好的構(gòu)圖能通過背景環(huán)境與主題相融合，并更好地突出主題，從而形成一幅生動形象能打動人的畫面。當觀者在看到這張照片時，注意力能集中在所展現(xiàn)的主題上。我們在學習構(gòu)圖時，能看到有眾多基本構(gòu)圖法，對于初學的確是非常好的指引，但往往一些人容易“套死”在一些法則中。不同題材的好作品能產(chǎn)生不同的效果，尤其是當我們學會巧妙的運用對比構(gòu)圖，無論你拍什么題材，靈活運用對比構(gòu)圖，就能讓照片更加生動，更有沖擊力。

其一、虛實對比

我們每個人本就是生活在虛與實的萬物中，周圍有太多虛擬的事物與我們共存，而那些有著強烈反差的場景通常更容易給人留下深刻印象。比如：在采用大光圈拍攝時，背景虛化令主體清晰突出；在動態(tài)攝影中，也常常會看到這種手法的拍攝，通過慢快門追隨所展現(xiàn)的虛，表現(xiàn)出動靜對比，讓畫面動感更加強烈。

其二、大小、高低對比

從照片中看物體往往難以真實的顯示出物體真實的大小情況，因此需要通過對比手法來體現(xiàn)物體大小的差別。利用不同的角度位置，大小就可以由你來掌握。比如：人站在海邊，從遠處拍攝，人物在大海面前變得非常的小；如果兩者之間的內(nèi)容能起到彼此交相呼應的關(guān)系，對比性的啟發(fā)就會更大。

其三、光影對比

光線對于攝影的意義已是人人皆知，有一句很流行的話：攝影是光的繪畫。可以見得光對攝影來說非常重要，沒有光當然也不可能有影，沒有影就沒有對比。在拍攝中更是能看到光影遍布，無論是室外還是室內(nèi)，不同的方向都能發(fā)現(xiàn)各種意想不到的光影組合。從水平的方向來看，光線會有以下幾個變化：順光，側(cè)光，半逆光，逆光。