在西方當(dāng)代藝術(shù)中，有一個(gè)與傳統(tǒng)藝術(shù)“格格不入”的流派——裝置媒體藝術(shù)（簡(jiǎn)稱“裝置藝術(shù)”）。從20世紀(jì)70年代開始，該流派逐漸被人們所熟知，并受到廣泛關(guān)注和研究。作為裝置媒體藝術(shù)的創(chuàng)始人，法國(guó)藝術(shù)家馬塞爾·杜尚創(chuàng)作了許多令人難忘的作品。這些作品顛覆了傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念，從全新的視角給人以啟迪。杜尚最知名的作品《泉》（圖2.2.8）就是裝置媒體藝術(shù)的代表作之一。該作品實(shí)際上是一個(gè)剛剛從流水線上生產(chǎn)出來(lái)的小便器的成品。杜尚從生產(chǎn)衛(wèi)浴用品的工廠把它買下后，根本沒有花什么工夫進(jìn)行創(chuàng)作，只是非常簡(jiǎn)單地把自己的名字簽在產(chǎn)品側(cè)面可以看得見的地方，然后把它擺放在展廳里，自豪地說(shuō)，“這是我的作品！” 杜尚的另一件知名的作品同樣很搞怪，就是在達(dá)·芬奇的名作《蒙娜麗莎》上給畫中人物添上胡子（圖2.2.9）。上述兩件作品，堪稱裝置媒體藝術(shù)的代表作。
圖2.2.8 杜尚創(chuàng)作的《泉》
圖2.2.9 杜尚創(chuàng)作的《長(zhǎng)胡子的蒙娜麗莎》
在當(dāng)代的許多人看來(lái)，杜尚的那些搞怪作品屬于所謂玩世不恭的西方嬉皮士的無(wú)聊的玩笑。然而，杜尚的“玩笑”并非一時(shí)沖動(dòng)所為，反而是“長(zhǎng)存不朽”的創(chuàng)舉。作為裝置媒體藝術(shù)鼻祖級(jí)的人物，杜尚的觀念在當(dāng)時(shí)是超前的。在杜尚看來(lái)，傳統(tǒng)的所謂藝術(shù)是何等的陳舊與拘泥，人類對(duì)于世界和宇宙的認(rèn)識(shí)是何等的刻板與狹隘！他的觀念和作品，給當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了深遠(yuǎn)的影響。
“裝置”一詞同時(shí)包含“裝飾”和“放置”之含義。同樣的一件物品，當(dāng)你改變它的裝飾或放置的背景，或者對(duì)二者同時(shí)加以改變后，這件物品因?yàn)槠鋾r(shí)空環(huán)境的變化就成了一件具有特定意義的藝術(shù)品。所以，在裝置藝術(shù)家看來(lái)，人們?cè)谌粘Ｖ杏眠^或沒用過的物質(zhì)實(shí)體，當(dāng)把它放置于特定的時(shí)間環(huán)境中時(shí)，當(dāng)對(duì)它進(jìn)行選擇性的改裝、組合和挪用時(shí)，它就可以代表某種心境、情緒、欲望、理想和追求，從而具有文化內(nèi)涵和精神價(jià)值。這就是裝置媒體藝術(shù)家想讓我們明白的道理。
裝置媒體藝術(shù)具有多種特征，其主要表現(xiàn)如下：
（一）開放的創(chuàng)作觀念
在創(chuàng)作觀念上，傳統(tǒng)藝術(shù)具有明顯的局限性。比如：在創(chuàng)作小說(shuō)時(shí)，一定要把故事發(fā)生的時(shí)代背景交代清晰，而且還要秉持與當(dāng)代思想潮流相契合的創(chuàng)作理念；在創(chuàng)作音樂作品時(shí)，必須考慮作品應(yīng)當(dāng)蘊(yùn)含哪些積極的意義；在創(chuàng)作繪畫作品時(shí)，一定要考慮構(gòu)圖以及對(duì)美的規(guī)律的遵循，等等。除此之外，傳統(tǒng)藝術(shù)的局限性還在于囿于這樣的成規(guī)：要從現(xiàn)實(shí)生活中把具有典型意義的東西抽提出來(lái)，并且要用符合本體藝術(shù)專業(yè)規(guī)范的語(yǔ)言把它們表現(xiàn)出來(lái)。相比之下，裝置媒體藝術(shù)在創(chuàng)作觀念上不受任何成規(guī)的束縛，擁有一種“天馬行空”式的自由。若是創(chuàng)意有了，合意的材料也找到了，技術(shù)上也沒有問題，那么，剩下的事就很簡(jiǎn)單了——“裝”一下，“置”一下，作品就大功告成。
（二）材料選用范圍廣
藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作裝置媒體藝術(shù)作品的過程中，往往根據(jù)其主旨和創(chuàng)意的需要，力圖做到“物盡其用”。裝置媒體藝術(shù)創(chuàng)造所需要用到的“實(shí)際”材料，其挑選的范圍是極其寬廣的：音樂、燈光等可以拿來(lái)用；鉛筆頭、奶嘴、牙刷等可以拿來(lái)用；舊衣服、馬桶、舊家電等可以拿來(lái)用；房屋、火車、飛機(jī)等大型物體也可以用?？傊?，凡是日常生活中的現(xiàn)成品，只要“合意”，那就不用客氣，把它“挪用”過來(lái)，加以一定的組合、改裝，并放置于特定的背景或場(chǎng)景之中，從而完成裝置藝術(shù)作品的創(chuàng)作、展示和藝術(shù)觀念的表達(dá)。
（三）千姿百態(tài)的表現(xiàn)形式
每門藝術(shù)都有屬于自己的表現(xiàn)形式：旋律屬于音樂的表現(xiàn)形式；色彩和線條屬于繪畫的表現(xiàn)形式；造型屬于建筑的表現(xiàn)形式；歌舞合一屬于戲劇戲曲的表現(xiàn)形式；墨跡形狀屬于書法的表現(xiàn)形式；文字屬于小說(shuō)的表現(xiàn)形式……但是，在傳統(tǒng)藝術(shù)中，就某一門藝術(shù)而言，其表現(xiàn)形式的種類是相當(dāng)有限的。而裝置媒體藝術(shù)則擁有千姿百態(tài)的表現(xiàn)形式，這是其區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)的重要特征之一。這一方面是因?yàn)檠b置媒體藝術(shù)的“取材”范圍極其寬廣，另一方面是因?yàn)檠b置藝術(shù)家對(duì)材料進(jìn)行“裝飾”和“放置”時(shí)不受固有規(guī)范的約束。下面就試舉一些裝置媒體藝術(shù)的相關(guān)領(lǐng)域：
1.視頻裝置藝術(shù)
在當(dāng)代藝術(shù)中，只有幾十年發(fā)展歷史的裝置媒體藝術(shù)大放異彩，成為主流形態(tài)之一。然而，它也是“環(huán)境”的產(chǎn)物之一。裝置媒體藝術(shù)在誕生之時(shí)就擁有另外一個(gè)名稱——“環(huán)境藝術(shù)”，而這個(gè)所謂的“環(huán)境”，主要是指人造的環(huán)境。作為“環(huán)境”的一部分，20世紀(jì)60—70年代的現(xiàn)代藝術(shù)流派（如“波普藝術(shù)”“極少主義”“觀念藝術(shù)”等）對(duì)裝置媒體藝術(shù)具有一定的影響。裝置媒體作品中的表現(xiàn)方式包含了其他藝術(shù)門類的某些特點(diǎn)和形式特征。但是，它與數(shù)字時(shí)代（信息化時(shí)代）的特征相契合，“扎根”于互動(dòng)，“擁抱”多媒體，“依賴”時(shí)空環(huán)境等。這些特征決定了它是另一種獨(dú)特門類的藝術(shù)。視頻裝置藝術(shù)屬于這種藝術(shù)中的一個(gè)典型的分支。
顧名思義，視頻裝置藝術(shù)所使用的技術(shù)設(shè)備主要與視頻有關(guān)。視頻裝置藝術(shù)是這樣的一種藝術(shù)：以特定的視頻設(shè)備（如攝影機(jī)、錄放機(jī)或電腦設(shè)備）建構(gòu)一個(gè)相對(duì)完整的顯示空間（環(huán)境），在觀眾的直接參與和互動(dòng)下，完成作品的個(gè)性化表達(dá)。例如，挑選尺寸不一的多個(gè)顯示器，用它們構(gòu)筑三維造型（圖2.2.10）。又如，選一個(gè)電腦或電視機(jī)的顯示器，或者將它從屋子的天花板上垂懸下來(lái)，或者把它放在地面上，或者將它與花卉盆景、石頭、家具素材搭配起來(lái)，形成一個(gè)具有獨(dú)特意境的空間；甚至將音樂、氣味、煙火、雨水等元素加入進(jìn)去，從而讓觀眾“浸入”環(huán)境中，形成動(dòng)態(tài)的視頻，以達(dá)到藝術(shù)展示的目的[1]。在展示的過程中，環(huán)境、機(jī)器、物品、人等合為一個(gè)動(dòng)態(tài)的整體，并在視頻中展現(xiàn)。由攝影機(jī)或電腦攝影設(shè)備現(xiàn)場(chǎng)拍攝生成的影像通過顯示器顯現(xiàn)出來(lái)，或者通過感應(yīng)器，讓觀眾與作品進(jìn)行互動(dòng)，觀眾的影子與行為動(dòng)作可即時(shí)地顯現(xiàn)在顯示器屏幕上。
圖2.2.10 視頻裝置藝術(shù)作品 “Not a Model for Big Brother's Spy Cycle”
由于技術(shù)的進(jìn)步和設(shè)備的創(chuàng)新，視頻裝置的表現(xiàn)形式朝著更加多元化的方向發(fā)展，不斷突破原來(lái)的邊界。例如，在投映式的放映設(shè)備的基礎(chǔ)上，疊加使用數(shù)字化多機(jī)式的顯示器，就會(huì)獲得一種前所未有的視覺效果——影像的尺度大大超過傳統(tǒng)電視機(jī)屏幕的尺寸，而且在形狀、比例等方面也避開了電視機(jī)屏幕的局限性。后者的數(shù)字式功能使得畫面更具有動(dòng)感，影像逼真，讓人產(chǎn)生新的聯(lián)想（圖2.2.11，圖2.2.12）。在作品的尺度與構(gòu)成上，這種視頻裝置讓藝術(shù)家在作品表現(xiàn)上獲得了極為寬闊的空間。例如，整個(gè)迪拜塔的外墻都是由具有視頻放映功能的特殊玻璃構(gòu)成的，它與其他視頻設(shè)備一起，構(gòu)成一個(gè)宏大的視頻裝置。每天一到晚上，迪拜塔就變成了一個(gè)巨型的放映屏幕，生動(dòng)耀眼的多媒體廣告影像吸引了無(wú)數(shù)游客的眼球，而影像的圖案、色彩和亮度等可以隨著周邊游客的動(dòng)作而進(jìn)行相應(yīng)的變幻。又如上海世博會(huì)期間（2010年），中國(guó)館內(nèi)的裝置作品《清明上河圖》，讓觀眾感受到了裝置藝術(shù)的魅力。其實(shí)，在2010年上海世博會(huì)上幾乎所有的場(chǎng)館都運(yùn)用了視頻裝置。
圖2.2.11 “In Stone”[2]
圖2.2.12 “Time left”[3]
2.攝影裝置藝術(shù)
攝影裝置藝術(shù)是裝置媒體藝術(shù)的一個(gè)特別的分支，它是指裝置作品主要依賴于攝影這種藝術(shù)門類，借助攝影的作品把自己的思想表達(dá)出來(lái)，有時(shí)，攝影的作品會(huì)和繪畫這一藝術(shù)相結(jié)合產(chǎn)生奇特的效果。其表現(xiàn)形式有兩種：一種是以拍攝的照片為素材，把拍得的照片進(jìn)行一定的編輯，然后放在特定的環(huán)境中，與周圍的環(huán)境相融合來(lái)闡述創(chuàng)作者獨(dú)特的藝術(shù)思維及深刻的內(nèi)涵意蘊(yùn)（圖2.2.13），可以是幾幅繪畫作品的合成，還可以是卡通動(dòng)畫。第二種是通過裝置這一技術(shù)，使得作品呈現(xiàn)出和繪畫、圖片相似的用途。攝影裝置藝術(shù)作品在很大程度上是通過圖像藝術(shù)來(lái)顯現(xiàn)的。圖像藝術(shù)實(shí)際上屬于數(shù)字合成藝術(shù)，是指通過輸入設(shè)備將外部數(shù)據(jù)輸入計(jì)算機(jī)，在計(jì)算機(jī)內(nèi)部進(jìn)行處理，從而得到具有數(shù)字特點(diǎn)的計(jì)算機(jī)圖像。外部輸入的圖像只是作為創(chuàng)作的素材，而不是數(shù)字圖像的主體。提到數(shù)字合成藝術(shù)，不得不提到的一幅作品就是莉蓮·舒瓦茲（Lillian Schwartz）的《蒙娜麗莎-利奧》（圖2.2.14）。這幅作品對(duì)于數(shù)字合成來(lái)說(shuō)具有典型的意義。鑒于畫中的蒙娜麗莎的神秘性感，她的真實(shí)身份一直是個(gè)謎。蒙娜麗莎是達(dá)·芬奇的夫人還是富翁的遺孀，或者是美迪奇的情婦？
這個(gè)問題一直困擾著人們。然而，數(shù)字藝術(shù)家莉蓮·舒瓦茲相信自己已經(jīng)找到了該問題的“最明顯、最有說(shuō)服力、最富詩(shī)意”的正確答案：蒙娜麗莎其實(shí)就是達(dá)·芬奇本人。舒瓦茲在貝爾實(shí)驗(yàn)室用電腦程序進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，她將蒙娜麗莎和達(dá)·芬奇唯一一張晚年自畫像進(jìn)行比較。首先，她將兩幅畫等比例輸入電腦，然后將自畫像左側(cè)對(duì)準(zhǔn)蒙娜麗莎的右側(cè)，結(jié)果兩幅肖像精確吻合。舒瓦茲認(rèn)為這絕不是巧合，因此可以推斷，蒙娜麗莎的微笑就是達(dá)·芬奇本人在鏡子里的微笑。舒瓦茲推測(cè)的依據(jù)是：達(dá)·芬奇喜歡謎語(yǔ)，并且經(jīng)常在視覺上故弄玄虛。
圖2.2.13 《無(wú)題》[4]
圖2.2.14 數(shù)字合成藝術(shù)作品——《蒙娜麗莎—利奧》
此外，達(dá)·芬奇對(duì)每件作品都有詳細(xì)的記錄，唯獨(dú)不提《蒙娜麗莎》，而且蒙娜麗莎從未離開過達(dá)·芬奇。杜尚的《長(zhǎng)胡子的蒙娜麗莎》也是一個(gè)典型的圖像合成例子。圖像藝術(shù)本身的內(nèi)涵就很深刻，如果再加上特定的環(huán)境、特殊的擺設(shè)，整個(gè)攝影媒體裝置就會(huì)傳達(dá)出非同尋常的意義。攝影裝置以圖片為表現(xiàn)手段，通過圖片的線條、色彩、內(nèi)容結(jié)合現(xiàn)代技術(shù)的應(yīng)用，不僅給受眾以視覺上的沖擊，在思想上也給受眾帶來(lái)一定的震撼。知名的攝影裝置藝術(shù)家及其藝術(shù)作品有：瑪格麗特·貝尼昂的《畢加索》《亞威農(nóng)少女》；三田村畯右的《水中的太陽(yáng)反射裝置》；石井勢(shì)津子的《水的低語(yǔ)》等。
3.聲音裝置藝術(shù)
聲音裝置藝術(shù)是藝術(shù)家們開拓出來(lái)的一個(gè)實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)新領(lǐng)域。聲音裝置藝術(shù)以這樣的方式構(gòu)造藝術(shù)作品：以聲音為表現(xiàn)手段，在各種聲音感應(yīng)裝置的基礎(chǔ)上搭配無(wú)線擴(kuò)音機(jī)、大型音響、背景燈等設(shè)備，把光、影、動(dòng)作、人群等融為一體。聲音裝置藝術(shù)在裝置媒體藝術(shù)里面是最需要觀眾的參與的一種藝術(shù)。在本書前面舉過的例子中，《變奏504》就屬于一個(gè)聲音裝置藝術(shù)，和《變奏504》相類似的還有《演奏管弦樂》（Play Orchestra）。這個(gè)作品妙在何處呢？它能讓一個(gè)對(duì)音樂一竅不通的人成為一個(gè)管弦樂作品的“演出人員”。具體的展示過程如下：首先，聲音裝置藝術(shù)家在地上搭個(gè)平臺(tái)。然后，按照管弦樂隊(duì)舞臺(tái)演出的樂器位置規(guī)范將N個(gè)帶有燈光和揚(yáng)聲器的立方體置于平臺(tái)之上（立方體底座有連接系統(tǒng)主機(jī)的強(qiáng)弱電線）。接下來(lái)，當(dāng)需要休息的觀眾把屁股落在立方體上時(shí)，美妙的音樂就會(huì)響起；多位觀眾落座在多個(gè)立方體上時(shí)，就會(huì)響起合奏的管弦樂，尤其是當(dāng)夜幕降臨之時(shí)，絢麗的燈光交叉照射，仿佛一場(chǎng)盛大的管弦音樂會(huì)拉開了序幕。
斯坦福大學(xué)的Sasha Leitman等人組成的藝術(shù)團(tuán)隊(duì)曾經(jīng)創(chuàng)造了一個(gè)名為《磁帶到輪子》（Real to Wheel）的作品，它實(shí)際上是一個(gè)通過對(duì)廢棄的自行車部件進(jìn)行加工改造而形成的（作為操作臺(tái)的）界面DJ系統(tǒng)。這個(gè)聲音裝置中至少有兩部自行車，除了其中一部自行車作為DJ臺(tái)之外，其余的自行車是給DJ臺(tái)提供動(dòng)力的（自行車輪子運(yùn)轉(zhuǎn)的機(jī)械能可轉(zhuǎn)化為電能）。有的觀眾可以騎上“發(fā)電”自行車為音樂控制設(shè)備提供動(dòng)力，有的觀眾可以騎上作為DJ臺(tái)的自行車，選擇和控制音樂的播放。巴黎蓬皮杜中心設(shè)計(jì)的以接觸為界面的作品“Tuned Stairs”也稱《音樂樓梯》，也是一個(gè)聲音裝置藝術(shù)品，它能讓觀眾在上下樓梯的過程中欣賞有趣的音樂（圖2.2.15）。
圖2.2.15 《音樂樓梯》[5]
2011年為期十天的“Touch Sound-觸摸聲音”互動(dòng)藝術(shù)裝置展在上海知名創(chuàng)意園——M50的多個(gè)分會(huì)場(chǎng)展出，來(lái)自法國(guó)、荷蘭、意大利、瑞士、中國(guó)（包括香港特別行政區(qū)和臺(tái)灣地區(qū)）等國(guó)家和地區(qū)的優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)家們?yōu)橛^眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)光怪陸離、振奮人心的視聽盛宴。展出的作品有《鞋子五重奏》（圖2.2.16）、《水滴01》（圖2.2.17）、《俯拍》、《聲音立方體》（圖2.2.18）、《MO音樂體》、《方言學(xué)——12之N》、《低聲細(xì)語(yǔ)——聲音雕塑》（圖2.2.19）等。這些作品極大地提高了觀眾的參與熱情和體驗(yàn)感。
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