蔡擁華 教授
蔡擁華 Cai Yonghua：
1968年生于廣東澄海
1991年6月畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位
1994年6月畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位并留校任教至今
現(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院副校長(zhǎng)、教授、碩士研究生導(dǎo)師
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、美術(shù)教育委員會(huì)委員
中國(guó)高等教育研究會(huì)常務(wù)理事
廣東省國(guó)際文化交流中心理事
廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)中國(guó)畫藝委會(huì)副主任
廣東省本科高校教學(xué)管理指導(dǎo)委員會(huì)委員
2000年獲廣東省“南粵優(yōu)秀教師”稱號(hào)
傲風(fēng) 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
對(duì)話蔡擁華
策劃：許曉生
受訪：蔡擁華
采訪：當(dāng)代院風(fēng)
松影 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
思考寫生——“一是對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷，二是擁有文心的情懷”
問(wèn)：老師好，感謝您接受我們的專訪。我們知道對(duì)20世紀(jì)中國(guó)山水畫的考察，寫生是一個(gè)無(wú)法繞開的關(guān)鍵詞?，F(xiàn)代山水畫寫生是近百年來(lái)逐漸完備起來(lái)的現(xiàn)代繪畫形式，尤其是在新中國(guó)時(shí)期，在諸如李可染、傅抱石、石魯、趙望云、關(guān)山月、黎雄才等藝術(shù)大師的努力下，山水畫在“寫生”這條道路走上了高峰。那么，如何去突破前人的范式，架構(gòu)起自身的風(fēng)格語(yǔ)言譜系，我想這是當(dāng)代山水畫家們共同面臨的問(wèn)題。您能否談?wù)剬?duì)此的思考？
月移壁 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
答：寫生是古往今來(lái)所有藝術(shù)家都高度重視的一種方式，并在不同的歷史階段成為振興畫壇的一股新風(fēng)。對(duì)于寫生的深層思考，我想寫生不外體現(xiàn)了兩方面的含義：一是對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷。關(guān)注我們身邊的生活，對(duì)生活的情懷，是寫生的原點(diǎn)。我在2005年出版的個(gè)人寫生集中有段感言：“有一種情懷，是很難忘卻的，譬如老家灶上的瓶瓶罐罐，生活中的柴米油鹽，父親破舊的茶碗，老媽用過(guò)的臉盆……這白得只剩下鍋、勺、瓢、盆的日子，都讓我感到日子樸素的溫暖；有一種力量，連綿不斷，風(fēng)吹浪打，巋然不動(dòng)！山，這寧?kù)o內(nèi)斂的性格一旦與外在的感受相互激蕩時(shí)，便會(huì)產(chǎn)生雷霆萬(wàn)鈞的力量?！蔽易x研時(shí)，先生給我講得最多的詞是“赤子之心”。她說(shuō)：“藝術(shù)家必須先有赤子之心，才能引起對(duì)生活的熱愛，對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷?！倍菗碛形男牡那閼?。鄭板橋在談畫竹時(shí)說(shuō)過(guò)：胸中之竹非眼中之竹，手中之竹又不是眼中之竹。放在對(duì)寫生的深層解讀上，就是一個(gè)從寫生到寫心的升華過(guò)程，也是一個(gè)關(guān)于畫家的思維定式的問(wèn)題，或者說(shuō)寫生更是一種思考和批評(píng)的習(xí)慣。擁有一顆特別的心，才能與自然默契，心領(lǐng)神會(huì)，拈花一笑。唐代畫家張璪說(shuō)“外師造化，中得心源”，從寫生到寫心的轉(zhuǎn)化過(guò)程才是今天我們探討寫生問(wèn)題的真正意義所在。因此，古人經(jīng)常以“胸有丘壑”來(lái)贊賞一位山水畫家的高度。
排云亭 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
談經(jīng)歷——“從西畫到中國(guó)畫的轉(zhuǎn)變”
問(wèn)：山水畫寫生這一創(chuàng)作形式在您的當(dāng)代山水實(shí)踐中占有重要的位置。請(qǐng)您談?wù)勛陨硭囆g(shù)實(shí)踐中的工作方式以及個(gè)人的“寫生觀”。
答：這個(gè)話題不妨從我個(gè)人的經(jīng)歷切入，從西畫到中國(guó)畫的轉(zhuǎn)變，講得動(dòng)聽點(diǎn)是一個(gè)版畫的血液與國(guó)畫的氣韻相融的歷程；從現(xiàn)實(shí)來(lái)講，卻無(wú)異于一次浴火重生的洗禮。當(dāng)完成這種認(rèn)識(shí)觀的融合，對(duì)于“寫生”的認(rèn)識(shí)似乎有種更加自主的意味。而且，對(duì)于“寫”的意味更有一層隨心所欲之感。去年我辦了一個(gè)主題為“被觀看的自然”的寫生展，我提到：每個(gè)人應(yīng)該用自己特殊的眼睛去看世界，再用獨(dú)特的樣式表達(dá)出來(lái)。畫家將自身情思與自然相融合，寓于目而得于心，是一個(gè)觀看與內(nèi)化、再觀看再內(nèi)化的過(guò)程。
法國(guó)哲學(xué)家柏格森曾經(jīng)以“直覺主義”解釋過(guò)：藝術(shù)使我們進(jìn)入一種完全準(zhǔn)備接受外來(lái)影響的狀態(tài)，我們?cè)谶@種狀態(tài)中就會(huì)體會(huì)那被暗示的意思，就會(huì)同情那被表達(dá)的情感。因此，寫生也好，寫心也罷，對(duì)我來(lái)講，也許別有一番意思了。
談此次展覽主題——“黃山與華山的‘對(duì)話’讓本次策展充滿了濃郁的文化內(nèi)涵與學(xué)術(shù)意義”
問(wèn)：這次展覽很有意思，它關(guān)注的是造化自然與繪畫之間的關(guān)系這一命題。展覽通過(guò)“華山”和“黃山”這兩個(gè)由古及今探索不止的山水畫創(chuàng)作主題，把您的“黃山”主題創(chuàng)作和王保安老師的“華山”主題創(chuàng)作放在一起進(jìn)行對(duì)話。接下來(lái)，請(qǐng)您圍繞“黃山”主題創(chuàng)作的實(shí)踐經(jīng)歷，談?wù)勀槿搿包S山”主題創(chuàng)作是源于一個(gè)怎樣的出發(fā)點(diǎn)？
黃山系列之一 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
答：這是本次策展最讓我感興趣和覺得有意義的地方。黃山和華山都是祖國(guó)大好河山的代表，也是讓無(wú)數(shù)山水畫家為之流連忘返，并愿意傾其一生為其鑄魄的文化母題。王保安老師是我非常敬佩的一位畫家，我們倆所處的地域不同，藝術(shù)風(fēng)格也是各有其貌，但有一個(gè)共同的地方，就是我們對(duì)山水的認(rèn)識(shí)觀是一致的，也是默契的。我們的作品多次一起展覽，我們一起寫生、交流，這次更是同臺(tái)對(duì)唱，黃山與華山的“對(duì)話”讓本次策展充滿了濃郁的文化內(nèi)涵與學(xué)術(shù)意義。以黃山為例，徐霞客發(fā)出“登黃山，天下無(wú)山，觀止矣”之感嘆。黃山更成就了歷史上諸多的國(guó)畫名家，尤以新安畫派為首，如弘仁即“以黃山之奇抒發(fā)胸中之奇，以黃山之骨顯示自我之骨，以黃山之品格、黃山之精神，顯示自我之品格、自我之精神”。最令我崇拜的藝術(shù)大家賴少其先生也這么說(shuō)過(guò)：“黃山是一寶庫(kù)，處處是畫，但無(wú)從著手，使人望而生畏，嘆觀止矣。”先生有一首題畫詩(shī)這么寫道：“老夫歸故里，日日夢(mèng)黃山，夢(mèng)中寫來(lái)苦，筆筆汗?jié)裆??！敝?shī)人艾青謂其“長(zhǎng)住黃山，自有少其風(fēng)”，是非常到位的評(píng)價(jià)。對(duì)賴少其先生的崇拜和研讀，漸漸地讓我能處嶺南遙遠(yuǎn)之地而做臥游黃山的“白日夢(mèng)境”。用句現(xiàn)在時(shí)髦的話講：能夠讓虛擬世界中的“虛擬”越來(lái)越演變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)世界中的“現(xiàn)實(shí)”。
十幾年來(lái)我多次到黃山寫生，以個(gè)人的習(xí)慣，我每次的紀(jì)游都不帶任何任務(wù)，“走到哪算哪，不夠時(shí)間下次再來(lái)”的散游心態(tài)。本次畫展命名為“黃山微步”也即是我寫生創(chuàng)作心態(tài)的真實(shí)寫照。在多年的紀(jì)游中，我漸漸積累了心中對(duì)黃山的認(rèn)識(shí)，并通過(guò)對(duì)黃山的描繪傾訴內(nèi)在的心聲。
天光 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
談審美追求——“文化上的清心妙契在創(chuàng)作上產(chǎn)生了神奇的藝術(shù)魅力”
問(wèn)：您的山水畫創(chuàng)作十分注重對(duì)意境的追求，認(rèn)為“繪畫以意境帶動(dòng)、以心造境，境由心生，是心靈的要求”。這涉及到您對(duì)自然的理解以及個(gè)人對(duì)山水畫的追求問(wèn)題。那么，在繪畫創(chuàng)作方面您的審美追求是什么呢？
答：曾經(jīng)有位先生說(shuō)過(guò)：“山水畫越帶有理想主義，就越能透露東方藝術(shù)的靈魂?！秉S山給我的印象就是一派活生生的海市蜃樓，變幻萬(wàn)千，奇妙無(wú)比。我在一張畫上這么題：雨后之妙境，全然不入情理也。黃山主題創(chuàng)作的啟示在于“不入情理而合乎畫理”。在創(chuàng)作中，眼前的松石云泉與傳統(tǒng)的筆墨紙硯是如此的吻合，這種文化上的清心妙契在創(chuàng)作上產(chǎn)生了神奇的藝術(shù)魅力，也讓我在超越外表的直覺上產(chǎn)生內(nèi)在的力量和想象。陸桴亭認(rèn)為“人性中皆有悟”，這景外之意、象外之象，也許就是山水精神的精華所在吧。
談“黃山”母題創(chuàng)作內(nèi)涵——“大自然的神工鬼斧，流云飛瀑，仿佛承載著歷史和生命的意味”
問(wèn)：您十分注重作品中的“生命精神”?？梢哉f(shuō)，這是您借山水畫這一載體給觀者傳達(dá)出的思想內(nèi)涵。那么就“生命精神”，請(qǐng)您談?wù)勛约旱睦斫狻?/p>
素韻 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
答：在黃山的幻境中：松石千姿，鐵骨錚錚，峰海相依，幽谷祥云；一片石，一株松，都蘊(yùn)藏著大千世間變幻輪回的神奇。在中國(guó)古代文化中，所謂“松邊傍石，竹外臨溪”，處處體現(xiàn)著中國(guó)文人的隱逸迫求、生命意識(shí)和悲涼圣潔的情感指向，使其成為一個(gè)具有深刻審美內(nèi)涵的意象。大自然的神工鬼斧，流云飛瀑，仿佛承載著歷史和生命的意味。黃山常常以一種“蒙太奇”式呈現(xiàn)，使人在邏輯與非邏輯之間脫生出超越時(shí)空的鏈接，自然而然地帶動(dòng)著畫面上對(duì)“生命精神”的迸發(fā)。
中國(guó)畫講究意在筆先，以心造境，每幅作品都是作者眼光和情懷的外化，是作者心靈的訴求。在傳統(tǒng)繪畫的價(jià)值體系中，宇宙不是機(jī)械的物質(zhì)世界，而是健動(dòng)不息的生命空間，一個(gè)人與萬(wàn)物彼攝互蕩的廣闊空間。在我看來(lái)，“生命精神”實(shí)在是中國(guó)畫家看待世界和表現(xiàn)世界的核心，也成就了今天我藝術(shù)創(chuàng)作的基調(diào)和表現(xiàn)方向。
雨后之妙境 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
問(wèn)：您年復(fù)一年地堅(jiān)持實(shí)踐“黃山”主題創(chuàng)作，請(qǐng)您談?wù)勗凇包S山”山水母題的探索中您所欲追求的是一種怎樣的文化理想？
棧道 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
答：我在前面講過(guò)，黃山給了我一種奇妙無(wú)比的靈感，這里的山石松泉與中國(guó)畫特有的筆墨紙硯是如此的默契。這種默契在創(chuàng)作中對(duì)我產(chǎn)生了無(wú)窮的誘惑。眾所周知，中國(guó)畫發(fā)展的重要特點(diǎn)就是文人畫的出現(xiàn)。文人畫關(guān)于詩(shī)書畫印的內(nèi)涵營(yíng)造及其繪畫題材的象征主義程式，令中國(guó)畫的藝術(shù)語(yǔ)言充滿了理想主義的東方情懷。而梅蘭竹菊松的經(jīng)典性與掛軸條屏手卷等形式的約定俗成，都蘊(yùn)含著一定的傳統(tǒng)文化理想。黃山松代表著堅(jiān)強(qiáng)不屈的精神，它孤獨(dú)、正直、樸素，不怕嚴(yán)寒、四季常青，象征著錚錚鐵骨的詩(shī)化精神。黃山山石千奇百怪，情趣迥異，令人叫絕。歷史上文人墨客特有的膜拜讓黃山多了浪漫的理想主義情思?！拔嵊娛侄暌印?，歷史上類似米芾拜石的經(jīng)典故事不勝枚舉，這象征主義的傳統(tǒng)令眼前的山石云海演繹著無(wú)窮的文脈才思。正如我前面講到，黃山諸多視覺元素的“蒙太奇”式呈現(xiàn)給了我一種特殊的文心妙境，而創(chuàng)作過(guò)程中產(chǎn)生的精神體驗(yàn)，更讓我的內(nèi)心產(chǎn)生自然的流淌和激蕩，這也許就是黃山的魅力所在吧。
黃山系列之二 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
夏音 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
談創(chuàng)新——“最大的創(chuàng)新往往不是刻意的”
問(wèn)：清代石濤說(shuō)過(guò)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，強(qiáng)調(diào)筆墨的時(shí)代性，這也為今人普遍認(rèn)同。那么在山水畫的創(chuàng)作方面，您在面對(duì)多元化的時(shí)代時(shí)，是如何把握創(chuàng)新的尺度的呢？
青弦 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
答：我所講的“創(chuàng)新”是與“傳承”相匹配的。在傳承與創(chuàng)新方面，傳承的意義不消多言，創(chuàng)新卻時(shí)常是發(fā)生在有意無(wú)意之間的。熟知藝術(shù)史的人知道，最大的創(chuàng)新往往不是刻意的，即使是表面上的銳意求新，其本質(zhì)都是畫家深入傳統(tǒng)、深入生活、直達(dá)藝術(shù)的內(nèi)核的。以黃山為例，賴少其先生曰：“昔之畫黃山者，石濤得其性，梅清得其情，漸江得其逸，程邃得其神，黃賓虹家在黃山白岳之間，浸潤(rùn)?quán)l(xiāng)土，況又博雅，成就亦大，豈偶然哉。”常言道“入古求新”，吳昌碩先生入古最深，與古為徒，作品卻自出新意。反思我學(xué)畫的歷程，也走了很多彎路，但有一點(diǎn)是值得肯定的，那就是我不惜一切代價(jià)地接觸傳統(tǒng)文化。慢慢地在創(chuàng)作中原來(lái)掌握的版畫語(yǔ)言、硯臺(tái)文玩、碑帖古籍的滋養(yǎng)就自然而然地呈現(xiàn)出來(lái)了。也許，最入古也就是最出新！
玉屏 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
清唱 170cm×70cm 紙本水墨 2019年
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玉屏風(fēng)華 180cm×388cm 紙本水墨 2019年
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