隨著中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，中國畫壇空前繁榮，各種理論此起彼伏，關(guān)于筆墨等于零的討論，關(guān)于中國畫回歸傳統(tǒng)的討論，關(guān)于當(dāng)代水墨的討論，等等、使當(dāng)代藝術(shù)論壇空前活躍。批評家的理論之爭，是學(xué)術(shù)探討的進(jìn)步。藝術(shù)是人類的，藝術(shù)語言是相通的，藝術(shù)是沒有國界的。藝術(shù)是在不斷繼承，不斷否定中前進(jìn)的。
黃賓虹畫論中講；力學(xué)，深思，守常，達(dá)變，
畫有民族性，雖因時(shí)代改變外貌，而精神不移。
畫有新派，近代名詞。從古至今，名家輩出，救墮扶偏，無時(shí)不變。因人因地，年代不同，物質(zhì)盈虧，趨易乘便，除舊翻新，由來已久。
有古至今，畫史之多，其不善變而入歧途者，夫復(fù)何限，何哉？變其所當(dāng)變，體貌異而精神自同，其變所不當(dāng)變，精神離而體貌亦非也。
泥古疑古，均屬失誤，知心維新，尤當(dāng)善變可耳。
世界上的事物瞬息萬變，但；'變’是永恒的。中國畫要發(fā)展，就必須守常，達(dá)變。除舊翻新。變則通。創(chuàng)新也是生產(chǎn)力。這給中國畫的發(fā)展指明了方向。隨著改革開放的深入，中西文化的再次碰撞，有人擔(dān)心中國畫的民族性，呼吁要守住中國畫的底線。呼吁要回歸傳統(tǒng)。事物是發(fā)展的，時(shí)代是進(jìn)步的，歷史的車輪是誰也阻擋不了的。那怎樣才能維護(hù)中國畫的傳統(tǒng)性，民族性，和在世界藝術(shù)中的地位呢。
一， 關(guān)于中國畫的回歸傳統(tǒng)。
這首先要弄清什么是傳統(tǒng)，傳統(tǒng)分為兩個(gè)方面，一是；古人留給我們的筆墨技法，【皴
擦，點(diǎn)，染等各種筆法，墨法，章法】二是；古人留給我們的精神文化。如；老，莊思想，儒家思想，佛家思想，美學(xué)思想。是我們的文化寶庫。我們回歸傳統(tǒng)，是為了繼承古人的文化，技法，精神。繼承是為了發(fā)展我們的當(dāng)代中國畫。借古開今，古為今用。不斷探索，發(fā)展，創(chuàng)新，才是守住中國畫民族性的唯一途徑。
日新月異的工業(yè)化生產(chǎn)，飛速發(fā)展的信息時(shí)代，我們的畫家已不是過去的舊文人，我們的受眾也不是過去的達(dá)官顯貴。我們中國畫的還是民國時(shí)期，宋，元時(shí)期的面貌，怎能滿足人民群眾日益增長的精神文化需要呢？
在文革后期涌現(xiàn)出了一些有成就的畫家，但是十幾年來，尤其是山水畫再回歸的大旗下，不厭其煩的臨摹，復(fù)制，前輩畫家的作品，從一個(gè)反面走到了另一個(gè)反面。全國這多人畫一個(gè)人的作品，從歷史的角度講有意義嗎？進(jìn)步乎？退步乎？引導(dǎo)中國掀起一股復(fù)古風(fēng)，以臨摹仿效古人為能事，這就是現(xiàn)代文人畫？這就是當(dāng)代的山水精神？這就是高端的藝術(shù)？藝術(shù)還是要講百花齊放，百家爭鳴。一花獨(dú)放不是春。再說教育，
我們培養(yǎng)研究生{研修生}是研究，是發(fā)展中國畫藝術(shù)。應(yīng)該因材施教，培養(yǎng)藝術(shù)家，而不是培養(yǎng)一批又一批小黃賓虹，小黃鶴山樵，小龔半千，小八大山人，等等。這本身也不符合黃賓虹的守常，達(dá)變精神，也是對中國畫發(fā)展的不負(fù)責(zé)。看看一批又一批的畢業(yè)生展，幾十個(gè)學(xué)生和導(dǎo)師畫的一模一樣，分不出來誰畫的。這是回歸傳統(tǒng)？這是拉歷史的倒車?；貧w是師古人之心，而不是師古人之跡。臨摹是學(xué)習(xí)的手段，而非目的。這樣的繪畫千篇一律，沒有思想，遠(yuǎn)離生活，遠(yuǎn)離社會(huì)，毫無生氣，堆砌一些筆墨符號，還高喊筆墨當(dāng)隨時(shí)代。而那種反對傳統(tǒng)，放棄筆墨也是不可取的。泥古，疑古，均屬失誤，知新維新，尤當(dāng)善變可耳。中國畫要發(fā)展，發(fā)展才是硬道理。目前，有人積極探索中國畫的新途徑，新方法，新風(fēng)格，新面貌，使中國畫既有傳統(tǒng)的筆墨又有當(dāng)代的精神，既有西方的理念又有中國民族的精神。還有當(dāng)代水墨的試驗(yàn)性，探索性，融合性，還有中國畫的意象性，抽象性的探索，中國畫的表現(xiàn)性的探索，都給中國畫壇吹來了春風(fēng)，對中國畫的發(fā)展有這非常重要的意義。
二， 中國畫的發(fā)展。
中國畫的發(fā)展應(yīng)在繼承基礎(chǔ)上發(fā)展，在發(fā)展過程中繼承，“藝術(shù)之事，所貴于古人者，非謂拒守舊法，固執(zhí)不變者也”。我們應(yīng)有海納百川的精神，學(xué)習(xí)吸收中國姊妹藝術(shù)的精華，學(xué)習(xí)吸收世界的藝術(shù)的精華。古為今用，洋為中用，為我所用。而不是放棄自己，歸順別人。我們應(yīng)認(rèn)真學(xué)習(xí)古代畫論，學(xué)習(xí)當(dāng)代的美學(xué)理論，反復(fù)錘煉自己的筆墨功夫，大膽實(shí)踐發(fā)展當(dāng)代的，民族的，中國畫藝術(shù)。跟上時(shí)代的步伐，滿足人民的需要。改革開放后，外國的各種藝術(shù)門類，藝術(shù)理念，藝術(shù)風(fēng)格，迅速?zèng)_擊著中國畫的藝術(shù)堡壘?，F(xiàn)在前衛(wèi)藝術(shù)，{觀念藝術(shù)，裝置藝術(shù)，行為藝術(shù)，多媒體藝術(shù)，等}。中國畫只是其中的一個(gè)門類，所以中國畫要發(fā)展，要?jiǎng)?chuàng)新，這是時(shí)代的要求，這是歷史的責(zé)任，
我們要放棄狹隘的個(gè)人主義，拜金主義，小山頭主義。積極投身到中國畫創(chuàng)新發(fā)展的大潮中來，目前，穩(wěn)定繁榮的社會(huì)環(huán)境給中國畫的發(fā)展提供了物質(zhì)上的保障，精神上的支持。是中國畫發(fā)展的大好機(jī)遇。藝術(shù)沒有權(quán)威，陳舊的體制阻擋不了歷史的車輪。
但是陳舊的思想理念會(huì)阻礙中國畫的發(fā)展。多年來中國畫的公式化，程式化，符號化，概念化，成了繼承的目標(biāo)，筆墨功力成了終生追求的目的。在一定程度上束縛著中國畫的發(fā)展。還有對大師的膜拜，也是中國畫發(fā)展的障礙。尊敬大師是要學(xué)習(xí)大師的品德，精神。齊白石說；“學(xué)我者生，似我者亡”。多少年過去了，多少人還拿著臨摹品充當(dāng)藝術(shù)品，充當(dāng)大師。而不汗顏。看看全國辦的師生展，作品的近親繁殖令人作歐。我們畫了幾十年的畫，自己有思想，有文化，有修養(yǎng)，怎么甘心終生為畫奴呢？如果是為了學(xué)習(xí)臨摹無可厚非，但做為學(xué)術(shù)，做為藝術(shù)，做為給子孫后代留下的文化遺產(chǎn)，就毫無意義了。但目前這樣的作品充斥著市場，這樣的書籍充斥著書店。幾乎雷同的畫冊出了一集，又一集。太不珍惜資源了。
中國畫的發(fā)展，需要繼往開來，需要提高藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)，文化修養(yǎng)，綜合素質(zhì)。藝術(shù)家要深入生活，深入社會(huì)，不斷提高自己的觀察力，想象力，創(chuàng)造力。緊跟時(shí)代的步伐，創(chuàng)作出符合時(shí)代要求的優(yōu)秀作品。中國畫藝術(shù)將是傳統(tǒng)和現(xiàn)代的結(jié)合，西方和東方的融洽。中國畫的多元化發(fā)展將不可避免。藝術(shù)將向自然回歸，向人們的精神世界回歸。是精神與自然的融合，將是去掉俗氣的高雅，回歸自然的淳樸。中國畫必將在守常，達(dá)變中崛起于東方。
