如何讓合唱排練中各個(gè)聲部的音色聽起來更融合？
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如何讓合唱排練中各個(gè)聲部的音色聽起來更融合？
在排練過程中總覺得我們四個(gè)聲部的聲音融合度不好，不管是音準(zhǔn)音色咬字氣息什么的，都好像是每個(gè)聲部自己唱。合唱音樂的融合度，取決于聲部中相同質(zhì)量的音色，把分開的聲音結(jié)合在一起，使之變成一個(gè)整體統(tǒng)一的音色，聲部就融合了。
“聲部的融合”，其實(shí)目的就是為了得到合唱音樂中獨(dú)特的魅力：混音。
混音的標(biāo)準(zhǔn)在于：當(dāng)合唱團(tuán)合歌唱時(shí)，在這個(gè)統(tǒng)一的聲音里面，個(gè)體的聲音是不能被觀眾所分開辨別出來的，這也是創(chuàng)造聲部融合的標(biāo)準(zhǔn)。所以，簡(jiǎn)單點(diǎn)來說，合唱指揮和團(tuán)員的任務(wù)，就是研究出各種方法，來融合聲部，創(chuàng)造出更好的混音，然后表現(xiàn)在特定的作品中。
在解決聲部的融合這個(gè)問題之前，我們必須得搞清楚一些背景知識(shí)：
1、最早提出“混音”這個(gè)概念的人是：F. Melins Christiansen， 他是St. Olaf Collage合唱團(tuán)的指揮。他的理論對(duì)后來的很多合唱指揮都有很大的影響：輔音發(fā)音要精確，元音發(fā)音要直接。表面上看，這個(gè)原則沒什么問題，然而，在運(yùn)用中，他的方法使得合唱團(tuán)的混聲變的很不自然，人為的痕跡特別明顯。并且產(chǎn)生了一個(gè)具有爭(zhēng)議性的問題：直聲的歌唱方式。
2、從Christiansen那個(gè)時(shí)代開始，就不斷有很多聲樂教育家都在為此爭(zhēng)論，合唱團(tuán)如果被要求消除聲音的共振，采用直聲的歌唱方法，不僅會(huì)讓聲音的品質(zhì)變得非常人工化，沒有共鳴。而且會(huì)造成發(fā)聲器官的不必要的緊張，這樣是不健康的。
3、合唱音色的融合，經(jīng)常被要求改變個(gè)人獨(dú)特的聲音特質(zhì)，甚至有些老師認(rèn)為聲樂專業(yè)的學(xué)生不應(yīng)該參加合唱團(tuán)。這也是不對(duì)的。合唱混音的達(dá)到，是不需要犧牲個(gè)體聲音品質(zhì)的。合唱團(tuán)也不需要每個(gè)人都唱出相同聲音這樣的技巧。
聲部融合的核心：
色彩-- 不是個(gè)人音色的色彩，而是各聲部的獨(dú)特色彩以及合唱團(tuán)作為一個(gè)整體的色彩。
平衡感-- 各聲部在合唱團(tuán)中的平衡。
音調(diào)--聲音的高低叫做音調(diào)，頻率決定音調(diào)。物體振動(dòng)的快，發(fā)出聲音的音調(diào)就高。振動(dòng)的慢，發(fā)出聲音的音調(diào)就低。
措辭--歌曲中歌詞的發(fā)音。
接下來，我們就圍繞這四個(gè)元素，來講講，如何才能擁有一個(gè)好的聲部融合，并且不用中和歌手的聲音。
統(tǒng)一的元音：
當(dāng)某一個(gè)聲部的團(tuán)員，在合唱時(shí)，唱出不一樣的元音，那么這個(gè)聲部就會(huì)缺掉第一個(gè)和第二個(gè)共振峰，導(dǎo)致聲音的不統(tǒng)一。但是事實(shí)上，我們卻沒辦法要求團(tuán)員唱出相同時(shí)值的元音。這是不可能的。所以，這個(gè)就需要指揮在 warm-up的階段，就自己先建立一個(gè)想要達(dá)到的音色，然后通過各種訓(xùn)練辦法不斷去追求它。并且在接下來的歌曲練習(xí)中，保持這個(gè)音色。
簡(jiǎn)潔的輔音——準(zhǔn)確的節(jié)奏——默契的“停止”——強(qiáng)度的控制——聲部的位置
首先要做到大家的發(fā)聲方法要基本一致，尤其是發(fā)聲位置，不能有的窩在喉頭有的打在前面。大家學(xué)的發(fā)聲理念可能不太一樣，如果基礎(chǔ)比較差，最好能請(qǐng)一位路子比較正的聲樂老師來指導(dǎo)一下，有條件上上小課最好?；痉椒ㄓ辛司涂梢跃毟鞣N和聲練習(xí)啊?；镜拇笮∪拖壹捌滢D(zhuǎn)位，到七和弦，二度和弦，在練習(xí)的同時(shí)要注重聲部間音量的均衡，以及互相傾聽。
聲部聲音不融合，主要發(fā)生在高音聲部中，這就跟成員自身的音色和發(fā)聲方法有很大關(guān)系啦。
首先，篩選出源音色沒有特別個(gè)性的成員，如果本身音色就特別特別個(gè)性，發(fā)聲方法再怎么一致，也是能聽出來的。
其次，看發(fā)聲方法是否正確，正確的發(fā)聲，應(yīng)該是喉嚨松弛，口腔鼻腔頭腔共鳴都打開，氣息下沉，后腰向外擴(kuò)張，身體處于很通暢的狀態(tài)。
再次，合唱要求每個(gè)成員盡量音色靠攏，因此，拋棄一點(diǎn)自身的特點(diǎn)，盡量找到適合大家的聲音位置，或靠后或往上，只要自己不費(fèi)勁，像說話一樣去唱歌，就是正確的。
最后，注意每個(gè)聲部的換氣口，每個(gè)句子的強(qiáng)弱，節(jié)拍，所有人都要根據(jù)指揮，做到同呼吸共命運(yùn)！
然后來說說國(guó)外的訓(xùn)練方式，唱歌之前老師都會(huì)做一些小游戲，有練氣息的，放松的，等等，一般在合唱隊(duì)員中相互進(jìn)行，發(fā)聲練習(xí)也是很自由的，可能跟國(guó)內(nèi)的聲樂教學(xué)理念還是有所不同，老師告訴我一句話就是，怎么說話，就怎么唱歌，不要去想我現(xiàn)在要唱歌了，就開始擺出要唱歌的樣子，讓聲音回歸最自然最松弛的狀態(tài)，就是美聲。
合唱其實(shí)是一個(gè)隊(duì)員之間相互磨合的過程，尤其體現(xiàn)在各聲部融合的進(jìn)程中。
從選拔合唱隊(duì)成員開始就要注意三個(gè)考察指標(biāo)：音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色。因?yàn)樵谟?xùn)練過程中，音準(zhǔn)很重要，必須嚴(yán)格執(zhí)行到個(gè)體，音準(zhǔn)方面有偏差容易造成噪音整體也不會(huì)和諧。
其次節(jié)奏，影響到整個(gè)作品的架構(gòu)。全體成員必須看指揮，各聲部什么時(shí)候進(jìn)什么時(shí)候收，做到不拖拍不搶拍。
最后是音色，合唱隊(duì)是一個(gè)整體，最理想的效果是一個(gè)聲部一個(gè)聲音，聲音突出的隊(duì)員要注意收斂，容易跑偏的要注意聽旁邊和看指揮，每個(gè)人都要融合到聲部去。
訓(xùn)練時(shí)要注意，多做共鳴的練習(xí)，從兩聲部到多聲部。演繹作品前，各聲部要先唱熟自己聲部的旋律。聲部之間配合時(shí)要堅(jiān)定立場(chǎng)，剛開始的時(shí)候低聲部容易被高聲部帶跑。多訓(xùn)練，看指揮，不同聲部什么時(shí)候強(qiáng)什么時(shí)候弱，搞清楚誰是主旋律，誰是和聲，不要搶著大聲唱。只有各聲部相互配合好，作品才會(huì)呈現(xiàn)出美感。至于畫面感，眼神情感的，需要跟隊(duì)員講解的！
你也可以嘗試用練聲來解決。練聲的過程中，先把整個(gè)聲部的發(fā)聲位置調(diào)整好，接著就是聲音的狀態(tài)，如果大家的聲音狀態(tài)都是統(tǒng)一的話，在音準(zhǔn)一致的基礎(chǔ)上，和聲音準(zhǔn)也會(huì)融合許多。
當(dāng)然，要做到完全融合，這個(gè)合唱團(tuán)的團(tuán)員們必須磨合有一段時(shí)間，彼此適應(yīng)聲音狀態(tài)，再調(diào)整。
先調(diào)整每個(gè)聲部的聲音，例如女高聲部你想要什么音色，指揮或者指揮助理就要在練聲過程中調(diào)。其他聲部也是如此。
還有，個(gè)人的聲音不要太突出。畢竟合唱團(tuán)是合唱，不是獨(dú)唱，指揮在排練過程中要聽到誰的聲音冒尖了。
