《睡童》高11cm寬7cm厚8cm
《超越時(shí)空的對(duì)話—意大利藝術(shù)大師達(dá)·芬奇與中國(guó)畫家齊白石》
《天人合一—老子》高18米
雕塑大家吳為山稱藝術(shù)離不開技術(shù)—
在亞洲雕塑界，吳為山以他融匯東西的意象雕塑不停地開創(chuàng)著一個(gè)又一個(gè)“首次”。
2003年，他那幾乎手不盈握的《睡童》，一舉奪得英國(guó)皇家雕塑家協(xié)會(huì)50年展的“攀格林獎(jiǎng)”，很快，他成為首位當(dāng)選英國(guó)皇家雕塑家協(xié)會(huì)成員和英國(guó)肖像雕塑家協(xié)會(huì)會(huì)員的亞洲藝術(shù)家；2012年，他的《天人合一—老子像》獲得法國(guó)巴黎國(guó)際美術(shù)展唯一一枚雕塑金獎(jiǎng)，他成為該項(xiàng)國(guó)際大賽舉辦120多年來首位獲金獎(jiǎng)的東方藝術(shù)家……
可以說，是吳為山將中國(guó)雕塑帶上了國(guó)際大舞臺(tái)，也是他將中國(guó)文化以當(dāng)代的形式帶給了世界。
最近，吳為山的《紫氣東來—老子出關(guān)》現(xiàn)身廣州亞雕展，其簡(jiǎn)潔的線條，深蘊(yùn)的內(nèi)涵，震撼了很多人，本報(bào)也借此機(jī)會(huì)專訪了這位亞洲雕塑界的風(fēng)云人物。
文、圖/記者 江粵軍
在傳統(tǒng)文化的浸淫中成長(zhǎng)
在諾獎(jiǎng)得主楊振寧的眼中，吳為山是一位藝術(shù)天才，是可以預(yù)見的未來雕塑大師。而吳為山也曾將這位科學(xué)界的泰斗當(dāng)做自己人生追尋的偶像。雖然，最終他兩次理科落榜，卻也因緣際會(huì)由此走上了雕塑之路。
那是1978年和1979年，盡管熱愛古典文學(xué)和傳統(tǒng)藝術(shù)，但一直懷揣科學(xué)夢(mèng)的吳為山還是選擇報(bào)考理科院校，卻宿命般的兩次都差了一分而落榜。由于他在興趣一欄中寫下了“美術(shù)”，因此，當(dāng)招生辦問他愿不愿意到無錫工藝美術(shù)技校就讀，他同意了。
到了學(xué)校，吳為山卻發(fā)現(xiàn)校園非常小，跟自己夢(mèng)想中的大學(xué)相去太遠(yuǎn)，產(chǎn)生了打道回府的念頭。這時(shí)候，堅(jiān)持國(guó)學(xué)的父親寫了一首《求藝識(shí)路笑難關(guān)》的古體詩，鼓勵(lì)他放開胸襟好好學(xué)本領(lǐng)。正是現(xiàn)年已86歲的父親，每每在吳為山的人生轉(zhuǎn)折點(diǎn)上給予最中肯的指點(diǎn)，也正是父親給吳為山帶來了傳統(tǒng)文化的啟蒙?！拔疑闲W(xué)的時(shí)候，父親每天早晨都要求我背一首詩或一些古代警句名言，背好了才有早飯吃。”
讀了父親的詩，吳為山安心了，很快他發(fā)現(xiàn)學(xué)校雖小，師資卻很強(qiáng)，有原在著名大學(xué)任教而被打成“右派”的很有才華的老師，有曾在東京藝術(shù)大學(xué)留學(xué)的著名藝術(shù)家，勤勉好學(xué)的吳為山學(xué)到了很多“真東西”，打下了堅(jiān)實(shí)的手藝基礎(chǔ)。“藝術(shù)離不開手藝，沒有高超的技術(shù)和藝術(shù)技巧，是達(dá)不到真正的藝術(shù)高度的。在無錫工藝美術(shù)技校附近有一位80歲的民間泥塑藝人高標(biāo)，將民間泥塑的混沌法、模糊法發(fā)揮到極致。他的個(gè)人智慧中飽含著民族智慧、民間最樸素的情感和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的財(cái)富。我經(jīng)常去向他求教。”聽吳為山講老先生泥巴一動(dòng)就是一個(gè)和尚，一動(dòng)又是一只小雞，讓人想起“庖丁解牛”，想起“技進(jìn)乎道”。
從無錫工藝美術(shù)技校畢業(yè)后，吳為山到皮球廠畫紋樣，廠長(zhǎng)看了他以前的繪畫作品，覺得不能埋沒了他的才華，鼓勵(lì)他一定要考大學(xué)。至今，吳為山仍深深感激這位名叫陳群的廠長(zhǎng)給了他一個(gè)小小的辦公室，讓他安心看書寫字，敦促他臨摹小楷，臨摹古人的畫作?！霸诠S，我補(bǔ)了很多人生的課、藝術(shù)的課，并于1982年考上了南京師范學(xué)院。這所大學(xué)的前身是民國(guó)時(shí)期的中央大學(xué)，藝術(shù)系里的很多石膏像都是當(dāng)年徐悲鴻先生帶來的，我如饑似渴地學(xué)習(xí)，又收獲了堅(jiān)實(shí)的造型功底，在技的層面更進(jìn)一步。”
畢業(yè)后，吳為山留校了，后來到北京大學(xué)進(jìn)修了心理學(xué)，之后又有機(jī)會(huì)到歐美去，游學(xué)世界各地，可算是“飽餐”人類文化后回到了自己的家。
內(nèi)容很古老 形式很現(xiàn)代
厚積而薄發(fā)。歸國(guó)后的吳為山厘清了中國(guó)雕塑發(fā)展的本源，開始著力實(shí)踐和倡導(dǎo)寫意雕塑。
“中國(guó)的現(xiàn)代雕塑，出現(xiàn)于鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)之后。西方的一些寫實(shí)主義雕塑手法被引進(jìn)到中國(guó)的租界，用于表現(xiàn)一些殖民主義的形象，這實(shí)際上是對(duì)中國(guó)的文化侵略。上世紀(jì)二三十年代，一批中國(guó)的本土雕塑家開始學(xué)習(xí)西方，以雕塑的方式為民族解放運(yùn)動(dòng)服務(wù)，像1934年的《一·二八淞滬抗戰(zhàn)陣亡戰(zhàn)士紀(jì)念碑》，影響很大，開啟了中國(guó)現(xiàn)代雕塑的新篇章。改革開放以后，西方的現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義陸續(xù)被引進(jìn)國(guó)內(nèi)，但整個(gè)雕塑界對(duì)傳統(tǒng)的雕塑文化繼承不夠、認(rèn)識(shí)不夠，導(dǎo)致我們的雕塑評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)基本是西式的。”
在這種情況下，吳為山提出了寫意雕塑的概念。
“中國(guó)的寫意雕塑，注重生活的原型，所謂"外師造化，中得心源"是中國(guó)寫意雕塑的理論表現(xiàn)。重視主體對(duì)生活對(duì)象的感受，并把感受滲進(jìn)作品。作品的生成往往是急速的，外形呈發(fā)散狀—區(qū)別于"幾何化"。另一方面，更注重"神"的寫意，集中體現(xiàn)在對(duì)瞬間表情的捕捉，并把這種表情理想化、夸張化、詩意化。民間泥塑、漢俑中表現(xiàn)得尤為明顯。中國(guó)的寫意雕塑雖不是作者直接對(duì)著對(duì)象寫生，但處處體現(xiàn)出作者對(duì)生活的觀察和熱情，因此，在外形方面看不到主觀解構(gòu)對(duì)象的痕影，倒是在外部塑造的手法上留下了作者深深的情意、自然的肌理、潛意識(shí)中的變形等?！?/p>
吳為山提倡的不僅是一種雕塑方式、雕塑理念，更是一種文化上的自覺。憑借著自己深厚的詩、書、畫功底，他真正做到了塑以載道：通過《睡童》為標(biāo)志的一系列兒童和少女雕像表現(xiàn)了溫潤(rùn)的人性，通過歷史文化名人雕像闡發(fā)了中國(guó)文化的精髓，又通過南京大屠殺的主題雕塑表現(xiàn)了中國(guó)人民向往和平、維護(hù)世界和平的文化價(jià)值觀。因此，他的作品走進(jìn)聯(lián)合國(guó)，潘基文親筆寫下了“上善若水”為贈(zèng)。他的作品走進(jìn)法國(guó)巴黎盧浮宮國(guó)際美術(shù)展，在全世界兩百多件參展的雕塑作品中很快就脫穎而出。老子像和孔子像，吳為山做得最多了。到巴黎參展的《天人合一—老子像》，造型有如傳統(tǒng)文化中的國(guó)之重器—鼎，中空，內(nèi)壁刻著《道德經(jīng)》，虛懷若谷又滿腹經(jīng)綸?！拔业膭?chuàng)作靈感來自于老子"無"的思想，"無"即是道，道包羅萬象。能獲獎(jiǎng)最關(guān)鍵可能在于形式和內(nèi)容之間的關(guān)系—內(nèi)容很古老，形式很現(xiàn)代?！?/p>
所以，雖然弘揚(yáng)傳統(tǒng)，但吳為山并不排斥西方雕塑觀念?！吧褚劳杏谛危瑢懸夂蛯憣?shí)之間是密切關(guān)聯(lián)的，用寫意的方式來塑造人物雕像，如果沒有西方藝術(shù)的訓(xùn)練和基礎(chǔ)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)做出來的人物往往只是一個(gè)概念，顯得很空。寫意也不是杜撰，而是從生活中來，從客觀事物中找到那些非常有意味的形式，必須有寫實(shí)的功底。因此，寫意是一種精妙的寫實(shí)，是在寫實(shí)的人文觀察基礎(chǔ)上的一種取舍。另外，雕塑的外形要更有震撼力，就必須有抽象概念。西方現(xiàn)代主義最重要的成果就是形式的構(gòu)成很抽象，按照抽象的原理，找到抽象的規(guī)律。這對(duì)我們今天的寫意雕塑有極大的借鑒作用，可以讓我們的作品更具現(xiàn)代性?！?/p>
在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、寫實(shí)與抽象之間，吳為山領(lǐng)會(huì)到了中國(guó)寫意雕塑生存和發(fā)展的空間。韓國(guó)有他的雕塑園，劍橋大學(xué)有他的孔子像，這都與他的作品東西交融所達(dá)到的超越性審美不無關(guān)系。
對(duì)話吳為山—
故弄玄虛的雕塑
不是好作品
廣州日?qǐng)?bào)：您的作品多以銅雕為主。那么，在這樣冰冷、堅(jiān)硬的材質(zhì)中，您如何賦予其火熱的靈魂？
吳為山：銅雕是以泥塑為基礎(chǔ)的，講銅雕決不能孤立地來看銅這種材質(zhì)，而必須先談泥塑。來自于大地的泥巴是有生命力的、能夠呼吸的，泥巴的可塑性還可以將運(yùn)動(dòng)感凝固住，產(chǎn)生韻律美，因此，以泥塑為底稿鑄就的青銅雕塑，也同樣具有感情，在冰冷的外表下蘊(yùn)含著火熱的靈魂。
廣州日?qǐng)?bào)：目前，中國(guó)的雕塑多為銅、石或木等傳統(tǒng)材質(zhì)，而國(guó)外的當(dāng)代雕塑在材質(zhì)上更多樣化，您是否認(rèn)為中國(guó)在這方面探索還不夠？
吳為山：應(yīng)當(dāng)說，雕塑主要用于表現(xiàn)一種永恒的存在和精神，所以多用銅、石和木這些更經(jīng)久的材質(zhì)。現(xiàn)在的商業(yè)社會(huì)，節(jié)奏很快，文化也常常變成快餐，而快餐文化的特點(diǎn)就是不求永恒，材料唾手可得。因此，用各種材質(zhì)做雕塑，材質(zhì)本身帶有現(xiàn)代性，也不是什么壞事。但我們?nèi)匀灰靼?，真正的雕塑藝術(shù)跟短時(shí)間的表演性、娛樂性的東西是不同的，一定要具有永恒意味。
廣州日?qǐng)?bào)：您的作品不僅進(jìn)入國(guó)外的博物館，也進(jìn)入世界各大知名大學(xué)校園這樣的公共空間，而國(guó)內(nèi)現(xiàn)在很多城市雕塑頗為人們所詬病，網(wǎng)上甚至評(píng)選出了十大最丑的城市雕塑，您認(rèn)為問題主要出在哪？
吳為山：丑的城市雕塑，首先是它不能融入中國(guó)的傳統(tǒng)文化；其次是它不能融入現(xiàn)實(shí)的社會(huì)審美、特定的空間和地域文化；另外，它的形式感不好，不符合美的規(guī)律。比如，很多城市不管自身的歷史如何，都在商業(yè)街上立個(gè)穿長(zhǎng)袍著馬褂拉二胡的人物雕塑，或者不管什么單位、什么人家，門口都要擺兩個(gè)石獅子，以為這就是傳統(tǒng)文化；也有一些住宅小區(qū)把古希臘、古羅馬的雕塑直接“搬”過來，以為這樣就洋氣了，國(guó)際化了。其實(shí)這些雕塑和我們的生活都沒有實(shí)際的關(guān)聯(lián)，只是呆板的塑料花，成不了有根的生態(tài)之花。
廣州日?qǐng)?bào)：那什么樣的城市雕塑才能活在當(dāng)下，為大眾所接受？
吳為山：我想真正好的城市雕塑作品應(yīng)該做到16個(gè)字：一、一目了然：一件作品，讓人看了一個(gè)小時(shí)還感到費(fèi)解，不知道想要表達(dá)什么，故弄玄虛，這不是好的雕塑；二、回味無窮：一個(gè)作品要有文化涵養(yǎng)，有思想高度和深度，還要表現(xiàn)一種積極向上的精神；三、喜聞樂見：讓大家喜歡去看它，認(rèn)為這是一個(gè)美的作品；四、雅俗共賞：既要俗，也要雅。俗是物質(zhì)生命存在的根本，雅是精神文化的升華，物質(zhì)與精神，同化出一個(gè)生機(jī)勃勃的大千世界。
大家
簡(jiǎn)介
吳為山，1962年生，南京大學(xué)美術(shù)研究院院長(zhǎng)、教授、博士生導(dǎo)師，現(xiàn)任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)研究中心主任、中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)研究所所長(zhǎng)、中國(guó)雕塑院院長(zhǎng)等職，獲2012盧浮宮國(guó)際美術(shù)展金獎(jiǎng)、英國(guó)皇家“攀格林獎(jiǎng)”、首屆中華藝文獎(jiǎng)等多項(xiàng)國(guó)際國(guó)內(nèi)大獎(jiǎng)。其作品遍布二十多個(gè)國(guó)家和地區(qū)，被永久收藏于中國(guó)美術(shù)館及歐美重要博物館，被譽(yù)為“為時(shí)代造像者”。
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