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【文藝復興】第52 篇文章
本文關鍵詞:多納泰羅、第一雕塑家、忍者神龜、青銅大衛(wèi)、抹大拉的瑪利亞
多納泰羅是一個雕塑家和畫家,作為雕塑家來講,比米開朗基羅要早。有意思的是,忍者神龜里面的四個烏龜,其中三個以文藝復興藝術三杰的名字命名,即拉斐爾,米開朗基羅和達芬奇,另外一個就叫多納泰羅。
多納泰羅的一生創(chuàng)造了大量栩栩如生的雕塑,《圣喬治像》是他的成名之作,創(chuàng)作于1415-1417年。他是第一個把透視學和解剖學知識引入雕像塑造的人,被稱為“文藝復興的雕塑之父”。
▲ 圣喬治
據(jù)說,有人曾這樣對多納泰羅說:“這座雕像看起來很完美,但還是有不足之處?!?/strong>多納泰羅以為那個人真的發(fā)現(xiàn)了作品的不足之處,趕緊問道:“是什么?”那人說:“唯一的不足就是它不會說話!”
多納泰羅也是文藝復興的時期第一個雕刻優(yōu)秀的騎馬雕像,他以銅作為雕刻材料,整座雕像比真人還要大。為了完成這件作品,多納泰羅花了整整十年時間。如今,這座雕像被安放在意大利的帕多瓦。這座精美的雕像被譽為世界上第二偉大的騎馬雕像。
對佛羅倫薩這座城市而言,圣經(jīng)中的大衛(wèi)有著特殊的地位。在整個西方史上,常被人提起的大衛(wèi)雕像總共有五座,而佛羅倫薩就擁有四個,其中最早的便是由多納泰羅雕的大衛(wèi)像。在《舊約》中,大衛(wèi)原先是一個牧羊人,他巧妙地擊敗了非利士人,并殺了巨人歌利亞。在多納泰羅的這尊《大衛(wèi)像》中,我們看到大衛(wèi)的身材比較瘦小,遠非一般人所認為的天生擁有神力的人。他腳邊擺放著剛被殺死的歌利亞的頭顱,大衛(wèi)將其殺死時所投出的石子還嵌在歌利亞的頭上。僅僅將兩人的頭部對比,就能想象出這兩人體格的差距。這更說明了大衛(wèi)取勝靠的不是人間的武力,而是信仰所賦予的神力。
二十年后,他用青銅又鑄造了另一尊大衛(wèi)像,這和他早期的作品相差很大。雕塑中的大衛(wèi)年齡相當小,介于少年與青年之間,比他的年齡更顯眼的,是他幾近全裸的身體。多納泰羅嫻熟而準確地雕刻出裸體的技法,很可能便是他從古羅馬廢墟中學來的新本領。這件青銅大衛(wèi)看起來并未因赤身裸體而顯露出任何為難的神色,反而垂首望著被自己踩在腳下的歌利亞的頭顱,似笑非笑的表情還可以解讀出各種不同的微妙情感。
▲ 大衛(wèi)(佛羅倫薩巴杰羅美術館)
多納泰羅的前期藝術核心,是直接研究人與自然為基礎的新的寫實手法,借鑒希臘羅馬古典表現(xiàn)形式為基礎的理想化的藝術處理方法,作品中介入作者強烈的個性化表現(xiàn);晚期的創(chuàng)作特色,是有意追求形式上的夸張和變形,脫離古典雕像的理想美和華麗莊嚴氣魄,強調激情,丑陋和痛苦成為他后期創(chuàng)作的內涵。
多納泰羅對于藝術的追求,并沒有一直停滯不前。他知道擺脫成法的束縛,擺脫古藝術的影響,到自然中去追尋靈感。后來,他把藝術目標放到比藝術本身還要高遠的地位,他要藝術成為人類內心生活的表白。簡而言之,他不僅要刺激你的視覺,更要呼喚你的靈魂。
在他晚年的時候,他的雕像作品顛覆了之前的創(chuàng)作,比如這個《抹大拉的瑪莉亞》,大家一起來看一下。
▲ 抹大拉的瑪利亞(佛羅倫薩大教堂歌劇博物館)
這幅作品乍看之下沒有美感,老婦女看上去皺紋很多,顯得比較丑,完全沒有早期大衛(wèi)時期的那種高大上。但這前后期作品風格的變化,也可以看出多納泰羅對自己的顛覆。其實人也是這樣,要想不斷成長、不斷開創(chuàng),就要不斷去否定過去的自己,至少不要躺在過去的成就之中。就比如我吧,我寫了很多文章,但基本上都是寫一篇扔一篇,從不會去懷舊過去中寫得罪出色最好的那一個,因為我始終提醒自己,自己還沒有資格往回看。如果停留于過去,我也就將就此死去。
同樣的,多納泰羅不惜趨于極端而淪入于“丑的美”的寫實主義中去,這種曲線的發(fā)展,在很多藝術家身上都有所體現(xiàn)。《施洗者圣約翰》及兩座圣洛倫佐教堂的寶座,加上上面的《抹大拉的瑪莉亞》,成了多納泰羅的最后四部曲。
如果說一名偉大的藝術家的要點就在于一生都在不斷地探索,勇于超越之前的自己,那么多納泰羅當之無愧就是其中的一個。
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-西方通史系列回顧-
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