“箋”是中華文化發(fā)展中一道亮麗的景致。古時(shí)，箋字意為竹簡(jiǎn)，后來(lái)發(fā)展、引申出注釋、文體、書信、紙張等意，最終定義為一種質(zhì)量較好的小幅紙張，供題詩(shī)、寫信之用。在此定義的基礎(chǔ)上，箋紙又向著精致華美的方向發(fā)展，出現(xiàn)了花箋、彩箋、錦箋等，使題詩(shī)、寫信之事俞發(fā)風(fēng)雅文藝

清代色箋 中國(guó)國(guó)家博物館藏

箋紙的發(fā)展軌跡

紙張的發(fā)明和使用，使人們對(duì)美好生活的追求得以大幅提升。當(dāng)眾多風(fēng)雅之士為書法與繪畫趨之若鶩時(shí)，他們對(duì)紙張的要求就并不僅僅局限于其精良的質(zhì)地，而更多地傾向于紙張表面的精致典雅，以增加人們書寫或繪畫時(shí)的情趣。箋紙正是在文人對(duì)紙張外表的美觀程度越來(lái)越高的追求下應(yīng)運(yùn)而生的。

紙張由最初單調(diào)的一種顏色，轉(zhuǎn)變成五彩繽紛的色彩，設(shè)計(jì)多種圖案，灑以金銀細(xì)粉等手法增加其多樣性，相應(yīng)地研制出許多新品種。出于對(duì)不同顏色的偏愛，文人開始使用單色漂染過的紙張作為信箋、詩(shī)箋。某種程度上，單色箋的發(fā)明源于名人對(duì)箋紙的個(gè)性化設(shè)計(jì)和推廣。例如，魏晉時(shí)期文人提倡風(fēng)度，寫信講究“書儀”，也就是要求書寫令人賞心悅目。被后世稱作“二王”的王羲之、王獻(xiàn)之父子的信札被奉為至寶，甚至刻入法帖，其選用的便是上乘麻紙，“薄如金葉，沙沙有聲”。

雙龍紋箋 中國(guó)國(guó)家博物館藏

唐代盛行色箋，染色方法各有不同，有的是在紙漿中加入顏料，有的是在紙張制作完成后再染色。唐代以后，各類箋紙名目繁多，如“松花”“金沙”“流沙”“彩霞”“金粉”“龍鳳”（紅與金）和“桃紅酒金”等，尤以彩色蜀箋最為著名。

古人書寫的信箋 私人收藏

蜀地自古物產(chǎn)豐饒，造紙業(yè)發(fā)達(dá)，多產(chǎn)佳紙，在唐以前，就有綠、青、紅等色的桃花箋，相傳為桓玄所作；著名的“薛濤箋”，正是彩色蜀箋中的翹楚。唐代女詩(shī)人薛濤（768～831年），字洪度，長(zhǎng)安人，隨父入蜀，居于成都東南郊岷江支流浣花溪，長(zhǎng)于制作箋紙與賦詩(shī)。著有《洪度集》。

古人書寫的信箋 私人收藏

常與杜牧、白居易、元稹等人來(lái)往唱和，多采用自己特制的箋紙書寫，寄贈(zèng)友人，其用紙被稱為“薛濤箋”，也稱浣花箋，因?yàn)檠幼≡诔啥嫉匿交ㄏ?，以溪水制箋，主要選用荷花和雞冠花的花瓣加一些膠汁調(diào)勻，所以制成的箋紙底色多為淡紅或深紅色。薛濤曾作“十離詩(shī)”，其中的《筆離手》就提到自己制作的箋紙：“越管宣毫始稱情，紅箋紙上撒花瓊。都緣用久鋒頭盡，不得羲之手里擎?！毖{是同時(shí)代的文人墨客夢(mèng)寐以求的。

古人書寫的信箋 私人收藏

曾有詩(shī)句專門描述當(dāng)時(shí)人們?yōu)樗髑筮@種箋紙四處奔走的情形：“浣花溪上如花客，綠紅藏人不識(shí)。留得溪頭瑟瑟波，潑成紙上猩猩色……也知價(jià)重連城璧，一紙萬(wàn)金猶不惜。薛濤昨夜夢(mèng)中來(lái)，殷勤勸向君邊覓?！贝笤?shī)人李商隱也曾賦詩(shī)贊道：“浣花溪紙?zhí)一ㄉ煤妙}詩(shī)掛玉鉤?！鼻宕r(shí)期錢泳所作的《履園叢話》中也記載：“書箋花樣多端，大約起于唐宋，所謂衍波箋、浣花箋，今皆不傳?！?/p>

陳鴻壽書詩(shī)藍(lán)色箋扇面 中國(guó)國(guó)家博物館藏

董其昌書詩(shī)灑金箋扇面 中國(guó)國(guó)家博物館藏

箋紙除了彩色之外，添加圖案也是重要的制作手法，可細(xì)分為兩種，一種為紙面上印有顏色的紋飾，比如蜀地的魚子箋(或稱“羅箋”)便極具特色，早期稱“暗花紙”“云石紋紙”或“水紋紙”，紙質(zhì)堅(jiān)挺，隱約可見紙中花紋。各種水紋紙的花紋形狀各異，有虎皮紙、檳榔紙等數(shù)種。

十竹齋花卉奇石箋 中國(guó)國(guó)家博物館藏

宋代蘇易簡(jiǎn)在《文房四譜》里記載：唐代段成式曾收到詩(shī)人溫庭筠來(lái)信索要彩箋，段在《寄溫飛卿箋紙并序》中說自己“在九江造云藍(lán)紙”。這種云藍(lán)色箋推測(cè)是用旋轉(zhuǎn)式蕩簾，任染液在紙面上按照一定的構(gòu)思流動(dòng)而成，干后紙面色調(diào)變幻，很是美妙。另一種為砑花，就是在箋紙表面砑出隱約的花木草蟲等紋飾。據(jù)記載，五代時(shí)便出現(xiàn)了五色箋，“光緊精華，砑紙版乃沉香，刻山水、林木、折紙、花果、獅鳳、蟲魚、壽星、八仙、鐘鼎文，幅幅不同，紋縷奇細(xì)，號(hào)‘砑光小本’”。所謂砑光，就是以凹凸版壓印而成的浮雕圖案，稱為“拱版”或“撓花”，流傳的實(shí)物有故宮博物院藏宋代米芾的《韓馬帖》，紙面有云中樓閣圖案。但砑光和明代拱花在工藝上是不同的。

十竹齋人物箋 中國(guó)國(guó)家博物館藏

宋元繼承了唐五代的紙張加工技術(shù)，繼而生產(chǎn)了許多精美、優(yōu)良的箋紙。今故宮博物院所藏南宋張孝祥、范成大等人的書信就多用紅箋。與此同時(shí)，宋代在唐代箋紙的基礎(chǔ)上又進(jìn)一步豐富了色彩。與薛濤箋齊名的謝公箋便是明證，此箋傳由謝景初(師厚)創(chuàng)制，又稱“十色箋”，分深紅、粉紅、杏紅、明黃、深青、淺青、深綠、淺綠、銅綠、淺云十種顏色。

許氏虛白齋仿古箋 中國(guó)國(guó)家博物館藏

謝為浙江富陽(yáng)人，博學(xué)，工詩(shī)文，宋慶歷年間中進(jìn)士。先做余姚縣令，后赴湖北、四川任職。謝公箋應(yīng)該是其四川任內(nèi)所制，很可能是受當(dāng)?shù)匮{色調(diào)過于單一而受到的啟發(fā)。另外，在制作工藝上，宋代比唐代也更進(jìn)一步，主要體現(xiàn)在紙上加蠟、涂粉、染黃檗等的技術(shù)獲得了長(zhǎng)足發(fā)展，既滿足了人們對(duì)于美觀的追求，又同時(shí)達(dá)到了防蟲的實(shí)用目的。這類箋紙主要用于印刷書籍、抄寫經(jīng)書、制作書畫手卷引首等。著名的金粟箋就是質(zhì)地厚實(shí)的黃色蠟箋，紙張內(nèi)外加蠟，質(zhì)地堅(jiān)韌且富有光澤，是對(duì)唐代硬黃紙的繼承與發(fā)展。因其發(fā)現(xiàn)于浙江海鹽金粟寺，為抄寫佛經(jīng)而專門制作，每張紙上都有朱印“金粟山藏經(jīng)紙”。

清秘閣造箋 1931年 中國(guó)國(guó)家博物館藏

明清在加工紙方面可謂集歷代之大成者。加工紙的品種推陳出新，仿古紙也層出不窮。箋紙的加工用紙主要來(lái)源是當(dāng)時(shí)產(chǎn)地優(yōu)良的宣紙，如宣德紙、涇縣宣紙，當(dāng)然也包括浙江桑皮紙，福建、陜南地區(qū)的竹紙等。明代最著名的宣德紙，是一系列貢紙的總稱，以宣德紙為原料的加工紙主要是白箋（即素箋）、灑金箋、五色粉箋、金花五色箋、五色大簾紙、灑金五色粉箋、瓷青紙等十余個(gè)品種。

十竹齋箋譜 1934年重刻本 中國(guó)國(guó)家博物館藏

使用灑金、染色、砑光、涂布等工藝，既增添了箋紙的藝術(shù)欣賞價(jià)值，也體現(xiàn)了明代造紙技藝的最高成就。宣德灑金紙、五色粉箋等箋紙主要用于書寫經(jīng)書、創(chuàng)作字畫作品等，而非信箋專用。明代的色箋首推瓷青紙，這種用靛藍(lán)染料染色的皮紙，色澤如青花，常用于書寫佛經(jīng)，以泥金創(chuàng)作。在宣德瓷青紙上，用窖藏已久的羊腦和頂煙黑涂布，再經(jīng)砑光成箋，黑如漆、明如鏡。用泥金書寫佛經(jīng)的題簽，蟲不能蠹也。

十竹齋箋譜 1934年重刻本 中國(guó)國(guó)家博物館藏

而箋紙真正的黃金時(shí)期是明中后期。文人意趣盎然，對(duì)箋紙的要求日益提高，鑒賞書畫作品的同時(shí)也會(huì)對(duì)箋紙的質(zhì)地與制作工藝品頭論足一番。前代的箋紙多在紙張質(zhì)地、整張紙的色彩統(tǒng)一制作上下功夫，紙面花紋裝飾方面仍是短板。而明中期以后，在文人的悉心指導(dǎo)下，造紙、雕版、印刷領(lǐng)域的行家里手日益增多，紙張精美、雕刻精細(xì)、印刷精致的箋紙便層出不窮，顯著特點(diǎn)是與刻版、繪畫發(fā)生了密切的關(guān)系。尤其是萬(wàn)歷年間，木板水印箋紙開始流行，可謂精致至極，美輪美奐。箋紙藝術(shù)盛行于明萬(wàn)歷、崇禎之間。魯迅曾說，“明代木刻文采絢爛，奪人目睛”。

百花詩(shī)箋譜 宣統(tǒng)三年文美齋套印刻本 中國(guó)國(guó)家博物館藏

清代的色箋更為品種繁多，琳瑯滿目。多種加工方法融為一體，制作品質(zhì)上乘的箋紙。主要取涇縣宣紙為原料制作加工紙，康熙乾隆時(shí)期最為盛名。

而且，箋紙的用途也在隨著時(shí)代的發(fā)展不斷擴(kuò)展，從最初的信箋、詩(shī)箋，發(fā)展到后來(lái)的便箋。從最初的在欣賞的同時(shí)所具有的實(shí)用價(jià)值，到后來(lái)擴(kuò)展到饋贈(zèng)、收藏與把玩的精美收藏品，繼而出現(xiàn)了一批將單張箋紙?jiān)O(shè)計(jì)、編訂為集子的箋譜。清代的箋譜印制技術(shù)進(jìn)一步提高，因而制箋業(yè)也得到了蓬勃發(fā)展?？滴跏昙?671年，李漁在《閑情偶寄》中道：“已經(jīng)制就者，有韻事箋八種，織錦箋十種?！倍移鋵?duì)當(dāng)時(shí)書坊存在的盜版和抄襲行徑大為不齒，“誓當(dāng)決一死戰(zhàn)”，由上面的描述可見當(dāng)時(shí)箋紙市場(chǎng)的一派繁榮景象。

北平箋譜 1933年初版 中國(guó)國(guó)家博物館藏

雖然到嘉慶、道光后，箋紙藝術(shù)逐漸衰落，但文人自制箋紙仍甚囂塵上，如翁方綱、王文治、吳大、陳介祺、趙之謙等，他們依據(jù)自己的喜好訂制箋紙，常以金石、古玩、書法作為箋紙圖案，形成“金石書箋流派”。道光、咸豐以后，上海和蘇杭等地的南紙店里還出現(xiàn)了著名畫家畫作的箋紙圖案，較常見的有任伯年、虛谷、吳昌碩等人的作品。不過，至清末，光緒末年，北京畫師李鐘豫、劉錫玲、朱良才等所作箋紙流于世俗、匠氣十足。而到了宣統(tǒng)時(shí)期，林紓（林琴南）以古人詞意繪制成的山水題材的箋紙，又給人一種高雅大氣、清新脫俗的氣質(zhì)，也由此開啟了文人畫箋的先河。

百花詩(shī)箋譜 宣統(tǒng)三年文美齋套印刻本 中國(guó)國(guó)家博物館藏

北平箋譜 1933年初版 中國(guó)國(guó)家博物館藏

箋紙藝術(shù)發(fā)展的最后一個(gè)高峰是民國(guó)時(shí)期，這似乎與文人畫的興起相輔相成。當(dāng)時(shí)，姚茫父、陳師曾等名噪一時(shí)，成為民國(guó)初年的畫壇領(lǐng)袖，參與箋紙的繪制，之后又出現(xiàn)了張大千、齊白石、溥心、王夢(mèng)白、虛谷、王雪濤、傅抱石、吳待秋、陳半丁等諸多畫家均涉足箋紙，引為一時(shí)佳話。當(dāng)時(shí)印制箋紙的店鋪，均選用上好宣紙，采用木板水印的印刷技術(shù)，北方有位于北京琉璃廠的榮寶齋、清秘閣、松壽堂、松古堂、淳菁閣、懿文齋等；南方有十竹齋、蘊(yùn)玉堂、翠文閣、聚寶樓等。隨著現(xiàn)代西方書寫技術(shù)，主要是鋼筆傳入中國(guó)，箋紙逐漸失去了當(dāng)初的書寫功能，轉(zhuǎn)而成為文人雅士爭(zhēng)相收藏的具有中國(guó)古老文化特色的藝術(shù)品。收集箋紙裝裱成冊(cè)形成箋譜，既可以像古董一樣供人欣賞把玩，也可以把它作為藝術(shù)研究的珍貴資料。