劉文海藝術(shù)簡歷
劉文海，別署撫琴齋主，山東德州人（原籍樂陵）。初從葉效原先生習(xí)唐楷，后進(jìn)修于南京藝術(shù)學(xué)院，師從徐利明先生。首都師范大學(xué)藝術(shù)碩士，師從王元軍先生。曾被評為首屆中國書法藝術(shù)節(jié)“書法十杰”之一。現(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員、山東省書法家協(xié)會第四屆理事、草書委員會副秘書長、九三學(xué)社中央書畫院書法家、齊魯師范學(xué)院學(xué)術(shù)委員會委員、美術(shù)學(xué)院教授。山東省社科規(guī)劃辦邢侗《來禽館真跡》研究項目（已結(jié)項）、晚明女書法家邢慈靜研究項目負(fù)責(zé)人，有論文發(fā)表在《中國書法》、《書法》雜志等專業(yè)報刊，編著有邢侗精品書法叢帖——《來禽館真跡》（天津人民美術(shù)出版社）。
作品曾多次入展由中國書協(xié)主辦的全國展、中青展、專題展——全國第五、六、八屆中青年書法篆刻展，第三屆新人新作展，全國第一屆行草書法大展，全國第一屆扇面書法藝術(shù)展，第七屆全國書法展，第三屆楹聯(lián)書法展，首屆中國書法蘭亭獎（青島），全國首屆行書大展，第二屆中國書法蘭亭獎等展覽。
獲得的主要獎項：
中、日、韓國際書法大展 優(yōu)秀獎
首屆中國書法藝術(shù)節(jié)最高獎—全國百家精品書法展 十佳作品獎
“黃河魂”藝術(shù)大展書法類 唯一金獎
首次全國書畫公開征集蘭亭獎˙牡丹杯書法展覽 新人銀獎（金獎空）
中國書法蘭亭獎（河南） 提名獎
新世紀(jì)全球華人書法展 銅獎
第二屆中國書法藝術(shù)節(jié)—全國百家精品書法展 精品獎
文化部第十二屆“群星獎” 銀獎
山東省首屆、三屆“泰山藝術(shù)獎”（政府獎） 銅獎
文化部第十三屆“群星獎” 省展金獎
全國第二屆流行書風(fēng)大展 銀獎
應(yīng)邀參加全國中青年名家百人藝術(shù)書法展（中國書法院主辦），山東美術(shù)出版社、黑龍江美術(shù)出版社出版有劉文海書法作品集兩種。
尚余精悍出眉間
——為《劉文海書法作品集》而寫
徐本一
“芙蓉劍法”三十六招， “紫蓋劍法”四十八招?！叭Q芙蓉”與“鶴翔紫蓋”兩招劍法，分別將芙蓉劍法 、 紫蓋劍法每一路數(shù)十招中的精奧之處，融會簡化而入一招，一招之中有攻有守，威力之強(qiáng)，為衡山劍法之冠……
好在這套劍法精妙繁復(fù)，使動時圓轉(zhuǎn)如意，一招與一招之間絕少斧鑿之痕，從第一招到三十六招，便如是一氣呵成的一式大招。（摘自金庸《笑傲江湖》三十三比劍）
觀書，當(dāng)往書的骨子里看。將皮相汰擊盡了，去了浮影與粉飾，看到了書者的風(fēng)調(diào)清濁，揮運優(yōu)劣，心性雅俗。如此說來，有自標(biāo)高格之嫌，我雖不能至而心向往之。觀絕妙佳品，目光聚若一柱，細(xì)細(xì)地將觀品掃描了，透透地將書者的意緒顯現(xiàn)出來，墨痕放出了毫光，我心與之應(yīng)接。敞開啊，敞開!美之力，美之動，美之韻，和隨著光之波，源源綿綿地射入感美之心。得之匪淺啊，得之匪淺！上品之觀，使我能量大增(旁日：此亦“吸星大法”之別例)。反之，目光遇而移，心扉開而閉，非不存關(guān)愛之心，實乃避其浸而染。養(yǎng)目與傷目成了觀賞的界限(旁曰：甚于傷目者為傷心)。
我欲多觀佳作，經(jīng)典古跡可遇而不可求。遇之必若“決眥入歸鳥”然。今人之佳作，有令我心動者，也作層層剖析，次第突進(jìn)，宏觀微觀，目鑒心鑒，倘知人之佳者亦有益于已之所得。
觀文海書作有令我心動處，此說并非虛語。在上個世紀(jì)九十年代前期一次全國展的評選中，一件藕粉色灑金紙的行書作品吸引了我。幅面不大，字跡清秀，書者陌生。情不自禁偷偷掀起反面一看，競是一位二十出頭的年輕人，頓覺后生可畏，遂投一票。評選過后，未能消退記憶的，此作是其中之一。這就是劉文海書作給我的第一印象。
真正見到文海其人是在一九九七年天津，首屆中國書法藝術(shù)節(jié)上。屆時他已獲“書法十杰”榮譽(yù)稱號。雖沒有機(jī)會晤談，記得在報告會散場的蒼茫暮色中，一位穿棕褐色皮茄克的青年，高個子，圓臉龐，有一雙大大的明眸，對我說，他就是劉文海。此前我與文海有怎樣的聯(lián)系，已經(jīng)記不起細(xì)節(jié)來了。這次匆匆謀面，使我將其人與其書有了感性的疊加。在這一階段，文海書作多次在全國性書展中出彩，他開始走上了再求學(xué)——專業(yè)書法工作者之路。在以后展覽的評選中見到文海的書作，雖少了第一次的驚訝，但更多的是看到了文海穩(wěn)健的發(fā)展軌跡。
現(xiàn)在當(dāng)觀賞其書法作品時，感到文海對筆法有了更深的認(rèn)識。在《與友人論書札》中，他寫道：“……任何一門成熟的藝術(shù)，都是以豐富的技巧表達(dá)形式為前提的。”聯(lián)想到他自已彈吉它的感受，寫道:“高手的日課是練習(xí)曲，特別是在辦演奏會時。彈奏一首曲子，如果出現(xiàn)雜音，就會消弱作品意境的營造，在這門藝術(shù)里技巧的意義似乎更明確。
在《撫琴齋硯邊偶感》中，他對董其昌的“悟得書法，而不能實證者，在自起自倒、自收自束處耳。過此關(guān)，即右軍父子亦無奈何也”的論述。有了心有靈犀的感悟。這感悟來自書法創(chuàng)作的積累，更來自內(nèi)心渴望突破困惑時的探求。正是不斷進(jìn)取的自由而執(zhí)著的精神，引領(lǐng)著文海向更深刻更精微的層面去展示自己的藝術(shù)品格。
董其昌是宋元以后，在筆法上有所闡幽發(fā)義的大師級人物。其以禪論書，多從它物歸及書道，提升書法的人生意蘊，將藝道協(xié)和，指歸天人合一的中國文人精神境界。文海當(dāng)在研讀香光書論中純化了自己學(xué)書的理想之路。
取墨跡的流轉(zhuǎn)，融刀刻的凌厲，參化帖與碑形質(zhì)區(qū)別進(jìn)而表現(xiàn)出不同于前代的“帖”的陽剛與“碑”的陰柔， 已經(jīng)成為一種書學(xué)的時尚。在這種時尚中，各人具體的取法對象和參照因素或許有所不同。但媒體傳播的頻繁與泛化，相互陶染砥礪，也極易削平各人的風(fēng)格鋒芒。如何保持和強(qiáng)化個人的特征，并能得到持續(xù)性的良好發(fā)展，恐怕對每一位有志于有所建樹的書者來說都是不可回避的問題。時代在同化中只將經(jīng)典的位子留給少數(shù)杰出者。
文海能關(guān)注筆法問題，并將其提到風(fēng)格形成的核心地位，這足以保證他在未來階段性的學(xué)程中找到提供良好發(fā)展的資源。
如果要指出文?，F(xiàn)階段的不足，也是筆法嫌得略為簡單。清剛、澀重、疾躍，已經(jīng)在其書作的形式中得到了展露，此是其優(yōu)長之處，也非泛泛者能輕易達(dá)到。但在更高更大的層面上仍然缺乏渾脫、超拔，大氣的表征。我想隨著技法與學(xué)養(yǎng)的不斷含孕吐納，文海會有新的進(jìn)展，這是一個人的進(jìn)展，也是一代人的進(jìn)展。
最后，我要回到文章開頭的引文來，這是金庸先生虛擬的一套劍法的描述，自有其紛紜妙幻之處。其實筆法何尚不若劍法，法無定法，一切動靜的現(xiàn)象皆可為運筆形式提供通感，只不過落墨著紙是一管實實在在的筆罷了?；叵攵嗄陙恚覀儗挤ǖ奶接懖⒉皇嵌嗔?，而是缺乏深刻的超越；理論的歸納也可能滯后于實踐的操作?，F(xiàn)在有年輕的一代對微觀的研究更深入了，這也是發(fā)展中呈現(xiàn)出來的新的成長點，我們應(yīng)該寄厚望于象文海這樣的進(jìn)取者。
（本文作者原為中國書法家協(xié)會學(xué)術(shù)委員會委員、評審委員會委員）
自序
劉文海
因為對作品不滿意，我編印自己作品集的想法，一再拖延。靜下心來想，藝術(shù)上的“眼高手低”本是一個規(guī)律，誰又能總是體驗“妙手偶得”。藝術(shù)也好，生活也罷，——“豈能盡如人意”。于是乎，我整理、篩選出近幾年的50余副作品，作為創(chuàng)作小結(jié)。
就我個人而言，當(dāng)面對著豐富的傳統(tǒng)書法資源時，往往是無所適從的。一方面，對于傳統(tǒng)中的經(jīng)典——“二王”帖學(xué)書法的用心追摹、樂此不疲；同時，民間書法中諸如北碑、摩崖等等石刻資料又心向往之，也常常是我日課的內(nèi)容。但是，人的精力有限，恐怕不可能做到“五體俱精”或是“碑帖兼擅”，選擇貼近自己心性的古代經(jīng)典，進(jìn)行學(xué)習(xí)，才是最為重要的。二十多年前，王鏞先生在談到自己的創(chuàng)作追求與書法取法時曾提出“大、拙、古、野、率”，從王先生近些年的作品我們可以看到其堅定的步伐，作品也漸漸趨于厚重、蒼茫、博大，這給了我以深刻的啟示與影響。這是一位藝術(shù)家藝術(shù)思想成熟并在創(chuàng)作中“一以貫之”的體現(xiàn)。成熟的藝術(shù)觀念、審美理想是藝術(shù)創(chuàng)作與風(fēng)格走向成熟的前提——近幾年我常常思考這個問題。這次所選50余副作品，可以隱約看出我的這一想法軌跡。尚“法”一類的作品，主要是以“二王”帖學(xué)為根基的，追求“靜雅”氣息；重“意”的作品則盡量汲取了碑學(xué)中點畫的遲澀、老辣與蒼茫，亦欲脫出“帖學(xué)”的藩籬。我希望自己的作品或沉雄、或飛揚、或樸茂、或蒼茫，即真力彌滿又超拔脫俗。這其中尚“意”的部分作品，是我的用心所在，遠(yuǎn)非理想、步履蹣跚，但已然已經(jīng)走在真正的藝術(shù)道路上。我時時提醒自己，在這條道路上，要背靠傳統(tǒng)這座大山，堅定地走下去。
當(dāng)代的書壇，呈現(xiàn)出“百花齊放”的多元發(fā)展態(tài)勢，取法“二王”帖學(xué)一路的書家，以精湛的書法藝術(shù)技巧令人折服，取資民間書法的作品，又由于視野的開闊、選用素材的“無所不用其極”而各領(lǐng)風(fēng)騷。但是在繁榮的表象下，應(yīng)該冷靜地看到，由于展覽與交流的過于頻繁，帶來的是學(xué)習(xí)方法與創(chuàng)作風(fēng)格的趨于“統(tǒng)一”，這又如何在作品中表達(dá)出獨特的審美理想與人文關(guān)懷，藝術(shù)失去了原創(chuàng)性其價值也就大打折扣了。當(dāng)然，創(chuàng)作者藝術(shù)修養(yǎng)的不足、思想力度的匱乏以及急功近利也是造成這一狀況的原因。尤其民間書法，本來就有取徑資源良莠不齊的問題，因此，良好的書法功底與藝術(shù)鑒賞力是學(xué)習(xí)、發(fā)掘的前提，不如此，又如何能化腐朽為神奇，創(chuàng)作出耐得推敲的藝術(shù)作品呢！
如何創(chuàng)作出脫俗的時代精品，古人早就有精辟的見解，或曰：“作字之法，識淺、見狹、學(xué)不足三者，終不能盡妙?！被蛟唬骸白x萬卷書，行萬里路”。這些金玉良言都是通向藝術(shù)巔峰的“竅門”、“秘籍”，在我近幾年的書法創(chuàng)作實踐中，越來越感覺獨特的藝術(shù)感悟力與“不與人同”的眼光尤為重要，最終，跟在古人的屁股后面與跟在今人的屁股后面創(chuàng)作出的作品，都只能是拾人牙慧的“奴書”而已。董其昌在他的《畫禪室隨筆》中說：“東坡作書于卷后余數(shù)尺，曰：以待五百年后人做跋，其高自標(biāo)許如此。”從中我們不難看出一位偉大藝術(shù)家的自信，還有其睥晲有宋一代的藝術(shù)眼光。時人曾譏諷蘇書為“墨豬”，他答：“短長肥瘦各有態(tài)，玉環(huán)飛燕誰敢憎”，正是這種“自出新意、不踐古人”的特立獨行的藝術(shù)思想與實踐，成為了有宋一代“尚意書風(fēng)”的統(tǒng)領(lǐng)，“寒食帖”這樣偉大作品的誕生也就不是偶然的了。獨特的藝術(shù)感悟力與高人一等的審美眼光，是創(chuàng)作出原創(chuàng)性作品的前提?！叭鞯膭?chuàng)作，遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過一等的模仿”（賈又福先生語），初聞有些振聾發(fā)聵，現(xiàn)在我深信不疑。
“好作品中要有傳統(tǒng)中核心的東西，又要有傳統(tǒng)中沒有的東西”。邱振中先生一語中的，真正感人的書法作品就應(yīng)該是這樣的。當(dāng)然，同時做到這兩點又是極為困難的。但是，既然選擇了這門藝術(shù)，就應(yīng)該有這個雄心壯志。
丁酉初冬，在我的作品結(jié)冊付梓之際，聊發(fā)感慨，是以為序，尚啟識者不吝教我。
劉文海于撫琴齋燈下
