吳映強(qiáng)
吳映強(qiáng)，中國美術(shù)家協(xié)會會員，國家一級美術(shù)師，原四川省美術(shù)家協(xié)會主席，綿陽美協(xié)主席。現(xiàn)四川省美術(shù)家協(xié)會顧問，綿陽市美術(shù)家協(xié)會榮譽(yù)主席。
1989年國畫《原上草》獲得全國第七屆美展銅獎，1990年國畫《銀裝素裹》獲國際首屆加拿大“楓葉杯”大賽特別獎，1990年榮獲四川省團(tuán)委、省青年授予“七五”建設(shè)做貢獻(xiàn)“先進(jìn)青年”光榮稱號。1997年接受中央電視臺(CCTV-7)文藝部題為《吳映強(qiáng)的西藏情結(jié)》的專訪。 1999年《大江之源》獲中國文化部頒發(fā)的全國“群星獎”美術(shù)大賽銀獎，國畫《十面埋伏》2000年獲中國文化部舉辦的全國群眾美術(shù)大賽金獎，
作品《小俙客》參加第二屆全國青年美展、《離太陽最近的人》參加第八屆全國美展、《臥薪嘗膽》參加首屆中國畫人物大展。
其作品曾在《人民日報》、《中國青年報》、《民族畫報》、《四川畫報》、《美術(shù)》、《北京晚報》等國內(nèi)外多家刊物發(fā)表、出版和報道。
1980年
2月 年畫《小稀客》參加全國青年美術(shù)作品展并赴日、美、法、香港展出;
3月 年畫《歡樂的民族》赴美國、日本、法國、香港展出;
1984年
3月 年畫《總理送來一籃花》參加四川、上海、山東年畫聯(lián)展;
1985年
8月 年畫 《鄉(xiāng)間戲童》參加香港四川年畫展覽;
9月 年畫《山鄉(xiāng)行旅》，赴美國、日本、法國、香港、上沃爾科特展出;
1987年
11月 年畫《賽牛圖》、《小蠟燭》參加首屆中國藝術(shù)節(jié)美展;
1988年
7月 國畫《老子出山圖》參加馬來西亞“國際水墨畫邀請展”;
1989年
年畫《滿月》同時入選并并赴日本、香港展出;
1990年
4月 國畫《武則天》、《逢場》參加“全國第七屆美展獲獎新作者新作展”;
6月 國畫《馬到成功》參加全國第十一屆亞運會體育美展，獲四川省優(yōu)秀作品獎。
1991年
5月 國畫《鴻雁》參加全國“紀(jì)念講話”五十周年展，獲四川省優(yōu)秀作品獎;
1992年
8月 國畫《荔枝圖》、《魯智深》參加日本“地球故鄉(xiāng)”國際水墨畫展;
11月 國畫《好漢歌》、《面壁》參加德國斯圖加特邀請展;
12月 國畫《貴妃出浴圖》、《睡美人》參加韓國國際人體繪畫展;
1993年
5月 國畫《草原狂想曲》參加全國第十一屆體育美展，獲四川省優(yōu)秀作品獎;
10月 國畫《長恨歌》參加德國“國際水墨畫大展”;
1994年
6月 國畫《十面埋伏》 參加全國中國畫大展，獲四川省優(yōu)秀作品獎;
1995年
7月 國畫《離太陽最近的人》參加全國第八屆美展，
1996年
9月 國畫《臥薪嘗膽》參加全國97中國畫人物大展，獲四川省優(yōu)秀作品獎;
國畫《烏江口》參加全國建軍七十周年美術(shù)作品展，獲四川省優(yōu)秀作品獎;
1999年
10月 國畫《天路上的鍋莊》參加全國第九屆美展，獲四川省優(yōu)秀作品獎。
2000年
4月 國畫《仕女圖》、《背水姑娘》參加新西蘭、澳大利亞邀請展 。
2002年
10月 國畫《陽光地帶》參加全國建黨美展，獲四川省優(yōu)秀作品獎;并在四川省第四屆少數(shù)民族藝術(shù)節(jié)美術(shù)、書法、攝影展中獲一等獎。
11月 國畫《西出陽關(guān)》參加“歡慶十六大中國西部大地情中國畫大展”，獲全國優(yōu)秀作品獎。
2004年
9月 國畫《與天路同行》參加全國第十屆美展，獲四川省優(yōu)秀作品獎。
2008年
參加四川省美術(shù)家協(xié)會主辦的感恩祖國”水墨長卷主題展;
參加佛山文聯(lián)、四川綿陽市文聯(lián)主辦的吳映強(qiáng)、何多俊專題中國畫展;
2015年
參加天府畫派系列畫展--傳神寫照·2015水墨人物畫邀請展;
《仕女.芭蕉圖》68cm×68cm
作品10
作品11
《仕女圖》68cm×138cm
十面楚歌
書香世家136cm×97cm
蜀山秋色圖
蜀山秋色，四個字便足以概括這幅畫的內(nèi)容。
此畫視角乃是登高臨遠(yuǎn)的角度，畫幅三分，近景、中景、遠(yuǎn)景，且以流水瀑布承接遠(yuǎn)景，貫穿近景和中景。整幅畫的色彩基調(diào)蕭瑟肅殺，山石偏冷、秋樹偏暖，冷暖對比更加烘托出秋的氛圍。
視線由近及遠(yuǎn)展開了去，近處乃群山之下，流水瀑布在此匯聚，形成一灣活水，如此便有了以漁為生的山村人家。素墻黛瓦伏于岸邊、漁翁輕舟蕩在水上，描繪出靜謐恬適的生活圖畫。
整幅畫的焦點應(yīng)是中景，嶙峋怪石巋然聳立于畫中央，先以細(xì)筆勾出輪廓，運皴筆畫出石紋，再敷以石青、赭色，給人蒼勁嶙峋之感。一簾瀑布從山石左腰傾瀉而下，隱約聞見水流聲，秋樹帶著霜葉散布在山石之上，凸顯秋的韻味。
遠(yuǎn)景則運用層層渲染的手法，山石漸隱，只依稀辯得輪廓，目之所及皆為霜葉之色，且畫卷頂部的少許留白，讓人的視覺和想象得以延伸，畫卷有盡而意境無窮。
整幅畫卷布局精心，境界悠遠(yuǎn)，筆墨遒勁。
陽光地帶
一剪梅180cm×70cm
畫紅蓮為背景，墨綠暈染開的蓮葉，濃處密匝且厚重，淡處稀薄而透明，濃淡交接恰到好處。雖蓮葉是大筆暈開，在蓮葉上的脈絡(luò)卻是細(xì)細(xì)描摹，筆法粗中有細(xì)。幾朵紅蓮淺浮蓮葉之上，或半隱蓮葉之中，均用墨線勾出輪廓，再以粉色染出瓣上胭脂，用青色點出蓮蓬青玉，紅綠相應(yīng)，清新活潑。蓮葉上幾簇飄落的墨竹，筆鋒微凌，與盛開的紅蓮相映照，一枯一榮，襯出秋天的殘敗之感。
畫中的女子，華麗卻不做作，“清水出芙蓉，天然去雕飾”，說的便是如此。女子站在紅蓮盛開的池邊，仰望天空，手中的卷書垂立在裙側(cè)，此時此景，就像“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”里的情景，給人的感覺是一樣的，紅蓮依舊在，物是早已非。
昭君出塞
這幅畫表現(xiàn)了西漢元帝時期王昭君遠(yuǎn)嫁匈奴呼韓邪單于的情景。圖中群雁高飛，其鳴凄切，使人思鄉(xiāng)，渲染出蕭索冷落的氣氛。三頭駱駝分立兩旁，以小見大，概括性地表現(xiàn)了送親隊伍的隆重。畫幅右側(cè)三分之一處，有一女子，即畫的王昭君，她身姿婀娜，披著貂裘，懷抱琵琶，扭頭顧望。正是塞外風(fēng)高時節(jié)。 “昭君出塞”這一題材的畫作，有很多都用了昭君抱琵琶這個設(shè)計，傳說王昭君出塞，漢元帝特意為她做了琵琶，以慰其思鄉(xiāng)之情，而昭君亦善彈琵琶。此處亦用此典故，表達(dá)了昭君對故鄉(xiāng)的不舍和深切思念，哀婉凄惻。作者這幅畫的創(chuàng)作，用筆簡潔，多用點染，略加勾勒，偏重寫意，栩栩如生。再在畫幅上方加上題字，古色古香。
原上草64x103cm
人物68x138CM
作品欣賞
君子之交
這幅畫以花的意象來比喻君子之間的交往。
畫家先以褐色調(diào)出濃淡，拖出底色，再用干筆擦出紋路，制造一種古樸雅致的感覺。畫幅中央放置著一只玻璃花瓶，一柄白蓮從瓶中探伸出來?；ㄐ牟糠窒纫缘闯鲚喞?，青色染出花柱、黃色涂出花蕊，色彩明麗，煞是可愛。而花瓣的部分，則是先用白色勾勒出花瓣的形狀，再以透明度較高的白色淺涂上色，給人一種透明的琉璃質(zhì)感，而那片凋落花瓣的破碎形態(tài)，愈加凸顯這種感覺。
畫作體現(xiàn)了畫家的交友之道，其態(tài)如蓮、形若琉璃。如此也寓意著君子之間的交往，既應(yīng)如白蓮一般純粹潔凈，一塵不染;也應(yīng)如琉璃一般需要交往雙方悉心呵護(hù)，方能友誼長久。
仕女圖 180*97CM
仕女多嬌媚。
此畫的仕女美麗嬌俏，畫家用蒙太奇的手法畫出了古代的仕女，身著綾羅，面如肌雪，她的神情似乎在期待著什么似得。對未來有一種希冀。女子的嫵媚與多情，都被畫家鐫刻在畫紙上。畫家采用亮麗的顏色來襯托出女子的豆蔻年華，正是最好的青蔥歲月，朦膿中帶有絲絲含羞，雖是坐著的，在畫家的筆下，卻像我們展示了一位裊娜娉婷，端莊大方的古代仕女形象。
金戈鐵馬 96*179CM
“紅日西垂”，戰(zhàn)士仍舊在邊疆守家衛(wèi)國。騎的是戰(zhàn)馬，念的是國家。
這幅《騎馬》，以紅日為點，勾勒出邊關(guān)戰(zhàn)士與馬為伴的生活場景。畫家以戰(zhàn)馬的強(qiáng)壯，高大，來象征國泰民安，以騎馬說明戰(zhàn)士居安思危，時刻謹(jǐn)記自己的責(zé)任，將國與家真正的放在心上。展現(xiàn)了古代將士的雄心與抱負(fù)。
舞者 68*138CM
這幅畫畫的是一名西行塞外的女子。
天色蒼茫，幾片云朵映襯著烈日，渲染出塞外的蕭索荒涼。大雁一字向東飛回，而載著舞者的駱駝卻向著相反的方向?！拔鞒鲫栮P(guān)無故人”，過了此關(guān)，就再也沒有知心好友。
畫中女子身著紅色上衣、綠色紗裙，雙手懷抱著琵琶，上身回轉(zhuǎn)望著雁群飛去的方向，那是她親人故舊所在的方向。她高揚(yáng)著脖子，面帶悲戚之色，似乎家鄉(xiāng)已消失的只剩下一個點，但她仍然舍不得收回視線。而她身下駱駝昂首挺胸邁著步子，神態(tài)自若悠閑，仿佛絲毫沒有感受到女子的悲傷。這一對比，體現(xiàn)了女子即便有萬般心傷，卻無人可訴的處境，激發(fā)觀者的同情心，同時也加深畫幅的離愁意境。
此畫多采用暈染的筆法，輔以輕描勾勒、重墨涂抹。畫面布局疏密得當(dāng)，充分體現(xiàn)了畫家的匠心獨具。
面壁圖 96*179CM
此畫創(chuàng)作的是達(dá)摩祖師面壁的故事。相傳達(dá)摩在嵩山西麓五乳峰的中峰上部、離絕頂不遠(yuǎn)的一孔天然石洞中面壁九年。
畫中的達(dá)摩一身灰黑色緇衣，許是經(jīng)年累月的緣故，衣服已有些殘破。也因無暇顧及容貌，所以滿面胡須。他面對著石壁，端端正正的坐在那里，兩腿曲盤，兩手作彌陀印，雙目下視，五心朝天入定。神態(tài)平靜、虔誠，仿佛已經(jīng)察覺不到世間之物，仿佛進(jìn)入了另一個境界。如此，明心見性，在思想深處“苦心煉魔”。
畫家以自己的角度和理解，還原了達(dá)摩祖師面壁時的情景。畫面布局呈階梯狀，從左至右由低到高，主體人物在中央，儼然是目光的匯聚之處。題字在右中上，點明畫作的主旨。整幅作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，且多以暈染筆法揮就畫幅。體現(xiàn)了畫家對禪的詮釋，對修身明性的獨到見地。
