“基本功是指一個舞者所具備的基本條件(包括內在條件、外在條件及素質和能力的體現)和掌握一些基本技術、技巧動作的能力水平，其特性決定了它不是先天由來的，而是經過系統(tǒng)的基礎訓練所達到的一種結果。這里說的外在條件是指人的基本條件，包括身高體重比例外形等先天素質條件和從事舞蹈專業(yè)學習的基礎條件——軟開度;內在條件是指單純從外表外形看不出來的舞者所具有的能力，具體包括肢體形態(tài)的協調能力、模仿能力、表現能力、動作理解能力、控制能力和基礎的彈跳能力等等?！?span lang='EN-US'>
藝術作品的內容和形式的主導要素中，個人風格往往受到時代風格和民族風格的影響而形成，而時代風格和民族風格又往往通過個人風格表現出來。就舞蹈學意義而言，“基訓”的風格基于舞種的風格，也就是說不同的舞種其“基訓”風格也是截然不同的。
一、古典芭蕾基本功的訓練
古典芭蕾最初起源于意大利。發(fā)展于法國宮廷，興盛于俄羅斯。經過幾百年的發(fā)展，形成了古典芭蕾要求的“開”、“繃”、“直”、“長”。下面針對其特點，具體分析一下其動作的訓練要求。
1、古典芭蕾中“開”特點的訓練方法
針對芭蕾舞“開”的特點訓練時，初學者應注意從大腿到腳部的外開訓練，要求我們的膝蓋總是要打開的，站立時也是要抬頭挺胸雙肩打開。
2、芭蕾舞中“繃”特點的訓練方法
芭蕾舞中的“繃”不單純是繃腳，而是在做plie、tendu、fondu、jete等一系列動作時腿也是繃緊的。尤其是大腿內側的肌肉更要繃緊。但是繃緊不是僵硬，繃緊的目的是為了加強腿部的力度，更加靈活的完成舞蹈的技巧與動作。
3、芭蕾舞中“直”特點的訓練方法
芭蕾舞中“直”特點首先要求舞者不管是站、坐、走、立還是做其他動作時，從頭、頸、軀干、腿部都要直立向上，因為芭蕾舞給人感覺是最高貴、最典雅的舞種。
4、芭蕾舞中“長”特點的訓練方法
芭蕾舞中“長”特點是指舞蹈演員在做動作時一定要把動作做“活”。而這里的“活”就是要求動作要有延伸感，動作延伸了也就自然而然的“長”了。
二、舞蹈基本功在舞蹈、舞劇中的應用
正確合理的利用舞蹈基本功會在舞蹈、舞劇中對展現故事情景起到畫龍點睛的作用。同時，又能增強感染力和扣人心弦的吸引力;使觀眾從中不僅能享受到豐富多彩、美麗壯觀的舞蹈場面，而且還能喚起觀眾強烈的共鳴和久久不能消失的回味，
舞蹈離開了美，舞蹈藝術就無從談起。舞蹈中所有的美，都是通過肢體的舞動加上美妙的音樂加工而成的。舞蹈技巧在舞蹈美的體現上，也有很大的作用。然而，高超的技巧是建立在深厚的基本功之上的。無論做任何行業(yè)，基本功都起到了一個舉足輕重的作用，
舞蹈基本功在舞蹈、舞劇中是貫穿始終的。不管是演員的腿功、腰功多開多軟，還是在舞臺上的一個表情，一舉一動，都顯示出他舞蹈基本功的扎實程度。
舞蹈基本功的訓練是舞蹈教學中重要的組成部分，舞蹈基本功具有極為豐富的表現形式和廣闊的表演空間，無疑為教學領域的開發(fā)，提供了雄厚的資源，開拓著無限的想象空間。
