奧斯卡·穆里略（Oscar Murillo, b. 1986）是目前全球范圍內最具影響力的年輕藝術家之一，亦為2019年“透納獎”的聯(lián)合得主之一。他的創(chuàng)作媒介包括繪畫、紙本、裝置、行為、現(xiàn)場活動、合作項目及視頻等。整體而言，他的作品體現(xiàn)出對于文化交流概念的持續(xù)關注，并且強調那些思想、語言甚或日常物件在其中被展示、流轉且日漸混雜的多重形式。在他對于動態(tài)、形式及空間組織的掌控之下，穆里略表達出對于全球化之特定情形的細致理解，以及隨之而來的流動狀態(tài)帶給人們的復雜感受，同時他也在創(chuàng)作中保持著人類經(jīng)驗的普適性。
奧斯卡·穆里奧，2016
攝影 | Joo Yongsung
1986年，穆里略出生于哥倫比亞的小鎮(zhèn)拉培拉，10歲時他隨家人一起移居倫敦。2007年，穆里略獲得倫敦威斯敏斯特大學的純藝術學士學位，2012年他于倫敦皇家藝術學院獲得純藝術碩士學位。由于穆里略的移民背景，他的創(chuàng)作與“社群”的概念密切相關，作品體現(xiàn)出他在全球各地進行創(chuàng)作時與不同城市和地區(qū)建立起的跨文化聯(lián)結。此外，通過對于一系列相對概念——諸如工作與玩樂、生產(chǎn)與消費、原創(chuàng)與挪用——的介入，他深刻地探討了當代藝術界中展呈條件與西方中心主義資本體系的問題。
展覽現(xiàn)場，The Shed藝術中心，2019
正如策展人艾瑪·恩德比所說，穆里略的油畫作品在形式及內容上都體現(xiàn)出一種“激進的綜合”，它們“與二十世紀發(fā)展起來的藝術傳統(tǒng)相關，這是一種日漸增強的拼貼式的都市經(jīng)驗，在街頭廣告板和新聞報紙中都有所體現(xiàn)?！蓖ㄟ^一種關聯(lián)的工作方式，穆里略在憑借直覺排布的平面上為現(xiàn)成的或是新創(chuàng)的圖像及短句構建出層次，從而創(chuàng)造出豐富密集的畫面。穆里略將個人化的典故與更具普遍識別性的指涉糅合起來，使繪畫成為用以理解藝術之外世界的批判性工具——如穆里略所言，是在構成“一種思想、姿態(tài)、話語、行為及運動的積累”。
穆里略曾于2015年參展第56屆威尼斯雙年展，并于2017年在久負盛名的慕尼黑“藝術之家”博物館舉辦大型個展。其他重要的機構個展及群展還包括：倫敦蛇形畫廊（2012）、邁阿密盧貝爾家族基金會（2012）、紐約現(xiàn)代藝術博物館（2014）、紐約Performa行為藝術雙年展（2015）、第20屆悉尼雙年展（2016）、巴黎國立網(wǎng)球場現(xiàn)代美術館（2017）、第10屆柏林雙年展（2018）等等。2019年，穆里略先后在上海chi K11美術館、英國劍橋Kettle's Yard美術館、英國約克郡雕塑公園、紐約The Shed藝術中心、美國阿斯彭美術館、德國漢堡藝術協(xié)會、英國透納藝術中心舉辦個展。
展覽現(xiàn)場，慕尼黑藝術之家美術館，2017
展覽現(xiàn)場，卓納畫廊香港空間，2018
穆里略的作品已被廣泛收藏于世界各地博物館的館藏之中，包括意大利都靈的桑德雷托·雷·雷鮑登戈基金會、洛杉磯的當代藝術博物館、邁阿密的盧貝爾家族收藏以及荷蘭根特的S.M.A.K.市立當代藝術博物館等等。
部分作品
《表現(xiàn)》，2018-2019
油彩、油彩棒、噴漆于帆布及亞麻布面
《表現(xiàn)》，2019
油彩、油彩棒、噴漆于帆布、亞麻布面及天鵝絨
《浪濤》，2017-2018
油彩及油畫棒于帆布及亞麻布
油彩、油畫棒于亞麻布、帆布及天鵝絨，185 x 230 cm
《無題（新聞）》，2017-2018
油彩、油彩棒于帆布、亞麻布面及天鵝絨
石墨、油彩、油畫棒于帆布、天鵝絨及亞麻布，260 ×260厘米
《暴力失憶》，2014-2018
石墨、油彩、油彩棒、索環(huán)、不銹鋼于帆布和亞麻布面
300 x 164 x 15 厘米
《AI#1》，2014-2018
油彩、油畫棒于帆布、亞麻布及天鵝絨
左件：210 × 210厘米；右件：210 × 215厘米；整體：210 × 430厘米
《催化劑#25》，2017
帆布及亞麻布面油畫顏料及油畫棒
288 x 247 cm
《聚合內容與信息》，2016-2018
油彩、油畫棒于帆布及亞麻布
310 × 310厘米
《致強者的靈魂》，2016
油彩、油畫棒于帆布，孔眼，鋼管，鋼架，鋼扎帶
340 ×330 ×30厘米
《BA 7》，2015-2016
油彩、油彩棒、石墨于帆布和亞麻布面，249.6 x 304.8厘米
油彩、油彩棒、石墨于帆布和亞麻布面
總：200 x 616厘米，各幅：200 x 200厘米
油彩、油彩棒、塵土于布面,200 x 165 x 4厘米
《日班》，2015
油彩于布面、亞麻及鋼桿，鋼桿與布面：358 x 409 x 20厘米，布面：358 x 222厘米
《催化劑 #1》，2015
油彩、油彩棒、塵土于布面，200 x 165 x 4厘米
《紙牌戲》，2014-2015
油彩、油彩棒、塵土、絲網(wǎng)印刷于帆布、亞麻布及絲綢，295.3 x 222.3厘米
《今日貿易》，2014-2015
油彩、石墨于帆布、亞麻布及鋼
共8部分，440 x 950 x 40厘米
《純凈的、純凈的、純凈的……》，2014-2015
油彩、油彩棒、石墨于亞麻布及帆布，280 x 235厘米
《HSBC, pork pashtuk》，2014-2015
油彩、油彩棒于帆布和亞麻布面，290 x 250 x 4厘米
《茶, HSBC, 網(wǎng)格》，2013-2015
油彩、油彩棒于帆布及亞麻布面，250 x 250 x 4厘米
《材料隊列 #17》，2013-2015
油彩、油彩棒、噴漆、塵土于布面，200 x 200 x 4厘米
《? coco - coco》，2013-2015
油彩、油彩棒、石墨于帆布和亞麻布面，260 x 260 x 4厘米
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場，透納當代美術館，2019
《社會緯度》展覽現(xiàn)場，美國阿斯彭美術館，2019
攝影 | Tony Prikryl
《水平的黑暗尋求聯(lián)合》展覽現(xiàn)場，德國漢堡藝術協(xié)會，2019
攝影 | Fred Dott
《沖撞/聯(lián)結》展覽現(xiàn)場，紐約 The Shed 藝術中心，2019
英國約克郡雕塑公園，2019
攝影 | Jonty Wilde
《暴力失憶》展覽現(xiàn)場，紐約 The Shed 藝術中心，2019
奧斯卡·穆里略的作品于第10屆柏林雙年展，2018
展覽現(xiàn)場，慕尼黑藝術之家美術館，2017-2018
展覽現(xiàn)場，沙迦雙年展，2017
展覽現(xiàn)場，巴庫YARAT當代藝術空間，2016-2017
展覽現(xiàn)場，《全世界的未來》，第56屆威尼斯雙年展，2015
展覽現(xiàn)場，《頻率》（2013年至今），第56屆威尼斯雙年展，2015
展覽現(xiàn)場，第56屆威尼斯雙年展，2015
展覽現(xiàn)場，紐約現(xiàn)代藝術博物館，2014
展覽現(xiàn)場，卓納畫廊倫敦空間，2019
展覽現(xiàn)場，卓納畫廊香港空間，2018
展覽現(xiàn)場，卓納畫廊紐約空間，2016
展覽現(xiàn)場，卓納畫廊倫敦空間，2015
報道節(jié)選
《金融時報》2019年3月29日
而穆里略應對自己藝術名氣的辦法，是拓展和多樣化自己的藝術實踐，而非重復自己眼下的成功。穆里略已經(jīng)用裝置、錄像和表演等多種形式，發(fā)展了他的創(chuàng)作主題：移民、超越國籍、邊界與空間。全球化帶來的恐慌，但他也意識到，當他在創(chuàng)作這些作品時，這些問題反而在全球變得愈加嚴峻。策展人奧奎·恩維佐（Okwui Enwezor）曾說，穆里略在嘗試“在工作室與真實世界之間，確立一條多孔的邊界”。
《T》雜志中文版2019年3月刊
童年的遷徙經(jīng)歷，也令Murillo在體驗更廣的世界時，保持著對周圍環(huán)境極高的你高度。這使得他常常在作品中思考并探索”身份“的概念…而在逐漸走到聚光燈下的過程中，快速的晉升也從未使Murillo在市場前變得唯唯諾諾。他的行為與作品尖銳大膽，挑戰(zhàn)社會的既定規(guī)則。
《時尚芭莎藝術》2018年9月18日
《藝術月刊》（Art Monthly）封面故事，2019年5月
《金融時報》，2019年3月30日
穆里略被形容為“太多成就，太過年輕”
卓納畫廊是位處紐約、倫敦及香港的當代藝術畫廊，現(xiàn)代理超過50位在世藝術家和已故藝術家遺產(chǎn)，擁有過百人的專業(yè)團隊。畫廊自1993年創(chuàng)立至今，成功舉辦了眾多具開創(chuàng)性的展覽。卓納畫廊活躍于一級和二級藝術市場，一直致力于培育藝術家的職業(yè)生涯，當中許多已在當今最具影響力的藝術家之列。
網(wǎng)站：www.davidzwirner.com
微博：卓納畫廊
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