什么是 Trip-Hop
Trip-Hop 是英倫/歐洲跳舞音樂(lè)的一種，它的名字來(lái)源是“Trip+Hip Hop＝Trip-Hop”，因?yàn)樗l(fā)源自英國(guó)的 Bristol，因此最早時(shí)稱作“Bristol Hip-Hop”。由于把把 Hip-Hop（其實(shí)很多音樂(lè)都是架構(gòu)在 Hip-Hop 上的...不知啥是 Hip-Hop 的去看看跳街舞的人， 他們多半是用 Hip-Hop 音樂(lè)來(lái)跳的。）節(jié)奏變慢（有時(shí)很慢很慢），加入一些迷幻的味道，如很陰沉，肥厚的 Bass，輕微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取樣，有時(shí)可能連唱片的雜音都會(huì)被“故意”取樣進(jìn)去。所謂“Trip"，指迷幻，氤氳的藥物「旅程」，所以，Trip-Hop 是種慢板的迷幻的、有 Jazz 感覺(jué)的、迷糊的、帶點(diǎn) Hip Hop 節(jié)奏的 Break beat 音樂(lè)。它雖然隸屬跳舞音樂(lè)類，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂(lè)所有的明確節(jié)拍特色相去很遠(yuǎn)。
外國(guó) Trip-Hop 代表人物：Trip-Hop 中公認(rèn)的鐵三角：Portishead，Tricky，Massive Attack，Mandalay Moloko Coldcut。
什么是 World Music
World Music 是西方角度觀點(diǎn)的詞匯，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音樂(lè)，通常指發(fā)展中地區(qū)或落後地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè)，例如非洲及南亞洲地區(qū)的音樂(lè)，有些地區(qū)如拉丁美洲的音樂(lè)，則能普及到自成一種類型。今天大家說(shuō)的 World Music 通常是指與西方音樂(lè)混和了風(fēng)格的、改良了的傳統(tǒng)地區(qū)音樂(lè)。
非洲的 King Sunny Ade，東歐的 don Byron，中國(guó)的朱哲琴，巴基斯坦的 Nusrat Fatehali Kahn 等是西方樂(lè)迷較熟悉的 World Music 樂(lè)手。
什么是 New Age
New Age 是種寧?kù)o、安逸、閑息的音樂(lè)，純音樂(lè)作品占的比重較多，有歌唱的占較少。NEW AGE 可以是純 Acoustic（即以傳統(tǒng)自發(fā)聲樂(lè)器演奏）的，也可以是很電子化的，重點(diǎn)是營(yíng)造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺(jué)，洗滌聽(tīng)者的心靈，令人心平氣和。New Age 很多時(shí)與音樂(lè)治療有關(guān)，不少 New Age 音樂(lè)可以治病，也有不少與打坐冥想有關(guān)，這與 New Age 思潮哲學(xué)有莫大關(guān)系。New Age 音樂(lè)通常被目為頗為中產(chǎn)階級(jí)的音樂(lè)，WINDHAM HILL 是最具代表性的 New Age 唱片公司。
New Age 代表樂(lè)手有 Enya， George Winston，William Ackerman，Yanni，Kitaro 等等。
什么是 Dream-Pop
Dream-Pop 是種“夢(mèng)”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多*Synthesizers（電子合成器）造成，加了ECHO 效果的電結(jié)他也是重要的成分，歌唱部分往往很“Breathy”即呼吸聲重，歌詞也往往有夢(mèng)般的詩(shī)意色彩。
代表樂(lè)隊(duì)有 Cocteau Twins，Lisa Germano，St.Etienne，This Mortal Coil，My Bloody Valentine，Mazzy Star和 Dead Can Dance 等。
什么是 Classical Pop
Classical Pop 是指帶古典響樂(lè)味道的流行曲，多用弦樂(lè)伴奏的歌曲都可列入此類，例如 The Beatles 的 “Eleanorrigby”就是。澳洲樂(lè)隊(duì) Crowded House 的一些作品也可列入此類。如果說(shuō) Classical Pop，則是指經(jīng)典的流行曲。
什么是 Acappella
ACAPPELLA 是指沒(méi)有樂(lè)器伴奏的歌曲，但凡純以人聲唱的歌都是 ACAPPELLA，不過(guò)今天我們說(shuō) ACAPPELLA 通常是指有多重和唱的那種唱法，連樂(lè)器伴奏都由人聲唱出。ACAPPELLA 的相反是 INSTRUMENTAL，即純音樂(lè)樂(lè)曲，任何類型的歌曲都可以以 ACAPPELLA 形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA 歌曲是“SO MUCH IN LOVE”，香港 ACAPPELLA 樂(lè)隊(duì)有姬聲雅士等。
什么是 Bossa Nova
在“謎”新專輯中傳達(dá)了了許多自然的、哲學(xué)的觀念。這個(gè)觀念的主題就是“為什幺”?！囤そ缰狻肥?#8220;謎”一首經(jīng)典的單曲。通過(guò)克里圖的聲音鋪墊首一種不可抵擋的圣歌迭句和有力的旋律。BOSSA NOVA是種帶 JAZZ味道的巴西音樂(lè)，1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM將巴西音樂(lè)節(jié)奏與美國(guó)西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、輕松、懶洋洋、浪漫乃特色。每?jī)蓚€(gè) BAR 的第 1，4，7，11，14 拍為重拍。歌手 JOAO GILBERTO 的純厚歌聲是 JOBIM 音樂(lè)的出色拍檔， 50年代中期傳入美國(guó)后大受歡迎，其它BOSSA NOVA 樂(lè)手有 CHARLIE BYRD，STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO 等，最著名的歌曲為 "THE GIRLFROM IPANEMA"。OSSA NOVA于 60年代最流行，其馀年代亦不斷有捧場(chǎng)者。
什么是Post Rock
Post-rock 是九十年代中期冒起的一種實(shí)驗(yàn)性、前衛(wèi)搖滾樂(lè)，多帶催眠感覺(jué)，風(fēng)格取自 ambient、free-form jazz、avant garde 及電子音樂(lè)。代表樂(lè)隊(duì)有Tortoise，他們視他們的音樂(lè)不是歌，而是不斷改變、晚晚新鮮的作品，大部分 Post-rock 樂(lè)隊(duì)都反主流音樂(lè)，也反 indie-rock，不過(guò)也有些比較 pop，如 Stereolab等。
Post-rock 樂(lè)隊(duì)例子還有 Cul De Sac、Ui、Flying Saucer Attack、The High Llamas、Mogwai、rans Am 等。
什么是 Britpop
Britpop 雖有個(gè)“ Pop”字，但其實(shí)是 Rock 的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式搖滾”，這是英倫樂(lè)壇對(duì)美國(guó) Grunge 潮的一個(gè)回應(yīng)，主要是以樂(lè)隊(duì)形式出現(xiàn)。不過(guò)， Britpop 風(fēng)格其實(shí)十分廣泛，如 Oasis 是結(jié)他搖滾樂(lè)隊(duì)，Blur 則Pop很多，而 Pulp 則接近 Glam Rook 及跳舞風(fēng)格，不過(guò)他們都被列作 Britpop。
英國(guó) Britpop代表人物： Oasis Blur Suede Pulp Radiohead
什么是 Dub
Dub 可說(shuō)是將歌聲抽離只剩下音樂(lè)的 Reggae（瑞格，也有稱之為雷鬼，一種很有節(jié)拍性 ，唱腔特別的南美黑人音樂(lè)）。而將 Dub 運(yùn)用在電子樂(lè)上，則是將部份歌聲抽離，將 Bass 和鼓聲加重，并且加入大量的 Echo（回音）等效果。這種技術(shù)常在現(xiàn)場(chǎng)表演時(shí)，將歌曲重新混音（Remix）呈現(xiàn)。像 Massive Attack 的專輯 Protection 便由 Mad Professor 從 Trip-Hop 音樂(lè)混音成了 Dub 版本。
什么是 Electro
早在 70 年代末，80 年代初，那時(shí)還沒(méi)有 House，Techno...這類玩意兒，電子音樂(lè)也較不盛行，只有Electro 這類電子音樂(lè)而已。Electro 可說(shuō)是純粹以電子合成器（Synthesizer，長(zhǎng)得有點(diǎn)像 Keyboard）來(lái)發(fā)聲的音樂(lè)，通常蠻輕柔的，且常使用 Roland 公司的鼓機(jī)（Drum Machine）TR-808 來(lái)發(fā)鼓聲。德國(guó)的Kraftwerk 樂(lè)團(tuán)可算是代表?，F(xiàn)在的 Electro 音色比以前明亮，透明許多。后來(lái)一些 DJ 利用 Electro 變形成了一種 Hip-Hop 樂(lè)，被稱作 Old School。現(xiàn)在的 Fatboy Slim（流線胖小子）也融合了一些 Electro 和Old School 在音樂(lè)中。
什么是 Jungle
Jungle 就是 Drum'n'Bass 的前身。Jungle 的速度比 Drum'n'Bass 快很多，而且節(jié)拍更為復(fù)雜，比較強(qiáng)悍，有時(shí)會(huì)搭配一些 Rap，不像 Drum'n'Bass 會(huì)融合一些 Jazz，Soul 等元素，聽(tīng)起來(lái)比較柔，連“搖滾變色龍”David Bowie 現(xiàn)在都搞起 Jungle 了。
什么是 Drum'n'Bass
對(duì)某些人來(lái)說(shuō)，Drum'n'Bass 的音樂(lè)可能很煩，因?yàn)?Drum'n'Bass 很注重在節(jié)奏上玩花樣，還有 Bass 的表現(xiàn)，像是很快很快，復(fù)雜的碎拍，以及運(yùn)用各種不同的電子鼓，或是取樣而來(lái)的鼓聲。因此 Drum'n'Bass 也是 Breakbeat 的一種，4Hero 為 Drum'n'Bass 的知名樂(lè)團(tuán)。
什么是 Big-Beat
“大節(jié)拍”，把 Brit-Hop 變得更快，節(jié)奏更重，更有搖滾的味道，可說(shuō)是將 Brit-Hop 改良后， 更成熟的一種曲風(fēng)，你可以想像一下又重又碎，又有點(diǎn)快的節(jié)拍是什么樣子。
如 The Prodigy，The Chemical Brothers，F(xiàn)at Boy Slim 即是 Big Beat 的“大角”。
什么是 Brit-Hop
把黑人 Hip-Hop 的節(jié)奏加快鼓聲加重，配合些許電吉他，Bass，有搖滾樂(lè)的味道， 如 The Chemical Brothers 的曲風(fēng)即是。
什么是 Break beat
不像 House 的拍子 Boom-Boom-Boom-Boom 那么規(guī)律，而是以破碎的節(jié)拍呈現(xiàn)，像是切分拍。如在兩拍中加入小碎鼓，等等，Breakbeat 只是一個(gè)總稱而已，有很多種音樂(lè)都屬 Breakbeat，如以下的 Brit-Hop，Big-Beat，和黑人的 Hip-Hop 便是一種。
什么是 Psychedelic Trance
又名 Goa Trance，發(fā)源于印度的一個(gè)小島上。Goa 即為這小島的名字，旋律常帶有印度風(fēng)味，這類 Trance的特徵，就是很重視旋律，音符之間的細(xì)微變化，且常有重疊的旋律，和高亢的 TB-303 聲音出現(xiàn)，有點(diǎn) Ambient 的味道。
什么是 Trance
迷幻舞曲，由 Techno 演變而來(lái)，聽(tīng)了會(huì)讓你有“出神”的感覺(jué)，但還是保有舞曲的律動(dòng) ，很注重 Bass 的表現(xiàn)，某些聽(tīng)了會(huì)有“催眠”的效果，拍子也是以 4/4 拍為主。
什么是 Ambient
聽(tīng)起來(lái)起伏不大，但其實(shí)一直在做改變，像是長(zhǎng)時(shí)間的音效，或是漸進(jìn)式的音樂(lè)編排等等，常會(huì)營(yíng)造出有層次的空間感，所以被稱為“情境音樂(lè)”，且常對(duì)於生活周遭的聲音做取樣，如人聲，汽車(chē)聲，甚至是其他音樂(lè)的旋律...等等。為 70 年代的 BrianEno 所創(chuàng)，是一種很“高深”的電子音樂(lè)。后來(lái) Ambient 也有分支，如Ambient House，Ambient Techno...等等，相信大家從字面上就能了解，其實(shí)在很多種音樂(lè)中都會(huì)有 Ambient 的影子，甚至某些古典樂(lè)中也有 Ambient 的味道。
什么是 Techno
Technology，即表示“高科技舞曲”啦！利用電腦，合成器合成，做出一些特殊音效，這種音樂(lè)常常是許多音效組合起來(lái)的。Techno 的節(jié)拍也是 4/4 拍，但速度較 House 快，且聽(tīng)起來(lái)具重復(fù)性，較強(qiáng)硬，較機(jī)械化，所以某些人稱 Techno 為“工業(yè)噪音”，但某些還是會(huì)注重旋律的。Techno 起源于美國(guó)底特律，有三名 DJ: Derrick May，Kevin Saunderson Juan Atkins 嘗試將電子樂(lè)與黑人音樂(lè)結(jié)合，而產(chǎn)生了 Detroit Techno。Detroit Techno 通常較平緩， 不像一般的 Techno 那樣強(qiáng)勁，可說(shuō)是現(xiàn)代 Techno 的起源。
什么是 Electrophonic Music
何謂 Electrophonic Music（電子音樂(lè)）？隨著時(shí)代的演進(jìn)，音樂(lè)家有了更多制作音樂(lè)的方法.所謂電子音樂(lè)，就是以電子合成器，音樂(lè)軟體，電腦等所產(chǎn)生的電子聲響來(lái)制作音樂(lè).電子音樂(lè)范圍廣泛，生活周遭常常能聽(tīng)到，在電影配樂(lè)，廣告配樂(lè)，甚至某些國(guó)語(yǔ)流行歌中都有用到，不過(guò)以電子舞曲為最。很多人認(rèn)為電子樂(lè)是一種冷冰冰，沒(méi)有感情的音樂(lè).其實(shí)電子樂(lè)也可融入 Rock，Jazz 甚至 Blues 等多種元素而充滿情感的。電子音樂(lè)的類型也是多種多樣的，包括 House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、Brit-Hop、Big-Beat、Trip-Hop、Drum'n'Bass、ungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。
什么是民歌（Folk）
民歌（Folk）原本是指每個(gè)民族的傳統(tǒng)歌曲，每個(gè)民族的先民都有他們自原始 /古代已有的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰(shuí)是作者，而以口頭傳播，一傳十十傳百，一代傳一代的傳下去至今。不過(guò)今天我們所說(shuō)的民歌 （Folk），大都是指流行曲年代的民歌（Folk），所指的是主要以木結(jié)他為伴奏樂(lè)器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純樸生活感受的那種歌曲。美國(guó)民歌手 Woody Guthrie 在五十年代的唱片可說(shuō)是最早的民歌唱片錄音，所以普遍被認(rèn)定是現(xiàn)代民歌（Folk）的祖師。之後 Pete Seeger、The Weavers 繼續(xù)推動(dòng)這類音樂(lè)，六十年代越戰(zhàn)，反戰(zhàn)民歌手如 Bob Dylan，Joan Baez，Peter，Paul And Mary 等成為時(shí)代的呼聲。後民歌向 Pop，Rock 及都市化發(fā)展， Bob Dylan 發(fā)明了 Folkrock，Simon & Garfunkel發(fā)展出中產(chǎn)口味的都市 Folk Pop，風(fēng)行一時(shí)。八十年代 Suzanne Vega，Tracychapman 等 +走出一種更富現(xiàn)在都市感覺(jué)的 Urban Folk（城市） / Contemporary（當(dāng)代）Folk 路線。民歌（Folk）在英國(guó)、香港等樂(lè)壇也發(fā)展出不同的面貌。民歌（Folk近年較新的發(fā)展是與 New Age 結(jié)合（如 Enya），及與 Trip Hop 結(jié)合(如 Beth Orton）。
什么是 Chamber Pop
Chamber Pop 是指典雅、高貴、精致的一種流行樂(lè)，它有一定的古典音樂(lè)感覺(jué)。Chamber Music 一詞來(lái)自古典音樂(lè)，中文叫“室內(nèi)樂(lè)”，是種小組弦樂(lè)演奏曲式，氣氛高雅。Chamber Pop 於九十年代興起，是對(duì)當(dāng)時(shí)的 LO-FI 及 Grunge 的一種反應(yīng)，強(qiáng)調(diào)優(yōu)美的旋律、精致的配樂(lè)、乾凈的錄音，每每多用弦樂(lè)、管樂(lè)制造巴洛克時(shí)代的音樂(lè)感覺(jué)。外國(guó)代表樂(lè)隊(duì)有 The Divine Comedy，Rialto，Eric Matthews 及 Balle & Sebastian 等.
什么是 Synth Pop
Synth Pop中的“Synth”，即 Synthesizer，顧名思義，Synth Pop就是“由 Sythesizrs 炮制出來(lái)的流行樂(lè)”，當(dāng)然除 Synthesizers 外還會(huì)用上其他電子樂(lè)器如電腦及鼓機(jī)等等。Synth Pop 於八十年代初期開(kāi)始流行，至八十年代中開(kāi)始沉寂，當(dāng)年在香港也曾掀起過(guò)一陣熱潮。Synth Pop 的特點(diǎn)是科技感強(qiáng)，有時(shí)會(huì)頗冰冷，歌曲多是“三分鐘流行曲”（3-minutes Pop），很多時(shí) Synth Pop 樂(lè)手會(huì)作入時(shí)打扮。
Synth Pop代表組合： Depeche Mode、Human League、Duran Duran、OMD、Gary Numan。
什么是 ORCHESTRA
ORCHESTRA 就是管弦樂(lè)團(tuán)，它分成四部分：1、弦樂(lè)，包括小提琴、大提琴等， 2、銅管樂(lè) 3、木管樂(lè)和 4、敲擊樂(lè)四組。弦樂(lè)組每種樂(lè)器有多人演奏 （豎琴除外），四組演奏者由一人統(tǒng)籌兼領(lǐng)導(dǎo)，他就是樂(lè)團(tuán)的指揮。ORCHESTRA 於 17 世紀(jì)出現(xiàn)，到 18 世紀(jì)因海頓和莫扎特的作品而清楚地建立模式。19世紀(jì)加入了些新樂(lè)器，樂(lè)團(tuán)人數(shù)加大。ORCHESTRA 是西方古典/正統(tǒng)音樂(lè)的正宗。西方流行/搖滾樂(lè)也經(jīng)常運(yùn)用 ORCHESTRA 的部分或全部團(tuán)員協(xié)助演出。
什么是 Gangsta Rap
Gangsta Rap 是 Rap 的一種，以 Rap 的內(nèi)容多與都市罪案有關(guān)，充滿暴力、色欲感受，這是反映現(xiàn)實(shí)的一種音樂(lè)路向。Gangsta Rap於八十年代末期在美國(guó)興起，音樂(lè) Rap 中的強(qiáng)悍尖銳派，在美國(guó)大受歡迎，唱片銷路甚高。而不少 Gangsta Rap 樂(lè)手本身真正“參與”現(xiàn)實(shí)中各式罪案，部分更因而入獄甚至死亡，可說(shuō)是真正反映現(xiàn)實(shí)兼令人觸目驚心的樂(lè)種。 Gangsta Rap 化表組合： Ice-T、Ice Cube、Dr. Dre、Snoop Doggy Dogg、2 Pac、Geto Boys .
什么是 HOUSE
House 是於八十年代沿自 Disco 發(fā)展出來(lái)的跳舞音樂(lè)。 這是芝加哥的 DJ 玩出的音樂(lè)，他們將德國(guó)電子樂(lè)團(tuán)Kraftwerk 的一張唱片和電子鼓（Drum Machine）規(guī)律的節(jié)奏及黑人藍(lán)調(diào)歌聲混音在一起，House 就產(chǎn)生啦~一般翻譯為“浩室”舞曲，為電子舞曲最基本的型式，4/4 拍的節(jié)奏，一拍一個(gè)鼓聲，配上簡(jiǎn)單的旋律，常有高亢的女聲歌唱。Disco 流行后，一些 DJ 將它改變，有心將 Disco 變得較為不商業(yè)化，Bass 和鼓變得更深沈，很多時(shí)變成了純音樂(lè)作品，即使有歌唱部分也多數(shù)是由跳舞女歌手唱的簡(jiǎn)短句子，往往沒(méi)有明確歌詞。漸漸的，有人加入了 Latin（拉?。?、Reggae（瑞格源在西印度群島）、Rap（說(shuō)唱）或 Jazz（爵士）等元素，至八十年代后期，House 沖出地下范圍，成為芝加哥、紐約及倫敦流行榜的寵兒。
什么是 R&B
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般譯作“節(jié)奏布魯斯”。廣義上，R&B 可視為“黑人的流行音樂(lè)”，它源於黑人的 Blues 音樂(lè)，是現(xiàn)今西行流行樂(lè)和搖滾樂(lè)的基礎(chǔ)，Billboard 雜志曾介定 R&B 為所有黑人音樂(lè)，除了 Jazz 和 Blues 之外，都可列作 R&B，可見(jiàn) R&B 的范圍是多么的廣泛。近年黑人音樂(lè)圈大為盛行的 Hip Hop 和 Rap 都源於 R&B，并且同時(shí)保存著不少 R&B 成分。
迪斯科（Disco）
discotheque 的簡(jiǎn)稱，原意為唱片舞會(huì)，起先是指黑人在******按錄音跳舞的音樂(lè)，70年代實(shí)際上成了對(duì)任何時(shí)新的舞蹈音樂(lè)的統(tǒng)稱。與搖滾相比，它的特點(diǎn)是強(qiáng)勁的、不分輕重的、像節(jié)拍器一樣作響的 4/4 拍子，歌詞和曲調(diào)簡(jiǎn)單。1977 年，因澳大利亞流行音樂(lè)小組“比吉斯”（Bee Gees）的電影錄音《周末狂熱》在美國(guó)掀起迪斯科熱。迪斯科經(jīng)常在錄音室進(jìn)行音響合成，制成唱片，但終因節(jié)奏單調(diào)、風(fēng)格雷同，于80年代初逐漸被其他節(jié)奏不那么顯著、速度稍慢的流行舞曲所代替。
朋克（Punk）
70年代中期發(fā)展起來(lái)的一種搖滾樂(lè)，或稱“朋克搖滾”（punk rock），80年代初擴(kuò)展到全美國(guó)。朋克針對(duì)搖滾樂(lè)的反抗性減弱這一情況，以一種故意與比較文明的搖滾樂(lè)相對(duì)立的面目出現(xiàn)。它繼承了搖滾樂(lè)開(kāi)始時(shí)的反叛精神，蔑視一切傳統(tǒng)，蔑視政府、宗教、教育機(jī)構(gòu)等等，但卻是用一種更加頹廢的方式，極端無(wú)政府主義的言行表現(xiàn)出來(lái)。他們的唱詞淫狠、粗魯；在舞臺(tái)上尖叫、跺腳、斗毆；音樂(lè)上與硬搖滾比較接近，音響極大，音色濃烈渾厚。代表性樂(lè)隊(duì)有“性手槍”（*** Pistols）、“撞擊”（The Clash）等。 70年代末，從朋克中分離出一支比較能被人接受的、也更帶點(diǎn)藝術(shù)性的新品種，叫“新浪潮”（New Wave）。
索爾（Soul）
亦稱“靈歌”。1969年，“公告牌”用“索爾”來(lái)代替原來(lái)對(duì)“節(jié)奏布魯斯”的稱呼。它是由布魯斯、搖滾樂(lè)與黑人福音歌混合而成的一種黑人流行音樂(lè)，演唱時(shí)較少演奏樂(lè)器。索爾的著名歌手有詹姆斯·布朗（James Brown）、查爾斯（Ray Charles）、雷?。∣ns Redding）、史蒂夫·旺德（Stevle Wonder）、普林斯（Prince）等。
雷鬼（Reggae）
起源于牙買(mǎi)加，70年代中期傳入美國(guó)。它把非洲、拉丁美洲節(jié)奏和類似非洲流行的那種呼應(yīng)式的歌唱法，與強(qiáng)勁的、有推動(dòng)力的搖滾樂(lè)音響相結(jié)合。
說(shuō)唱（Rap）
黑人俚語(yǔ)，相當(dāng)于“談話”（talking），產(chǎn)自紐約貧困黑人聚居區(qū)。它以在機(jī)械的節(jié)奏聲的背景下，快速地訴說(shuō)一連串押韻的詩(shī)句為特征。這種形式來(lái)源之一是過(guò)去電臺(tái)節(jié)目主持人在介紹唱片時(shí)所用的一種快速的、押韻的行話性的語(yǔ)言。萊普的歌詞幽默、風(fēng)趣，常帶諷刺性，80年代尤其受到黑人歡迎。最有代表性的樂(lè)隊(duì)是“公開(kāi)的敵人”（Public Enemy）。萊普有時(shí)也稱“希普－霍普”（hip－h(huán)op）。實(shí)際上，希普－霍普的含義更寬，泛指當(dāng)時(shí)紐約街頭文化的各種成分，除萊普外，還有：（萊普經(jīng)常采用的）用手把放在唱機(jī)轉(zhuǎn)盤(pán)上的唱片前后移動(dòng)，發(fā)出有節(jié)奏的刮擦聲；唱片播放員（DJ）在轉(zhuǎn)換唱片拼接唱片音樂(lè)片斷時(shí)，聽(tīng)不出中斷痕跡的技法；霹靂舞等等。
波普（Pop）
一種具有強(qiáng)烈節(jié)拍的現(xiàn)代流行音樂(lè)。一般認(rèn)為，流行音樂(lè)有廣義和狹義之分，這里的“波普”是指狹義的流行音樂(lè)，如 70、80年代著名歌手羅斯（Diana Ross）、里奇（Lionel Richie）、惠特妮·休斯頓（Whitney Houston）、麥當(dāng)娜（Madonna）、邁克爾·杰克遜（Michael Jackson）、普林斯（Prince）、珍妮特·杰克遜（Janet Jackson）等人演唱的很多歌曲。
藝術(shù)搖滾（Art Rock）
于70年代后流行，主要在歐洲，英國(guó)人領(lǐng)頭，如“穆迪布魯斯”（Moody Blues）樂(lè)隊(duì)，但在美國(guó)也有影響。藝術(shù)搖滾把搖滾與古典音樂(lè)結(jié)合起來(lái)，利用電子設(shè)備演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又稱“進(jìn)步搖滾”（Prosressive rock）。
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