看慣了都市的繁華與喧囂，其實很多人會更喜歡鄉(xiāng)村的安逸與舒適，享受與大自然親密接觸的感覺，感受大自然的美好，也是一份不錯的體驗。下面帶來龐均風(fēng)景油畫作品欣賞：山水之間。
油畫家龐均，是徐悲鴻先生的關(guān)門弟子。江蘇省常熟市人，1936年生于上海。師承林風(fēng)眠、潘天壽、黃賓虹、倪貽德、顏文梁等。1942年轉(zhuǎn)學(xué)北京中央美術(shù)學(xué)院，師承徐悲鴻、吳作人等前輩，1954年以優(yōu)異成績畢業(yè)。
龐均受過系統(tǒng)的、嚴(yán)格的藝術(shù)教育和訓(xùn)練，在中國最高水平的美術(shù)學(xué)府他接受了徐悲鴻寫實體系的教育，培養(yǎng)了堅實的造型功力。但是，他在學(xué)生期間，就善于思考，又由于他出生于有藝術(shù)教養(yǎng)的家庭，父親龐熏荒和母親丘堤，分別留學(xué)法國和日本，是才華出眾和有創(chuàng)新精神的藝術(shù)家。龐均從小受家庭熏陶，見識頗廣，對文藝其他領(lǐng)域，也有涉獵。所以，他在校成績雖然優(yōu)秀，但并非是一個循規(guī)蹈矩的徐悲鴻寫實學(xué)派的忠實門徒。他非常尊重徐悲鴻大師，也非常感謝在中央美術(shù)學(xué)院所學(xué)到的嚴(yán)格寫實功力的訓(xùn)練，他以此為基礎(chǔ)，踏上艱辛的、獨立的藝術(shù)旅途。數(shù)十年來，他飽經(jīng)人生滄桑，在體味人生中，他不斷地悟，也不斷地有所得；同時，他在大量接觸古今中外的文藝遺產(chǎn)中，不斷地思考，也不斷地悟，不斷地有所得。他在油畫實踐中做過許多試驗，成功的、失敗的。他有過喜悅與苦惱，興奮與頹喪。逐漸，他磨練出作為藝術(shù)家應(yīng)有的品格。
作為油畫家，龐均認(rèn)真鉆研了西方古典藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)遺產(chǎn)。古典與現(xiàn)代，表面上看它們是相互對立的，但在精神上卻是一致的?，F(xiàn)代藝術(shù)是在古典基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。在研究中，龐均既避免了他的長輩中的一些人堅守古典寫實藝術(shù)，摒棄現(xiàn)代藝術(shù)的偏頗態(tài)度，也沒有像另一些人一味盲目崇拜西方現(xiàn)代主義，而全盤否定古典遺產(chǎn)那樣激進。他在古典與現(xiàn)代之間尋找共同點，吸收它們各自的專處，為自己的創(chuàng)造所用。
同樣，在油畫和中國民族藝術(shù)，特別是水墨寫意畫之間，他也逐漸地認(rèn)識到，兩者雖是不同的體系，但也有融合的可能。他在西方近現(xiàn)代藝術(shù)大師的創(chuàng)作中，看到他們追求的寫意性、象征性和表現(xiàn)性，正是中國水墨文人畫的特長。
產(chǎn)生于西方的油畫，要在中國這塊土壤上生根、發(fā)芽、開花、結(jié)果，中國的藝術(shù)家們除了要認(rèn)真研究西方油畫遺產(chǎn)外，還要立足于本民族的文化土壤，吸收民族藝術(shù)的精華，使兩者有機融合，產(chǎn)生有創(chuàng)新意味和品格的中國油畫。龐均君在研究了西方現(xiàn)代油畫的發(fā)展過程和中國水墨文人畫的理論及實踐之后，明確地指出，加強寫意性是中國油畫創(chuàng)新的重要途徑。龐均君對水墨之道也是諳熟的，在理論上和實踐上均有造詣。近十來年以來，他的油畫創(chuàng)作正是在結(jié)合水墨之道與油彩之法上，做了非常有意義、有成果的試驗。
龐均油畫作品最顯著的特色是既保持了油畫語言的特性，保持了油畫的感覺，又有機地融進了中國傳統(tǒng)繪畫的寫意性。油畫語言描繪物象的具體性，常常是通過素描造型，即結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出來的。過分強調(diào)這種具體性，過分強調(diào)素描造型，會使油畫語言失去生動性和趣味性，是一般寫實油畫的通病。而完全拋棄了油畫語言的特性和感覺，又容易走向另一個極端，走向非油畫化的道路。龐均君是受過寫實訓(xùn)練的油畫家，他謹(jǐn)慎地，有節(jié)制地舍棄了傳統(tǒng)寫實繪畫的模擬寫實性，他走向自由表現(xiàn)而在概念化和抽象前面止了步。這樣，他油畫創(chuàng)作中所運用的寫實造型與結(jié)構(gòu)性是經(jīng)過他改造過的，和水墨畫中的寫意性走到了近處，很自然地相互融為一體，所以讀龐均君的畫，我們不會感到，他是用水墨的方法畫油畫；而是鮮明地感到，這是油畫，是運用和吸收了寫意水墨審美觀念和技法的油畫，是有革新精神的油畫。
龐均油畫作品的寫意性表現(xiàn)不是僅僅表現(xiàn)在技法和樣式上，例如，線的加強（尤其是一波三折線的運用），空白處的采用（通過色彩關(guān)系來表現(xiàn)），以及作者書法體的簽名及畫出印章等等，雖然這些技法和樣式也是龐均君寫意油畫語言的組成部分。龐均油畫寫意性最重要的特色，是他觀察和表現(xiàn)客觀世界的方法有別于一般的寫實油畫。他更注重“心”的作用，也就是說他重視眼睛的觀察，更重視心的領(lǐng)悟和體會；他不僅在描寫客觀物象，而且更在寫自己內(nèi)心的感受，寫自己的感覺與感情。一幅幅靜物，一幅幅人體，一幅幅風(fēng)景，都滲透著作者的情和思。從這個意義上說，龐均君筆下的畫，有相當(dāng)強烈的主觀色彩和精神性。但卻絲毫不概念；相反，這強烈的主觀性和精神性與鮮明的形象性緊密地結(jié)合在一起，彼此難解難分。龐均君自覺地把水墨畫自由抒寫的筆法引進油畫，他當(dāng)然懂得，這自由抒寫的筆法是自由心境的表現(xiàn)。而對藝術(shù)的虔誠，是造成這種自由心境的基礎(chǔ)。在他作品中可以看出，他的心態(tài)是真誠的，他以很虛靜的態(tài)度來作畫，所以他畫得自由、輕松。
把龐均的油畫作品與馬諦斯等西方油畫家的作品作比較，就可以明顯地發(fā)現(xiàn)，同樣是寫意性的油畫，在中國這塊土地上生長，有民族傳統(tǒng)藝術(shù)修養(yǎng)的龐均君的創(chuàng)作面貌，既是個性獨特的，又具有民族繪畫的風(fēng)采。它的情調(diào)和趣味不僅使人想起水墨藝術(shù)，而且還使人聯(lián)想到敦煌壁畫和其他民族藝術(shù)的瑰寶。這是中國的寫意性油畫，浸透著中國人的審美感情。
