工筆畫(huà)在勾線時(shí)行筆不要太快，要有節(jié)奏。勾畫(huà)短線時(shí)執(zhí)筆以腕肘著桌面，以手指活動(dòng)為主；勾稍長(zhǎng)一些的線應(yīng)懸腕而肘著桌面，以腕部活動(dòng)為主，手指執(zhí)筆要實(shí)， 使腕部活動(dòng)靈活；勾更長(zhǎng)一些的線應(yīng)腕部著桌面而肘部懸起，線隨腕動(dòng)（不要隨著手指動(dòng)）。無(wú)論勾哪一種線，在行筆的過(guò)程中，都要摒住呼吸，不要太快，一氣呵 成?？傊疅o(wú)論哪一種執(zhí)筆方法，都應(yīng)保持線條的圓渾與流暢。
例如：白描勾線不是用細(xì)線沿著輪廓去“描”，而是書(shū)法中講究的用筆去“寫(xiě)”出形象。工筆白描不只是講究工細(xì)，更重要的是追求線條的力感和美感，所謂“工細(xì)兼力”，反對(duì)纖細(xì)柔弱的線條。
勾線之初，先練習(xí)使用中鋒，避免側(cè)鋒。中鋒用筆飽滿而有彈性，線條圓潤(rùn)渾厚，結(jié)實(shí)而有力感；開(kāi)始練習(xí)勾線時(shí)，很容易出現(xiàn)側(cè)鋒，特別是在線條轉(zhuǎn)折的地方，因?yàn)?毛筆是圓錐形，轉(zhuǎn)彎時(shí)必須提筆，并輕轉(zhuǎn)筆管扭轉(zhuǎn)方向，使筆鋒平行圓轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)，才能保持中鋒。線條產(chǎn)生力感的關(guān)鍵在于筆鋒與紙面的摩擦，有的人勾線為了細(xì)，不 敢用力，勾出的線浮滑在紙面上，不符合要求。勾線時(shí)要把筆按下去，使筆鋒對(duì)紙面有一個(gè)壓力，同時(shí)又要擎住毛筆，向上有一個(gè)提力，兩力平衡再用一個(gè)拖的力量 行筆。只壓不提就是“抹”，容易出現(xiàn)側(cè)鋒敗筆；只提不壓就是“飄”，線條滑而無(wú)力，用線切忌“撩”、“挑”、“滑”。所以說(shuō)，每勾一條線都應(yīng)該有起筆、行 筆、收筆三個(gè)動(dòng)作。
（1）起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然后再向右行，這叫欲右先左，反之，則欲左先右。上下行筆也是這樣，欲下先上，欲上先下，這樣筆與紙就有了摩擦。
（2）行筆：行筆要穩(wěn)，速度要慢，對(duì)紙面壓力要均勻。行筆中有各種變化，中途轉(zhuǎn)向稍停為“頓”，向后折回為“挫”，頓挫時(shí)要調(diào)整筆鋒方向，不使出現(xiàn)側(cè)鋒。中鋒圓轉(zhuǎn)用筆為“轉(zhuǎn)”，側(cè)鋒方拐為“折”。
（3） 收筆回鋒：每逢收筆都要向來(lái)的方向收回，所謂“天往不回”，“不垂不縮”，使線的結(jié)尾含蓄有力。還要注意練習(xí)用線的各種筆墨變化，如中鋒與側(cè)鋒，順?shù)h與逆 鋒，以及頓挫、轉(zhuǎn)折、粗細(xì)、連斷、方圓、疾徐、光毛、虛實(shí)等用筆的變化，再加上濃淡、干濕等墨色的變化，以達(dá)到白描在形式美感方面的要求。
2、什么是中鋒、側(cè)鋒用筆 中鋒用筆要執(zhí)筆端正，筆鋒在墨線的中間，用筆的力量要均勻，筆鋒垂直于紙面，其效果圓渾穩(wěn)重。側(cè)鋒用筆執(zhí)筆偏側(cè)，筆鋒在墨線的邊緣，筆鋒與紙面形成一定的角度，用力不均勻，時(shí)快、時(shí)慢、時(shí)輕、時(shí)重，其效果毛、澀變化豐富。
二、畫(huà)法
1、白描
白描是以線為表現(xiàn)手段的畫(huà)法。依靠線本身的粗細(xì)、剛?cè)?、方圓、巧拙、疏密等變化來(lái)表現(xiàn)各種物象。同時(shí)線條本身也具有一定的抽象審美效果。白描就整個(gè)中國(guó)畫(huà)來(lái)講也是一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)，作為工筆白描，一般線形變化不大，細(xì)而均勻，為敷色留有余地。
2、十八描
1 、高古游絲描：用尖筆圓勻細(xì)弱描出，要有輕柔秀勁古逸之氣合。易于表現(xiàn)嫻靜幽閑，典雅雍穆之情趣,如顧愷之的《女史箴圖》。
2 、琴弦描：用中鋒懸腕筆法，須留得住，心手相應(yīng)而不亂，如唐代周肪的《聽(tīng)琴圖》等。
3 、鐵線描：用中鋒圓勁之筆法描出，粗細(xì)均勻，富有紀(jì)律性，無(wú)絲毫柔張之跡，宜于表現(xiàn)佛陀莊嚴(yán)肅穆之情，所以歷代宗教繪畫(huà)常取此法以用，以元代的《永樂(lè)宮壁畫(huà)》等。
4 、行云流水描：用筆如輕云舒卷、自如似水、轉(zhuǎn)折柔和、流暢不滯.
5 、螞蝗描：柔而不弱、無(wú)雍腫斷續(xù)之跡，如梁楷《八高僧故事卷》。
6 、釘頭鼠尾描：落筆如釘之頭，似有小鉤，收筆則如鼠尾，一氣拖長(zhǎng)，所謂頭禿尾尖，頭重尾輕，于細(xì)勁中仍見(jiàn)骨力。清末之三任常用此法。
7 、混描：在濃墨的衣紋線之側(cè)，以淡墨或色彩 以衣紋復(fù)線，反之亦可在淡墨線上 以濃墨復(fù)線，以增加豐富的效果，此法古人常用。
8 、撅頭描：用禿筆，堅(jiān)挺拔中含有婀娜之意最異粗惡，此法宋人常用之，如梁楷《六祖圖》。
9 、曹衣出水描：衣紋多用直筆緊束，所謂曹衣（即曹不興）出水筆法，最要沉著，如唐代的閻立本《步輦圖》。
10、折蘆描：此由園筆轉(zhuǎn)為方筆之法，仍須方中見(jiàn)園，可以隸法為之
11、闌葉描：此法用筆省輕重變化，但忌浮滑輕薄之習(xí)，唐代吳道子常用此法，多表現(xiàn)天女武神長(zhǎng)裙深淺地，衣帶飄舞之風(fēng)姿。
12、戰(zhàn)筆水紋描：戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢即顫也，用筆要留而不滑，停而不滯。
13、減筆描：馬袁、梁楷多用此法，以少許勝人之多許，少難于多，用筆簡(jiǎn)括，一氣哈成也。
14、枯柴描：如山水畫(huà)中有亂柴皺，用筆以，剛中有柔，整而不亂為宜。黃慎常用此法。
15、蚯蚓描：春蛇秋蚓，以喻作書(shū)無(wú)骨之弊，然險(xiǎn)惡太過(guò)亦不足取，當(dāng)如篆書(shū)圓筆為住如周文矩《重屏?xí)鍒D》。
16、竹葉描：視蘆葉為短，半葉為長(zhǎng)，乃介于兩者之間的描法，仍用金錯(cuò)刀書(shū)法，以中鋒寫(xiě)之，如 李唐的《采薇圖》。
17、橄欖描：用筆最忌兩頭有力而中間虛弱，應(yīng)起馳極輕，中間極沉著如唐人佛家正用此筆。
18、棗核描：近似橄欖描法。
古人總結(jié)之十八描宜根據(jù)對(duì)象，情感靈活應(yīng)用，也可單用某法，也宜兩種或多種摻合融。
3、染法
分染（渲染）——手拿兩支筆，一支蘸顏色，一支蘸清水，用顏色筆上色之后，再用清水筆暈開(kāi)，要不露筆痕，過(guò)渡自然，有濃至淡，渲染得越均勻越好。一般分明暗染結(jié)構(gòu)時(shí)用。
罩染——以平涂為主，以水色和半透明色覆蓋。用筆要輕，顏色要淡，大多數(shù)在分然后罩色用，透露出分染過(guò)的底色，如植物的葉子。
烘染——以顏色或墨從物象周?chē)嫱?，使其更為鮮明突出。
襯染——在宣紙或絹的反面上色（在沒(méi)有特殊要求的情況下，襯染的顏色大都和正面的相近），經(jīng)過(guò)反面上色，使其正面色彩更為厚重，均勻，造成豐富的層次感。
刷——以大筆或排筆涂大面積顏色，常用于畫(huà)天、地、背景和水。
填——留出墨線，以不透明色充填，使墨線更為突出。裝飾感極強(qiáng)，比較適合畫(huà)衣服上的裝飾。
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