康熙青花之所以能“墨分五色”，很大程度上歸功于康熙中期青花所使用的云南“珠明料”。這種鈷料，其色彩變化有五個層次的色階，所用青料有“頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡”之分，再加上康熙中期的青花在繪畫技法上有不少改革和創(chuàng)新，改變了明代青花單線平涂的傳統(tǒng)方法，而是采用渲染——即“分水皴”的技法，并借鑒了西洋畫的焦點透視手法，濃重、淡雅層次分明，把遠山近水、翎毛走獸、花草樹木、人物神仙，描繪得十分傳神，在瓷坯上繪畫，一種顏色即能表現(xiàn)出多種色調(diào)，這才有了“墨分五色”巨大成就。
青花瓷是最 具有中國特色的一種瓷器，最早的實物出現(xiàn)在唐朝，到元朝走向成熟，明朝是青花瓷的一個繁盛時期，但真正的巔 峰是在清朝的，確切是清朝康熙年間。之所以說康熙時期的青花瓷是歷代的巔 峰，因為這一時期出現(xiàn)了名為翠毛藍的青花瓷。
康熙年間，景德鎮(zhèn)使用釉的原料取自浮梁寺前鄉(xiāng)，距今景德鎮(zhèn)市區(qū)15公 里。釉的組成主要是石灰石、石英、絹云母和槎柴灰。釉料配制純凈，釉面和胎體緊密地結(jié)合為一體。
康熙瓷器以青花瓷為主，與官窯瓷器相比，雖然總體質(zhì)量遜于官窯，但在藝術(shù)表現(xiàn)上，它不受形式上的約束，且勇于探索，大膽創(chuàng)造將實用與觀賞融為一體，綻放著旺盛的生命力。官窯瓷器的燒造，雖有種種限制，但由于宮廷的財力和威信，優(yōu) 秀的工匠常被聚集起來，在文人士大夫的參與指導下，表現(xiàn)出他們對美的理想，創(chuàng)造出美的作品。
以瓷器的造型及紋飾設(shè)計為載體，康熙外銷青花瓷展示了不同文化間的交流與融合，成為東西方文化交流的焦點，有著自己獨特的藝術(shù)特色，康熙外銷青花瓷種類繁多，器型豐富，包括盆、盤、花觚、茶壺、盞、托盤、軍持、高足蓋杯、花澆、高奘罐、瓶等。它們有的造型具有夸張的簡潔的曲線美，但多數(shù)是中國的工匠們?yōu)榱诉m應歐洲風格制作的器型，還有些是在歐洲老式茶具的造型上繪著中國風格的紋樣。
康熙十九年，清代官窯始建，同時也進入了康熙青花瓷發(fā)展的中期。同時也開始大量書寫本朝年款，為六字“大清康熙年制”。四字“康熙年制”的青花楷書款，均書于器底和內(nèi)心，其中可見的有單圈，雙圈;無圈，雙方框、雙長方框、凹雕、凸雕、楷書、草書、六字三行，六字兩行、四字二行等，還見有閑章款、雙圈無字款、堂名款、吉語款、繪有如秋葉、團鶴之類的花押圖記款以及完全無款者。
康熙青花的民窯器中常見縮釉、粘砂、不光滑等現(xiàn)象，底足內(nèi)施薄釉且泛白，底足多見放射狀的跳刀痕，有的足墻同面斜削呈尖狀，圈足直徑都較大，很多器物底足出現(xiàn)臺階的形狀，折角處較為挺直，這就是我們俗稱的"二層臺"或"臺階底"。雙圈足也在這一時期大為流行，里圈一般比外圈低，兩圈間露胎的地方無釉，圈足較為寬厚。
