位于哥本哈根的新嘉士伯藝術(shù)博物館收藏了一系列古典杰作以及來(lái)自法國(guó)和丹麥的近現(xiàn)代藝術(shù)作品:古羅馬帝國(guó)皇帝尼祿（Nero）的半身雕塑用挑逗的眼神瞥視著埃德 · 德加（Edgar Degas）創(chuàng)作的芭蕾舞者；高更的“塔希提少女”與梵高風(fēng)景畫系列中的“圣雷米”擺開(kāi)架勢(shì)，相對(duì)而踞，如同兩位大師喝下茴香酒后的對(duì)峙狀態(tài)。
身旁裝飾有一把里拉七弦琴和一條令人生畏的巨蟒。
新嘉士伯藝術(shù)博物館講述了關(guān)于一萬(wàn)件展品的故事。在這里，從石棺到雕塑，每一件藝術(shù)品都展現(xiàn)了歷史上意義深遠(yuǎn)的轉(zhuǎn)折。一尊龐培（Pompey）的雕像帶著一臉自負(fù)，怒視著伏在其腳邊被刺死的凱撒（Caesar）。不遠(yuǎn)處，神情悲戚的古羅馬帝國(guó)皇帝卡利古拉（Caligula）還在為國(guó)民將自己的塑像丟入臺(tái)伯河中的往事而傷懷；館內(nèi)的其他區(qū)域散落分布著上百個(gè)脫離于身體的，雙目圓瞪的單獨(dú)頭部雕塑，就像電影《極樂(lè)空間》（Elysium）中的“旁觀者”角色。實(shí)際上，即使在閉館后，參觀者也可以進(jìn)入展館。
▲希臘及羅馬雕塑展中展出的浮雕作品
這里每個(gè)月都會(huì)舉行一次有不同互動(dòng)主題，名為“Slow Evenings”的活動(dòng)。曾經(jīng)舉辦過(guò)的主題涵蓋了時(shí)間、能量、界限、思慕、欲望、瘋狂、死亡和衰退等概念，活動(dòng)形式則包括了講座、電影放映、音樂(lè)演出、研討會(huì)以及晚宴。
曾在2016年舉辦的一次以“死亡”為主題的活動(dòng)上，來(lái)自中國(guó)臺(tái)灣的表演藝術(shù)家陳盈演繹了一段與喪葬儀式相關(guān)的表演；瑞典作曲家卡爾 · 邁克爾 · 馮 · 豪森沃夫（Carl Michael von Hausswolff）帶來(lái)了一段關(guān)于幽靈研究的演講；同時(shí)主辦方還安排了一場(chǎng)氣氛肅穆莊嚴(yán)的以法式燉牛肉為主菜的晚宴。
在介紹這座博物館時(shí)，也許最開(kāi)始要聊到的就是它的創(chuàng)辦人卡爾 · 雅克布森（Carl Jacobsen）。這位丹麥的古典主義者家底異常雄厚（他的父親是啤酒帝國(guó)——嘉士伯集團(tuán)的創(chuàng)始人），足以滿足他對(duì)藝術(shù)品的狂熱之情。在購(gòu)得屬于自己的第一尊希臘雕塑作品——拉耶頭像（the Rayet Head）后，雅克布森持續(xù)購(gòu)入了木乃伊、牌匾、瓶罐、杯具等一系列藏品，直至1882年，他的冬景花園中堆放的雕塑作品數(shù)量超過(guò)了其中種植的花草樹(shù)木。當(dāng)時(shí)的丹麥公眾曾被邀請(qǐng)進(jìn)入花園一窺其中的展品，這也從某種程度上形成了博物館的雛形。
到了1887年，威廉 · 達(dá)勒魯普（Vilhelm Dahlerup）打造了更多、更接近我們今天理解范圍里的畫廊，用來(lái)展示新嘉士伯藝術(shù)博物館的法國(guó)和丹麥藝術(shù)收藏。達(dá)勒魯普在當(dāng)時(shí)的地位大抵相當(dāng)于法國(guó)城市規(guī)劃師奧斯曼（Haussman）和建筑師扎哈 · 哈迪德（Zaha Hadid）在今天的合體，做出此舉也自然不出意外。幾年后，雅克布森再度邀請(qǐng)丹麥建筑設(shè)計(jì)師漢克 · 坎普曼（Hack Kampmann）打造一個(gè)新的空間來(lái)陳列他的古典藏品。那是一座四翼的新古典主義建筑，其中擺放了從龐培到帕爾米拉的藝術(shù)作品。
一個(gè)世紀(jì)后，新嘉士伯藝術(shù)博物館已經(jīng)締造了自己的傳奇?！皡⒂^我們的埃及木乃伊展室是一段很驚悚的特別經(jīng)歷?！辈┪镳^現(xiàn)任館長(zhǎng)弗萊明·弗里博格（Flemming Friborg）說(shuō)。“參觀者需要穿過(guò)很長(zhǎng)一段樓梯才能下到這個(gè)極具戲劇張力的展室，就像進(jìn)入了真正的墓室。曾經(jīng)有參觀者被嚇得暈厥過(guò)去，尤其是當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)其中一個(gè)木乃伊的手指從繃帶中伸出來(lái)的時(shí)候?！?/p>
坐落于坎普曼設(shè)計(jì)建筑的埃及展區(qū)，陳列著博物館里歷史最悠久的展品。其中包括了與造物神卜塔(Ptah)執(zhí)手相牽的拉美西斯二世（Ramses II），完美證明了在埃及人心中：國(guó)王與神合二為一，地位也是平等的；繪制在奈克貝特棺木的神秘之眼，保佑著埃及的后人，也俯視著眾生——無(wú)論走到室內(nèi)哪個(gè)位置，都會(huì)感覺(jué)被這雙眼睛注視著。
跟隨藝術(shù)史發(fā)展的時(shí)間脈絡(luò), 我們從埃及展室來(lái)到古希臘展室。展室內(nèi)陳列著不少?gòu)囊獯罄故抑型诰虺鰜?lái)的古董陪葬品，從二輪戰(zhàn)車、盾牌、武器到熏香器具一應(yīng)具全。正如古埃及文化啟發(fā)了古希臘文化，羅馬也在效仿希臘。比如一座著名羅馬雕像身上穿著的希臘風(fēng)格的寬外袍，凸顯了文化之間的傳承。我們還注意到了一尊安納托利亞地母神庫(kù)柏勒（Cybele）的雕像。在羅馬人心中，同樣將其視為支配權(quán)利的神。
▲公元前6世紀(jì)創(chuàng)作的“帶翅女魔”雕塑作品，
于希臘羅馬雕塑展覽中展出。
位于兩棟翼樓之間的冬景花園里有一家供參觀者休息的咖啡館，高聳的穹頂下種植著棕櫚樹(shù)、蕨類植物以及爬行植物。室內(nèi)的雕塑噴泉讓人聯(lián)想到趣伏里公園（Tivoli Gardens）或凡爾賽宮（Versailles）。
談及設(shè)計(jì)理念，協(xié)助設(shè)計(jì)了咖啡館區(qū)域的丹麥建筑師路易斯·貝克（Louis Becker）聲稱他的靈感就來(lái)自于博物館中的展品。“這里的藝術(shù)家來(lái)自于不同國(guó)家，從冰封寒冷的斯堪的納維亞半島，翻越阿爾卑斯山，到充斥著美酒佳人的意大利。”貝克爾說(shuō)，“所以，我們?cè)O(shè)計(jì)的樓梯光源充沛，讓參觀者在上樓時(shí)宛如在攀登意大利的群山，充滿溫暖和陽(yáng)光?！边@些樓梯引領(lǐng)著參觀者走遍整個(gè)博物館，直達(dá)屋頂露臺(tái)。如今，對(duì)于這里的雇員來(lái)說(shuō)，沿梯而上去親吻頂層的女神塑像成為了一個(gè)傳統(tǒng)禮儀。
▲博物館中法國(guó)及丹麥的雕塑展區(qū)
展現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)人體的探索。
穿過(guò)新古典主義的花崗巖石柱和一個(gè)復(fù)古的文藝復(fù)興風(fēng)格的區(qū)域，就來(lái)到了美術(shù)館中由達(dá)勒魯普設(shè)計(jì)的法國(guó)和丹麥藝術(shù)區(qū)。德加畫筆下泰然自若的舞蹈演員，姿態(tài)令人駐足欣賞；羅丹塑造的有力線條則讓人會(huì)心一笑，感受到其中的濃烈愛(ài)意。1888年，雅克布森在哥本哈根舉辦的法國(guó)主題展覽上對(duì)羅丹的作品深深著迷。隨即便向藝術(shù)家本人直接購(gòu)買了24件雕塑作品。目前，新嘉士伯藝術(shù)博物館中共收藏有43件羅丹的作品，是法國(guó)境外唯一收藏其作品的博物館。丹麥雕塑展區(qū)的風(fēng)格更具北歐風(fēng)情。光線較暗的空間展室陳列著從嚴(yán)寒北部地區(qū)收藏而來(lái)的雕塑作品。這些人物看上去有些憔悴、扭曲，帶著高冷的束縛感。它們大多出自神話和寓言故事，代表凄暗的夜晚或是冰封的清晨，和隔壁展區(qū)沐浴在陽(yáng)光下、熱情奔放的卡薩諾瓦雕像形成了鮮明對(duì)比。
借由重返羅馬的藝術(shù)之旅，丹麥藝術(shù)家的黃金一代取得了極高的美學(xué)成就。包括艾基爾斯別爾格（Eckersberg）、科比克（K?bke）、漢森（Hansen）以及本茨（Bendz）在內(nèi)的藝術(shù)家都從羅馬之旅中攫取靈感，創(chuàng)作出了色彩鮮明的油畫杰作。他們?cè)煸L的地點(diǎn)包括了卡普里島、威尼斯、那不勒斯和龐貝。艾基爾斯別爾格在其畫作《圣道美景》（In View of the Via Sacra）中用細(xì)膩的筆觸捕捉到了美妙的羅馬街景；漢森創(chuàng)作的《休息中的模特》（Resting Model）則描繪了一位躺臥在古典沙發(fā)床上休息的模特。這幅畫作于夏日炎炎的羅馬，而非哥本哈根。
在保安巡視完最后一圈后，新嘉士伯藝術(shù)博物館關(guān)閉了大門。館內(nèi)的展品們終于可以自由嬉戲了。
撰文：Tristan Rutherford
圖片：Anders Sch?nnemann
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