款題“仇英實(shí)父制”，鈐“仇英實(shí)父”一印。畫上另鈐有“乾隆御覽之寶”、“石渠寶笈”二方清內(nèi)府藏印，并有“欣賞”、“靈石楊氏珍藏”、“楊曾之印”、“燕翼堂”、“潁川懷云子圖畫”等鑒藏印。圖中上半部分峰巒起伏，幽深高遠(yuǎn)，山間白云飄浮，廟宇時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。下半部分是流水木橋，奇松虬曲，坡上的桃樹林掩映于山石、樹木之間，景致雅氣，一幅人間仙境景象。三位高士臨流而坐，白色的文士衣著在金碧輝煌的山石、林木映襯下，顯得格外鮮明。此圖在構(gòu)圖上取北宋全景式大山大水的布局特征，視野開闊清曠，境界宏大，疏密對(duì)比強(qiáng)烈。所繪高山、泉水、白云、石礬、古木、樓閣等，筆墨均精麗艷逸，骨力峭勁，人物刻畫得生動(dòng)而富有神采。圖中山峰設(shè)色濃麗明雅，勾勒、皴染細(xì)密。山間厚云排疊，造成了云氣迷蒙的幽遠(yuǎn)空間，展現(xiàn)出遠(yuǎn)離世俗、虛幻飄渺的人間仙境。畫中人物是主體部分，畫家通過色彩襯托的方法使人物非常突出，充分體現(xiàn)了仇英在人物畫和山水畫上精深的藝術(shù)力。
31-1 明代畫家繪畫圖解 仇英
《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創(chuàng)作的一幅絹本重彩仕女畫，現(xiàn)收藏于臺(tái)北故宮博物院。
《漢宮春曉圖》以人物長(zhǎng)卷畫，生動(dòng)地再現(xiàn)了漢代宮女的生活情景。其用筆清勁而賦色妍雅，林木、奇石與華麗的宮闕穿插掩映，鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象，極勾描渲敷之能事，體現(xiàn)了作者積極向上、熱愛生活的人文思想，亦表達(dá)了他對(duì)宮廷浮華美好生活的贊美?！稘h宮春曉圖》是仇英平生得意之作，為中國十大傳世名畫之一，亦被譽(yù)為中國“重彩仕女第一長(zhǎng)卷”。
《漢宮春曉圖》以春日晨曦中的漢代宮廷為題，用長(zhǎng)卷的形式描繪后宮佳麗百態(tài)；畫中后妃、宮娥、皇子、太監(jiān)、畫師凡一百一十五人，個(gè)個(gè)衣著鮮麗，姿態(tài)各異，既無所事事又忙忙碌碌。其中，亦包含有畫師毛延壽為王昭君寫像的故事。除卻各仕女群像之外，亦融入各種文人式的休閑活動(dòng)：包括妝扮、澆灌、折枝、插花、飼養(yǎng)、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、斗草、對(duì)鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇等。畫作自右往左依次為：最右方的宮廷外景，曉煙中露出柳梢，花柳點(diǎn)出“春”，晨煙點(diǎn)出“曉”。圍墻內(nèi)一灣渠水，鴛鴦白鷴飛翔棲息。一宮女領(lǐng)三孩童倚欄眺望水上飛鷴。宮室內(nèi)兩宮女冠袍持宮扇，似待參加儀仗。一宮女憑欄望窗外孔雀。兩便裝宮女，一飼喂孔雀，一依傍門后。戶外一人提壺下階，三人分捧錦袱雜器侍立，一后妃攏手危立，注視宮女灌溉牡丹，牡丹左方一女伴隨兩鬟，一鬟澆花，一鬟持扇，上方填畫屋宇階欞。有一樹似梨開白花，樹下有人摘花承以金盆，有人采花插鬢，有人持扇迤邐而來。再左平軒突出，軒內(nèi)女樂一組，有婆娑起舞者，有拍手相和者,有鼓弄樂器者，有持笙登級(jí)者。軒后屋中兩人正在整裝。階下六入圍觀地下一攤花草，同作斗草的戲，其余兩人正匆匆趕來。上方門內(nèi)兩人卻罷琴臥地讀譜。正屋一大群人，弈棋、熨練、刺繡、弄兒，各有所事。階下六人，捧壺?cái)y器閑談。左廂兩人弄樂。再左正屋中一人似后妃，畫工為的寫照。另有十余人拱衛(wèi)侍從。最后宮女一人撲蝶于柳梢。柳外宮墻，男衛(wèi)四人，分立于宮墻的內(nèi)外。全卷于一組女樂處分為上下兩輯，合為一卷。
主題：《漢宮春曉圖》以人物長(zhǎng)卷畫，生動(dòng)地再現(xiàn)了漢代宮女的生活情景。其畫題即高度概括了繪畫的題材與內(nèi)容：鼎盛與繁華象征的“漢宮”，引人產(chǎn)生無限遐想的“春曉”。在這里，仇英以春日晨曦中的漢人宮廷為題，描繪了宮廷仕女生活的場(chǎng)景，表達(dá)了他對(duì)宮廷浮華美好生活的贊美。同時(shí)，仇英的審美觀念和趣味受了當(dāng)時(shí)文人的影響，主觀意趣與自然之境相結(jié)合，畫面背景有高臺(tái)樓閣、綠樹叢林、潺潺流水、鳥語花香等，整體渲染出嫻雅幽然的境界, 處處顯示著人們積極向上、熱愛生活的人文思想，《漢宮春曉圖》即是仇英人文思想的體現(xiàn)。
形象：此卷《漢宮春曉圖》在塑造其人物形象方面最大的特色即是人物與背景相融合，這樣既使得整個(gè)畫作有情節(jié)的趣味性，又能使人物形象更加豐滿。圖中的眾多女性裝扮、澆灌、折枝、插花、飼養(yǎng)、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、斗草、對(duì)鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇，千姿百態(tài)。整個(gè)畫作場(chǎng)景全無哀怨悲涼，處處是一種輕松活潑的歡快氛圍，各仕女人物姿態(tài)從容，歡喜有聲。
構(gòu)圖：在構(gòu)圖上，《漢宮春曉圖》的布局安排極富空間感，畫中最大特色即房子和院子把畫面一分為二。一排排的宮廷房屋從右向左貫穿于畫面，但是房屋的一半只露于畫面上，沒有畫出房頂，院子和房屋各占面積的一半，這種構(gòu)圖使得畫面的橫向空間增大。仕女有的臥于屋內(nèi)閱讀、彈琴，有的在院外賞景、閑談，他們從屋內(nèi)走向屋外，從這個(gè)房屋走向另一個(gè)房屋，從一個(gè)庭院轉(zhuǎn)移到另一個(gè)庭院，從宮外描寫到宮內(nèi)，整個(gè)畫面的縱向空間也隨著人物的活動(dòng)拉開，同時(shí)畫家還通過一些人物細(xì)節(jié)的生活活動(dòng)描寫使得畫面起伏變化，引起了欣賞者流連忘返，產(chǎn)生共鳴。畫家在拉動(dòng)畫面縱橫空間的同時(shí)還不忘使畫面豐富起來，畫面布置巧妙，人物或坐或立，錯(cuò)落有致，各組人物彼此呼應(yīng)，使畫面張弛有度，富于節(jié)奏感?？傊?，畫家在一幅五米七的長(zhǎng)卷上構(gòu)圖布置得舒展自如，人物安排的恰到好處，簡(jiǎn)繁得當(dāng)。
設(shè)色：在設(shè)色上，《漢宮春曉圖》以工筆重彩的筆法表現(xiàn)，研雅鮮麗，給人一種朝氣蓬勃的氛圍。在畫面中，畫家巧用紅色搭配，幾乎每位仕女的下裙、頭飾、上衣、帶子或者衣服邊緣以及案板、椅子、欄桿、等一些生活用具上也不同程度配有鮮艷的紅色，紅色錯(cuò)落有致地顯現(xiàn)在畫面上，使得畫面喜慶亮麗。同時(shí)背景后面還配有仇英所特有的青綠山水畫法，青綠山水勾勒工整精艷、設(shè)色中融和渲染、點(diǎn)皴，透出文雅清新的韻味。紅與青綠的配合，再有朱紅暖色調(diào)的宮殿作大的背景襯托，更使得畫面朝氣蓬勃、其樂融融。
對(duì)后世影響：在《漢宮春曉圖》中，仇英將自己的青綠山水和亭臺(tái)樓閣技法作為仕女畫的背景，增加了畫面的生活情趣，以及將古人法度和明代風(fēng)格融合在一起，追求文人的古雅蘊(yùn)藉，形成仇英自己獨(dú)具風(fēng)格的一派仕女畫創(chuàng)作，成為明代工筆人物畫的典范。對(duì)明代人物畫有挽衰振弊之功，對(duì)后來的尤求、禹之鼎等人都有直接的影響。
31-2 明代畫家繪畫圖解 仇英
《金谷園圖》明 仇英 絹本 86厘米x33厘米
【典故】《世説新語·汰侈》載：“石崇與王愷爭(zhēng)豪。并窮綺麗，以飾輿服。武帝，愷之甥也，每助愷。嘗以一珊瑚樹高二尺許賜愷，枝柯扶疏，世罕其比。愷以示崇。崇視訖，以鐵如意擊之，應(yīng)手而碎。愷既惋惜，又以爲(wèi)疾己之寶，聲色甚厲。崇曰：'不足恨，今還卿。’乃命左右悉取珊瑚樹，有三尺四尺，條幹絶世，光彩溢目者六七枚，如愷許比甚衆(zhòng)。紫檀鑲嵌玉石作盒，蓋面盒邊均嵌玉石，造型系同類器中最大者。人物花木刻劃入微，精美細(xì)膩，極為華貴。蓋盒上嵌紅珊瑚、金銀、孔雀石、牙角、螺鈿等雜寶，其中有三枝紅珊瑚，枝丫伸展，插于盆甕之中。據(jù)考，此盒做工應(yīng)出自明代雕刻名家周柱之手。
此圖描繪的正是當(dāng)年石崇在金谷園中接待來客的場(chǎng)景，其中有兩株紅珊瑚插于青銅器之中，分外妖嬈，看似尺寸也不過在三尺左右高?；蛟S，這里所描繪的場(chǎng)景，正是石崇炫富的故事。不過，紅珊瑚供置于青銅器之中，應(yīng)該屬于“今典”。描繪其場(chǎng)面為“高士雅集作飾，人物于庭院博古論文。其中主人翁手執(zhí)如意，座前設(shè)珊瑚數(shù)盆，寓意祥瑞，或乃誕辰慶典之景，疑為拜壽賀禮?！逼鋵?shí)，此盒蓋所刻畫的，應(yīng)是上述石崇炫富的故事。
石崇和金谷園的故事
金谷園是西晉石崇的別墅，遺址在今洛陽老城東北七里處的金谷洞內(nèi)。梓澤是金谷園的別稱?！稌x書·石苞傳》載：”崇有別館在河陽之金谷，一名梓澤，送者傾都，帳飲于此焉?！敖鸸却呵纭鸸葓@，是西晉石崇的別墅，遺址在今洛陽老城東北七里處的金谷洞內(nèi)。石崇是西晉有名的大富翁，他因與貴族大地主王愷爭(zhēng)富，修筑了金谷別墅，即稱“金谷園”。園隨地勢(shì)高低筑臺(tái)鑿池。園內(nèi)清溪縈回，水聲潺潺。石崇因山形水勢(shì)，筑園建館，挖湖開塘，周圍幾十里內(nèi)，樓榭亭閣，高下錯(cuò)落，金谷水縈繞穿流其間，鳥鳴幽村，魚躍荷塘。石崇派人去南海群島用絹綢子針、銅鐵器等換回珍珠、瑪瑙、琥珀、犀角、象牙等貴重物品，把園內(nèi)的屋宇裝飾得金碧輝煌，宛如宮殿。金谷園的景色一直被人們傳誦。每當(dāng)陽春三月，風(fēng)和日暖的時(shí)候，桃花灼灼、柳絲裊裊，樓閣亭樹交輝掩映，蝴蝶蹁躚飛舞于花間；小鳥啁啾，對(duì)語枝頭。所以人們把“金谷春晴”譽(yù)為洛陽八大景之一。據(jù)歷史記載，西晉時(shí)期石崇為縱情放逸，在洛陽依邙山、臨谷水建了規(guī)模宏大的花園。此園隨地勢(shì)筑臺(tái)鑿地，樓臺(tái)亭閣，池沼碧波，交輝掩映，加上此園茂樹郁郁，修竹亭亭，百花競(jìng)艷，整座花園猶如天宮瓊宇。洛陽八大景一的“金谷春晴”指的就是這里的春天美景。在西晉王朝統(tǒng)治時(shí)期，金谷園里發(fā)生了許多奇事，足以說明當(dāng)時(shí)大官僚地主石崇的糜爛生活。據(jù)《世說新語》等書記載，石崇在金谷園中揮霍無度，過著極其糜爛的生活。在石崇的金谷園中，廁所里放著甲煎粉、沉香汁之類的名貴香料，凡是上廁所的，都能看到廁所里有十多個(gè)穿著華麗的新衣、打扮得花枝招展的女仆恭立侍候。當(dāng)時(shí)晉朝的一位官員劉實(shí)有事去拜訪石崇，上廁所時(shí)見到廁所里有絳色紋帳、墊子等很講究的陳設(shè)，并有婢女捧著香袋侍候，嚇得急忙跑出，以為錯(cuò)進(jìn)了石崇的內(nèi)室。
在金谷園，石崇整日過著紙醉金迷的生活，經(jīng)常在園中設(shè)宴豪飲，在勸來客喝酒時(shí)，如果客人喝酒不能干杯見底，石崇就讓侍衛(wèi)將勸酒的美女殺掉。有一次丞相王導(dǎo)與大將軍王敦到石崇的金谷園赴宴，王導(dǎo)滴酒不沾，但害怕石崇因此而大殺奴婢，所以在奴婢勸酒時(shí)只好勉強(qiáng)喝下，以致爛醉如泥。王敦則不然，當(dāng)美麗的奴婢勸酒時(shí)，他都堅(jiān)決不喝，結(jié)果使三名奴婢被石崇斬殺。石崇還是個(gè)極愛爭(zhēng)強(qiáng)斗勝之人。當(dāng)時(shí)晉武帝的舅父王愷生活也很奢靡，他家用麥糖刷鍋。石崇知道后就讓家人用蠟燒火做飯。王愷為了防護(hù)自己，在路兩旁用絲布做成40里布障，石崇得知后為了壓倒王愷，命令手下用錦鍛做成布障50里。王家用赤石脂泥墻，石崇得知后就用香料泥墻。石王斗富不知耗盡了多少錢財(cái)，全然不知普通百姓的痛苦。石崇此人不但生活奢侈，而且還非常好色，在金谷園別墅中雖然美女如云，但石崇最為鐘情寵愛的是一名歌女綠珠。此女是石崇在南方為官時(shí)所得，回到洛陽后，石崇命人在金谷園為她專修了一座華麗的妝樓，并取名“綠珠樓”，整日和綠珠姑娘在別墅中過著淫蕩的生活，綠珠姑娘因石崇的寵愛也愿心甘情愿地跟隨石崇，寸步不離。誰知好景不長(zhǎng)，隨著石崇的政治靠山賈皇后被廢，石崇也被免除了職務(wù)，朝廷中石崇的政敵趙王倫掌握了實(shí)權(quán)。趙王倫手下一員大將孫秀早就垂涎綠珠姑娘的美色，只是害怕石崇的權(quán)勢(shì)不敢輕易造次，在得知石崇政治上倒臺(tái)后便多次派人到石崇的別墅索要綠珠。石崇將別墅中的美女打扮一新全部推出，任孫秀手下任意挑選，就是不愿將綠珠姑娘交出。孫秀就去找趙王倫商議，倆人密謀后打著皇上的招牌包圍金谷園，強(qiáng)行索要綠珠。綠珠姑娘因不愿意，墜樓而死。孫秀因未能如愿氣得咬牙切齒，向皇上誣告石崇謀反，皇帝竟聽信了孫秀的話，將石崇及家人抓起來斬了，石崇的家產(chǎn)也被朝廷沒收。從此以后，繁華的金谷園才一天天敗落荒廢了。
金谷園雅集
石崇，《世說新語》將其列入“汰侈”類，在歷史上他以生活奢靡而留名。其實(shí)，當(dāng)時(shí)他也是頗有文名的，他建有一座別墅，因金谷水貫注園中，故名之曰“金谷園”。金谷園隨地勢(shì)高低筑臺(tái)鑿池而成，酈道元《水經(jīng)注》謂其：“清泉茂樹，眾果竹柏，藥草蔽翳”，是當(dāng)時(shí)最美的花園。石崇曾在金谷園中召集文人聚會(huì)，與當(dāng)時(shí)的文人左思、潘岳等二十四人結(jié)成詩社，史稱“金谷二十四友”。所謂“二十四友”以當(dāng)時(shí)的一個(gè)特殊人物賈謐為中心。其人是西晉開國功臣賈充（217～282）的外孫。賈充有三個(gè)女兒：賈褒嫁給齊王司馬攸，賈南風(fēng)嫁給太子司馬衷（后立為帝，即晉惠帝），賈午嫁給韓壽，賈謐就是韓壽賈午的兒子，后入嗣賈充，改姓為賈。晉惠帝是個(gè)弱智者，他在位之初的若干年內(nèi)實(shí)際上是賈后（南風(fēng)）掌權(quán)，賈謐作為她的親侄兒，權(quán)傾一時(shí)。賈氏控制中樞前后約十年之久。“二十四友”包括一批現(xiàn)在在文學(xué)史上很有名氣的作家和理論批評(píng)家。官僚文士們依附于賈謐，各有各的原因，關(guān)系的遠(yuǎn)近也有不同，其中跟得最緊的是潘岳和石崇。《晉書．潘岳傳》說：“岳性輕躁，趨世利，與石崇等諂事賈謐。每候其出，與崇輒望塵而拜。”到永康元年（300）趙王司馬倫等發(fā)動(dòng)政變廢賈后，賈謐伏誅，稍后石崇、潘岳、歐陽建、杜斌等死黨亦同歸于盡。但是“二十四友”并不能算是一個(gè)政治集團(tuán)，其中有些人并沒有政治上的圖謀，與賈謐關(guān)系也并不深，例如左思，不過給賈謐講講《漢書》而已，所以后來賈氏倒臺(tái)時(shí)他就沒有受到株連。從文學(xué)創(chuàng)作的角度來看，“二十四友”舉行過若干次文學(xué)集會(huì)，在某種意義上推動(dòng)了當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的繁榮。他們?cè)谑绲暮雨杽e墅里飲酒賦詩，有點(diǎn)像建安時(shí)代在曹丕領(lǐng)導(dǎo)下鄴下諸子的文學(xué)活動(dòng)的樣子。賈謐還太年輕，文才也不大行（他的詩往往由別人代寫）；石崇既然是東道主，也就有了某種領(lǐng)導(dǎo)人的地位，而且他不僅最為闊氣，其文才也足以領(lǐng)袖群倫。他們暢游園林，飲酒賦詩，并將所作結(jié)為詩集，石崇為其作《金谷詩序》（今已亡佚）。后人稱這次聚會(huì)為歷史上真正意義上的文人雅聚。
《梧竹書堂圖軸》明 仇英 紙本設(shè)色 148.8×57.2cm 上海博物館藏
圖中畫一精舍，寬敞的書桌置于窗前，上置文具書籍，一士人半坐半臥于躺椅上，神態(tài)安詳。房舍四周修竹，梧桐搖曳生姿，坡石勾皴用拖泥帶水法兼干筆皴擦，再以水墨淡淡暈染，頗見渾厚。上綴以萱花、叢菊，顯示出隱居的優(yōu)雅情調(diào)。書幅上部有王寵、文征明、彭年三人題詩。小楷題款“仇英實(shí)父制”，鈐“十洲”朱文葫蘆印、“仇英之印”白文印。
31-3 明代畫家繪畫圖解 仇英
《桃花源圖卷》明 仇英 33.0cm x 472cm 紙本重彩 美國波士頓藝術(shù)博物館藏
《桃花源圖卷》的題材取自東晉隱士陶淵明所作《桃花源記》，《桃花源記》描繪了人們理想中的隱居勝地，成為后世畫家熱衷描繪的題材，仇英的《桃花源圖卷》描繪文人理想中的隱居之樂。此圖為重彩大青綠山水。《桃源仙境圖》追求的是文人雅士理想中的世外桃源，表現(xiàn)文人休閑生活的主題，整個(gè)山水都圍繞著人物來營造意境，人物在他的畫中是整體畫面的中心，充分體現(xiàn)了仇英在人物畫和山水畫上精深的藝術(shù)力。畫面富有濃厚的裝飾性趣味，讓人把桃花源的故事，引起仙鄉(xiāng)靈境的聯(lián)想。整幅《桃花源圖》與陶淵明的《桃花源記》一一對(duì)應(yīng)，可分為五個(gè)部分，即發(fā)現(xiàn)桃源、桃源見聞、源中閑聊、桃源暢飲、離開桃源?！短一ㄔ磮D》是對(duì)照陶淵明《桃花源記》的情景繪制的，兩篇作品共同表達(dá)了對(duì)怡然自得、恬靜生活的向往。從繪畫角度看，此畫是大青綠山水畫和人物畫完美結(jié)合的佳作。整幅畫卷以武陵漁夫的行蹤為主線，貫穿全篇，畫中繪有四十多個(gè)人物，他們形態(tài)各異、表情豐富，惟妙惟肖。其中有劃船的漁夫、打柴的樵夫、扛鋤的農(nóng)夫、聊天的村民，每個(gè)人都快樂地做著自己的事情，怡然自得，展現(xiàn)出田園生活的無限樂趣。畫中山水和人物完美結(jié)合，渾然一體，營造出景致優(yōu)美、悠閑自得的人間仙境。
《桃花源圖》遠(yuǎn)處峰巒起伏，幽深高遠(yuǎn)，山間云蒸霧漫，遠(yuǎn)山深處廟臺(tái)亭閣在云霧中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，若仙若幻,流水木橋，奇松虬曲，景致幽雅。在藝術(shù)表現(xiàn)上，畫家勾勒精工。不論一草一木，一枝一葉，還是人物的動(dòng)態(tài)和表情都描繪的細(xì)致入微，嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)。通幅青綠著色，色彩研麗雅美。顯示了仇英精深的人物和山水表現(xiàn)能力。本畫將那些遙不可及的世外桃源之景，真實(shí)的展現(xiàn)于世人眼前，給人一種身臨其境的奇妙感覺。真可謂國寶珍品。
仇英《桃花源圖卷》第一段《發(fā)現(xiàn)桃源》：由卷首至山洞口。起首處雙松喬立，河流兩岸，桃花落英繽紛，崇山連綿起伏，白云冉冉升起，河流盡頭處，為岸邊的一處洞穴，洞前停一舟，洞中見一人，即為武陵漁夫；第二段《桃源見聞》：山洞口之后到山頂涼亭。過此洞仍見一水流，水上有一艘捕魚的小舟，畫面到這里突然變得開闊敞亮了，這里土地平坦開闊，河岸上，稻田、人物往來其間，遠(yuǎn)山白云橫鎖繚繞；第三段《源中閑聊》：山頂涼亭之后到雙層大宅院之前。在山林密蔭處，可以看到這位外來的武陵漁夫與村中人會(huì)面、村人聞?dòng)嵡皝淼那榫?；第四段《桃源暢飲》：一雙層大宅院到宴客所。其間可見鄉(xiāng)人愉悅地往來于路途，男女的穿戴完全像桃花源以外的世人。老人和小孩都悠閑愉快，自得其樂的樣子，真是其樂融融；第五段《離開桃源》：宴客所之后到卷尾。畫山石密林，崇山溪澗，武陵漁夫獨(dú)自眺望。山峰樹石的畫法皆趨于規(guī)格化，幾何形的皴法，鮮艷的青與綠和赭石互成對(duì)比，在故事的發(fā)展上，也令人引起仙鄉(xiāng)的聯(lián)想。
此大青綠山水《桃花源圖》卷是明代畫家仇英的作品。畫作題材取自東晉詩人陶淵明所作《桃花源記》，描繪了文人理想中的隱居之樂，畫卷大致可分為五個(gè)場(chǎng)景：發(fā)現(xiàn)桃源、桃源見聞、源中閑聊、桃源暢飲、離開桃源，卷前有清乾隆兩處御題。此卷現(xiàn)藏于美國波士頓美術(shù)館。桃源文化悠久綿長(zhǎng)，不僅唐宋元時(shí)期都有相關(guān)詩文創(chuàng)作，而且李昭道、荊浩、關(guān)仝、郭熙、李唐、馬和之、趙伯駒、伯骕、劉松年、趙孟頫、錢選、王蒙等人也都有桃源圖流傳，內(nèi)容形式不盡相同，而且大部分已經(jīng)遺失。至明代，桃源圖再次流行興盛，究其原因除了政治動(dòng)蕩引起的避世心理，主要是源于明人對(duì)自我覺醒和精神超越的思考與追問。存世的約三十六幅桃源圖中有十余幅出自仇英之手，文征明之子文嘉的《鈐山堂書畫記》也證實(shí)了明代桃源題材繪畫風(fēng)潮確實(shí)肇始于仇英。這幅畫卷以武陵漁夫的行蹤為主線，貫穿全篇，畫中繪有四十多個(gè)人物，他們形態(tài)各異、表情豐富，惟妙惟肖。其中有劃船的漁夫、打柴的樵夫、扛鋤的農(nóng)夫、聊天的村民，每個(gè)人都快樂地做著自己的事情，怡然自得，展現(xiàn)出田園生活的無限樂趣。畫中山水和人物完美結(jié)合，渾然一體，營造出景致優(yōu)美、悠閑自得的人間仙境。
31-4 明代畫家繪畫圖解 仇英
《西園雅集圖軸》明 仇英 79.4x38.9公分、詩塘 20.1x38.9公分、全幅 52公分，現(xiàn)藏于中國臺(tái)北故宮博物院。
主題與關(guān)鍵字：奇石、松、欄桿、庭院、亭、棕櫚、梧桐、芭蕉、柏、香爐．火盆、文玩（琴棋書畫）、樂器、文房用具、花器、家俱（屏風(fēng)）、竹、高士（士人、隱士）、僧（和尚、尼姑）、侍從（侍女、童仆）、江河、湖海。所謂西園，是北宋駙馬都尉王詵的宅第花園。宋神宗元祐元年（1086年），王詵邀請(qǐng)好友蘇軾、蘇轍、黃庭堅(jiān)、米芾、秦觀、蔡肇、晁無咎、李公麟等十六位文人名士在此聚會(huì)，會(huì)后李公麟作《西園雅集圖》，米芾書寫了《西園雅集圖記》。此次雅集的，堪稱都是一時(shí)文壇藝苑精英，米芾《西園雅集圖記》稱：“自東坡而下，凡十有六人，以文章議論，博學(xué)辨識(shí)，英辭妙墨，好古多聞，雄豪絕俗之姿，高僧羽流之杰，卓然高致，名動(dòng)四夷，后之覽者，不獨(dú)圖畫之可觀，亦足仿佛其人耳！”所以被后世引為美談。自從李公麟“西園雅集圖”創(chuàng)作之后，后世畫家效仿者甚眾，名作不斷，包括劉松年、趙伯駒、馬遠(yuǎn)、錢選、趙孟頫、戴進(jìn)、商喜、唐寅、仇英、尤求、程仲堅(jiān)、李士達(dá)、石濤、丁觀鵬、徐揚(yáng)等人。
古代文人的聚會(huì)稱為“雅集”，歷史上最著名的雅集有兩個(gè)，一個(gè)是發(fā)生在東晉紹興的“蘭亭雅集”，一個(gè)是發(fā)生在北宋汴京的“西園雅集”。蘭亭雅集之所以出名是因?yàn)橥豸酥淖?，而西園雅集之所以出名是因?yàn)槔罟氲漠嫼兔总赖念}記 以及畫中蘇東坡、黃庭堅(jiān)等眾多的名流。西園是北宋駙馬都尉王詵的宅第花園。宋神宗元豐初，王詵曾邀蘇軾、蘇轍、黃庭堅(jiān)、米芾、秦觀、李公麟等十六位文人名士在此游園聚會(huì)，會(huì)后李公麟作《西園雅集圖》，米芾書寫了《西園雅集圖記》。由于蘇軾、蘇轍、黃魯直、李公麟、米芾等等都是千年難遇的奇才，后人景仰之余，紛紛摹繪《西園雅集圖》。歷代著名畫家馬遠(yuǎn)、劉松年、趙孟頫、錢舜舉、唐寅、仇英、尤求、李士達(dá)、原濟(jì)、丁觀鵬等，都曾畫過《西園雅集圖》。以致《西園雅集圖》成了人物畫家的一個(gè)常見畫題。
31-5 明代畫家繪畫圖解 仇英
《蘭亭雅集圖》明 仇英 手卷 絹本設(shè)色 166×28cm
鈐印∶仇英之印
題識(shí)∶仇英實(shí)父製。製
引首∶禊事已千秋，斯人不可求。雄文聲習(xí)習(xí)，妙繪韻悠悠，嘯詠依清瀨，風(fēng)流變古丘。鷗波何處覓，綵華屬君收，米萬鐘；印∶米萬鐘印
2。己酉暮春偶過項(xiàng)墨林家得觀仇十洲蘭亭圖設(shè)色煥彂布景清曠宛如見群賢于茂林修竹間也囙題而并識(shí)之，句吳談志伊。印∶文山氏
3。三橋居士文彭觀于項(xiàng)氏天籟閣中，王稺登覽。印∶鳳翼、南渡心澤；尾跋∶蘭亭序永和九年歲在癸丑暮春之初會(huì)于稽山陰之蘭亭修稧事也異所以興懷其致一也后之覽者亦將有感于斯文嘉靖戊申三月朝背臨百泉皇甫汸。印∶皇甫稧印、百泉
“蘭亭”的召集人為已棄官歸隱的會(huì)稽內(nèi)史王羲之，參與者人數(shù)眾多，“群賢畢至，少長(zhǎng)咸集”，詩與酒是雅聚的主要形態(tài)。背映疊翠峰巒、修竹茂林，惠風(fēng)拂面，春陽和煦，酒香裊裊。文士們環(huán)繞曲水席地而坐，酒杯隨溪水漂移，停在誰的面前，誰就得吟詩飲酒。吟不出詩，則加倍罰酒……在這樣一種醉眼蒙眬、文思泉涌的狀態(tài)下，王羲之為詩集作序，翰墨飛揚(yáng)，無意間登上了中國書法藝術(shù)和文采風(fēng)流的雙峰?？梢韵胂螅?dāng)時(shí)的召集人和參與者心態(tài)都是極度放松的，除了風(fēng)雅，沒有更多的心理包袱。 金谷園雅集影響極大，據(jù)說后來的蘭亭集會(huì)完全照這個(gè)樣板來進(jìn)行。據(jù)《世說新語·企羨》載，“王右軍得人以《蘭亭集序》方《金谷詩序》，又以己敵石崇，甚有欣色”。 東晉王羲之曾與二十多個(gè)文人聚會(huì)，這便是有名的蘭亭之會(huì)。
31-6 明代畫家繪畫圖解 仇英
《柳下眠琴圖軸》明 仇英 紙本水墨 176.2×89.2cm 上海博物館藏
《柳下眠琴圖》中，一位頭上綁著折巾的士人倚靠著琴，正在休憩著，他前面放著一張白紙，似乎準(zhǔn)備一有靈感就填上詩詞。坡下有一名童子正負(fù)笈前來。本圖的構(gòu)圖是采邊角取景的方法，只畫山坡的一角，松樹則從左下延伸到右上，山坡及松樹剛好形成兩條對(duì)角線，而人物則被包覆在其中一個(gè)三角形內(nèi)，形成穩(wěn)定的三角形構(gòu)圖。
《修竹仕女圖軸》明 仇英 絹本設(shè)色 88.3×62.2厘米 上海博物館藏
此圖工整纖麗，飄逸優(yōu)雅。庭院內(nèi)修篁疏淡，奇石臥立，一仕女，寬袖長(zhǎng)裙，信步閑踱，凝視遠(yuǎn)方。畫家用細(xì)膩的筆墨，刻畫仕女脈脈含情的心理狀態(tài)，也透露出其空虛、無聊的精神面貌。此圖吸收唐宋仕女畫的技法，人物線條用蘭葉描而又稍細(xì)，勁挺流暢。高聳的發(fā)髻，豐滿的體態(tài)，似周昉筆下的唐代貴族婦女形象。仇英擅人物畫，尤工仕女。其人物造型準(zhǔn)確，概括力強(qiáng)，形象秀美，線條流暢，有別于時(shí)流的板刻習(xí)氣，直趨宋人室，對(duì)后來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時(shí)代仕女美的典范，后人評(píng)其工筆仕女，刻畫細(xì)膩，神采飛動(dòng)， 精麗艷逸，為明代之杰出者。
31-7 明代畫家繪畫圖解 仇英
《潯陽送別圖》（別名 琵琶行圖）明 仇英 絹本設(shè)色 縱33.6厘米，橫399.7厘米 藏于美國納爾遜?阿特金斯藝術(shù)博物館
該畫描繪白居易騎著白馬到潯陽江邊送客，忽聞琵聲，主人下馬，歸舟不發(fā)面二舟并列，一舟華麗肅當(dāng)為白居易送客之行舟一小舟隱約于山石樹叢徽露船頭，應(yīng)是商人之婦船。遠(yuǎn)處是開闊的江面，投射在江心，一片靜謐寂畫面上群山及遠(yuǎn)處的村隱沒在山嵐夜霧間，林木由黃轉(zhuǎn)朱，正是秋天景色。該畫畫面主體部分描繪舟泊江畔的情景，面以青綠山水作為主調(diào)，工細(xì)的人物穿插其間。山石無皴法，僅以勾著色近用草綠，漸為石綠青，水均作白一鱗紋，雖山勒略為板重，卻表現(xiàn)出精裝飾之美 。
畫面表現(xiàn)潯陽江邊自居易登舟探訪琵琶女的情景畫面場(chǎng)景空闊，人物穿插其間。細(xì)致的筆法、鮮麗而蘊(yùn)潤(rùn)的色彩和裝飾性的繪畫語言，使畫面彌漫著夢(mèng)幻般的詩意。該畫中山石，水云，樹木的造型都具有工藝裝飾性。以意象造型，不受真實(shí)的物象限制，追求主觀裝飾美感。畫出的是畫家心中的山水。最具特點(diǎn)的是山石的造型，山石的外形概括簡(jiǎn)練，不追求雄強(qiáng)險(xiǎn)峻，而是以平實(shí)的線勾出輪廓，山石結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)沒有繁復(fù)的皺擦，只是簡(jiǎn)練的勾線填色，表現(xiàn)山石結(jié)構(gòu)的線平直，排列規(guī)則而有秩序，許多山石上是用等距離的線勾畫結(jié)構(gòu)，具有平面性特征，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的現(xiàn)代構(gòu)成感和裝飾感，與真實(shí)的山，石和古代繪畫中的山石都有極大不同水，云的造型以柔美順暢的曲線造型，具有明確清晰的結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)出了云的飄逸舒卷，水的流暢恬淡樹木的造型奇特，追求美感的表現(xiàn)，枝干葉片更是符號(hào)化，不同的樹以不同的線型筆法來畫，各具面貌，表現(xiàn)出裝飾美 。
31-8 明代畫家繪畫圖解 仇英
《職貢圖卷》明 仇英 絹本設(shè)色，縱29.5cm，橫580 北京故宮博物院藏
《職貢圖》這一題材自古有之，是描繪中國境內(nèi)少數(shù)民族或外國的貢使形象的紀(jì)實(shí)性圖畫。現(xiàn)有傳為南朝梁之蕭繹《職貢圖》卷（中國國家博物館藏）、傳為唐朝閻立本《職貢圖》卷（臺(tái)北故宮博物院藏）、清代丁觀鵬、姚文瀚、金廷標(biāo)、程梁《皇清職貢圖》卷（故宮博物院藏）等圖存世。
“仇實(shí)父《諸夷職貢圖》卷在姚氏。絹本，大著色。布景甚奇，或云仿閻令筆也。前有許元復(fù)題署，后有文徵仲、彭孔嘉跋尾，極稱許之云。《諸夷職貢圖》卷，諸夷職貢，許初書。九溪十八洞主、漢兒、渤海、契丹國、昆侖國、女王國、三佛齊、吐蕃、安南賀、西夏國、朝鮮國。仇英實(shí)父為懷云先生制。昔顏師古于貞觀四年奏請(qǐng)作《王會(huì)圖》，以見蠻夷率服之盛。自是以后，繼作不絕，亦謂之《職貢圖》，《宣和畫譜》所載是已。及觀張彥遠(yuǎn)《名畫記》，載有梁元帝善畫外國來獻(xiàn)之事，又嘗作《職貢圖》而序之?！敦懹^公私畫錄》載有陳江僧寶所畫《職貢圖》三，則知其來非一日矣。近見武克溫所作《諸夷職貢》，乃是白畫，而此卷為仇實(shí)父所作，蓋本于克溫而設(shè)色者也。觀其奇形異狀，深得胡瓌、李贊華之妙，克溫不足言矣。壬子九月既望，題于玉磬山房，徵明。右《職貢圖》，十洲仇君實(shí)父畫。實(shí)父名英，吳人也。少師東村周君臣，盡得其法，尤善臨摹。東村既歿，獨(dú)步江南者二十年，而今不可復(fù)得矣。此卷畫于懷云陳君家，陳君名官，長(zhǎng)洲人，與十洲善，館之山亭，屢易寒暑，不相促迫，由是獲畫。其心匠之巧，精妙麗密，備極意態(tài)，雖人殊國異，而考按圖志，略無違謬，能事直出古人上，衡翁太史公論之詳矣。然非好古誠篤如陳君，抑豈易得哉？予聞畫家立意，或援古以諷今，或藉近以規(guī)遠(yuǎn)，凡致力精工者，不虛作也。使十洲操筆金馬之門，吳陳德相家藏 - 白文長(zhǎng)方印 德相 - 朱文葫蘆形 燕翼堂 - 朱文長(zhǎng)方印
引首有許初篆書“諸夷職貢”，鈐“許”“初”朱文聯(lián)珠方印，“許元復(fù)氏”朱文方印。本幅款署“仇英實(shí)父為懷云制”，鈐“南”“陽”朱文聯(lián)珠方印，另有“懷云珍玩”朱文方印、“梁清標(biāo)印”白文方印、“澹如齋書畫印”朱文方印、“乾隆御覽之寶”朱文橢圓印、“海梯手定”朱文方印、“王季遷印”朱白文方印等鑒藏印。跋尾兩紙，第一紙上有文徵明跋，款署“壬子九月既望，題于玉磬山房，徵明”，鈐“文徵明印”白文方印，另有“王氏季遷珍藏之印”朱文長(zhǎng)方印、“季遷心賞”白文方印、“吳湖颿”朱白文方印、“海梯審定真跡”朱文方印等鑒藏印。仇英《職貢圖》卷上畫家自題“仇英實(shí)父為懷云制”，原本在卷后的彭年跋稱“此卷畫于懷云陳君家，陳君名官，長(zhǎng)洲人，與十洲善。館之山亭，屢易寒暑，不相促迫，由是獲畫”仇英畫藝出群的原因，一方面是其天分高邁加之勤奮用功，另一方面是能在以收藏稱著的巨富之家中，安然飽覽歷代名跡，潛心圖寫山川人物。他曾先后在周鳳來、項(xiàng)元汴、陳官居停多年，潛心藝術(shù)創(chuàng)作，佳構(gòu)紛呈疊現(xiàn)。當(dāng)然，為這些居停主人繪制圖畫是仇英必不可少的人生經(jīng)歷。作為回報(bào)，畫家為項(xiàng)元汴的兄長(zhǎng)項(xiàng)元淇所畫《桃村草堂圖》軸（故宮博物院藏），與為陳官所畫《職貢圖》都是精心繪制的佳作。據(jù)李維琨先生統(tǒng)計(jì)，仇英為陳官還繪制過《桃源仙境圖》軸（天津博物館藏）和見于《真跡日錄》著錄的《西園雅集圖》c。作為第一位收藏者，陳官在《職貢圖》上鈐蓋了六方鑒藏印，分別為“懷云珍玩”朱文橢圓印、“懷云”朱文長(zhǎng)方印、“穎川郡懷云子圖書”朱文長(zhǎng)方印、“吳陳德相家藏”白文長(zhǎng)方印、“得相”朱文葫蘆形印、“燕翼堂”朱文長(zhǎng)方印。潁川陳氏的始祖為虞舜的后裔媯滿，其后人被周武王封于陳，再后陳國內(nèi)亂，陳厲公的兒子出奔齊國，以國為氏，遂稱陳氏。再后，陳氏一支無子，便以穎川陳實(shí)為嗣子，遂融入潁川陳氏。陳官以潁川為郡望，可知其祖先原在今河南省的許昌市、禹州市一帶，后來才輾轉(zhuǎn)到今蘇州地區(qū)。
31-9 明代畫家繪畫圖解 仇英
《百子戲庭圖》 手卷 明 仇英 設(shè)色絹本 38×544cm
在中國古代，人們常常把表現(xiàn)孩童的繪畫取名為“嬰戲圖”。畫面上的兒童或玩耍，或嬉戲，千姿百態(tài)，妙趣橫生，象征著多子多福，生活美滿。此圖所繪：寬闊庭院內(nèi)，“百名”稚子在游戲；有的對(duì)弈下棋，有的蕩秋千，有的嬉戲打鬧，還有捉迷藏、奏鼓樂、斗蛐蛐、放風(fēng)箏、采蓮子等嬉戲玩耍的場(chǎng)面。諸多童子形態(tài)各異，情態(tài)逼真，栩栩如生，或纓冠長(zhǎng)衫，或短衣打扮，或手舞足蹈，或躍躍欲試，活靈活現(xiàn)地描繪出孩童稚趣的心理和天真。襯景鋪陳精詳，人移景換，場(chǎng)面宏闊，熱鬧非凡。全圖線條挺闊，筆觸凝練，賦色清雅，將通俗的百子嬉鬧迎福圖畫出了靈動(dòng)脫俗的風(fēng)貌，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力，實(shí)為難得。
繪畫作品，取百子為題者，多為大婚或慶典之用，吉慶祥瑞。據(jù)傳，周文王育有九十九子，后又納一子，繼而遂成百子之說。至明清時(shí)期，百子紋飾，多見各門品類，如繪畫、瓷器、漆器、緙絲等，取子孫滿堂、人丁興旺之意。
31-10 明代畫家繪畫圖解 仇英
《揭缽圖》全卷 明 仇英 紙本設(shè)色 31.95*567.51厘米
《揭缽圖》描寫的是《寶積經(jīng)》中故事：鬼子母暴虐成性，生子一萬，殺人子女為食。如來佛遂將其幼子鎮(zhèn)于琉璃缽中，鬼子母率眾魔百十余揭缽救子未果。佛趺坐蓮臺(tái)，莊嚴(yán)自如，鬼子母最終發(fā)誓永不殺人，皈入佛門，鬼子得從缽中放出。該故事宣揚(yáng)的是佛法無邊、邪不勝正之理?！督依張D》鈐印：十州。收藏?。耗稚饺恕⒆泳┲??？钭R(shí)：實(shí)父仇英。隔水題：“右揭缽圖不署名氏，審其筆意當(dāng)出仇實(shí)甫（父）手。后有文衡山小楷書寶積經(jīng)......”由此歷來名家斷定本畫乃仇英真跡。
31-10-2 明代畫家繪畫圖解 仇英
31-11 明代畫家繪畫圖解 仇英
31-12 明代畫家繪畫圖解 仇英
朱端，字克正，海鹽（今屬浙江）人，少時(shí)貧甚，業(yè)漁樵。1506—1521（正德）間以畫仕直仁智殿授指揮俸。賜一樵圖書遂號(hào)一樵。畫山水宗馬遠(yuǎn)，人物學(xué)盛懋，花鳥效呂紀(jì)，墨竹師夏昹，為浙派名家之一。亦善書。他的山水畫，一方面受當(dāng)時(shí)流行宮內(nèi)的南宋院體畫風(fēng)影響，近馬遠(yuǎn)；另一方面，也有專學(xué)北宋郭熙的一路。朱端的山水作品在繼承和發(fā)展傳統(tǒng)方面有一定的建樹，他使宋代院體繪畫的風(fēng)貌得以發(fā)揚(yáng)光大，并在一定程度上促進(jìn)了他對(duì)后世的積極影響。
【生平經(jīng)歷】
朱端出生在一個(gè)微寒的家庭，自小家中以漁為生。他天賦異稟，對(duì)傳統(tǒng)文化具有濃厚的興趣，在書法和繪畫兩方面都有很高的造詣。因其才華出眾，后來步入仕途，成為明代著名的內(nèi)廷畫家，他的繪畫技藝爐火純青，故而得到了明武宗朱厚照的青睞和重用。
他對(duì)于繪制山水畫、人物畫、花竹畫皆游刃有余，其中最為人稱道的是他的山水畫作品。他善于博取眾家之長(zhǎng)，他的人物師法盛懋，他的墨竹師法夏昹，他的山水受南宋院體畫風(fēng)影響比較大，師法馬遠(yuǎn)，也從北宋郭熙的繪畫創(chuàng)作中得到啟發(fā)。朱端是明中期有一定影響力的畫家，他在繼承的基礎(chǔ)上，大大推動(dòng)好了傳統(tǒng)山水畫技法的發(fā)展，促使更多后輩們關(guān)注宋代院體繪畫風(fēng)貌。明代正德年間的宮廷畫家，正德中直仁智殿，授指揮。他的山水畫，一方面受當(dāng)時(shí)流行宮內(nèi)的南宋院體畫風(fēng)影響，近馬遠(yuǎn)；另一方面，也有專學(xué)北宋郭熙的一路。
《煙江遠(yuǎn)眺圖軸》明 朱端 絹本設(shè)色，縱168.2cm，橫107cm 北京故宮博物院藏
款署：“朱端”，鈐“克正”、“辛酉征士”、“欽賜一樵圖書”印。
此圖作全景山水，取景開闊，山高水遠(yuǎn)。前景畫坡岸高樹，雅士臨江遠(yuǎn)眺；中景巨峰突起，陡然聳立；遠(yuǎn)景舟船重巒置于迷蒙的煙云之間，隨水勢(shì)漸遠(yuǎn)。作品承傳李成、郭熙派系的意境與氣勢(shì)，筆法簡(jiǎn)勁，墨色秀潤(rùn)，樹石勾染精細(xì)，設(shè)色清雅。
畫家將北宋郭熙山水的雄奇、繁復(fù)、精密等特點(diǎn)與南宋院體山水的簡(jiǎn)潔、空曠、疏朗等格局有機(jī)地結(jié)合起來，創(chuàng)造了有別于宋代院體的明代院體畫風(fēng)。此圖作全景山水，取景開闊，山高水遠(yuǎn)。前景畫坡岸高樹，雅士臨江遠(yuǎn)眺；中景巨峰突起，陡然聳立；遠(yuǎn)景舟船重巒置于迷蒙的煙云之間，隨水勢(shì)漸遠(yuǎn)。作品承傳李成、郭熙派系的意境與氣勢(shì)，筆法簡(jiǎn)勁，墨色秀潤(rùn)，樹石勾染精細(xì)，設(shè)色清雅。此圖畫臨江平崗峻嶺，樹木蔥蘢， 崗上二人對(duì)坐，居高遠(yuǎn)眺，一童侍立。江上煙波浩渺，漁舟揚(yáng)帆；岸上村落人家，樓臺(tái)宇閣。一派江南水鄉(xiāng)山清水秀的迷人景象。此幅畫法學(xué)郭熙， 用筆精勁， 墨彩明媚， 畫風(fēng)秀潤(rùn)， 自成一格。
32-1 明代畫家繪畫圖解 朱端
《尋梅圖》明 朱端 紙本設(shè)色 208.3x124.5cm 中國臺(tái)北故宮博物院藏
此圖所繪：湖天積雪，一翁支傘拄杖，行于湖濱。二童囊琴、負(fù)書，隨行于側(cè)。全幅以雙松為骨干，大幾占四分之一。群鴉鳴噪于枯樹間，水天暮雪之景宛然。松后石山突兀，洲渚村落，縈系其間，大小遠(yuǎn)近安排得宜，空曠悠遠(yuǎn)之意特見匠心。主題與關(guān)鍵字：冬景（雪景）、臺(tái)閣、烏鴉、梅（白．紅．蠟梅）、松、百姓、傘、文玩（琴棋書畫）、漁船、城墻、籬笆、圍墻、橋、房舍、侍從（侍女、童仆）、高士（士人、隱士）、、石磴、棧道、江河、湖海；朱端的山水畫繼承自浙派畫風(fēng)，取法自宋代的郭熙與馬遠(yuǎn)。全幅採取半邊的構(gòu)圖型式，以佔(zhàn)據(jù)左方畫面的雙松為骨干，框出策杖撐傘老翁和兩位童子，他們正準(zhǔn)備渡江到對(duì)岸的梅村。位于雙松的上方，是覆蓋白雪的群峰，山石造型圭角崢嶸，輪廓線或山壁皆用濃重焦黑的墨線皴擦，與代表白雪的絹底顏色形成強(qiáng)烈對(duì)比。而天空及河水則以淡墨渲染，增添畫面肅穆悠遠(yuǎn)的詩意。冬季踏雪尋梅，冒寒欣賞梅雪爭(zhēng)妍的美景，一直被視為文人雅趣，從弘治朝（1488－1505）開始，此類詩意圖像逐漸增加，題材的轉(zhuǎn)變似乎也反映了宮廷皇帝品味的變化。
著錄：石渠寶笈三編（延春閣），第四冊(cè)，1972頁；故宮書畫錄（卷五），第三冊(cè)，410頁；故宮書畫圖錄，第八冊(cè)，47-48頁
《寒江獨(dú)釣圖》明 朱端，絹本設(shè)色，171.9×109.0cm，東京國立博物館藏。
“寒江獨(dú)釣”的畫題出自唐代柳宗元那首著名的《江雪》，原本抒發(fā)的是詩人的孤獨(dú)與超脫。很多人在形容傳馬遠(yuǎn)畫的這幅《寒江獨(dú)釣圖》時(shí)也用到了孤獨(dú)的字眼，然而這幾乎都是從畫名出發(fā)、先入為主的理解。如果拋開所有預(yù)先的設(shè)定，僅從畫面來看，其實(shí)只是一種沉浸狀態(tài)。廣闊的留白是浩渺而平靜的煙波，船身微向人一方傾斜，漾出數(shù)條淡淡的水紋。釣者傾身注視魚線的動(dòng)向，仿佛屏息凝神，完全投入在垂釣的樂趣里。畫家為畫面注入了溫度和安定，用來沖淡“獨(dú)釣寒江雪”的孤獨(dú)與寒冷。理解了這一點(diǎn)再回過頭看，那件被閑置在船篷上的漁蓑和斗笠，就更顯得寓意深刻。
縱使是“斜風(fēng)細(xì)雨”，也還是要“青箬笠，綠蓑衣”。而在這幅畫里，連穿蓑戴笠的必要都沒有。這里的釣者再也不是末世中不得志的文人，也不是風(fēng)雪里瑟瑟發(fā)抖的漁民。卸下漁蓑和斗笠的舉動(dòng)，是一個(gè)不著痕跡的暗示——暗示著一個(gè)昌明的治世，生活在其中的人有著安定從容的精神世界。這也是鄭谷的雪詩在后世不被欣賞的原因?！度莞尽分杏涊d北宋書法家劉濤的遭遇是一個(gè)典型的例子：徽廟召入禁中，值大雪，令草書雪詩。濤書唐鄭谷詩“亂飄僧舍茶煙濕”四句。上見其首書“亂”字，不懌，因問：“卿字孰師？”對(duì)曰：“臣無師?！辈环Q旨而退。晚年困躓，讀書靈泉院，自號(hào)靈泉山人?！ 度莞尽肪砦迨碾y道真的是劉濤的“亂”字寫得太丑，所以敗了徽宗的興致，甚至斷送了自己的大好仕途嗎？蘇軾與劉濤交好，“嘗跋其書，謂奇逸多才”（乾隆《泉州府志》卷五十四），所以這一猜想的可能性不大。真正的問題出在，在徽宗想象中的太平盛世里，怎么能下著鄭谷那個(gè)末世里亂飄僧舍的大雪呢？
南宋皇帝歷來對(duì)漁父生活有著謎之向往
畫作上的鈐印“辛未坤寧秘玩”告訴我們，它最早出自南宋皇城坤寧宮，是寧宗朝楊皇后的收藏。其時(shí)馬遠(yuǎn)尚未離世，加上他是最受寧宗和楊皇后喜愛的宮廷畫師，又擅長(zhǎng)在畫中留白，很容易把這幅沒有落款的畫作歸于他的名下。既然是一件為皇家而作的作品，這就更加印證了前面講到的畫里的暗示。甚至不妨大膽猜測(cè)，畫中文士模樣的釣者，就像山徑春行、月下賞梅、松下觀瀑（《宮廷畫師的宿命》）里一樣，是寧宗本人。誰云漁父是愚公，一葉為家萬慮空。輕破浪，細(xì)迎風(fēng)。睡起蓬窗日正中。——趙構(gòu)《漁父詞》
32-2 明代畫家繪畫圖解 朱端
《弘農(nóng)渡虎圖》明 朱端 絹本設(shè)色 174×113.6cm 北京故宮博物院藏
此圖繪東漢時(shí)人劉昆任弘農(nóng)（在今河南）太守時(shí)，因有政績(jī)，深得民眾愛戴，以致連兇猛的老虎都不忍再在此地為非作歹，遂馱幼虎渡河而去的故事。圖上著紅衣騎馬者便是劉昆。畫家運(yùn)用水墨寫意法，以側(cè)鋒臥筆和粗簡(jiǎn)的線條勾勒出山石輪廓，并用淋漓的水墨和奔放的運(yùn)筆一次皴染出山石的紋理。樹葉以紛亂的濃墨點(diǎn)染而成，筆勢(shì)姿意縱橫，富有動(dòng)感。人物衣紋線條遒勁粗獷，繁簡(jiǎn)得當(dāng)，準(zhǔn)確地表達(dá)出不同人物的形體特征。
劉昆﹙？～57年﹚ 字桓公，東漢陳留東昏﹙今東明縣﹚人。經(jīng)學(xué)家、教育家。昆為梁孝王后裔，少時(shí)習(xí)禮儀，后研學(xué)《易》，且通音樂，能彈琴，多才多藝。王莽執(zhí)政時(shí)，劉昆在家設(shè)館授徒，聽講者常有數(shù)百人，名滿鄉(xiāng)里。每春秋饗射，常以桑木為弓，蒿桿為箭，舉行隆重儀式，招引不少人前來圍觀。王莽因此給其加上“多聚徒眾，私行大禮，有僭上心”的罪名，將昆及其家屬關(guān)押外黃監(jiān)獄，直到王莽失敗才被放出。29年﹙建武五年﹚，舉孝廉，昆不接受，逃到江陵仍然教書授徒。光武帝慕其名，任命他為江陵令。后由于政績(jī)突出，征拜儀郎，再升侍中、弘農(nóng)太守。46年﹙建武二十二年﹚征為光祿勛。昆知識(shí)淵博，精通經(jīng)易，又為人誠實(shí)，獲得皇上信任，入宮為皇太子及諸王、小侯五十余人傳授經(jīng)書。51年 ﹙建武二十七年﹚，拜騎都尉。后因年高辭官，皇上在洛陽賜給宅第一處，薪俸千石，直到去世。卒后祀于鄉(xiāng)賢祠。
《峙峰蕭野圖》明 朱端 178.5×84.5cm
曾經(jīng)王世貞（1526-1590）收藏。王世貞，明代文學(xué)家、史學(xué)家。字元美，號(hào)鳳洲，又號(hào)弇州山人。江蘇太倉人。后由程十發(fā)（1921-2007）收藏，名潼，上海市金山區(qū)楓涇鎮(zhèn)人。“十發(fā)鑒古”即程十發(fā)藏印，齋名曾用“步鯨樓”、“不教一日閑過齋”，后稱“三釜書屋”、“修竹遠(yuǎn)山樓”。中國海派書畫畫匠，在人物、花鳥方面獨(dú)樹一幟。在連環(huán)畫、年畫、插畫、插圖等方面均有造詣。
32-3 明代畫家繪畫圖解 朱端
《松院閑吟圖》明 朱端 絹本設(shè)色，縱230.2厘米，橫124.3厘米，天津市藝術(shù)博物館藏。
《松院閑吟圖》就是這類山水的代表作。整幅作品雄中透秀，工細(xì)之中見隨意，反映了明代的時(shí)代風(fēng)貌。朱端的山水作品在繼承和發(fā)展傳統(tǒng)方面有一定的建樹，他使宋代院體繪畫的風(fēng)貌得以發(fā)揚(yáng)光大，并在一定程度上促進(jìn)了他對(duì)后世的積極影響。
《消夏圖》明 朱端 絹本設(shè)色 縱167厘米，橫87.5厘米
此圖所繪：盛夏時(shí)節(jié)，酷暑難耐，小橋流水、古樹人家，溪邊方床、兩仆執(zhí)扇，山居高士、不拘小節(jié)，雙手后撐、敞衣露懷；正是：“晚從履道來歸府，街路雖長(zhǎng)尹不嫌。馬上涼于床上坐，綠槐風(fēng)透紫蕉衫。”
32-4 明代畫家繪畫圖解 朱端
待續(xù)
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