關(guān)于對古典音樂（以及所有非商業(yè)目的的藝術(shù)門類）的敬畏和虔誠，我有一些想法和頭緒：
從尊重各人選擇權(quán)的角度說，藝術(shù)家有自由創(chuàng)作、詮釋作品的權(quán)利，受眾有自由選擇符合個人審美愛好的藝術(shù)品的權(quán)利，因此藝術(shù)市場不可能也不應(yīng)該像普通商品市場那樣，無論是市場經(jīng)濟(jì)（消費(fèi)方是主導(dǎo)地位，即你要什么，我生產(chǎn)什么）還是計(jì)劃經(jīng)濟(jì)（生產(chǎn)方是主導(dǎo)地位，我生產(chǎn)什么你就用什么），都和藝術(shù)市場有著巨大的差別。但是現(xiàn)在情況是：藝術(shù)市場越來越唯利是圖，以受眾的口味為藝術(shù)品創(chuàng)作的唯一標(biāo)準(zhǔn)，也就是要在最短的時間內(nèi)創(chuàng)造出最強(qiáng)的刺激，換句話說，就是拼命的提高效率。由此而生的，是一批對這種現(xiàn)象非常不滿的藝術(shù)愛好者，他們可能執(zhí)著于某種理念，比如宗教信仰、尚古、傳統(tǒng)士人格、忠貞觀念甚至女權(quán)主義……總之是對于人文精神的衰落忍無可忍，并努力與之抗?fàn)?。要抗?fàn)幘鸵薪M織（如果是“壞人”這叫做拉幫結(jié)伙），組織里的個人就要有某種共性，而最簡單、最有凝聚力的方式，就是對某一事物共同的狂熱崇拜。
因此我們就可以解釋一個奇怪的現(xiàn)象：當(dāng)今的——注意是當(dāng)今的資深藝術(shù)專業(yè)工作者，很少有對自身所從事的藝術(shù)工作抱有狂熱的熱愛，他們要么理性的從事自己的工作，在技術(shù)上盡可能的做到準(zhǔn)確自如，并把藝術(shù)欣賞當(dāng)成一項(xiàng)普通的生活愛好自得其樂；要么在公開場合大談自己對藝術(shù)的熱愛與崇拜，標(biāo)榜自己“藝術(shù)家”的身份，并且為了賺錢賺性賺地位毫無顧忌的適時改變自己對藝術(shù)的審美和取舍。而真正對藝術(shù)達(dá)到癡迷的狀態(tài)，并且不帶有功利目的（至少不是直接的帶有），絕大多數(shù)是那些業(yè)余愛好者。他們對藝術(shù)文獻(xiàn)如數(shù)家珍的熟練程度往往超過大多數(shù)專業(yè)工作者，對于藝術(shù)學(xué)習(xí)的執(zhí)著和不記代價也超過了大多數(shù)專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者。當(dāng)他們不厭其煩的比較各種唱片版本或用粗糙的技術(shù)無比激情的演奏樂器的時候，真的是處于一種非常單純的狀態(tài)，近乎于愛情的狀態(tài)。
專業(yè)音樂工作者之所以反對“跨界音樂”或稱“雜交音樂”，主要是出于維護(hù)自身職業(yè)的正統(tǒng)地位和對新生事物本能的恐慌。而一些業(yè)余愛好者，則真的是，至少顯意識是出于對音樂的敬畏和虔誠——他們是絕不允許心目中的圣母換上牛仔褲和吊帶背心的。所以我覺得對于音樂的敬畏和虔誠（這兩個詞如何定義還需討論），很有可能就像對于豬、貓、狗閹割一樣，可以使這個個體更加穩(wěn)定安全、更加美觀（從閹割者的眼光看），更加純粹（萬惡淫為首啊?。?，但也剝奪了它繁殖演化（無論是進(jìn)化還是退化）的能力。
因此如果說是那些腐敗虛偽的藝術(shù)掮客和“藝術(shù)家”們殺了古典音樂，那么一些業(yè)余愛好者敬畏和虔誠就是閹了古典音樂。前者使其速死，后者令其衰亡。我想很多人會說：如何拯救古典音樂？不用拯救：不去謀殺它，不去閹割它，他自然就會活的好好的。就算殺掉閹掉個把也無所謂：說“救救孩子”那么多年了，我看也沒有一代不如一代。
