我國著名的古詩詞作品有很多，但是對于這些作品，我們似乎往往都不能夠做到全部將它們背出，而是只記住了其中的少數(shù)最為經(jīng)典的句子。
那么婉約派詞人柳永的《蝶戀花》就屬于類似情況。這首詞是愛情作品中的名篇，可為何人們也是偏偏只記住了“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”這兩句呢？當(dāng)我們品完這首詞就會明白。
宋代：柳永
佇倚危樓風(fēng)細(xì)細(xì)，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。
擬把疏狂圖一醉，對酒當(dāng)歌，強(qiáng)樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。
柳永的這首詞雖然格局比較窄小，不過從手法和結(jié)構(gòu)上來說卻是別有特色的。作者在這首詞中的的深情始終是出于隱藏狀態(tài)，直到收篇才點明，起到了具有詩之特色的“余音裊裊”。
上闋開篇先寫登高望遠(yuǎn)，古人常有皆登高抒發(fā)情感的作品，或是思鄉(xiāng)，或是吊古，或是懷人。不過柳永在這里并沒有具體明說，只是輕描淡寫地點到了“望極春愁，黯黯生天際”，這樣一來就等于設(shè)置了一個懸念，激起了讀者繼續(xù)讀下去的好奇心。
其實“望極春愁……”這一句該這樣來斷：“望極，春愁黯黯生天際”，因為詞牌中常有按調(diào)去停頓的要求，所以作者也是為了符合詞譜的韻律才這樣寫。
宋詞多以愁為主，柳永此處的愁又是什么樣的呢？它是一種春愁，是因春景而產(chǎn)生的普通情感。但它的新穎之處在于是“生于天際”。作者在登樓“望極”之下見到的是“草色煙光殘照里”。草色接天，煙霧彌漫籠罩著夕陽，這是一幅容易讓人傷感的畫面，尤其是其中的夕陽，對“愁”的氛圍烘托最是有力。
不過作者在此處仍然沒有到處傷感的理由總之他內(nèi)心感受到的和眼前所看到的都是“愁”。緊接著“無言誰會憑欄意再次加強(qiáng)語氣，在愁的基礎(chǔ)上又增添了一味孤獨和寂寞。他愁什么？就連自己都搞不清楚，所以更別說還會有別人能夠懂得他了。這句無形中把開篇的懸念又做了延續(xù)，帶到了下文中。
有了上闋的層層懸念與鋪墊，在下闋中便頓時見筆風(fēng)扭轉(zhuǎn)。作者說他打算放縱一回，只為求一醉，對酒當(dāng)歌將愁緒都拋開，可是最終卻“強(qiáng)樂還無味”。這種類似于借酒澆愁的例子不在少數(shù)，晏殊有“一場愁夢酒醒時”，范仲淹有“酒未到，先成淚”。而柳永這一句的情感則相對更為強(qiáng)烈，至于這種“強(qiáng)烈”從何處可見，答案就在最后兩句中。
“衣帶漸寬終不悔”，即使容顏被愁所損，衣帶因愁而寬，那又有什么呢，對于作者來說一點都不在乎。直到這個時候作者才將“愁”的謎底揭開：“為伊消得人憔悴”，原來是為了“她”而愁容不展。一切都是因為“伊人”，這是最深情的表白，也是最激昂有力的愛情宣言，作者在點名主題的同時，巧妙地將全篇的感情推向了高潮，以極強(qiáng)的感染力打動著讀者。柳永在愛情面前所表現(xiàn)出來的堅貞與頑強(qiáng)更是令人敬佩，這也是最后兩句被人們銘記于心的原因。
不過從語言的運用和韻律的安排來講，最后兩句不僅朗朗上口貫如流水，更重要的是二者之間的關(guān)系關(guān)系處理得十分緊湊嚴(yán)謹(jǐn)，它們相互融合、依附而達(dá)到了情感脈絡(luò)的流暢自然，真摯感人。
柳永雖然沒有發(fā)“山無陵，江水為竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢與君絕”這樣的誓言，但他在這首詞抒發(fā)出的為愛不計消瘦代價的情感詩鐘滲透在每一行字里；“愁”到極深也便自然迸發(fā)出了“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”的真摯感言，從而成為千古名句刻在人們心中。王國維更是評贊它為“成大事業(yè)、大學(xué)問者”的第二重境界，所以由此可見這兩句在哲理層面上亦達(dá)到了一般詞人所達(dá)不到的高度。
